dossier presse IdD08_12.02.08.qxp

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La Muse en circuit : concert et atelier pédagogique
La Muse en circuit : concert El Diario Robado,
Martin Matalon
[en association avec La Muse en festival, Extension du domaine
de la note VIII]
mise en scène : Alfredo Arias
voix : Donatienne Michel-Dansac, clarinette :
Pierre Dutrieu, violoncelle : Alexis Descharmes,
marimba : Ève Payeur, cor : Pierre Rémondière
vendredi 23 mai 08 à 19 h 30
Maison des Arts, petite salle
Notices biographiques
Martin Matalon (Argentine, 1958)
El Diario Robado
Traces I pour violoncelle solo et sons fixés
date de composition : 2004
date et lieu de création : le 4 avril 2004 au Festival
Printemps des Arts
durée : 15 min.
Nocturnes (Traces III pour cor, dispositif électronique et voix Traces IV pour clarinette, dispositif électronique et voix - Traces V
pour clarinette, dispositif électronique et voix)
date de composition : 2006-2008
date et lieu de création : le 23 mai 2008 au festival Extension
du domaine de la note VIII
durée : 12 min.
Traces VII pour voix et sons fixés
date de composition : 2008
date et lieu de création : le 23 mai 2008 au festival Extension
du domaine de la note VIII
À New York, Martin Matalon étudie à la Juilliard School
et dirige un ensemble contemporain. Installé à Paris à
partir de 1993, il compose plusieurs partitions pour
accompagner les films surréalistes de Fritz Lang et de
Luis Buñuel. La reconnaissance ne tarde pas : résidence
à la Villa Médicis, commandes de l’Ircam, de l’Orchestre
de Paris, des ensembles Intercontemporain et Modern,
Prix des lycéens 2007. La série des Trames, à la lisière du
concerto et de la musique de chambre, et celle des Traces
« journal intime compositionnel » pour solistes et électronique, forment un pan important de son travail. Après une
résidence de composition en Lorraine, il s’associe à La
Muse en Circuit de 2005 à 2009.
martin.matalon.free.fr
Donatienne Michel-Dansac, soprano (France)
À la maîtrise de l’Opéra de Nantes, Donatienne Michel-Dansac
se voit très jeune confier des rôles de soliste. Au CNSM de Paris, elle
révèle une aisance particulière dans le langage contemporain. Elle
est invitée par les ensembles spécialisés : Intercontemporain, Ictus,
Tapiola Orchestra d’Helsinki, London Sinfonietta et mène depuis
quinze ans une étroite collaboration avec l’Ircam. De nombreux
compositeurs font appel à elle pour leurs créations : Philippe
Manoury, Pascal Dusapin, Luca Francesconi et surtout Georges
Aperghis dont elle est l’une des fidèles chanteuses-comédiennes.
Elle participe aussi à des manifestations pédagogiques autour
du chant et du texte musical.
de Cergy-Pontoise, par la composition et par des publications : un répertoire informatique sur la clarinette est en cours ainsi qu’un ouvrage consacré aux techniques de jeu contemporaines de cet instrument.
Alexis Descharmes, violoncelle (France, 1977)
Alexis Descharmes se distingue comme l’un des jeunes violoncellistes
les plus actifs dans la diffusion de la musique d’aujourd’hui. Dès la fin de
ses études au CNSM de Paris, il participe à l’Académie du XXe siècle de
l’Ensemble Intercontemporain. Il rejoint l’ensemble Court-Circuit en 1998
avant de devenir directeur artistique de l’ensemble de musique de chambre
Quaerendo invenietis. Son premier disque en solo révèle sa proximité avec
l’œuvre du doyen des compositeurs, Elliott Carter ; puis Ivan Fedele lui
dédie son second concerto pour violoncelle. D’abord invité par l'Orchestre
Philharmonique de Radio France, ou celui de l'Opéra de Lyon,
il entre à l’Orchestre de l'Opéra de Paris en 2006. Son interprétation de
Liszt enregistrée chez Æon est couronnée par un Diapason d'or 2007.
www.descharmes.com
Ève Payeur, marimba (France)
Ève Payeur étudie la percussion avec Sylvio Gualda au CNR de Versailles
puis avec Gaston Sylvestre. Elle s'oriente rapidement vers le répertoire
contemporain en participant au groupe Les Pléiades de 1986 à 1996 et aux
activités de l'Ensemble Intercontemporain. Passionnée par le théâtre
musical, elle est l'interprète des principaux représentants du genre
(Georges Aperghis, Mauricio Kagel, Jacques Rebotier…). Elle collabore
aussi avec des metteurs en scène tels que Claude Confortes, Thierry Roisin
et François Cervantès. Depuis 1996 avec l'ensemble Court-circuit, elle
participe à la création et à l'enregistrement d'œuvres de Iannis Xénakis,
Gérard Grisey, Jean-Luc Hervé, Philippe Hurel, Martin Matalon...
Pierre Rémondière, cor (France, 1982)
Pierre Rémondière étudie le cor au CNR de Caen où il obtient les premiers
prix de cor et de musique de chambre à l’unanimité. Il poursuit ses études
musicales au conservatoire de Gennevilliers jusqu’à l’obtention d’un prix
d’excellence en 2001, puis au CNSM de Paris, premier nommé dans la
classe d’André Cazalet,d’où il sort en 2005. Il participe à des festivals de
musique de chambre et joue dans différents orchestres (Ensemble
Intercontemporain, Orchestre National des Pays de Loire, Orchestre
National d’Île de France, Orchestre National de Lille, Orchestre du Capitole
de Toulouse). Pierre Rémondière est membre de l’Orchestre d’Harmonie
des Gardiens de la Paix de la Préfecture de Police de Paris, ainsi que
du quintette de cuivres Or notes Brass avec qui il a déjà remporté trois
premiers prix nationaux.
Atelier pédagogique
Présentation publique de « Autour Haïk ? »
de Sébastien Béranger
pour grand ensemble, chœur et électronique en temps réel
direction : Laurent Boer
interprété par les élèves du collège Paul Valéry de Thiais
vendredi 23 mai 08 à 19 h
Maison des Arts, piscine
Pierre Dutrieu, clarinette (France)
Diplômé du CNSM de Paris, Pierre Dutrieu oriente sa carrière vers
la musique d’aujourd’hui. En solo comme avec des ensembles spécialisés et des orchestres français (Court-circuit, Intercontemporain),
il participe à de nombreuses créations dans le monde entier. Son
intérêt pour les nouvelles technologies l’amène à collaborer avec
l'Ircam. Sa fibre pédagogique s’exprime par l’enseignement au CNR
Production La Muse en Circuit, Centre national de création musicale. Coproduction
Ensemble Sillages et Ensemble Court-Circuit. Coréalisation Maison des Arts de Créteil.
La Muse en Circuit, Centre national de création musicale qui participe activement au
réseau Futurs Composés, est soutenue par le ministère de la Culture et de la
Communication/DRAC Île-de-France, le Conseil régional d’Île-de-France, le Conseil
général du Val-de-Marne, la ville d’Alfortville. Elle est aidée par la ville de Paris, la SACEM,
l’ONDA, la SPEDIDAM, l’ADAMI, le FCM.