VENDREDI 13 MARS 2015 SUITES DANSÉES

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VENDREDI 13 MARS 2015 SUITES DANSÉES
VENDREDI 13 MARS 2015
SUITES DANSÉES
PROGRAMME
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VENDREDI 13 MARS 2015 20H30
SALLE DE RÉPÉTITION
Suites dansées
Suites dansées est un récital pour un musicien et un danseur-chorégraphe.
Le musicien interprète des musiques pour clavecin du XVII e siècle
et le chorégraphe exécute en regard une danse improvisée.
Suites dansées est, à chaque représentation, un concert unique
dans lequel tant le répertoire pour clavecin de Christophe Rousset
que la danse d’Alban Richard prennent des formes véritablement inouïes.
CHRISTOPHE ROUSSET, CLAVECIN
ALBAN RICHARD, DANSE
Ce spectacle est une production de la Scène Nationale d’Orléans.
DURÉE DU SPECTACLE: ENVIRON 1H.
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LOUIS COUPERIN (1626-1661)
Suite en sol mineur
Prélude
Allemande
Courante
Sarabande
Passacaille
JEAN-HENRY D’ANGLEBERT (1635-1691)
Suite en ré mineur (Premier Livre de pièces de clavecin, 1689)
Prélude
Allemande
Courante
Sarabande
Gigue
Chaconne
Rondeau
GASPARD LE ROUX (1660-1707)
Suite en fa majeur (Livre de pièces de clavecin, 1705)
Prélude
Allemande grave
Courante
Chaconne
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FRANÇOIS COUPERIN (1668-1733)
Prélude en la majeur
Cinquième Ordre (Premier Livre de pièces de clavecin, 1713 – extraits)
La Logivière – Allemande
Première courante
Seconde courante
La Dangereuse – Sarabande
Gigue
La Bandoline
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Alban Richard : Ce qui me met en mouvement, ce qui m’émeut,
a toujours été la musique. Une évidence organique, un rapport aux
rythmes du vivant, un jeu de l’imaginaire. La source de toutes mes
créations. Jamais autre chose que cela, le corps dans la musique, le
corps dans le déroulement du temps. La source de mes créations n’est
autre chose que le corps dans la musique, le corps dans le déroulement
du temps. Car la danse, comme la musique, est un art du temps. Il y a
des musiques qui vous font danser les neurones, pétiller les yeux, qui
vous soulèvent de votre siège : Vivaldi, le gamelan balinais, Bartók…
Les suites de danses des XVIIe et XVIIIe siècles, jouées au clavecin, en
font partie. Elles m’invitent à développer une attention toute particulière
aux affects, au poids du corps et à l’ornementation. Le projet des Suites
dansées est né de cette envie, d’être dans l’écoute du jeu de Christophe
Rousset et d’y danser en réponse.
Christophe Rousset : Dans ce jeu, plus ou moins direct, mon attention se porte naturellement vers Alban et le dialogue corporel qu’il
instaure avec la musique que je produis. C’est parfois le regard direct
que je lui porte qui génère un mouvement musical comme dans un
prélude non mesuré et, parfois, je le vois indirectement lorsqu’il danse
des mouvements plus métriques, et c’est alors clairement le clavecin
qui mène la danse.
A.R. : J’ai travaillé sur des grilles de possibles en fonction de chaque
danse. Prélude, allemande, courante, sarabande, gigue, chaconne
constituent la plus grande partie de ces suites. Il y a cette envie de
voir le corps du danseur devenir le fantôme de la musique. Une trace
possible du spectre musical. Et que les spectateurs-auditeurs soient dans
une relation où « l’œil écoute », où le travail entre les deux interprètes
soit rendu perceptible par le fil ténu de l’association du corps musical
et du corps chorégraphique.
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C.R. : Et pour le récitaliste que je suis et qui est habituellement tout
seul devant son clavecin, ce qui change est que la musique, sous mes
doigts, a tout à coup la fonction de générer un geste et ne s’adresse
plus seulement à un auditoire assis et statique. Le musicien, surtout
lorsqu’il est seul sur scène, développe une conscience aiguë de ce qui est
perçu de sa musique : dans le cadre que nous nous sommes fixé, Alban
et moi, la musique passe étrangement par le prisme du mouvement
chorégraphique pour arriver à la perception du public, en quelque sorte
interprétée par Alban qui donne à voir ce que l’on entend.
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ALBAN RICHARD
une première reconnaissance
décisive, confortée par Disperse,
composition abstraite pour huit
danseurs, créée aux Rencontres
chorégraphiques internationales
de Seine-Saint-Denis en 2005.
Sa signature se précise sous les
traits d’une écriture processuelle,
tramée de plusieurs partitions –
pour la danse, la musique et la
lumière – qui convergent vers une
unité conceptuelle et esthétique.
As far as, quintette créé également
aux Rencontres chorégraphiques
internationales de Seine-SaintDenis en 2007, marque une
nouvelle étape. Le solo A Conspiracy,
(commande du Vif du Sujet 2008),
et le triptyque Trois études de séparation
(2007-2009) croisent ses différents
axes de recherche en conjuguant
une écriture extrêmement précise
et rythmique à un travail sur des
états de corps différenciés. En
2009, l’IRCAM lui commande
With my Limbs in the dark, solo créé
sur une musique de Paul Clift.
Il reçoit le prix du Jeune Talent
chorégraphique de la SACD. En
2011, à l’invitation de Christopher
House, il crée une pièce pour le
Toronto Dance Theater. Puis, au
festival Montpellier Danse, il crée
Parallèlement à des études
musicales et littéraires, Alban
Richard rencontre la danse et
trouve en elle un horizon de liberté
insoupçonné. Il choisit l’aventure
de la création chorégraphique. Il
dansera notamment pour Karine
Saporta, Christian Bourigault,
Christine Gaigg, Odile Duboc,
Olga de Soto et Rosalind Crisp. En
1999, la performance Come out, duo
sur la musique éponyme de Steve
Reich, jette les bases de son univers.
Il crée aussi Blood Roses, pièce pour
huit danseuses sur les suites pour
clavecin de Purcell. L’ensemble
L’Abrupt est fondé en 2000,
rassemblant des collaborateurs déjà
fidèles. En 2000, à l’invitation du
festival Mouvements d’Automne,
il crée Häftling, pièce pour huit
danseurs et trois musiciens au
Théâtre de l’Étoile du Nord. En
2002, il chorégraphie et danse
Sous surveillance, solo commenté en
direct par l’analyste du mouvement
Nathalie Schulman, en interaction
avec la musique de Laurent Perrier
et les lumières de Valérie Sigward.
Downfall, création pour le festival
Faits d’Hiver 2004, lui amène
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Pléiades, un concert de musique et
de danse, réunissant six danseurs
et les Percussions de Strasbourg
sur la musique de Iannis Xenakis.
En 2012, l’IRCAM lui commande
le solo Night : Light sur une musique
de Raphaël Cendo et la pièce Boire
les longs oublis voit le jour au festival
Instances de Châlon-sur-Saône. De
2012 à 2014, il crée un triptyque
de pièces pour de larges groupes
d’interprètes amateurs (entre 35 et
50 personnes par projet). For each
extatic instant à la Scène Nationale
d’Orléans, From Afar au Prisme
d’Élancourt, Forevermore au Théâtre
National de Chaillot en partenariat
avec le Centre National de la Danse
– Pantin. En 2014, Et mon cœur
a vu à foison est créé au Théâtre
National de Chaillot. Depuis sa
création, l’Ensemble L’Abrupt a
été en résidence au Théâtre de
Vanves, au Centre National de
la Danse, au Forum du BlancMesnil, au Théâtre Louis Aragon
de Tremblay-en-France, à la Scène
Nationale d’Orléans, au Prismecentre de développement artistique
de Saint Quentin-en-Yvelines et
au Théâtre National de Chaillot.
En lien avec le monde musical,
l’Ensemble l’Abrupt collabore
avec les Percussions de Strasbourg,
Les Talens Lyriques, l’Ensemble
Cairn, l’Orchestre de l’Opéra de
Nancy, l’Ensemble Instant Donné,
l’Ensemble Alternance, l’Ensemble
Erik Satie, et les compositeurs
Laurent Perrier, Raphaël Cendo,
Jérôme Combier, Paul Clift,
Matthew Barnson, Wen Liu, Robin
Leduc, Aurélien Richard, Arnaud
Petit…
CHRISTOPHE ROUSSET
Fondateur de l’Ensemble Les
Talens Lyriques et claveciniste
internationalement reconnu,
Christophe Rousset est un
musicien et chef d’orchestre
inspiré par sa passion pour l’opéra
et la redécouverte du patrimoine
musical européen. L’étude du
clavecin à La Schola Cantorum
de Paris avec Huguette Dreyfus,
puis au Conservatoire Royal de
La Haye avec Bob van Asperen (il
remporte à 22 ans le prestigieux
Premier Prix du 7e Concours de
clavecin de Bruges), suivie de la
création de son propre ensemble,
Les Talens Lyriques, en 1991,
permettent à Christophe Rousset
d’appréhender parfaitement
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Livre du Clavier bien tempéré
(Aparté) – enregistré au Château
de Versailles sur un clavecin
Joannes Ruckers (1628) –, a reçu
de multiples récompenses dont un
Choc de Classica et le prix CD
of the week de la radio anglaise
Radio 3. Les instruments du Musée
de la musique lui ont par ailleurs
été confiés pour l’enregistrement
de trois disques dédiés à Royer,
Rameau et Froberger. La
dimension pédagogique revêt
également une importance
capitale pour Christophe Rousset
qui dirige et anime des master
classes et académies de jeunes
(Accademia Musicale Chigiana
de Sienne, CNSMD de Paris,
Académie d’Ambronay, Orchestre
Français des Jeunes Baroque,
Jeune Orchestre Atlantique, Junge
Deutsche Philharmonie, BrittenPears Orchestra) et s’investit avec
énergie aux côtés des musiciens des
Talens Lyriques dans l’initiation à
la musique de jeunes collégiens de
Paris et d’Île-de-France. Il poursuit
en outre une carrière de chef
invité (Liceu Barcelone, San Carlo
Naples, Scala de Milan, Opéra
Royal de Wallonie, Orchestre
national d’Espagne, Hong Kong
la richesse et la diversité des
répertoires baroque, classique et
préromantique. D’abord remarqué
pour ses extraordinaires qualités
de claveciniste, il impose vite son
image de chef et se voit invité
à diriger son ensemble dans le
monde entier (Opéra de Paris,
De Nederlandse Opera, Théâtre
des Champs-Élysées, Salle Pleyel,
Opéra de Lausanne, Teatro Real,
Theater an der Wien, Opéra Royal
de Versailles, Théâtre Royal de
la Monnaie, Barbican Centre,
Carnegie Hall, Concertgebouw
Amsterdam, Festivals d’Aixen-Provence et de Beaune…).
Parallèlement, il poursuit une
carrière active de claveciniste et
de chambriste en se produisant
et en enregistrant sur les plus
beaux instruments historiques. Ses
intégrales des œuvres pour clavecin
de François Couperin, Rameau,
d’Anglebert et Forqueray et les
divers enregistrements consacrés
aux pièces de Bach (Partitas,
Variations Goldberg, Concertos pour
clavecin, Suites anglaises, Suites françaises,
Klavierbüchlein) sont accueillis comme
des références. Son dernier album
consacré à un autre monument
du Cantor allemand, le Deuxième
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Philharmonic Orchestra…) et se
consacre également à la recherche
musicale à travers des éditions
critiques et la publication en 2007
d’une monographie de Rameau
chez Actes Sud. Christophe
Rousset est Chevalier de La Légion
d’Honneur, Commandeur des
Arts et des Lettres et Chevalier de
l’Ordre national du Mérite.
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P O R T E D E PA N T I N
P H I L H A R M O N I E D E PA R I S . F R
Imprimeur Impro • E.S 1-1041550 - 2-1041546 -3-1041547
01 4 4 8 4 4 4 8 4
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