téléchargez le programme 2015 - Rencontres musicales de Champéry
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www.rencontres-musicales.ch DU 2 AU 16 AOÛT 2015 16e édition des RencontRes musicaLes de chamPéRy bienvenue à tous et à toutes! Le 2 août s’ouvre la 16e édition de notre festival et, plus que jamais, cette quinzaine de musique classique nous baigne dans une ambiance d’amitié et de feu d’artifice musical. Au fil des années, des liens toujours plus étroits se tissent entre musiciens déjà venus à Champéry et vous, fidèles mélomanes. Nous avons cependant également à cœur de faire découvrir les majestueuses Dents du Midi à de nouveaux artistes. Cette année par exemple, Brigitte Fossey, grande dame du cinéma et du théâtre français, inoubliable depuis les «Jeux interdits», viendra nous interpréter la passion Franz Liszt – Marie d’Agoult. Comme toujours, le Valais garde sa place dans nos Rencontres avec l’excellente violoncelliste Estelle Revaz et le Trio Nota Bene, pilier du festival depuis la première heure. Les solistes de l’Académie Menuhin et Oleg Kaskiv deviendraient-ils également valaisans? Et que dire de Pierre Amoyal qui revient avec son légendaire Stradivarius pour nous concocter un programme fort varié? Un clin d’œil belge, avec Marc Grauwels, éminent flûtiste qui sera accompagné par le pianiste Stéphane De May: ils joueront par exemple une œuvre de Mathieu-André Reichert, compositeur du 19e siècle, né à Maestricht. Sans directeur artistique (quelle délicieuse liberté!), le président s’offre cette année un vœu caressé depuis longtemps, l’extraordinaire «Winterreise» de Schubert, avec le baryton Benjamin Appl et le pianiste Fabrizio Chiovetta. Enfin, pour honorer «l’Année de la clarinette» décrétée par l’Association Suisse des Musiques, nous accueillerons Damien Bachmann, avec notamment le pianiste Christian Chamorel, et Michel Lethiec avec la Camerata de Lausanne, deux clarinettistes qui sauront nous faire apprécier les différentes facettes de cet instrument. Chers mélomanes, le Temple de Champéry, avec son acoustique améliorée grâce à JeanClaude Gaberel, s’impatiente de vous revoir. Carpe musicam! Karine Barman Luis Mendes de Leon bRigitte fossey Crédit photo: Charlotte Schousboe Avec le soutien de la banque } dimanche 2 aoÛt AU TEMPLE 19H30 fRanZ LisZt et maRie d’agouLt bRigitte fossey, Récitante & masaKatsu naKano, Piano } Œuvres musicales de franz Liszt Textes extraits des Mémoires, Journaux intimes et Correspondances de Marie d’Agoult A presque trente ans, la comtesse Marie d’Agoult, célèbre pour sa beauté et sa culture, a tout quitté, mari, fille et luxe pour suivre Franz Liszt, musicien mystique et volage, de six ans son cadet. C’est dans l’illumination d’une passion réciproque qui allait durer neuf années qu’ils se sont l’un et l’autre révélés. Liszt, célèbre pianiste, devint en compagnie de Marie d’Agoult un créateur de génie. Inversement, c’est à son contact et dans le naufrage de leur passion que Marie affirma sa vocation d’écrivain et qu’elle fut capable de concevoir ses plus hautes réalisations littéraires sous le nom de Daniel Stern, avant qu’une sombre folie ne s’empare de son âme. A cinq ans, brigitte fossey reçoit le prix d’interprétation féminine au Festival de Venise pour le rôle de Paulette dans Jeux Interdits. Ce film de René Clément marque le début d’une grande carrière. Au cinéma, elle travaille avec des réalisateurs aussi prestigieux que François Truffaut, Bertrand Blier, Benoît Jacquot et tant d’autres. Au théâtre, elle interprète Molière, Marivaux, Tchekhov, Ionesco… Aussi populaire que talentueuse, elle incarne également des personnages forts de séries ou de téléfilms comme par exemple Le Château des Oliviers, pour lequel elle reçoit un Sept d’or dans le rôle d’Estelle Laborie. En tant que récitante, elle participe à de nombreux festivals de musique dans des œuvres comme Jeanne au Bûcher d’A. Honegger ou Pierre et le Loup de S. Prokofiev. Elle collabore aussi régulièrement à des concerts littéraires avec Michel Béroff et François-René Duchâble pour ne citer qu’eux. masakatsu nakano est né au Japon. Après de brillantes études de piano et de composition, il est diplômé avec distinction de la célèbre université de musique «Toho Gakuen» de Tokyo. Par la suite, il s’installe en Europe pour travailler à Paris avec des maîtres tels que Bruno Rigutto ou à Londres avec la célèbre pédagogue Maria Curcio. Depuis, il se produit très souvent en récital avec divers concertistes et chanteurs tels que Leontina Vaduva ou Teodora Gheorghiu. Il est également très apprécié par des comédiens tels que Brigitte Fossey, Michael Lonsdale ou Marie-Christine Barrault avec lesquels il collabore fréquemment. } maRdi 4 aoÛt AU TEMPLE 19H30 tRio coLomba svetLana maKaRova, vioLon - esteLLe RevaZ, vioLonceLLe - iRina chKouRindina, Piano } «de la dumka au tango» voyage au cœur de la musique sud-américaine Heitor Villa Lobos Alberto Ginastera Antonín Dvořák Alberto Ginastera Astor Piazzolla Chôros No 5 «Alma Brasileira» pour piano solo Pampeana No 1 pour violon et piano Trio pour piano et cordes No 4 «Dumky» opus 90 B. 166 Pampeana No 2 pour violoncelle et piano Trio pour piano et cordes «Las cuarto estaciones porteñas» Chants populaires ou tangos des cabarets de Buenos Aires sont à l’origine de nombreuses œuvres de Villa-Lobos, Ginastera ou Piazzolla. Le programme de ce concert rassemble quelques œuvres parmi les plus significatives de ce répertoire. Le trio «Dumky» d’A. Dvořák illustrera pour sa part l’influence qu’a également eue la musique européenne sur ces compositeurs. svetlana makarova remporte à l’âge de dix ans le Premier Prix du «Moscow International Youth Tchaikovsky Competition», distinction suivie par d’autres. Titulaire d’un master et doctorat du Conservatoire de Moscou, elle joue régulièrement en Russie, USA, Italie, Autriche, Israël ou en Suisse avec des partenaires tels que F. Helmerson, N. Gutman, A. Lucchesini, A. Meunier, P. Vernikov ou sous la direction de chefs comme Z. Mehta, L. Maazel, J. Levine, G. Dudamel, V. Gergiev. Depuis septembre 2014, Svetlana Makarova est professeur de violon à l’Haute école de Musique de Lausanne. Elle joue un violon de N. Gagliano de 1745. estelle Revaz commence le violoncelle au Conservatoire de Sion pour suivre ensuite un parcours international la menant au CNSM de Paris ou encore à la Musikhochschule de Cologne où elle obtient un Master de soliste ainsi qu’un Master de musique contemporaine avec les plus hautes distinctions. Elle remporte par ailleurs plusieurs prix qui lui ont permis de se produire dès son plus jeune âge dans toute l’Europe ainsi qu’en Amérique du Sud. Elle est généreusement soutenue par plusieurs mécènes privés ainsi que par des institutions comme l’Etat du Valais ou la Fondation Leenaards. irina chkourindina termine ses études au Conservatoire d’Etat «Piotr Tchaikowsky» de Moscou et obtient ensuite un Diplôme de Virtuosité au Conservatoire de Musique de Genève, sous la direction de Maître Edson Elias. Elle remporte ensuite plusieurs premiers prix de concours, notamment en Chine en 1994, puis à Moscou en 2000 et enfin à Zurich en 2005 (concours Orpheus). Elle se produit régulièrement comme soliste ou en formation de chambre en France, Belgique, Suède, Japon et Suisse comme par exemple en concert avec l’OSR en 2005. } Jeudi 6 aoÛt AU TEMPLE 19H30 schubeRt WinteRReise avec benJamin aPPL, baRyton & fabRiZio chiovetta, Piano } franz schubert, «Winterreise», d. 911 Winterreise, ou Voyage d’hiver en français, est sans doute le plus beau cycle de lieder de Franz Schubert. Une année avant sa mort, Schubert vit à Vienne dans la solitude et la pauvreté. Sa musique atteint alors une profondeur et une émotion encore inégalées. Le baryton allemand benjamin aPPL a étudié à la Musikhochschule de Munich ainsi qu’à la Guildhall School de Londres. Il devient ensuite l’élève privé de D. Fischer-Dieskau. Il est membre de la Fondation Yehudi Menuhin Live Music Now et est lauréat de nombreuses récompenses, comme par exemple le Prix Schubert de la «Deutsche Schubert Gesellschaft». Très actif, il se produit dans des salles et avec des ensembles de premier ordre. Citons le Gabrieli Consort, le Bach Collegium de Stuttgart ou l’Akademie für Alte Musik de Berlin. De nombreux festivals l’accueillent en Europe et ailleurs, du Carnegie Hall au Wigmore Hall en passant par les grands festivals de Lieder. Parmi ses projets avec orchestre, il chantera prochainement la Passion selon St Matthieu sous la direction de Sir Roger Norrington ainsi que le Magnificat de Bach avec par exemple le Chœur du King’s College de Cambridge. Jusqu’à fin 2016, Benjamin Appl fera partie des artistes de la «BBC New Generation», lui permettant ainsi de se produire dans de nombreux événements radiophoniques et avec les plus grands partenaires. Durant la saison 2015/16, il est aussi un artiste «Echo Rising Star», ce qui lui permet de chanter en récital dans les plus prestigieuses maisons d’Europe. Né à Genève, fabrizio chiovetta étudie le piano et la théorie au Conservatoire Supérieure de sa ville natale. Il obtient les diplômes de piano et d’écriture ainsi que le Prix Adolphe Neumann de la Ville de Genève. Il poursuit sa formation à l’Académie Tibor Varga de Sion auprès de Dominique Weber jusqu’à l’obtention du Diplôme de Soliste avec distinction et félicitations du Jury en 2003. Parallèlement, il travaille régulièrement avec Paul Badura-Skoda, dont il deviendra un disciple privilégié, et suit des Master-classes avec maints grands pianistes tels que György Sebök. Il est lauréat des concours «New Talents» et «Orpheus» et reçoit le Prix du Public au Festival Klaviersommer pour son interprétation de Mozart. Fabrizio Chiovetta donne de nombreux concerts en Europe, Amérique du Nord, Asie et Moyen Orient. Ses enregistrements consacrés à Schumann (Palexa), Schubert et Haydn (Claves Records) ont été unanimement salués par la critique (Diapason etc.). Un disque de Bach paraîtra en automne 2015. Improvisateur et accordéoniste, il s’aventure dans maints domaines musicaux. Fabrizio Chiovetta enseigne à la Haute Ecole de Musique à Genève. } samedi 8 aoÛt AU TEMPLE 19H30 tRio WindoW damien bachmann, cLaRinette – esteLLe RevaZ, vioLonceLLe – chRistian chamoReL, Piano } «au tour de la clarinette» Claude Debussy Felix Mendelssohn David Popper Luigi Bassi/Giuseppe Verdi Ludwig van Beethoven Nino Rota Rhapsodie pour clarinette et piano Variations sérieuses pour piano en ré mineur, op.54 Rhapsodie hongroise pour violoncelle et piano, op.68 Variations sur des thèmes de Rigoletto pour clarinette et piano Trio pour clarinette, violoncelle et piano, op.11 Trio pour clarinette, violoncelle et piano Le Trio Window s’est formé peu à peu autour du clarinettiste Damien Bachmann qui se produisait déjà régulièrement avec la violoncelliste Estelle Revaz, laquelle jouait également en sonate avec le pianiste Christian Chamorel… «Window» comme clin d’oeil à l’instrument à vent qu’est la clarinette et comme métaphore de la fenêtre, chère à de nombreux peintres en ce qu’elle invite le regard à s’échapper vers des horizons lointains et poétiques. Parmi ses projets, le Trio Window partira l’an prochain pour une tournée en Chine. Après avoir un reçu un premier enseignement de la clarinette à Genève, damien bachmann étudie à la Musikhochschule de Lucerne et y obtient son Bachelor in Art of Music en 2014 avec les plus hautes distinctions. Actuellement il poursuit ses études en master à la Musikhochschule de Bâle dans la classe de François Benda. Grâce à ses multiples prix nationaux et internationaux, Damien Bachmann a eu l’occasion de se produire en Europe, Asie et Afrique et de jouer lors d’importants festivals. Il est régulièrement invité à se produire au sein de l’Orchestra della Svizzera Italiana. estelle Revaz commence le violoncelle au Conservatoire de Sion pour suivre ensuite un parcours international la menant au CNSM de Paris ou encore à la Musikhochschule de Cologne où elle obtient un Master de soliste ainsi qu’un Master de musique contemporaine avec les plus hautes distinctions. Elle remporte par ailleurs plusieurs prix qui lui ont permis de se produire dès son plus jeune âge dans toute l’Europe ainsi qu’en Amérique du Sud. Elle est généreusement soutenue par plusieurs mécènes privés ainsi que par des institutions comme l’Etat du Valais ou la Fondation Leenaards. christian chamorel entreprend ses études au Conservatoire de Lausanne avant de compléter sa formation à Munich puis Zurich auprès de Gerhard Oppitz et Homero Francesch. Invité de festivals prestigieux, il se produit comme soliste ou chambriste dans toute l’Europe ainsi qu’aux EtatsUnis et au Japon. Il joue également avec de nombreux orchestres suisses et étrangers. Musicien complet et perfectionniste, il est l’un des pianistes suisses les plus primés de sa génération. } Lundi 10 aoÛt AU TEMPLE 19H30 Les soListes de L’académie menuhin sous La diRection musicaLe d’oLeg KasKiv } Gioachino Rossini Antonio Vivaldi Piotr Ilitch Tchaïkovski Sonate en do majeur pour cordes Concerto en si mineur pour 4 violons et cordes Sérénade pour orchestre à cordes L’International Menuhin Music Academy (IMMA) a fêté en 2013 son 35e anniversaire au gré de manifestations qui ont couronné une suite d’exceptionnelles réussites, confirmant une renommée établie bien au-delà de nos frontières. De son fondateur et père spirituel Yehudi Menuhin, l’Académie a hérité d’une tradition unique et s’est employée à réaliser un idéal: rassembler de jeunes musiciens de cultures différentes, les encourager à exprimer leur talent devant un large public et faire de la musique un langage véritablement universel. Rappelons en effet que l’Académie sélectionne de jeunes virtuoses d’instruments à cordes venus de tous les pays du monde en leur offrant la possibilité de perfectionner, pendant 3 ans, leur capacité par l’enseignement des meilleurs professeurs et par les nombreux concerts publics qu’ils sont appelés à donner au sein de son orchestre de chambre, la Camerata. Après plus de trente ans de dévouement et de succès comme directeur musical de l’Académie, le Maestro Alberto Lysy est décédé en 2009. Un renouvellement a donc eu lieu ensuite, de façon à maintenir cette institution au niveau musical le plus élevé: en effet, Maestro Maxim Vengerov, un des plus grands violonistes d’aujourd’hui, et Oleg Kaskiv, professeur au Conservatoire de Genève et ancien boursier de l’IMMA, unissent désormais leurs talents exceptionnels pour diriger et recruter les étudiants de l’IMMA. Ensemble, ils dirigent et jouent avec «Les Solistes de l’Académie Menuhin». Souvenons-nous de l’exceptionnelle venue de Maxim Vengerov ces deux dernières années à Champéry ainsi que des magnifiques concerts qu’il nous a été donné d’entendre… et réjouissons-nous de retrouver cette année la Camerata sous la direction d’Oleg Kaskiv. } meRcRedi 12 aoÛt AU TEMPLE 19H30 fLÛtissima maRc gRauWeLs, fLÛte & stéPhane de may, Piano } Mathieu-André Reichert César Franck Felix Mendelssohn Frédéric Chopin François Borne/Georges Bizet «Souvenir du Para» Sonate en la mineur Sonate en fa mineur op. 4 Variations sur un thème de Rossini Fantaisie brillante sur des airs de Carmen marc grauwels est l’un des flûtistes belges les plus en vue de sa génération. Après avoir été flûte solo de plusieurs orchestres majeurs de Belgique, il décide de se consacrer à une carrière internationale de soliste. Il n’hésite pas à multiplier les expériences musicales les plus diverses. Il participe par exemple à la première exécution de la célèbre Histoire du Tango d’Astor Piazzolla ou à la réalisation de la bande sonore du film Amadeus de Milos Forman. Tandis que le label discographique Naxos lui consacre une collection particulière appelée «The Flute Collection», plusieurs compositeurs lui dédient des créations. Citons par exemple le concerto pour flûte de Yannis Markopoulos qui a servi comme une des musiques inaugurales des Jeux Olympiques de 2004 à Athènes. Depuis quelques années, Marc Grauwels est également «Endorser» pour le célèbre constructeur de flûtes japonais Miyazawa. Il est actuellement professeur titulaire au Conservatoire Royal de Mons. Après des études brillantes de piano à l’Ecole Normale A. Cortot de Paris et au Conservatoire de Rotterdam, stéphane de may complète sa formation par l’obtention d’un diplôme supérieur de musique de chambre au Conservatoire de Mons. Lauréat de nombreux concours internationaux, son nom est à l’affiche des plus grands festivals et sa discographie déjà séduisante. Chambriste recherché, il a eu le grand honneur d’être invité avec le Trio Portici (Luc Tooten-violoncelliste et Damien Pardoen-violoniste) au voyage officiel du Roi et de la Reine de Belgique en Lituanie ainsi qu’au concert d’Automne au Palais Royal en 2006. Stéphane De May est régulièrement invité à enseigner à la HEMU de Sion. } vendRedi 14 aoÛt AU TEMPLE 19H30 cameRata de Lausanne sous La diRection musicaLe de PieRRe amoyaL } «divertimento, cinéma & Jazz» Wolfgang Amadeus Mozart Nino Rota George Gershwin Leonard Bernstein Divertimento K136 ré majeur Concerto per Archi Suite de concert pour clarinette et orchestre à cordes d’après Porgy and Bess Soliste: Michel Lethiec Westside Story (extraits) Créée en 2002 par Pierre Amoyal dans le but d’offrir un complément de formation de haut niveau à de jeunes étudiants, la Camerata de Lausanne s’affirme aujourd’hui comme un orchestre à cordes professionnel de premier plan en Suisse et à l’international. Parmi ses nombreuses activités, citons sa régulière collaboration avec l’Opéra de Lausanne ou encore ses tournées dans le monde entier avec des solistes de premier ordre. En 2014, l’orchestre a participé à la création du spectacle «Pour l’amour d’un Stradivarius» au Théâtre du Jorat. Cette production théâtrale inédite basée sur l’autobiographie de Pierre Amoyal, associant la musique classique à l’art de l’animation de sable et du mime, a rencontré un énorme succès. La Camerata de Lausanne a réalisé plusieurs enregistrements chez Warner Classics, lesquels ont été très positivement salués par la critique. Pierre amoyal est l’un des plus importants violonistes de sa génération. Il obtient très jeune un Premier Prix au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris et part poursuivre ses études à Los Angeles auprès de Jascha Heifetz. A son retour en France, Pierre Amoyal est immédiatement invité par les orchestres et les chefs les plus renommés. Il compte de nombreux enregistrements chez Decca ou chez Harmonia Mundi. Pédagogue réputé, il a enseigné au CNSM de Paris puis à la HEMU de Lausanne et dispense de nombreuses Masterclasses. Parmi les prestigieuses distinctions reçues, citons sa nomination comme Chevalier des Arts et Lettres en 1985 ou encore en 2002, le Prix du Rayonnement de la Fondation Vaudoise pour la Culture. Il possède l’un des plus célèbres violons du monde, le Kochansky Stradivarius de 1717, qui a été miraculeusement retrouvé après avoir été volé en Italie. Le clarinettiste français michel Lethiec est actif comme concertiste autant que comme pédagogue. Il est par ailleurs le Directeur artistique du très prestigieux Festival Pablo Casals de Prades qui prolonge ses activités estivales par des séries de concerts à Paris et ailleurs dans le monde. Michel Lethiec a récemment enregistré chez Naxos l’arrangement pour clarinette et orchestre tiré du «Porgy & Bess» de G. Gerschwin que nous entendrons lors de ce concert. } dimanche 16 aoÛt AU TEMPLE 19H30 tRio nota bene JuLien ZuffeRey, vioLon - XavieR Pignat, vioLonceLLe - LioneL monnet, Piano } Ludwig van Beethoven Antonín Dvořák Trio pour piano et cordes en si bémol majeur op. 97 «L’Archiduc» Trio pour piano et cordes en fa mineur op. 65 Après l’obtention d’une virtuosité de musique de chambre au Conservatoire de Lausanne, le trio nota bene se perfectionne à Paris auprès du Trio Wanderer et suit de nombreuses master-classes. Le Nota Bene accède à la finale du 11e Concours International «Carlo Soliva» à Casale Monferrato (Italie), remporte le 1er Prix du Concours International de musique de chambre de Hellevoetsluis-Rotterdam (Hollande), reçoit le Prix Culturel d’Encouragement de l’Etat du Valais, décroche le 1er Prix à l’unanimité du jury au 28e Concours pour Trio Instrumental - Prix Géraldine Whittaker à Neuchâtel et se distingue en remportant le Prix Philippe Chaignat (récompensant la qualité de sa prestation lors des Sommets Musicaux de Gstaad). En 2011, la bourse trisannuelle MusiquePro lui est, en outre, décernée par l’Etat du Valais. Le trio se produit dans de nombreux lieux et festivals. Citons le Festival Sine Nomine à Lausanne, le Festival d’Ernen, la Tonhalle de Zurich, l’Octogone de Pully, la Fondation Gianadda, le Festival International de la Roque d’Anthéron (France), La Folle Journée de Nantes (France), le Concertgebouw d’Amsterdam (Hollande) ou encore au Festival D-Marin de Bodrum (Turquie) où les trois artistes apparaissent en solistes dans le Triple Concerto de Beethoven aux côtés du Dogus Youth Symphony Orchestra. A l’automne 2011, une tournée mène les trois musiciens au Recanati Hall de Tel Aviv, au Music Center de Jérusalem et à la Chamber Music Society de Haïfa. Actif dans le domaine de la musique contemporaine, le trio Nota Bene crée régulièrement des œuvres de compositeurs suisses et étrangers par exemple de Roberto Sierra, Marie-Christine Raboud, Jean-Luc Darbellay, Gregorio Zanon ou encore Alfred Zimmerlin. Le trio collabore avec des artistes de renom tels que Fabio di Càsola, Brigitte Fournier, Christoph Schiller, Shlomo Mintz, Nobuko Imai, Gérard Caussé, Silvia Simionescu, Pierre Amoyal, Ilya Gringolts ou encore Shmuel Ashkenasi. Nota Bene a à son actif trois enregistrements parus sous le label Claves et chaleureusement salués par la critique. Le premier, «100% Russe», est dédié aux trios d’Arenski, Rachmaninov et Chostakovich. Le second, «Swiss Perspective», est consacré aux compositeurs helvétiques J. Raff, A. Honegger, E. Bloch et F. Martin, sous l’impulsion d’un mécène champérolain. Le troisième, fruit d’une collaboration intense et productive avec deux artistes légendaires, Shmuel Ashkenasi (violon) et Nobuko Imai (alto), met à l’honneur les deux Quintettes du compositeur romantique hongrois Ernö Dohnanyi. le comité des RMC Les Rencontres musicales de Champéry sont un festival dont les bases, sous forme d’association, furent posées en 1999 par Jan Dobrzelewski et Luis Mendes de Leon. Le comité actuel et autres collaborateurs } Président Luis Mendes de Leon Vice-Présidente Karine Barman Secrétaire Justine Jordan, Office de Tourisme de Champéry Assistante artistique Véronique Revaz-Vielle Vérificateurs Anette Martin, Pierre-Marie Gabioud Trésorière Marinette Cropt Membre Guillaume Délez Accordeur et fournisseur de piano Francis Morin Graphisme Delphine Ruffieux, Imprimerie Montfort SA Réalisation lumières Baptiste Coutaz Ingénieur acoustique Jean-Claude Gaberel TOUS les concerts ont lieu au temple de champéry à 19h30 Adultes Fr. 35.– AVS Fr. 25.– Etudiants/apprentis Fr. 10.– Enfants -15 ansGratuit Abonnement général Fr. 250.– (couples Fr. 480.–) } devenez membre de l’association des amis des Rencontres musicales de champéry Membre ami: Cotisation annuelle Fr. 50.– (couple: Fr. 100.–) Avantage: une entrée offerte à l’un des concerts/deux entrées par couple Membre sponsor: Cotisation annuelle minimum Fr. 500.– Avantage: abonnement général pour deux personnes Adhésion pour le Cercle des 3000: voir le site internet du festival Renseignements et demande d’adhésion T. +41 (0)24 479 19 19 Office du tourisme Champéry T. +41 (0)24 479 20 20 [email protected] www.rencontres-musicales.ch PaRtenaiRes Image et Son Jean-Claude Gaberel George Vassilev 3000 PRogRamme } dimanche 2 «franz Liszt et marie d’agoult» Concert-lecture avec Brigitte Fossey & Masakatsu Nakano, piano } mardi 4 «de la dumka au tango» Trio Colomba avec Svetlana Makarova, Estelle Revaz et Irina Chkourindina Œuvres de Dvořák, Villa-Lobos, Piazzolla } Jeudi 6 franz schubert: «Winterreise» Avec Benjamin Appl, baryton & Fabrizio Chiovetta, piano } samedi 8 «au tour de la clarinette» Trio Window avec Damien Bachmann, Estelle Revaz et Christian Chamorel Œuvres de Debussy, Mendelssohn, Popper, Bassi/Verdi, Beethoven, Rota } Lundi 10 Les solistes de l’académie menuhin Sous la direction musicale d’Oleg Kaskiv Oeuvres de Vivaldi, Rossini, Tchaikovsky } mercredi 12 «flûtissima» Avec Marc Grauwels, flûte & Stéphane De May, piano Œuvres de Reichert, Franck, Mendelssohn, Chopin, Borne/Bizet } vendredi 14 camerata de Lausanne Sous la direction musicale de Pierre Amoyal Œuvres de Mozart, Rota, Gershwin, Bernstein } dimanche 16 trio nota bene Avec Julien Zufferey, Xavier Pignat et Lionel Monnet Œuvres de Beethoven & Dvořák