Fiche n° 21 «Belleville» Django REINHARDT (1910

Fiche n° 21
«Belleville»
Django REINHARDT (1910 - 1953)
CD : « Django Reinhardt vol.10 : Belleville » ; Naxos (jazz legends)
Durée de l'extrait étudié : 2’29
EPOQUE : XX
Musique jazz
éme
siècle
QUELQUES REPERES : l’époque de Django Reinhardt correspond à l’essor international du jazz qui
évolue à l’extérieur des Etats-Unis en se nourrissant de diverses influences. Django Reinhardt reste un
symbole de la culture des gens du voyage.
COMPOSITEUR : Django Reinhardt est un guitariste belge appartenant au peuple manouche. Un
accident lui fait perdre l’usage de plusieurs doigts de la main gauche. Il va alors recommencer à jouer en
adaptant sa technique à son handicap. Son style est basé sur des positions très particulières de la main
gauche.
OEUVRE : la musique de Django se situe au croisement du jazz et la musique tzigane. Il a donné
naissance à un courant musical à part entière : le jazz manouche qui connait un nouvel engouement. Cette
musique est basée sur une rythmique très solide appelée « pompe manouche ». Le guitariste effectue un
aller-retour constant entre basses et accords aigus qui donne l’assise des morceaux. Les thèmes mélodiques
sont écrits, les chorus improvisés. Des instruments tels que la clarinette ou le violon y sont fréquemment
utilisés.
FORMATION : deux guitares rythmiques, guitare solo, contrebasse, clarinette, batterie
MOTS CLES : improvisation, thème, mélodie / accompagnement
ELEMENTS D'ANALYSE :
De 0 à 0’04
Introduction
(guitare solo
puis clarinette)
De 0’04 à 0’38 De 0’38 à 1’13 De 1’14 à 1’47 De 1’48 à 1’52
Exposition
du Chorus guitare Chorus
Break batterie
thème à
la
clarinette
clarinette.
CPEM 72 – DSDEN 72 – Extrait de Cultivons notre oreille vol. 2
De 1’52 à 2’28
Reprise
d’une
partie du thème
avec changement
de
tonalité et
variations
à la
guitare
MISE EN OEUVRE :
Niveau 1 :
 Essayer de chanter le début du thème (de 0’04 à 0’13), puis repérer les différentes reprises de ce
motif.
Niveau 2 :
 Repérer la structure et la succession des instruments dominants (clarinette, guitare, batterie): en 3
er
groupes, les élèves lèvent la main quand ils entendent au 1 plan sonore, la clarinette, la guitare ou la
batterie.

 Peut-on chanter ce que fait la clarinette, la guitare, la batterie?
è
Faire ressortir les notions de mélodie/accompagnement; qui joue la mélodie : clarinette ou la 1
guitare?

è
Qui joue l'accompagnement : la batterie ou la 2 guitare?
è
 Faire frapper la rythmique de la 2 guitare.
Niveau 3 :
 Remarquer que chaque chorus improvisé par le soliste se déroule sur la durée d’un thème (16
pulsations ou environ 34 secondes). On pourrait chanter le thème sur la durée d’un chorus.

 Remarquer la présence quasi constante de la guitare rythmique qui fait la pompe (faire mimer cette
pompe et/ou la bruiter avec des onomatopées du type « Poum – Tchak »).
Lien avec l’histoire des arts :
Arts du visuel : les gens du voyage (roulottes)
CPEM 72 – DSDEN 72 – Extrait de Cultivons notre oreille vol. 2