Le sacre du printemps - Région Pays de la Loire

PARCOURS MUSICAUX ET CULTURELS AVEC L’ORCHESTRE NATIONAL DES PAYS DE LA LOIRE : Le Sacre du Printemps
Détails du parcours : (susceptible de modifications)
Lundi 23 Novembre 2009 : Réunion d’information pour les enseignants, encadrée par l’Orchestre National des
Pays de la Loire et les Musées de Nantes et d’Angers, la Région et le Rectorat, à l’ONPL, Cité des Congrès.
Organisation de la réunion :
16h-18h : Accueil et présentation du parcours musical et culturel
18h-18h30 : Elaboration du calendrier des interventions en classe
Janvier 2010 : Interventions de professionnels en milieu scolaire pour « Le Sacre du printemps », en partenariat
avec le CEFEDEM de Nantes et le CNDC d’Angers.
Durant tout le mois de janvier, les musiciens de l’ONPL et un intervenant se déplaceront dans les 6 classes participantes
pour :
- présenter le programme symphonique, donner quelques clés d’écoute
- échanger autour du métier de musicien d’orchestre (travail personnel, répétitions...)
- proposer une lecture de l’œuvre par l’entrée « histoire de la danse »
Calendrier pressenti :
NANTES
Janvier 2010 : 2h d’interventions par classe avec Céline Roux (Docteur en histoire de l’art option danse et
intervenante en milieu scolaire – partenariat avec le CEFEDEM de Nantes) et un musicien de l’ONPL.
ANGERS
Du 6 au 8 janvier : 1h d’intervention avec Dominique Brun ou un artiste associé. Le CNDC accueille Dominique Brun
pour monter le Sacre du Printemps avec les élèves de l’école ; une classe publique sera spécialement ouverte pour
l’occasion.
Entre le 18 et le 21 janvier : classe ouverte de Dominique Brun au CNDC
Du 25 au 29 janvier : intervention d’un musicien de l’ONPL, 1h.
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PARCOURS MUSICAUX ET CULTURELS AVEC L’ORCHESTRE NATIONAL DES PAYS DE LA LOIRE : Le Sacre du Printemps
Février 2010 : Parcours et soirée « Le Sacre du printemps », en partenariat avec les musées de Nantes et
d’Angers.
Un parcours commenté par les médiateurs du musée permettra d’aborder la question de l’avant-garde dans les arts
plastiques.
Mercredi 10 février 2010 ; Cité des Congrès, Nantes
14h-15h30: parcours au MBA de Nantes (groupe 1)
16h-17h30: parcours au MBA de Nantes (groupe 2)
18h30-19h: Rencontre avec un percussionniste de l’orchestre autour des rythmes primitifs en regard du « Sacre du
Printemps » de Stravinski (sur le lieu du concert)
20h30: Concert
Jeudi 11 février 2010 ; Cité des Congrès, Nantes
14h-15h30: parcours au MBA de Nantes (groupe 3)
16h-17h30: parcours au MBA de Nantes (groupe 4)
18h30-19h: Rencontre avec un percussionniste de l’orchestre autour des rythmes primitifs en regard du « Sacre du
Printemps » de Stravinski (sur le lieu du concert)
20h30: Concert
Vendredi 12 février 2010 ; Centre des Congrès, Angers
14h-15h30: parcours MBA Angers (groupe 1)
16h-17h30: parcours MBA Angers (groupe 2)
18h30-19h: Rencontre avec un percussionniste de l’orchestre autour des rythmes primitifs en regard du « Sacre du
Printemps » de Stravinski (sur le lieu du concert)
20h30: Concert
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PARCOURS MUSICAUX ET CULTURELS AVEC L’ORCHESTRE NATIONAL DES PAYS DE LA LOIRE : Le Sacre du Printemps
Les œuvres au programme du concert :
Avec le deuxième concerto pour piano de Brahms, le plus célèbre, l’ONPL poursuit l’intégrale des concertos de Brahms
pour instruments solistes. Rudolf Buchbinder, l’un des plus grands pianistes de notre époque, déjà entendu ici dans
Mozart et Beethoven, en est un interprète incomparable. En deuxième partie, Alain Lombard dirige le Sacre du
Printemps. Qui n’a pas vu ce chef d’orchestre diriger Le Sacre ne peut imaginer les effets produits par cette musique
primitive et sauvage.
Compositeur, pianiste et chef d'orchestre allemand, Johannes BRAHMS est considéré par beaucoup comme le «
successeur » de Ludwig van Beethoven. Mais il n’a pas seulement été influencé par Beethoven, mais aussi par Bach et
Haendel.
Son œuvre s’inscrit dans la tradition musicale de toute l’Europe. Il se sentait obligé envers la tradition musicale et les
déviations qu’il s’autorisera se feront par touches successives. Pourtant, en usant de formes traditionnelles, il a créé des
œuvres nouvelles et originales. D’influences diverses, l’esthétique de Brahms reste, dans ses formes classiques,
profondément marquée par la nostalgie de l’époque romantique, mais d’une troublante originalité.
Créé en novembre 1881, son Concerto pour piano n° 2 est sans contexte un de ses chefs d’œuvre et l’un des plus
grands concertos de tout le répertoire tant par sa qualité musicale que par ses dimensions. Contrairement au premier
concerto qui avait dérouté les auditeurs, celui-ci eût aussitôt un immense retentissement ; dès qu’il l’eût achevé, Brahms
en donna une série d’exécutions en Allemagne, en Suisse et en Autriche.
En 4 mouvements. Durée : 46 minutes.
Compositeur et chef d'orchestre russe de l'époque moderne, Igor STRAVINSKI considéré comme l'un des
compositeurs les plus influents du XXe siècle.
On a l'habitude de diviser l'évolution de Stravinski en trois périodes : russe, néoclassique et sérielle. Mais, en ses
débuts, il recrée plus qu'il n'emprunte le matériau folklorique, et les éléments de son langage ne sont pas de provenance
russe. Ils marquent l'aboutissement de certaines traditions occidentales. Son néoclassicisme est, quant à lui, le point de
départ d'une recherche, dans le cadre de l'universalité de la forme et de l'esprit, ce qui explique la persistance de son
intérêt pour les sujets hors temps, quasi rituels. Ses œuvres sérielles, enfin, poussent à ses plus extrêmes
conséquences le souci de rigueur au détriment de l'élément subjectif et prennent appui sur le seul phénomène musical
collectif du XXe siècle.
Le compositeur accéda à la célébrité durant sa première période créatrice avec trois ballets et notamment Le sacre du
printemps. Son œuvre la plus célèbre eut un impact considérable sur la façon d'aborder le rythme en musique. L’idée lui
est venue par une vision d’un grand rite sacral païen, avec de vieux sages assis en cercle observant la danse à mort
d’une jeune fille qu’ils sacrifient pour leur rendre propice le dieu du Printemps. Le Sacre se divise en 2 parties, chacune
constituée de jeux rituels et de scènes cantatoires.
En 2 parties. Durée : 37 minutes.
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PARCOURS MUSICAUX ET CULTURELS AVEC L’ORCHESTRE NATIONAL DES PAYS DE LA LOIRE : Le Sacre du Printemps
Equipe artistique
Rudolf Buchbinder
Piano
Né en 1946, Rudolf Buchbinder est admis à l’âge de 11 ans dans la classe du célèbre professeur
de piano viennois Bruno Seidlhofer. Après ses études, Buchbinder commence une carrière
internationale de pianiste d’abord en musique de chambre puis en soliste. Il donne régulièrement
des concerts sur les grandes scènes européennes, fait des tournées aux Etats-Unis, en Amérique
du Sud, en Australie, au Japon. Il est l’invité de nombreux festivals internationaux. Il a joué avec
tous les grands orchestres sous la direction de grands chefs.
Le répertoire du Buchbinder est très large et inclut beaucoup de compositeurs du 20ème siècle. Il
s’est particulièrement voué à la littérature classique et romantique ; il s’intéresse également aux œuvres peu connues
comme les Variations Diabelli (par 50 compositeurs autrichiens) qu’il a enregistrées pour le disque. Sa discographie plus de 80 titres - est le reflet de son répertoire. Son intégrale des œuvres pour piano de Joseph Haydn a été
particulièrement remarquée et distinguée par un Grand Prix du Disque.
Entre-temps, Rudolf Buchbinder en est venu à préférer les enregistrements «Live» à ceux réalisés en studio. Sa
dernière production est l’enregistrement en concert des concerti de Mozart - Buchbinder dirigeant lui-même, du piano,
l’Orchestre Symphonique de Vienne - en un cycle de 7 concerts.
En plusieurs cycles, il a également joué les 32 sonates pour piano de Beethoven. Il a reproduit ce tour de force dans
plus de 30 villes parmi lesquelles Munich, Vienne, Hambourg, Zurich, Buenos Aires. «Rudolf Buchbinder nous apparaît
une fois de plus comme l’un des plus importants et des plus compétents des interprètes beethovéniens de notre
époque», a écrit le Frankfurter Allegemeine Zeitung.
Alain Lombard
Direction
En 1966, il remporte la médaille d'or du Concours Dimitri Mitropoulos, devient assistant de
Herbert von Karajan à Salzbourg, puis de Leonard Bernstein à New York.
Devenu directeur musical de l'Orchestre de Miami, il commence une active carrière de chef
invité tout en devenant chef permanent du Met à New York.
À la demande du gouvernement français, il rentre en France en 1972 et devient directeur musical du Philharmonique de
Strasbourg (1972 à 1982) puis directeur artistique de l'Opéra du Rhin.
De très nombreux enregistrements (Erato/Warner) marquent cette période jalonnée de tournées et enregistrements
télévisés.
Chef invité principal de l'Orchestre de la Résidence de La Haye à partir de 1979, il est aussi directeur de la musique de
l'Opéra de Paris de 1981 à 1983.
Puis il reprend une activité plus accentuée de chef invité : Berlin, Vienne, Munich, Hambourg, Rome, USA, Japon…
En 1988, il devient directeur musical de l'Orchestre National de Bordeaux, puis de l'Opéra et du Mai Musical. Jusqu'en
1995, de très nombreux disques (couronnés par de multiples prix) et tournées marquent cette très active période dédiée
à Bordeaux.
Depuis, Alain Lombard partage son temps entre les grandes formations lyriques et symphoniques européennes,
américaines et australiennes.
Il est chef principal de l'Orchestre de la Suisse Italienne avec lequel il a aussi gravé de très nombreux disques depuis
1998.
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