La mise en scène Maëva Gillot J`ai choisi cette

LE PORTEUR D'HISTOIRE, par Plume en scène, mise en scène de Maëva GILLOT :
J'ai choisi cette pièce car elle a marqué le début de ma passion pour le théâtre, en changeant la vision que
j'avais de cet art. Grâce à sa mise en scène incroyable, sans décor, si ce n'est 5 tabourets, deux portants de
costumes, 5 comédiens qui se changent à vue, Alexis Michalik révèle la puissance du pouvoir de
l'imaginaire. Ainsi 5 comédiens jouent à eux seuls une trentaine de personnages, à travers une narration
multidimensionnelle. Tout part d'un fait divers sans grand intérêt, une anecdote, qui nous amène à suivre une
piste qui nous mène à une autre, et nous voilà embarqués dans l'Histoire. Cette pièce mêle d'ailleurs à la
perfection histoires et Histoire, mêlant des personnages et des légendes fictives à des éléments historiques
réels. Si bien que l'on se met à croire dur comme fer à la légende des « Saxes de Bourville », une riche
famille descendant d'une communauté matriarcale, les « lysistrates », qui n'est pourtant (après recherches!)
que le fruit de l'imagination d'Alexis Michalik. Une pièce d'autant plus troublante qu'elle est ponctuée
d'instant humoristiques burlesques entre deux moments d'émotion intenses. L'auteur s'en explique :
« C'est probablement l'inspiration shakespearienne, qui ponctue ses tragédies les plus noires de scènes de
"Comic relief", le "soulagement comique", littéralement. C'est également un vecteur universel d'empathie, un
moyen de ne pas rendre la pièce trop pompeuse: ce n'est que du théâtre. Et c'est aussi tout simplement parce
que j'adore la comédie. »
Je souhaite reprendre l'idée du plateau nu, avec quelques chaises et quelques costumes, en essayant de
pousser encore plus loin la suggestion, (quelques accessoires significatifs suffiraient à figurer un nouveau
personnage). Je me suis entourée de 5 autres comédiens de talent et d'expérience, qui se partagent pas moins
de 35 rôles. Sans décor ni accessoire, des effets sonores, lumineux, et surtout le jeu des acteurs permettront
de figurer le lieu, l'ambiance, le temps qu'il fait, et de donner vie à la multitude de personnages, et la
multitude d'histoires auxquelles le spectateur voudra croire. Le plus gros enjeu est certainement celui de
rendre les changements de lieu, d'histoire et d'époque crédibles et logiques, sans perdre le spectateur, sans
oublier que certaines histoires de différentes époques se jouent simultanément, se font échos, ou encore
certaines scènes sont racontées avant de se jouer réellement. J'ai donc usé quelques procédés scéniques qui
me permettront de faire la transition, et de faire exister parallèlement deux univers différents.
Un travail sur le corps a été nécessaire aux comédiens pour rentrer dans la peau de personnages de tous âges,
de toutes origines, et toute condition sociale, ce qui rend également l'expérience très intéressante pour eux.
Le changement de peau à vue est assumé et esthétique et ne trouble jamais l'action principale. Un
travail de mime a également été effectué pour figurer tout un tas d'objet que les comédiens doivent tenir dans
leur main, ou observer, mais qui ne sont pas matériellement sur scène.
L'absence d'objet ou de décor laisse la liberté au spectateur d'imaginer le lieu ou l'objet tel qu'il leur
conviendrait, et l'oblige en même temps à être actif, à aller chercher dans son imagination une image à mettre
à la place de ce vide que les comédiens s'appliquent à faire vivre.
Le porteur d'histoire est un choix de pièce ambitieux, ce qui le rend d'autant plus intéressant. Il représente
une multitude de défis, et m'a forcé à redoubler d'idée et d'imagination pour emmener le spectateur dans tous
ces univers sans le perdre en chemin. Cette tragicomédie intelligente, mais aussi drôle, touchante,
bouleversante, est une expérience enrichissante à ne pas manquer. Elle n'en demeure pas moins une pièce
accessible. Les plus cultivés seront friands de toutes ces références littéraires et historiques, et de
l'intelligence du texte, les autres s'offriront tout de même un moment d'évasion et de voyage et peut être, à
leur tour, une vision nouvelle du théâtre.
DISTRIBUTION :
Distribution :
ENZO HANART :
– Martin Martin
– Comte de Polignac
– Le fils d'Alexandre Dumas
– Un steward
PAUL THOURET :
– Eugène Delacroix,
– Michel
– Un garagiste
– Frédéric
– Le cadavre du père de Martin
– Policier 1
– Dimitri
– Louis de Bourmont
– Henri Martin
– Cocher
BRICE ASTIER BILLY :
– L'Homme,
– Le notaire
– Sixte II
– Père d'Henri
RAPHAEL HANART :
– Gérard
– Alexandre Dumas
– L'homme sans âge
– Policier 2
– Un agent de la douane
– Henri Martin (jeune)
– Hervé (le père de Jeanne)
– Clément VI
SABINE MONTOUT :
– Alia
– Josiane
– La femme du notaire
– Barbara
– Véronique
– Yolande
– Rose
MAEVA GILLOT :
– Jeanne
– Une passante dans les Ardennes
– Sylvie
– Adélaïde de Saxe de Bourville
– Marie Antoinette Reine de France
– Lucie