Une vie d`opérette

Transcription

Une vie d`opérette
Présentation
Madame Amélie, ancienne divette d’opérette, égrenne pour nous ses souvenirs.
Accompagnée de son fidèle majordome et de quelques amis, elle nous fait
entendre un siècle d’opérette , de Jacques Offenbach à Francis Lopez.
5 chanteurs , un pianiste et beaucoup de bonne humeur…
Venez partager ces souvenirs qui sont aussi les vôtres…
Cette mini conférence sur ce style musical et son évolution au cours du temps se
transforme, à son tour , dans sa présentation, en une opérette pleine de fantaisie
et de dynamisme..
Une chorale ou un petit groupe vocal local peut être intégré au spectacle. Le
metteur en scène du spectacle viendra en amont de la représentation leur faire
travailler 2 chœurs ( 1 opérette classique – 1 opérette moderne) en accord avec
leur chef de chœur.
Une façon de découvrir une écriture musicale fort riche et variée et de faire se
croiser des artistes lyriques professionnels et des chanteurs amateurs
Interprètes : Aurélie Carré, Rémy Charles Caufman, Daniel Prat, Dominique
Pautas, Raphaël Schwob, et Jérôme Damien au piano
Liste des opérettes évoquées
( à titre indicatif, susceptible de changements)
Les origines
Hervé - Duo du soldat de plomb- Mamzelle Nitouche
J.Offenbach : Extraits de La belle Hélène, La Périchole, Pépito
L’opérette classique
A.Messager : Extraits de Véronique
L.Varney : Extraits Les mousquetaires au couvent
Les années folles
H.Christiné : extraits de Phi Phi et de Chanson Gitane
M.Yvain : Extraits de Ta Bouche
M.Simmons : Extrait de Toi c’est moi
L’opérette viennoise
F.Lehar :
Extraits Le Pays du sourire
Et de La veuve joyeuse
J.Strauss : Valses de Vienne
R.Benatzky : extraits de L’auberge du cheval blanc
L’après guerre
F.Lopez :
Extraits de La Belle de Cadix et de
Paris champagne
PRESENTATION DE SIEBEL COMPAGNIE
Crée par de jeunes chanteurs issus du Conservatoire National de Musique de
Paris, Siebel Compagnie a pour objectif de promouvoir le chant lyrique sous des
formes variées, auprès de publics les plus divers possibles.
Association parisienne à l’origine, l’installation d’un des membres
fondateurs en Région Centre a provoqué un changement de statut juridique tout
en maintenant le projet artistique de départ.
Ainsi Siebel Compagnie participe à la diffusion de l’art lyrique en
proposant des concerts, spectacles auprès de publics néophites ou dans des lieux
originaux : opéra concert dans des bistrots, création jeune public, diffusion en
milieu rural ( granges, distillerie, musée, etc..) .
Le désir de faire croiser des univers musicaux ou s’est aussi exprimé en
travaillant en collaboration avec des groupes de musiques traditionnelles et en se
produisant avec des musiciens électroacousticiens.
Plusieurs créations ont vu le jour durant ses dernières années :
En 2008 , Offenbacchiades, vaudeville lyrique à partir de la musique de
Jacques Offenbach
En 2003, une production jeune public pour les enfants à partir de 5 ans : “
Pas d’pagaille” , libre adaptation de La flûte enchantée de Mozart, petite forme
regroupant une chanteuse lyrique, un conteur marionnettiste et un musicien (plus
d’ une cinquantaine de représentations à ce jour)
En 2006 , Mes Andromaques , opéra de chambre en 1 acte, pour tout
public à partir de 14 ans, création musicale d’après un texte contemporain de
Philippe Lipchitz autour du thème d’Andromaque, de l’exil et de la déportation,
petite forme originale avec une chanteuse lyrique, une violoncelliste, un enfant
comédien.
D’autres spectacles de la compagnie crées précédemment continuent à tourner :
- un spectacle plus cabaret avec un répertoire fantaisiste ( Poulenc, Offenbach,
Villemetz, Messager) “ Dieu que la chair est faible” avec 2 chanteurs et un
musicien
et bien sûr, les concerts “ Caprices de diva” autour du thème des héroïnes et
des femmes amoureuses en opéra , forme réduite avec juste une chanteuse et
une pianiste.
En 2009, la reprise du projet « La maison de Bernarda Alba » permet un
croisement théâtre, musique et danse..
En 2010, un nouveau spectacle jeune public « Ondine » libre adaptation de La
petite sirène d’Andersen et s’inspirant de l’opéra « Rusalka » de Dvorak voit le
jour. Là encore, l’art lyrique y tient bonne place et se mêle au conte et à la
marionnette
Quelques mots sur les interprètes...
Dominique Pautas - soprano : Conjugant musique et théâtre, après une
formation de comédienne, Dominique PAUTAS entre au Conservatoire National
de Musique de Paris en Art Lyrique. Suite à l’obtention de son prix, elle se
produit sur de nombreuses scènes françaises dans des spectacles d’opérettes et
d’opéra : La vie parisienne, Orphée aux enfers, La Belle Hélène ( Offenbach) ,
La Chauve Souris ( J.Strauss), La traviata ( Verdi) Five o’clock Tea ( G.Finzi),
Les mousquetaires au couvent ( Varney), La Belle de Cadix, Le Chanteur de
Mexico( Lopez) Valses de Vienne ( Strauss) Leçons de français pour étudiants
américains ( I.Aboulker), Le roi Pausole ( Honegger), Le capitaine Fracasse (
Dunoyer de Segonzac) et donne de nombreux récitals de mélodies françaises.
Aimant participer à des expériences originales faisant appel à l’art
lyrique, elle chante lors de nombreux évènementiels et festivals sur
l’agglomération orléanaise : Théâtre en herbe à Saran, illustration musicale de
film dans le cadre de Images Imaginées à Orléans, fêtes johanniques de Chécy,
festival Cours et jardins, festival Bouton d’art. festival de Travers.
Elle collabore avec des groupes de musique traditionnelle avec lesquels elle
enregistre des Perbroach, musique savante écossaise pour cornemuse et travaille
également avec des musiciens électro-acousticiens avec lesquels elle se produit
dans des SMAC.
Elle crée en 2000 Siebel compagnie, entreprise destinée à promouvoir
l’art lyrique auprès des publics les plus variés. Avec cette compagnie, elle monte
Un impossible rêve ( spectacle cabaret autour de Kurt Weill), Dieu que la chair
est faible ( spectacle cabaret ), Pas d’pagaille ( spectacle jeune public d’après
La flûte enchantée” de Mozart) , Mes Andromaques ( opéra contemporain de
P.Lipchitz et S.Ceccaldi pour soprano et violoncelle) et Offenbacchiades.
Daniel Prat - Chanteur fantaisiste - D’origine orléanaise, il a joué pour
nombre de compagnies régionales ( Cie du Faux Col, Cie La Tortue Magique,
Théâtre de la Tête Noire, Cie Clin d’Oeil, Krizo théâtre...) et a participé à de
nombreux spectacles musicaux : “ Le tour du monde en 80 jours à St Jean de
Braye, “ “Chahut”, “ Au chat noir”, “ le Capitaine Fracasse”, “ la vie parisienne”
Chanteur fantaisiste, il se produit également dans plusieurs groupes de
musiciens orléanais : les Branle la Tête , les Tord Boyaux, les Amuse gueules..
Il se consacre également à un travail de coaching vocal à destination des
comédiens et intervient dans ce cadre au Conservatoire d’art dramatique d’
Orléans
Rémi Charles Caufman – basse bouffe : Après des études de violon, Rémi
Charles Caufman se tourne vers le chant lyrique. Depuis l’obtention d’un
premier prix en Ateliers lyriques au CNSM de Paris, il sillonne la France et
l’Allemagne alternant spectacles lyriques et concerts ( oratorios-récitals ).
C’est ainsi qu’on a pu le voir et l’entendre à l’Opéra de Lille, de Massy, de
Besançon, de Compiègne, de Caen, dans ne nombreuses salles parisiennes
Gaveau, Rossini, Théâtre des Champs Elysées ( messe du Couronnement de
Mozart) , Eglise de la Madeleine, Eglise Saint Roch ( Requiem de Mozart, ,
Requiem de Massé, etc).
Dans le domaine lyrique, il a chanté dans La petite sirène de Probst, La pauvre
Eugénie de Tailleferre, Five o’clock Tea de Finzi, Le Directeur de Théâtre de
Mozart, Rigoletto de Verdi, Le barbier de Séville de Rossini, Le voyage dans la
lune et La Belle Hélène d’Offenbach, Les Mousquetaires au couvent de Varney,
Le Roi Pausole d’Honegger, La Veuve Joyeuse et Le Pays du Sourire de Lehar
et Oliver! de Bart mis en scène par Charlotte Nessy à l’Opéra National de Paris
Bastille.
Récemment, il tient le rôle de Don Lancelot dans Les Guerres du Romarin et de
la Marjolaine, opéra baroque de Texeira qu’il joue à la fondation Gulbenkian, à
l’Auditorium St Germain de Paris, au palais de justice de Poitiers ainsi qu’au
festival de musique baroque de Pontoise.
Il met en scène Monsieur Offenbach restera chez lui ce soir au théâtre du
Tambour Royal de Paris ainsi qu’à Alep en Syrie.
Il fait aussi quelques incursions au cinéma et à la télévision. On peut le voir
notamment dans Les Brigades du Tigre de Jérôme Cornuau où il tient le rôle
d’Ivan le terrible dans l’opéra de Rimsky-Korsakov.
Raphaël Schwob - ténor Formé aux conservatoires du Xème et du XIIème
arrondissement de Paris, Raphaël Schwob obtient son diplôme de fin d'études. Il
complète sa formation lyrique entre Paris et Saint-Pétersbourg.
Il s'est illustré autant dans le répertoire d'opérette (« La Nuit Parisienne »,
montage d'opérettes d'Offenbach, salle Cortot),
Mam'zelle Nitouche
d'Hervé et la « La Vie Parisienne » d'Offenbach (festival de Meung/Loire, en
mai 2010 et janvier 2011) que dans la musique sacrée (Requiem de von Suppé),
le répertoire mélodique (concert de mélodies françaises et russes à la fondation
Dosne-Thiers à Paris, ou autour de Pauline Viardot) et l'opéra (notamment,
Pylade dans Iphigénie en Tauride de Gluck à Paris en 2009, soirée « opéra près
de chez vous » au Limonaire, duos et trios à la Cathédrale Sainte-Croix à Paris
en juin 2010, à Bois-Colombes en mars 2011, en Allemagne en mai 2011).
Parallèlement, il a suivi une formation de comédien au Théâtre du Petit Monde
de Roland Pilain à Paris. Il se produit au théâtre dans les rôles de Pyrrhus dans
Andromaque, de Béralde dans Le Malade imaginaire, de Philinte dans Le
Misanthrope, de Cléante dans Tartuffe, de Burrhus dans Britannicus, notamment
lors du festival « Onze Bouge » à Paris.
Il a accompagné vocalement une production du Misanthrope de Molière au
festival d'Avignon, en juillet 2010 puis a joué le rôle de Béralde dans Le Malade
imaginaire de Molière lors du festival d’Avignon 2011. En 2012, ce fut toujours
à Avignon le Barbier de Séville, adaptation mêlant Beaumarchais et Rossini.
Aurélie Carré - mezzo soprano Aurélie pratique la musique depuis ses 7 ans,
commence par étudier la clarinette puis se consacre au chant. Elle entre au
conservatoire d’Orléans dans cette discipline en 2001, et obtient son Diplôme
d’Etudes Musicales en 2009, récompensée par un 1er prix mention très bien, en
chant lyrique dans la classe de Corinne Sertillanges et en musique de chambre
dans la classe de Pierre Alain Biget.
Elle interprète le rôle de Chérubin dans Les noces de Figaro de Mozart,en 2007,
au conservatoire d’Orléans, sous la direction de Pierre Alain Biget. En 2007 à
Orléans, puis en 2008 à Tours, elle fait partie du chœur de rue dans Mass de
Bernstein sous la direction de Jean Marc Cochereau. En 2008, elle chante dans
le chœur de l’opérette Monsieur Choufleuri d’Offenbach sous la direction de
Gildas Harnois, mis en scène par Baptiste Roussillon. Elle fut l’une des
Mamzelles de 2007 à 2008 dans Les Mamzelles et M’sieur Louis, cabaret lyrique
de la cie Clin d’Oeil sur des airs d’opérette et d’opéra comique, mettant en scène
3 chanteurs et une pianiste. En 2010, elle interpréte la Périchole dans l'opérette
du même nom d'Offenbach sous la direction de Laurent Gossaert, mise en scène
par Geneviève Brett. Elle sera, en 2012, Melle Lange dans La fille de Madame
Angot de Lecocq.
On peut l’écouter : depuis 2007 dans Opéra Rythme, un spectacle pour enfant
associant le chant lyrique et les percussions africaines (Compagnie du Chat
Pitre); avec l'orchestre du Chapitre, sous la direction de Gildas Harnois, dans un
répertoire de musique irlandaise et lors de récitals, en formation de musique de
chambre, avec le Trio Aubel (chant, flute, piano).
Jérôme Damien, pianiste Après l’obtention d’un premier prix à l’unanimité de
piano, puis en musique de chambre et en accompagnement au Conservatoire
d’Orléans, Jérôme Damien se spécialise dans l’accompagnement en Angleterre à
la GuildHall School of Music and Drama de Londres. De retour en France, il
obtient son DE d’accompagnement et entre comme accompagnateur au
Conservatoire de musique de Région d’Aubervilliers.
Il se produit dans de nombreux concerts comme pianiste concertiste , notamment
sous la direction de Jean Marc Cochereau et accompagne régulièrement des
chanteurs lors de récitals ou des comédiens chanteurs en spectacles . Il collabore
ainsi avec le groupe Les Branles La Tête, le Théâtre de l’Imprévu pour le
spectacle Salades d’amour, le Théâtre de l’Escapade pour Errante du coeur...
RENSEIGNEMENTS PRATIQUES :
Durée du spectacle : 1 heure 20
Montage : 1 ou 2 services de 4h ( en fonction de l’équipement du lieu )
Démontage : 2 heures
Prix : 2 400 € TTC
Possibilité d’intégrer un petit ensemble vocal ou choral de la commune
d’accueil dans le spectacle ( prévoir 2 ou 3 répétitions en amont )
1 Repas pour 7 personnes à la charge de l’organisateur
Prévoir frais SACEM en plus à la charge de l’organisateur
Fournir un piano droit acoustique noir accordé
Lumière : plein feu + 2 prises électriques
Prévoir une loge à proximité de la scène pour les changements de
costumes
Contact : Siebel Compagnie – Tél : 02 38 58 13 41
Email : [email protected]
Site : www.siebelcompagnie.com
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