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AMA NEWSLETTER Pays : France Périodicité : Hebdomadaire Date : 02 AVRIL 15 Page 1/1 Focus UNE EXCELLENTE 9E ÉDITION DE DRAWING NOW PARIS u 25 au 29 mars 2015, La 9e édition de Drawing Now, salon du dessin contemporain, s'est tenue au Carreau du Temple, à Paris. 73 galeries étaient présentes, dont 48 % provenant de l'étranger. Le bilan est dans l'ensemble très positif, la plupart des galeries déclarant qu'il s'agissait pour elles de la meilleure édition du salon du point de vue des ventes. Elles s'associent aux visiteurs et partenaires pour saluer la qualité, l'attractivité et la diversité de ce salon qui, à l'heure des foires monumentales, se veut intime, à limage de la vision que le directeur artistique Philippe Piguet a du dessin lui-même. D Un succès commercial Pour un nombre de visiteur constant par rapport à 2014 Drawing Now a été visité cette année par des personnalités de haut niveau avec, entre autres, les directeurs des cabinets de dessin du MoMA, du Drawing Center New York, du Kalsruhe Muséum, du Musée Albertina de Vienne ou encore du Centre Pompidou. Les galeries ont profité de la présence crédibilisante de représentants d'institutions d'une telle envergure et sont pour la plupart tout à fait satisfaites de leurs ventes, reconnaissant l'édition 2015 comme la meilleure en terme commercial. C'est notamment le cas de Patrick Heide Contemporary Art, de Londres, Martin Kudlek, de Cologne ou encore de la Galerie C, de Neuchâtel. La Galerie Bernard Ceysson a même dépassé ses objectifs en atteignant un chiffre d'affaires de 170.000 € et la Galerie GP & N Vallois, qui participait pour la première fois au salon, a vendu tous ses dessins de Pierre Semarier, dont les prix montaient jusqu'à 4.800 €. Les galeries de la section Émergence, comme Satar ou la Galerie de Roussan, de Paris, sont également satisfaites de leurs ventes. La réputation du salon ne sort que renforcée de cette édition 2015- Laurent Godin, de la galerie éponyme, déclare ainsi : « ll est agréable de constater qu'un salon spécialisé et de taille humaine, comme Drawing Now, jouisse d'une très grande attention et de beaucoup de bienveillance de la part du grand public, de la presse, des galeries mais aussi, et c'est essentiel, des collectionneurs, qu'ils soient débutants ou avertis. » Émilie Ovaere-Corthay, de la Galerie Jean Fournier, a salué lexigence et l'ouverture du salon : « Lédition 2015 a été une réussite car la sélection des galeries est soutenue, avec des publics avertis, amateurs véritablement de dessin, autant d'artistes plus jeunes que de figures plus historiques. Hy a vraiment un esprit « DRAWING NOW » dynamique et sensible. ». Enfin, cette édition marque, pour certains, une amélioration et témoigne, plus que les autres, de l'excellence du salon. Eva Hober, de la galerie éponyme, commente ainsi : « Une excellente édition, très bien fréquentée, je pense que le salon est monté en gamme. Nous avons entendu de très bons commentaires. Nous avons hâte de revenir pour fêter les dix ans de ce Salon nécessaire, très bien organisé et vraiment agréable ». Vue du Carreau du Temple à Paris Courtoisie Drawing Now Le médium du dessin valorise Outre la dimension commerciale, propre au salon, les visiteurs ont été attirés et séduits par une riche programmation culturelle de tables rondes— les DrawingTalks — d'interviews, de performances et d'une exposition, « Le dessin engagé », dirigée par Philippe Piguet et rassemblant des oeuvres issues de collections privées et publiques. Dans le cadre du concours Drawing Now, le lauréat Abdelkader Benchamma, a été présente en focus sur le stand de FL Gallery. Né en 1975 à Mazameten Languedoc-Roussillon, il sort diplôme de l'École nationale supérieure des Beaux-Arts en 2003 et, deux ans plus tard, envoie spontanément son livret de dessin Les derniers seront tes derniers a agnès b qui le retient pour son exposition « Draw! ». Il figure depuis lors parmi les talents émergents reconnus sur la scène internationale et fait l'objet de plusieurs expositions individuelles et collectives, dont «The future of a promise» lors de la 54e Biennale de Venise, en 2011.11 est invité en avril 2015 à venir inaugurer le nouveau projet de dessins muraux du Drawing Centre de New York, The Wall Drawing commission. Le lauréat a été choisi par le comité de sélection du salon, quia désigné les exposants, réuni par Philippe Piguet et composé de Colette Barbier, directrice de la Fondation d'entreprise Ricard, Aude Cartier, directrice du centre d'art contemporain La Maison des arts de Malakoff, Elsy Lahner, curateur art contemporain au Musée Albertina à Vienne, Marc Donnadieu, conservateur en charge de l'art contemporain au LaM (Lille Métropole, Musée d'art moderne, d'art contemporain et d'art brut), Sébastien Peyret, collectionneur. Andreas Schalhorn, conservateur d'art moderne et contemporain au Musée des Arts Graphiques de Berlin. Ils sont accompagnés de Jean Papahn, président de Soferim et dè Brett Littman, directeur exécutif du Drawing Center de New York. Le but du prix est de soutenir un artiste et de faire honneur au travail de sa galerie, avec une dotation de 5.000 €grâce au Fonds pour le dessin contemporain soutenu par Soferim. Par ailleurs, le Fonds de dotation pour le dessin contemporain, créé pour accompagner et promouvoir les artistes en début de carrière — et notamment les lauréats du prix Drawing Now—organise une exposition consacrée au lauréat à l'occasion de l'édition suivante de Drawing Now Paris. Le fabricant de crayons Faber-Castell, associé au Prix Drawing Now depuis sa création, remet au vainqueur le coffret édition limitée 250 ans Faber-Castell. En conclusion, le bilan de l'édition 2015 de Drawing Now est très bon, cette année étant considérée par beaucoup comme la meilleure du salon. Le rendez-vous de la 10e édition est déjà pris : du 30 mars au 3 avril 2016. • Tous droits réservés à l'éditeur DESSIN2 6412953400501 AMA NEWSLETTER Pays : France Périodicité : Hebdomadaire Date : 02 AVRIL 15 Page 1/2 Interview DESSINER POUR UNE CAUSE INTERVIEW DE LUCY ORTA SUR DRAWING NOW L e 26 mars 2015 sur Drawing New le salon du dessin contemporain le directeur artistique Philippe Piguet s est entretenu avec Lucy Orta qui parle au nom du couple artistique qu elle forme avec son man Jorge Orta Nee en 1966 a Sutton Coldfield au Royaume Uni Lucy Orta est diplômée en design de la mode de la Nottingham Trent University et commence son travail d artiste au début des annees 1990 a Paris ou elle vit et travaille depuis avec son man et partenaire Jorge Ses œuvres qui consistent en dessins, sculptures performances videos et photographies ont ete exposées au Musee d Art Moderne de la Ville de Paris au Muséum of Contemporary Art a Sydney ou encore au Barbican Centre a Londres Au début de votre carrière, j'avais été fasciné par votre travail qui était alors de l'ordre de la fabrication de vêtements. A longme je suis effectivement une styliste Jai étudie dans une ecole dans le nord de I Angleterre et je suis venue a Pans en 1991 ou j ai rapidement trouve un travail grace a mon portefolio de dessin A lepoque e était la premiere guerre du Golfe et c'était la premiere fois que Ion voyait des images en direct de bombardements Avant on n avait jamais acces a de telles images Durant cette même période j étais frustrée de devoir me limiter a la mode alors je me suis demandée ce que je pouvais faire et me suis mise a dessiner J ai conçu mes Vêtements Refuges en réponse aux nécessites humanitaires — comme le besoin de bâches protectnces pour les SDF Je trouvais ainsi un moyen de combiner mes competences de creatnce et mon désir d affronter tes problèmes sociaux Le but des Vetements Refuges est a la fois de permettre un deplacement rapide tout en étant a I abn et de provoquer une prise de conscience C est a ce moment-la que j ai rencontre Jorge qui venait d Argentine Philippe P guet Courtoisie Drawing New Vous dites que vous venez du stylisme et je trouve qu'il y a effectivement dans vos œuvres, très précises, un côté design. Effectivement Dans mon ecole j avais appris a faire des maquettes de vêtements et du dessin technique J aimais beaucoup analyser ces maquettes — mon côte pragmatique sans doute mon pere est ingénieur — et transmettre les informations aux usines J ai appris a fabriquer des vetements dè A a Z, ce qui rn a permis plus tard dans mon travail d artiste de creer des vêtements utilisables a la fois poétiques et fonctionnels C est d'ailleurs le sens de notre travail avec Jorge on imagine un objet fonctionnel tout en pensant qu il peut déclencher une prise de conscience Ces objets font partie d'une performance globale, en fait. Oui Encore aujourd nui ce sont ce que Ion appelle des « interventions » On essaie d être en amont des sujets de societe même si e est plus difficile avec la rapidité croissante des medias Par exemple les Vetements Refuges au début des annees 1990 étaient lies au contexte il fallait creer un evenement pour que les medias en parlent Généralement on fait d abord un croquis au travers duquel on exprime des envies maîs des envies réalisables Apres cela on passe au dessin technique Vous avez d'ailleurs dessiné et réalise un service de table à la fin des années 1990. C'est une production où le dessin intervient. Oui d ailleurs nous continuons ce projet A I origine de ce projet nous avons voulu reagir face au problème de I importation des produits agricoles des pays du sud dont les prix bas ont des conséquences terribles pour les petits producteurs français C'était en 1996 les agriculteurs avaient déverse leurs produits sur les autoroutes Alors on est aile chercher les produits jetés par terre et on en a fait des petites confitures et des pots pour les contenir Pour faire goûter cela au public on a monte le projet 70 X 7 ll s agit d un repas ou les invites invitent d autres invites et ainsi de suite C est un dispositif ou les gens peuvent manger ensemble et discuter a partir des assiettes dont les dessins renvoient a des problématiques dont il faut debattre Nous allons prochainement organiser notre 39 e repas On a déjà reuni des dizaines de milliers de personnes Lors du dernier nous étions 900 personnes À entendre parler de tous ces projets, on se pose la question de l'efficacité. En quoi cela dépasse-t-il l'utopie ? Cela ne se limite jamais a I utopie Lors des repas les gens parlent échangent Je suppose qu ils continuent de reflechir apres Pour nos projets sur leau par exemple le OrtaWater en 2005 on sait qu on n arrive pas au bout Pour OrtaWater— c'était a la Biennale de Venise quand on a commence a co-signer avec Jorge — on avait debute avec des ingénieurs des étudiants d art et de design pour traiter du problème du manque d eau dans le monde On a d abord fait des workshops inter-displmaires avec des graphistes et des ingénieurs notamment Puis sur la place Saint-Marc a Venise on a fabrique un certain nombre d objets a la fois pour purifier I eau du Grand Canal et pour rendre visible aussi le processus de purification d eau Tous droits réservés à l'éditeur DESSIN2 9512953400505 AMA NEWSLETTER Pays : France Périodicité : Hebdomadaire Date : 02 AVRIL 15 Page 2/2 Vous travaillez beaucoup avec des scientifiques ? Cette ouverture est importante ? Lartiste ne peut pas faire Les choses tout seul Avec Jorge nous rendons expressive une problématique maîs on a besoin des scientifiques pour rendre nos objets fonctionnels OrtaWaterest un bon exemple de cette collaboration A la difference d un processus purement industr el les objets utilises étaient a la fois fonctionnels et métaphoriques La serie Amazonia, en 2009, avec ses merveilleux dessins, en est aussi une bonne illustration ? A I epoque la commissaire d art contemporain du Musee d histoire naturelle de Londres nous a commande un projet sur la biodiversite — 2009 était I annee de la biodiversite ll fallait parler de la disparition des espèces On travaille souvent avec des commissaires pour débuter un projet Ce departement d art contemporain au sem d un musee d histoire naturelle est quelque chose d exceptionnel Le butest d amener des artistes contemporains a reflechir sur lhistoire naturelle ct a faire passer des messages, sur I ecologie par exemple Pour faire I experience de la biodiversite on est aile dans un endroit ou elle était tres importante On a donc choisi I Amazonie ou nous sommes alles avec le soutien financier du musee et avec une ONG Cape Farewell On a alors passe un mois avec des artistes et des scientifiques Pour nous la collaboration est plus importante que I œuvre qui en résulte Où le dessin trouve-t-il sa place dans une telle entreprise ? La-bas on n a pas pu dessiner cetait trop humide On a fait surtout des photos et des videos Les dessins sont venus apres Nous réalisons généralement nos dess ns a partir de petits croquis faits tres rapidement au cours d une experience précise Parfo s a I inverse ce sont ces dessins qui sont a la base de lexperience Pour notre expédition en Antarctique par exemple nous avons dessine des b vouacs ind viduels en reseau attaches qui peuvent se détacher et nous avons fonde un village a I image de ce dessin en Antarctique En dehors de ces expéditions nous avons beaucoup travaille sur la biodivers te avec notre serie Crainotheque Nous avons réalise des dessins de fleurs a partir des journaux scient fiques et de nos photos d Amazonie et d ailleurs LAmazome et I Antarctique sont des métaphores de projets plus larges On a démarre la Gramotheque en 2011 pour montrer la diversite des espèces et leur extinction dont le processus est nvisible notamment parce que nous ne connaissons pas toutes les espèces qui existent Nos collaborateurs en ont découvert de nouvelles en Amazonie Pour vous, les dessins — dont le propre est l'intimité — sont-ils des moyens de faire passer cette parole engagée, peut-être moins facile a matérialiser ? On peut rêver avec les dessins on peut rêver d autres possibilités pour changer les choses et faire prendre conscience aux gens qu on peut changer les choses Pour la serie Amazonia le numero du des sm en bas a droite est un numero de parcelle en Amazonie — des coordonnées GPS Donc en achetant ce dessin on acheté métaphoriquement cette parcelle a proteger Vue du Carreau du Temple Credit Fernando Javier Urquijo Studio Milou architecture C'est plus facile pour vous de travailler avec des institutions qu'avec des galeries privées ? On a longtemps refuse la recuperation par les galeries Pourtant des gens voulaient acheter nos oeuvres alors e était comme une contradiction Puis on a trouve des galeries avec une certaine sens bilite et on a commence a travailler avec elles a partir de 2004 Pouvez-vous nous parler des Moulins, un patrimoine très important que vous avez acquis pour le sauver et y developper une politique de recherche, à L'est de la région parisienne ? Oui A la fin des annees 1990 on travaillait beaucoup av ec des jeunes et d autres ait te s e t scier t fîaues, Notre oeuvre était de plus en plus demandée donc [fallait produire plus Nous av be ue plus de place Par s et la proche banlieue étant trop chers on est aile vers I est de Paris ou nous avons d abord acquis un espace industriel dont personne ne voulait Apres nous avons également acheté les Moulins qui servaient a produire la pâte a papier au XVII e siecle On a restaure tout cela avec des concepts d art contemporain La bas on a trava I e avec les habitants locaux Nos vo s ns par exemple qui n étaient ja maîs alles au musee car trop ntimides et trop loin de Paris y vont maintenant avec beaucoup de plais Puis pour les Journees du Patrimoine on a ouvert nos prop or l nra i pour la premiere f o s • Tous droits réservés à l'éditeur DESSIN2 9512953400505 Date : 13/26 MARS 15 Page de l'article : p.27 Journaliste : Éléonore Thery Pays : France Périodicité : Bimensuel Page 1/2 NOW Sous le signe de l'engagement Le Salon du dessin contemporain continue de tracer sa route, promettant, pour sa 9e édition, un regard en prise avec le monde réel DRAWING NOM, du mercredi 25 mars au dimanche 31 mars, Carreau du Temple, i», rue Eugene-Spuller, 75003 Pans, nh-20h, dimanche jusqu'à igh, wvuw.drawmgnuwpans.com, entree 16 € PARIS • De sa premiere edition dans les appartements d'un hôtel particulier de l'avenue d'Iena a son retour au Carreau du Temple l'an dernier, Drawing Now a su tracer sa route En neuf editions, la foire est devenue l'un des eve nements artistiques phares du printemps, attirant l'an dernier quelque 21 DOO visiteurs Le Salon du dessin contemporain conserve les principes qui ont tait son succes (déclines cet hiver avec « Soon », axe sur les multiples) un evenement convivial, propice a la decouverte et mettant en avant des univers d'artistes grace au systeme des focus qui oblige les exposants a reserver 30 % de leur stand au même artiste C est toute la diversite d'un médium qui est montrée dans les allées des references de l'art brut tel Carlo Zrnelli, expose chez Christian Berst (Pans), au récit poétique de Scoh Acosta presente par Laurent Godin (Pans), en passant par les uni vers minuscules de Marcel Miracle chez Magnm A (Pans) ou les grands papiers abstraits de Rebecca Horn a la Galène Lelong (Paris) «Nous nous at tachons a montrer un spectre tres large», commente Canne lissot, directrice de la mam festation La concomitance de la foire avec Art Pans Art Pair depuis 2014 a pousse les ex posants a faire un choix entre les deux evenements et les al Iecs et venues entre les deux foires vont bon train Certains comme Huberty & Breyne (Paris, Bruxelles) choisissent le Grand Palais, ne souhaitant pas se dédoubler, d'autres a l'instar des galeries Derouillon (Pans) ou Christian Berst, pre fèrent le Carreau du Temple Cette annee, la foire prend une résonance particulière a l'aune des attentats du mois de |anvier « Notre souhait, dans le cadre de cette edition, était de mettre en avant l'engagement pas seule ment dans la caricature qui est dans l'instantanéité, maîs de façon generale, explique Canne Tissot L'engagemen t des artistes peut etre en lien avec le climat, le fait reli gieux, la societe Nous montrons cette difference de traitement, cette Tous droits réservés à l'éditeur "" Valeria Nibiru, La Forêt cle gants, 2010, encre de Chine et aquarelle sur papier, 13X16,5 cm Courtesy de I art ste et Galerie Iragu Moscou temporalité qui n'est pas la même » Au delà des espaces d'exposition, le sujet est aborde au travers des « Drawing Talks », tables rondes ou sont convies collectionneurs, galenstes et institutionnels, et des « Drawing Interviews », soit des dialogues entre des artistes et le critique d'art Philippe Piguet, [collaborateur de L'Œil, édite par Artclair], par ailleurs directeur ar nstique de l'événement Enfin, une exposition reunissant des œuvres de Barthelemy Toguo, Ernest Pignon Frnest ou Mouna Hatoum sera également placée sous le signe du dessin engage Nouvelle scénographie La configuration de la foire a ete repensée exit les espaces « Fresh » et « Initial » crées l'an dernier, fini l'Espace Commines qui disper sait les visiteurs Drawing Now se concentre sur le Carreau du Temple, dans une scene graphie revue, en conservant cependant la plateforme « Emergence » réservée aux plus jeunes galeries et re partie sur les deux niveaux Corollaire a ce changement, le nombre d'exposant est reduit, et les effectifs (73 participants) se voient amputes d une quin zaïne de galeries par rapport a 2014 Parmi les quèlques nouveaux, Backslash (Pans) montre les minutieux dessins a la limaille de fer de Charlotte Charbonnel, quand Georges Philippe & Nathalie Vallois (Pans) dédient l'ensemble de leur stand aux œuvres execu tees a l'encre de Chine par le j eune Pierre Semarier - un univers qui n'est pas sans rappeler celui des films noirs Participant également pour la premiere fois, la moscovite (et ex parisienne) Iragui presente les dessins de Valeria Nibiru, tel celui d'une petite fille perdue dans une foret de gants La percée internationale, déjà tan gible ces dernieres annees, se pour suit cette annee, pres de 50 % des participants viennent de l'étranger, notamment des pays frontaliers que sont la Suisse, la Belgique, le Luxembourg ou l'Allemagne DESSIN2 1053133400505 Date : 13/26 MARS 15 Page de l'article : p.27 Journaliste : Éléonore Thery Pays : France Périodicité : Bimensuel Page 2/2 Parmi ces galeries, la luxembour geoise Nosbaum Reding propose une variation sur la figure humaine du sculpteur Stephan Balkenhol (aux côtés de Damien Deroubaix) quand la berlinoise Martin Mertens Gallery consacre ses espaces aux grands formats photoréalistes au fusain de Stefanie Holler. Autre signe de son assise grandis sante, Drawing New tisse sa toile à Paris et en régions avec un parcours labellisé comprenant une quinzaine d'expositions de dessin moderne et contemporain : hommage aux dessinateurs disparus de Charlie Hebdo à la BNF, Tous droits réservés à l'éditeur « Fil rouge » proposé par l'Espace culturel Louis Vuitton (Paris) ou encore monographie « Jérôme Zonder » à la Maison rouge (Paris). Carine Tissot conclut : « Les institutions nous écoutent et ont envie de nous suivre. C'est très important pour nous de nous inscrire dans un paysage culturel. » Éléonore Thery DRAWING NOW -» Direction : Carine Tissot -» Direction artistique : Philippe Piguet •» Nombre d'exposants : 73 •» Nombre de visiteurs en 2014:21 DOO DESSIN2 1053133400505 AMA NEWSLETTER Pays : France Périodicité : Hebdomadaire Date : 19 MARS 15 Page 1/4 Interview LE DESSIN, ENREGISTREMENT DE LA VOIX HAUTE DE LA PENSÉE AVEC PHILIPPE PIGUET, DIRECTEUR ARTISTIQUE DE DRAWING NOW hilippe Piguet est le directeur artistique de Drawing Now—foire consacrée au dessin contemporain—, dont la neuvieme édition se tiendra du 25 au 29 mars au Carreau du Temple Lance en 2007 par Christine Phal, I evenement accueille cette annee 73 galeries du monde entier et propose une exposition consacrée au dessin engagé des entretiens d'artistes des tables rondes et une programmation video afin de présenter les multiples facettes d'un art dont le salon veut montrer la qualite et la vitalite P Comment êtes-vous arrive à Drawing Now ? Personnellement je m'intéresse au dessin depuis tres longtemps — e était ma spécialité lorsque j étudiais a l'Ecole du Louvre En 2006 Christine Phal la présidente et fondatrice de la foire est venue me parler d'un projet de salon ]e lui ai alors repondu qu il serait intéressant de se distinguer de ce qui se faisait à Paris en se consacrant au dessin contemporain C est ce qu'elle a fait Dès la deuxieme edition, je suis devenu membre du comite de selection, puis directeur artistique à partir de la quatrieme lorsque Christine Phal a voulu professionnaliser significativement le salon C'est a cette période — pour eviter toute confusion avec le Salon du Dessin ancien — que nous avons choisi le titre Drawing Now Nous sommes restes quatre ans au Carrousel du Louvre avant de nous déplacer au Carreau du Temple en 2014 pour si j'ose dire nous mettre a la lumiere Vue du Carreau du Temple Credit Fernando ]avier Urquijo Comment fonctionne votre comité de sélection et quel est votre rôle en son sein ? Mon rôle est de constituer le comité, tout simplement Nous ne le modifions pas chaque annee maîs nous avons un certain roulement Cela dépend aussi de la disponibilité des membres Le rôle du comite est d' « éplucher » les dossiers de candidature puis de les sélectionner Pour ce faire, nous procédons par vote Le comite est en grande partie institutionnel, car il faut des gens qui connaissent le terrain maîs également international - nous avons avec nous le responsable des cabinets d art graphique de Berlin et une conservatrice de l'Albertma de Vienne - et ouvert au renouvellement puisque nous accueillons cette annee un jeune collectionneur de Marseille, qui acheté volontiers du dessin Quelles seront les nouveautés sur le salon cette année ? Premièrement, nous limitons l'événement au Carreau du Temple (en 2014, Drawing Now avait une antenne à l'Espace Commines NDLR) Le nombre d'exposants sen trouve reduit maîs cela nous convient mieux Nous voulons la « creme de la creme » A propos de notre exposition culturelle, dont je suis responsable, nous mettrons I accent sur le dessin engagé, pour faire écho a I actualite Avec les attentats a la rédaction de Charlie Hebdo, on a tellement entendu parler de dessin depuis janvier, malheureusement que cela nous a paru incontournable Cette petite operation culturelle, au sein d'une foire, commerciale par nature, doit rappeler que l'engagement chez les artistes plasticiens existe depuis toujours et se produit aussi dans le dessin Cela s accompagnera de toute une serie d entretiens les « Drawing Talks » avec des artistes engagés tels que Ernest Pignon Ernest Alain Declercq, qui travaille sur la surveillance Lucie et Jorge Orta qui abordent des questions ecologiques et humanitaires et Nazanm Pouyandeh, une artiste iranienne venue s'installer en France apres l'assassinat politique de son pere Nous aurons aussi des tables rondes, organisées par Christine Phal et les « Drawing videos » sélectionnées par Brett Littman du Drawing Center de New York, qui collabore avec nous depuis quatre ans Tous droits réservés à l'éditeur DESSIN2 2094343400502 AMA NEWSLETTER Pays : France Périodicité : Hebdomadaire Date : 19 MARS 15 Page 2/4 Tous droits réservés à l'éditeur DESSIN2 2094343400502 AMA NEWSLETTER Pays : France Périodicité : Hebdomadaire Date : 19 MARS 15 Page 3/4 Quelle place offrez-vous à la vidéo dans un salon dédié au dessin contemporain ? La présence des supports graphiques singuliers, différents du papier nous tient à cœur IL faut encore que ce soit bon bien entendu Maisily a un marche limite Pour le moment it y a peu de collectionneurs qui se tournent vers le dessin videographique Maîs c'est bien un travail de dessinateur, qui passe cette fois par les technologies contemporaines Dans votre sélection, à quelle période correspond le dessin contemporain ? Il s'agit des quatre dernieres décennies En deca, nous ne fermons pas non plus de portes et nous pouvons aussi toucher au dessin moderne, si une galerie propose de nous présenter les premieres oeuvres - des travaux remontant aux annees I960 - d'un artiste contemporain cela peut aussi nous intéresser Lexemple des oeuvres vidéographiques en témoigne le dessin est une discipline extrêmement complexe et diversifiée, qui semble échapper a l'exercice de définition Quel serait, selon vous, le dénominateur commun à toutes les oeuvres que vous présentez ? C'est une question terrible, maîs a laquelle je me suis inventé une réponse « Le dessin, c'est l'enregistrement de la voix haute de la pensée » Line formule que je me suis donnee en 1984 Car le dessin me paraît être dans une relation étroite de proximité avec la pensée ll en est la première expression Quand un analphabète doit signer il fait une croix Comme pour dire « Je suis là » Finalement la notion de dessin, dans ses aventures philologiques - on l'écrivait d'abord « dessein » - c'est une projection On est en amont de toute forme d'expression Selon vous — entre ses nouveaux supports, ses nouvelles techniques, etc. — le dessin est-il dans une phase de remise en question, disons ontologique, poussée par les nouvelles technologies ? Est-il dans une période de redéfinition ? Cela n est pas nouveau, car le médium s'inscrit irrésistiblement dans un principe de hauts et de bas, dans une alternance entre périodes de découvertes et périodes de rentabilité et de developpement Chaque changement technique a amené une revolution Raphael a dessine a la pointe d'argent, puis il y a eu la pierre noire, la sanguine, etc A chaque fois ces supports ont remis en question la pratique Le dessin s'invente perpétuellement de nouveaux possibles afin de trouver le meilleur echo par rapport a l'époque dans laquelle il s'inscrit C est par le développement de nouveaux moyens, materiaux et supports que le dessin ne cesse d'avoir — et de gagner — sa présence Aujourd'hui ce qui caractériserait le plus puissamment sa fraîcheur serait le dessin videographique Maîs avant que cela n'entre dans les mœurs avant de trouver chez les collectionneurs un écran sur lequel ils affichent des dessins par télécommande — à côté d'autres dessins encadrés —, il y a encore du temps Cela existe, maîs c'est encore lom d être habituel Tous droits réservés à l'éditeur Susan #1 (2014) Peter Sonano Credit Peter Sonano DESSIN2 2094343400502 AMA NEWSLETTER Pays : France Périodicité : Hebdomadaire Date : 19 MARS 15 Page 4/4 Nous l'avons évoqué. L'époque est propice à la combinaison des médiums, et le mot « transmédia » est à la mode. Une foire focalisée sur un médium unique ne se place-t-elle pas à rebours des tendances de notre société ? Cela me rappelle un livre, A rebours, un des plus beaux de Huysmans Être « a rebours » n'est jamais négatif si on l'entend de maniere prospective L'idée d une foire focalisée sur le dessin, a une epoque ou nous multiplions les transversalites, e est établir un îlot ou nous montrons que le dessin est en amont de tout On peut dire que cela fonctionne les gens viennent voir, parce qu'ils ont besoin de la creation et que, a un moment, ils s'interrogent sur ses origines ce qui les ramené au dessin Et le dessin contemporain semble se frayer une place au soleil — entre la donation Guerlain exposée au MNAM en 2014 et la vente d'un Lucian Freud pour 300.000 €chez Christie^ à Paris en 2014. Est-ce que pour vous, le dessin contemporain retrouve ses lettres noblesses par rapport au marché et au monde de l'art ? Effectivement c'est cyclique, maîs je reviendrai d'abord sur un point Hy a quèlques temps, on ne parlait que de photo de vidéo et d'installation, etc Cela a change, maîs en fait, ce qui change réellement e est le regard que nous portons sur ces disciplines ll en est ainsi de la peinture, un jour décriée, un autre portée au pinacle le regard est velléitaire ll faut aussi noter que, dans un contexte de marché tout collectionneur qui debute commence généralement par le dessin C'est un apprentissage de la collection Généralement c'est un voire deux zero(s) de moins qu'une peinture Maîs il y a surtout cette intimité propre au dessin qui est nécessaire a celui qui se lance Le dessin c'est le murmure la parole dite a l'oreille contrairement a la peinture qui procede d'une élaboration plus complexe plus intellectualisée Un collectionneur aura toujours quelque part un dessin Et il va vous le montrer parce qu'il y a dans le dessin quelque chose qui établit une complicité avec le regardeur Même un grand format reste à portée de la main Terre-Mer (Venezia) (2014) Marie Velardi Courtoisie de l'artiste et de Gowen Contemporary Tous droits réservés à l'éditeur Quel avenir voyez-vous pour le dessin ? Est-il encore enseigne, dans son aspect technique, dans les écoles d'art ? Il y a une tendance à vouloir reprendre en considération un certain enseignement du dessin Beaucoup d'artistes pratiquent cela même sur un mode classique si j'ose dire Maîs e est aussi a la base de formulations très contemporaines comme l'infographie que se place le dessin Son avenir est, comme d'autres formes d'art, dans l'hybridation, dans le composite Je pense que le dessin non seulement n'y échappera pas maîs en fera son chou gras • DESSIN2 2094343400502 LES INROCKUPTIBLES 25 MARS 2015 Hebdomadaire Date : 20 MARS 15 Page de l'article : p.86 Journaliste : Soline Delos Pays : France Périodicité : Hebdomadaire OJD : 369965 Page 1/1 TENDANCE Foires et expos en nombre en mars, le dessin tient la vedene Fai les \ os choix ON FAIT SALON 1 «Sans titre», Gebe annees 90 2 « Plan #3 » Lucie Le Bouder, 2013 3 « Pmocchio » Roland Topor 1975 dans les loires es dessins qui ileiinssenl <1 ins di uipil ile An S lion (lu dessin pionnier du genie poui denim ut Tonirrn Abts loi kimi Notdstiom et Pave! Peppei stern les ti ois nommes de I mtontoui nable Pi ix de la Fondation Daniel et Florence Guerlain Du 25 au 30 mars vii mdutlciim a rn 4 «Untitled#5», Tomma Abts, 2013 5 « Tm a Failure », Jockum Nordstrom, 2011 6 « Do You See This Rock There ' », Pave! Pepperstem, 2014 \ Dl aw mg Now pi emiei salon du dessin contempoi am poui dépister les jeunes pousses piometteuses de la platefoi me Emei gence a regal dei de pres Abdelkadei Benchamma et \ alei la Nibiru chez FL Gallerv et Lucie Le Bouder chez 22 48 rn Du 2i nu 29 mu d uuiiiqn w / u /s >ir Les dessins au top Et enfin a Ddessm salon format \S pourpenetiei deux collections pai ticuliei es de choix et decouvi u Nidhal Chamekh bientôt a la Biennale de \ enise Du 7 tlu -*9 mars titi s in 77 ON SE LAISSE HAPPER 5a7af5695b901204f2674584510045c90ae70c63212f5b0 7 « L'Averse », Felix Vallotton, 1894 8 «Nowhere, Nobody, Nothing », Saul Stemberg, 1970 pai le dessin dans tous ses etats a la Halle Saint Pierre Les cahiers dessines ce sont six cents œuvres des lavis a I encre de Victoi Hugo aux personnages hachuies de Topoi en passant pai Vallotton Gebe Simonin Tolra ou encoi e Saul Stemberg qui racontent deux siècles de feuilles Jmauuiil4ti u[ htilh^amlprttrt org 9 « Leman », Francme Simonin, 2014 10 « L'Ame de la fantaisie», Josefa Tolra, 1959 11 Exposition de Jerôme Zonder a la Maison Rouge ON S'IMMERGE dans I œu\ re de Jerome Zondei a la Wilson Rouge Le cra\on de ce virtuose s échappe du cadre pour contaminer sol ct mui s Forets touffues ct mm s dc brique servent dc toile dc fond a ses dessins mises en scene du \eisant sombre de I humanite Noir et fascinant Jusqu lj lf) mar lama sr in ugc oi g SOLINE DELOS Tous droits réservés à l'éditeur DESSIN2 0363043400504 Date : 25 MARS 15 Page de l'article : p.32 Pays : France Périodicité : Hebdomadaire Page 1/1 Drawing now Le Salon du dessin contemporain Ilh20h(sflun mar) Hh igh (dim ) Carreau du Temple 4 rue Eugene Spuller 3e 0183 8193 30 drawnmgnowparis com (916€) r Soixante treize galènes internationales reunies, dont des pointures comme Lelong, Loevenbruck, Mitterrand ou encore la galerie de la pétillante marchande Suzanne Tarasieve Une place importante est aussi faite aux jeunes enseignes comme la galerie Satar, Xpo gallery dans le Marais, ou bien l'espace 22,48 m2, a Belleville Des debats autour de l'art brut ou de la collection de dessins contemporains, ainsi qu'une exposition collective dédiée au dessin engage, complètent cette semaine active du trait Tous droits réservés à l'éditeur DESSIN2 2630643400509 L'OBS Date : 26 MARS/01 AVR 15 Page de l'article : p.126 Pays : France Périodicité : Hebdomadaire Paris Page 1/1 SALON DU DESSIN C'est au Carreau du Temple à Paris que se tient, du 25 au 29 mars, Drawing New, le Salon du Dessin contemporain, qui réunit plus de 70 galeries internationales. A ne pas manquer. Tous droits réservés à l'éditeur DESSIN2 3229643400504 STYLIST Date : 26 MARS 15 Page de l'article : p.65 Pays : France Périodicité : Hebdomadaire OJD : 419632 Page 1/1 CULTURE Q Deux mois après les tueries de Charlie hebdo, les gribouillis, brouillons et croquis engagés s'affichent dans tout Paris. O DRAWING NOW PARI! donne le tournis: 400 artistes, i 73 galeries, IS pays, 1 et un seul mot d'ordre, piqué à Picasso, «l'artiste est un étre politique». Un animal, serait-on tenté d'avancer face au travail monstre du duo écolo Lucy + Jorge Orta ou le féminisme u du temple, 4, rue E _ o-, Paris-3*, du ZS «i 29 mars. LES< BINÉS Cahiers i " libèrent le trait de Victor ! Hugo, Cartier-Bresson i Apollinaire et Queneau. I ' [ Frédéric Pajak | juxtapose les dessins à texte comme ceux des i illustrateurs de presse Ste i ri be rg et Topor ou de la bédéaste Anna Sommer, pour i sans frontière ni heurt. Halle Saint-Pierre, 2, rue Ronsard, Parls-18*, jusqu'au 14. aout. O ART PARIS ART PAIR (ses en As» du J-ouest. Parmi ces ,T * vïdeastes et peintres, ^ des dessinateurs se distinguent, comme l'impressionnant Maryanto, dont le trait de fusain esquisse des scènes d'horreur, ou encore The Kid qui, u'au 29 mars au Grand Palais, 3. av. du G' Eisenhower. Paris 8-. Q JÉRÔME ZONDER: FATUM ide sa mine les parois. Porno, Mickey Mouse, rwandais: le «bordel ":" idéologique» de la génèration X selon Zonder, cruel en diabte. Le dessin, précis et pervers, nous soumet à une violence sans borne. Radical la Maison rouge, 10, bd de la Bastille, Paris 12-, jusqu'au 10 mai. Tous droits réservés à l'éditeur DESSIN2 7451743400504 Date : 20/21 MARS 15 Page de l'article : p.63 Journaliste : Laurence Mouillefarine Pays : France Périodicité : Hebdomadaire OJD : 424521 Page 1/1 CULTURESmadame SORTIR, l'COUTKR, VOIR, MR]' MINE s UNE DE TALENTS FINMARS. \P\R1S.L AMA TEUR DE DESSIN EST A LA FETE II a trois Salons a explorer Drawing New rassemble soixante treize marchands internationaux La Galène G P & N Vallois s v fait d autant plus remarquer qu elle vient pour la premiere fois, et av ec un artiste prometteur Pier rc Semturicr dont les composi lions inspirées par des paysages nord américains fantasmes evo quent I ambiance des films noirs • Carreau du Temple du 25 au 29 mars www drawmgnowpans com LE SALON DL DESSIN est tourne vers I art ancien et moderne Sur plusieurs stands les dames de I abstraction sont a I honneur Sonia Delaunay Maria Helena V terra da Silva, Aurelie Nemours, Genevieve Asse • PataisBrongmarf du 25au 30 mars www salondudessm com ADDESSIN modeste Salon qui défend la creation contempo rame il faut suivre le travail du collectif Zamaken ou celui de Nicolas lav man (ci contre) • Atelier Richelieu du 27 au 29 mars www ddessinpans com PAR LAURENCE MOUILLEFARIHE Tous droits réservés à l'éditeur DESSIN2 6475043400508