La sélection des Inrocks

La sélection des Inrocks
Mirel Wagner
Profonde et sombre comme on ne l'imagine pas du tout pour une jeune femme, la voix de la chanteuse a tout ce qui nous
touche chez Billie Holiday ou Leonard Cohen.<br/>
Old ideas
Cet album de dix chansons aborde poétiquement certains des plus profonds dilemnes de l'existence humaine - la relation à
un être exceptionnel, l'amour, la sexualité, le perte et la mort. Sans doute son disque le plus ouvertement spirituel, il
transmet au mieux toute la pudeur des sentiments du chanteur.<br/>
Skyscrapers and deities
Dans ce disque, on entend bien sûr le terreau mandingue et jazz, mais aussi des influences de dub, d'éthio jazz, de
Gainsbourg (dont le duo reprend Requiem pour un c.), de b.o. de films qui restent à tourner et même de musique
hongroise.<br/>
Wasteland companion (A)
Le moins que l'on puisse dire est que le musicien originaire de Portland est hyperactif : il est l'auteur de sept albums solo et
de trois albums avec la belle Zoey Deschannel, membre des Monsters of Folk avec Connor Oberst et Jim Jones.
Egalement aperçu aux côtés de Cat Power, Beth Orton et même Norah Jones ou encore musicien de Bright Eyes ou My
Morning Jacket, M. Ward multiplie les apparitions depuis le début des années 2000. Influencé tant par Johnny Cash et
l'americana que par le gospel, la folk et la pop, c'est est un songwriter unique, et livre là son album le plus accessible à ce
jour, composé de ballades folks et de titres uptempo.<br/>
Franky Knight
El Gusto
La bonne humeur - el gusto - caractérise la musique populaire inventée au milieu des années 1920 au coeur de la Casbah
d'Alger par le grand musicien de l'époque, El Anka. Elle rythme l'enfance de ses jeunes élèves du Conservatoire, arabes ou
juifs. L'amitié et leur amour commun pour cette musique qui "fait oublier la misère, la faim, la soif" les rassemblent pendant
des années au sein du même orchestre jusqu'à la guerre et ses bouleversements.<br/>
Duende
Le contrebassiste et compositeur s'est enfermé trois jours dans un studio en Suède avec un jeune pianiste surdoué Nitay
Hershkovits (23 ans). Il en est ressorti avec une dizaine de titres témoignant de la magie qui s'est produite lors de cette
séance d'enregistrement entre deux musiciens talentueux. Le résultat : quelques standards de jazz (Cole Porter, Thelonious
Monk, John Coltrane) arrangés par Cohen et des compositions à lui qui sonnent déjà comme des classiques. Entre
improvisations inspirées et écritures musicales développant un sens inné de la mélodie, il s'impose définitivement comme
un des géants du jazz d'aujourd'hui.<br/>
Black orchid
La chanteuse britannique né au Malawi rend ici hommage à Nina Simone en réinterprétant quelques-unes de ses plus
belles chansons.<br/>
E volo love
Première signature française du label Domino, ils s'apprêtent à déployer leurs ailes, parés de leurs plus beaux atours, sur la
vaste scène pop internationale. Alternant chant anglais et français, le groupe bouscule la pop hexagonale et se revendique
aussi bien de Jacques Prévert que des Talking Head.<br/>
Lion's roar (The)
Après avoir partagé la scène avec des artistes de renom tels que Fleet Foxes, le duo revient avec un second album qui lui
fait passer un cap. Portées par les magnifiques harmonies vocales des soeurs Soderberg, leurs chansons bouleverseront
les amateurs de musique country folk.<br/>
Our version of events
Déjà repérée en Angleterre pour avoir composé des titres pour Leona Lewis, Susan Boyle ou Cheryl Cole, Emeli Sandé
propose avec son premier album un trait d'union parfait entre le r'n'b de Beyoncé, les ballades d'Adèle ou l'univers
électro-soul des premiers Massive Attack, le tout porté par une voix hors du commun.<br/>
Metals
Digne successeur de The reminder (2007) qui lui a valu un succès critique et commercial sans précédent, Metals est un
disque à la fois intime et exubérant, transcendé par des mélodies pop sublimes et inoubliables.<br/>
Fatou
Au centre de la musique de cette artiste malienne, sa voix chaude et touchante, sa guitare rythmique et ses chansons
magnifiquement mélodiques racontent avec force une vie bien remplie mais qui fut souvent difficile.<br/>
Biophilia
Ce onzième album de la chanteuse islandaise est inspiré par les relations qui existent entre les structures musicales et les
phénomènes naturels, et les explore de leur forme atomique à leur aspect cosmique.<br/>
Zero Killed
Chansons ordinaires
Pour le successeur du majestueux Finistériens, album produit en tandem avec Yann Tiersen, le musicien brestois a choisi
de s'entourer de trois nouveaux musiciens. La bande s'enferme à Rennes dans une ferme-studio, jouant jusqu'à pas
d'heure et de ces joyeuses et prolifiques séances jaillissent onze titres, mixés par Mark Plati (David Bowie, The Cure, Alain
Bashung) à New York.<br/>
Awesome Wave (An)
Les quatre membres se sont rencontrés à l'Université de Leeds en 2007. Du temps a passé depuis, le temps où les
compères s'enfermaient dans leurs chambres étudiantes pour assouvir leur passion débordante pour la musique. Bien leur
à pris car ils sortent ici leur premier album où le charme opère dès la première écoute. Une voix reconnaissable entre
toutes, des mélodies variées et incisives. ALT-J est à la croisée des chemins entre Radiohead, The XX et Wild Beast rien
que ça !<br/>
Après moi le déluge
Depuis Garçon d'honneur, brillant premier opus paru en 2005, en passant par les Chansons d'amour, récompensé en 2008
par le César de la meilleure musique, le musicien s'est imposé comme l'une des personnalités les plus talentueuses de la
nouvelle scène française. travers des mélodies et des textes ciselés, ses chansons composent un univers poétique et
singulier où l'intime tend à l'universel et à travers lequel se racontent les rêves, les amours et le désenchantement de toute
une génération. Il revient ici avec un album nostalgique et résolument moderne.<br/>
Love songs
Benjamin Biolay a arrangé et réalisé l'intégralité des 20 titres qui composent ce double-album.<br/>
Diagnostic
Avec un featuring d'Oxmo Puccino, un solo yiddish de Sarah Nematanu ou encore un accordéon gitan, un tuba, un ehru, un
violon oriental mais aussi une reprise de Michaël Jackson, ce troisième album qu'il introduit lui-même au piano classique est
un vrai chemin cinématographique qu'il faut écouter avec beaucoup de tendresse.<br/>
Parcs
On a souvent parlé de son esprit brillant, de son goût pour la littérature, la poésie, la vérité des choses derrière les
apparences. Mais Belin est aussi une silhouette, un profil, un regard, une présence. Comme un genre de Corto Maltese,
dont le quatrième album Parcs est à ce jour la plus belle des aventures. Douze chansons qui s'inscrivent parfaitement dans
la discographie et le style de Bertrand Belin - voix basse, poésie économe et mots choisis, souvenirs de paysages
musicaux américains - tout en accueillant la pop, tout en s'abandonnant au vertige. Parcs est un album d'aube rougeoyante,
de lumières mouvantes, d'arrangements comme des étoiles qui scintillent.<br/>
Pushin' Against A Stone
Valerie June aurait pu être une artiste roots en Amérique au milieu du siècle dernier. En tout cas elle chante souvent
comme si c'était le cas, proposant une fusion étonnamment sensible de blues, de folk, de gospel, de soul et de bluegrass
rythmée par son irrésistible banjo. La demoiselle à l'allure de sirène sudiste fait ce qu'elle appelle de la "musique roots
organique de contrebande". Enregistré dans le studio Easy Eye des Black Keys, à Nashville et produit par Dan Auerbach
(The Black Keys) et le producteur Kevin Auguans (Edward Sharpe & The Magnetic Zeros, Florence & The Machine), son
premier album est une carte postale sonore de son univers si particulier, porté par une voix au carillonnement stupéfiant,
quelque part entre Dolly Parton et Billie Holiday.<br/>
Blue lines