L`Art du pli, exposition du 14 mai au 30 septembre 2015 La

L’Art du pli, exposition du 14 mai au 30 septembre 2015
La thématique de l’exposition :
Le pli est partout autour de nous.
Il est la fois naturel, technique et décoratif, mais c’est aussi tout un art.
Le pli est naturel : observez les plis de la peau de la main sans lesquels il ne serait pas
possible de la mobiliser…
De tout temps, il a été largement utilisé par l’homme sur le plan technique puisqu’il
permet de donner une forme, de la mobilité ou du volume à une surface plane.
Mais il est aussi source d’inspiration esthétique car il est très graphique. On le retrouve
dans l’architecture, la peinture, la sculpture, la mode, le design….
En partant des coiffes de nos provinces qui étaient savamment plissées par les lingères, le
visiteur de cette exposition est donc invité à parcourir l’univers du pli :
 présentation des outils et des techniques, complétée par un film réalisé par
l’association des amis du musée sur le repassage des coiffes de l’Anjou,
 évocation de costumes traditionnels du monde et de quelques grands noms de la
mode ayant sublimé le plissage des étoffes,
 quelques d’objets du quotidien pour donner l’envie de chercher d’autres exemples
autour de soi,
 petit comparaison entre les pliages japonais et européens.
L’art contemporain n’est pas oublié car le pli est très tendance actuellement.
Quatre artistes ou artisans d’Art, biens connus dans le domaine du pliage ou du plissage du
textile, du papier et du carton ont été sélectionnés cette année :
- Pietro Seminelli et Simone Pheulpin pour le tissu,
- Ferri Garcès et Junior Fritz Jacquet pour le papier et le carton.
Du 14 mai au 30 septembre 2015, venez découvrir «l’Art du pli», aux jours et heures
habituelles d’ouverture du musée des coiffes et des traditions.
Le lieu :
Le Château-Musée des Coiffes et des traditions est situé à face à l’Hôtel de Ville des Pontsde-Cé (49130), au 4 de la rue Charles de Gaulle, soit à : 10 mn du centre historique
d’Angers (bus n°3).
Les horaires et jours d’ouverture:
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En mai, juin et septembre: samedis, dimanches et jours fériés, 14h-18h.
Juillet et août: du mardi au dimanche, 10h-12h et 14h-18h, les lundis 14h-18h.
Les 14 mai, 19 et 20 septembre: 10h-12h et 14h-18h.
Visites de groupes sur réservation avec guide inclus dans le tarif de visite.
Les tarifs :
-Plein tarif 3,5 euros,
-Tarif réduit 2,50 euros (groupes de
plus de 12 personnes, Carte Cezam,
étudiants, demandeurs d’emploi,
juniors de 12 à 18 ans, handicapés),
-Gratuit pour les moins de 12 ans.
Contact :
site internet :
www.amisdumuseedescoiffes.com
adresse mail :
[email protected]
au musée : 02.41.79.75.79
L’affiche de l’exposition est illustrée par un pliage
réalisé par Pietro Seminelli et intitulé « Bouclier ».
Evident pour une exposition présentée dans un
donjon du XV
ème
siècle….
Présentation des artistes et artisans d’Art
Pietro Seminelli, maître-plisseur, artiste et artisan d’Art
Pietro Seminelli est diplômé de l’Ecole Olivier de Serres (École Nationale Supérieure des
Arts Appliqués et des Métiers d'Art) où il a effectué des études d'architecte d'intérieur de
1986 à 1990.
C’est à la suite d’une série de rencontres et de lectures que Pietro Seminelli commence à
s’intéresser au monde du pli.
Celle avec Gérard Lognon, le plisseur bien connu des grands couturiers, a été fondatrice
puisqu’il découvre dans son atelier parisien une technique rare: la réalisation du plissage
permanent de textiles, à l'aide de moules en carton et du passage en étuve.
Mais la haute couture ne l’intéressera que dans sa dimension de rareté, d’où la
transposition qu’il en effectuera dans le domaine de la décoration, dans ce qu’il appelle
«ses habits pour la fenêtre».
Professeur d'Histoire de l'Art du mobilier à l’école Normale Supérieure, puis styliste
photographique pour Cartier et Christofle, il crée en 1997 sa propre structure à Paris et
présente ses premières collections de textiles pliés pour la maison. Le créateur reçoit le
Prix des métiers d'art de la ville de Paris.
En 2002, il décide d’installer son atelier de plissage textile, appliqué à la décoration
d’intérieur, en pleine campagne, au Molay-Littry (Calvados).
Il y crée des sortes de vitraux textiles ou des sculptures en tissu, à mi-chemin entre le store
et le tableau, conçoit des rideaux, des stores, des panneaux mobiles, et des paravents
d'un genre particulier et entièrement plissés à la main.
Il utilise uniquement des textiles naturels: soies, lins, abacas (fibres de bananiers), buntal
(palmier), mélangés à des fibres techniques (métal, cuivre, lurex), pour offrir une gamme
de textiles aux transparences inédites, et d'une grande résistance aux effets solaires.
Chaque pièce est unique, réalisée sur mesure et entièrement plissée à la main. Ses
créations décorent boutiques, hôtels, musées, mais aussi les habitations de particuliers et
collectionneurs.
En parallèle de l’activité textile, il s’inspire notamment d’une collection de plusieurs
centaines de moules à plisser en carton qu’il a pu sauver de l’oubli, pour créer une gamme
novatrice de céramiques texturées avec Normandy Ceramics.
Son entreprise « Artesina » est labellisée au patrimoine vivant depuis 2011 et emploie une
dizaine de salariés.
Pietro Seminelli a été nommé Maître d'Art, «art et pli textile» en 2006 et transmet
maintenant son savoir-faire unique au monde qui demande minutie, délicatesse, et, bien
sûr, un sens évident de l'esthétique.
Aujourd’hui, il continue d’innover en élargissant son travail de tissage, au revêtement
mural, à l’impression textile …
Contact: www.seminelli.fr
Simone Pheulpin, artiste sculpteur textile
Ses œuvres monochromes sont conçues à partir de bandelettes tissées de calicot (coton
naturel, dense et rêche) qu’elle plie et replie minutieusement et pique de multiples
épingles dissimulées au cœur de l’œuvre, pour créer de véritables sculptures textiles.
Il s’agit de créations non préméditées, obtenues, selon le motif à réaliser, au moyen de
gestes de la main, répétés patiemment, plus ou moins amples et répondant à la
résistance du matériau. Le style abstrait de cette artiste autodidacte, unique dans son
genre, offre des réalisations très personnelles et surprenantes, aux inspirations
minérales et végétales.
Elle a participé à d’innombrables expositions dans le monde entier et son travail a été
couronné de nombreux prix, les principaux étant :
1992 : 1er Prix de la 9ème Biennale internationale des mini-textiles à Szombathely
(Hongrie).
1997 : 2ème prix «Fiberart International Competition» Center for the Arts, Pittsburg (USA).
1998 : Grand Prix National de la SEMA à Paris.
2000 : Médaille d’or aux 52ème International Crafts Fair à Munich et Prix «Women on the
textile art» à Miami (USA).
2004 : Prix des Visiteurs XS.
Certaines de ses œuvres ont intégré des collections publiques:
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1989 : Société textile Hinaya, Kyoto, Japon.
1992 : Savaria Muséum, Szombathely, Hongrie
1999 : musée du feutre, Mouzon
2000 : jardin des carrières, Nancy
2002 : musée Jean-Lurçat et de la tapisserie contemporaine, Angers
2008 : musée des Tissus et des Arts décoratifs, Lyon.
A noter qu’elle a fait partie du jury de la VIIIème triennale internationales des mini-textiles
d’Angers en 2005.
Les deux œuvres présentées au cours de cette exposition ont été créées en 2002 et 2011 et
appartiennent aux Musées d’Angers (collections du Musée Jean Lurçat et de la Tapisserie
Contemporaine). Elles sont gracieusement prêtées par les musées d’Angers car l’artiste
n’était malheureusement pas disponible pour 2015.
« Eclosions 2 » - 2011- Coton- Pliage pitonnage- © Musées d’Angers, P. David
Contact : simonepheulpin.fr
 Junior Fritz Jacquet, origamiste, sculpteur de papier et
designer d’objets lumineux
©Frédéric POLETTI.
Natif d’Haïti, Junior Fritz Jacquet arrive en France à l’âge de sept ans. A l’occasion d’une
animation à la bibliothèque, il découvre l’origami à l’âge de 15 ans. C’est pour lui une
véritable révélation et il se passionne pour cette technique.
Il est aidé dans son évolution par Vincent Folderer, un origamiste expérimenté avec lequel
il crée le CRIMP (Centre de Recherche Internationale de Modélisation par le pli) qui
regroupe des origamistes, des designers et des mathématiciens.
Il explore et expérimente diverses techniques de pli et de froissage et imagine, sous ses
doigts, des chemins inédits pour créer des formes et objets poétiques.
A dix-huit ans, diplôme d’animateur technicien en poche, Junior Fritz Jacquet est
embauché par les Apprentis d’Auteuil, où il a été lui-même scolarisé. Avec l’origami, il
aide les jeunes à développer leur créativité et à s’exprimer. Parallèlement, il monte sa
première exposition.
A partir de 2008, ce jeune homme décide de se consacrer à temps plein à son art: des
galeries l’exposent régulièrement, des collectionneurs suivent son travail. Il participe
régulièrement aux « Masters of origami », prestigieuse rencontre internationale de
virtuoses du pliage de papier.
Il est accueilli à la Gallery Origami House à Tokyo et au Mingei International Museum à San
Diego (USA), et récemment, au Carrousel du Louvre, à Paris.
Entrepreneur-designer, il a créé sa société OZNOON, consacrée à ses sculptures
lumineuses et divers objets de décoration. La production de son entreprise est
commercialisée dans une centaine de magasins dans le monde.
Formateur dans l’âme, Junior Fritz Jacquet continue à rencontrer des jeunes et a ouvert un
atelier d’insertion sociale.
Toutes ses réalisations sont effectuées faites à partir d’une seule feuille, sans aucun
découpage, ni collage: « Le pliage sculpte la feuille ».
Sculpture lumineuse « Coralys »
Contact: site internet: www.oznoon.fr
 Ferri GARCES
Originaire d’Iran, Ferri Garcès s’installe en
France en 1975. Après des études d’arts
plastiques et aménagement d’intérieur, elle
travaille comme peintre miniaturiste,
graphiste et designer textile.
Depuis 2001, le papier est devenu sa
matière de prédilection : papiers rares ou
ordinaires qu’elle plisse, enroule, tord ou
superpose en s’inspirant de la nature
(feuilles, fleurs, papillons, algues etc..).
Ses compositions pleines de poésie, jouent
avec les textures et les harmonies de
couleurs et séduisent par leur finesse et
leur originalité.
Actuellement, Ferri Garcès expose aussi :
- à Paris (avril-juin) «Jeux de Mots et
Traits de Caractères» Galerie
Collection.
- à Amsterdam (mai-juin) «Intention
papier»
(exposition
collective)
Galerie Wies Willemsen.
Contact: [email protected]