dossier de presse
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15 rue Malte-Brun, Paris 20e 01 44 62 52 52 Wajdi Mouawad Grand Théâtre du 23 septembre au 9 octobre 2016 texte, mise en scène et jeu main de Wajdi Mouawad www.colline.fr texte, mise en scène et jeu Wajdi Mouawad dramaturgie, écriture de thèse Charlotte Farcet texte, mise en scène et jeu Wajdi Mouawad dramaturgie, écriture de thèse Charlotte Farcet conseiller artistique François Ismert conseiller artistique François Ismert assistante à la mise en scène Irène Afker assistante à la mise en scène Irène Afker scénographie Emmanuel Clolus scénographie Emmanuel Clolus éclairage Éric Champoux éclairage Éric Champoux costumes Isabelle Larivière costumes Isabelle Larivière réalisation sonore Michel Maurer réalisation sonore Michel Maurer musique originale Michael Jon Fink musique originale Michael Jon Fink réalisation vidéo Dominique Daviet réalisation vidéo Dominique Daviet Les voix Les voix Layla Nayla Mouawad Layla Nayla Mouawad Professeur Rusenski Michel Maurer Professeur Rusenski Michel Maurer La libraire Isabelle Larivière La libraire Isabelle Larivière Robert Lepage Robert Lepage Robert Lepage Robert Lepage Le Père Abdo Mouawad Le Père Abdo Mouawad Le Médecin Éric Champoux Le Médecin Éric Champoux du 23 septembre au 9 octobre 2016 du 23 septembre au 9 octobre 2016 Grand Théâtre Grand Théâtre du mercredi au samedi à 20h30, le mardi à 19h30 et le dimanche à 15h30 du mercredi au samedi à 20h30, le mardi à 19h30 et le dimanche à 15h30 1 1 Musiques additionnelles Musiques additionnelles Al Gondol Mohamed Abd-Em-Wahab Al Gondol Mohamed Abd-Em-Wahab Habaytak Fayrouz Habaytak Fayrouz Una furtiva lacrima de Donizetti par Caruso Una furtiva lacrima de Donizetti par Caruso Texte additionnel Texte additionnel Le Retour du fils prodigue, Luc 15-21 est tiré de la traduction Le Retour du fils prodigue, Luc 15-21 est tiré de la traduction de la Bible de Jérusalem de la Bible de Jérusalem Seuls chemin, texte et peintures a paru aux éditions Leméac / Seuls chemin, texte et peintures a paru aux éditions Leméac / Actes Sud-Papiers en novembre 2008. Actes Sud-Papiers en novembre 2008. Décor construit aux ateliers du Grand T Décor construit aux ateliers du Grand T Un remerciement tout particulier à Patrick Le Mauff, Robert Lepage, Nayla Un remerciement tout particulier à Patrick Le Mauff, Robert Lepage, Nayla Mouawad, Abdo Mouawad, Marie-Eve Perron, Alain Roy. Remerciements à Lynda Mouawad, Abdo Mouawad, Marie-Eve Perron, Alain Roy. Remerciements à Lynda Beaulieu, Marie Gignac et le Carrefour International de Théâtre de Québec, Beaulieu, Marie Gignac et le Carrefour International de Théâtre de Québec, Pr. Jean-Pierre Farcet, Dr. Hassan Hosseini neurologue, Georges Banu, Jean- Pr. Jean-Pierre Farcet, Dr. Hassan Hosseini neurologue, Georges Banu, Jean- François Dusigne, Marcel Martin, Rose Dibilio ; Aux équipes du Théâtre national François Dusigne, Marcel Martin, Rose Dibilio ; Aux équipes du Théâtre national de Toulouse, du Grand T à Nantes et de l’Espace Malraux scène nationale de de Toulouse, du Grand T à Nantes et de l’Espace Malraux scène nationale de Chambéry et de la Savoie pour le travail accompli au cours des répétitions Chambéry et de la Savoie pour le travail accompli au cours des répétitions production La Colline - théâtre national production La Colline - théâtre national coproduction Au Carré de l’Hypoténuse-France, Abé Carré Cé coproduction Au Carré de l’Hypoténuse-France, Abé Carré Cé Carré-Québec, compagnies de création, Espace Malraux - Scène Carré-Québec, compagnies de création, Espace Malraux - Scène nationale de Chambéry et de la Savoie, le Grand T - théâtre de nationale de Chambéry et de la Savoie, le Grand T - théâtre de Loire-Atlantique, Théâtre 71 - Scène nationale de Malakoff, la Loire-Atlantique, Théâtre 71 - Scène nationale de Malakoff, la Comédie de Clermont-Ferrand - scène nationale, Théâtre National Comédie de Clermont-Ferrand - scène nationale, Théâtre National de Toulouse Midi-Pyrénées, le Théâtre d’Aujourd’hui, Montréal, de Toulouse Midi-Pyrénées, le Théâtre d’Aujourd’hui, Montréal, le Manège.Mons le Manège.Mons durée : 2h durée : 2h Audiodescription Audiodescription mardi 27 septembre et dimanche 2 octobre mardi 27 septembre et dimanche 2 octobre Surtitrage en français Surtitrage en français mardi 27 septembre et dimanche 2 octobre mardi 27 septembre et dimanche 2 octobre 2 2 tournée 2016/2017 tournée 2016/2017 Festival théâtral du Val d’Oise - Le Figuier Blanc, Argenteuil Festival théâtral du Val d’Oise - Le Figuier Blanc, Argenteuil le 5 novembre 2016 le 5 novembre 2016 Théâtre des Salins - Scène nationale, Martigues Théâtre des Salins - Scène nationale, Martigues les 9 et 10 novembre 2016 les 9 et 10 novembre 2016 The Wilma Theater, Philadelphie The Wilma Theater, Philadelphie du 29 novembre au 11 décembre 2016 du 29 novembre au 11 décembre 2016 Sortie Ouest, Béziers Sortie Ouest, Béziers du 17 au 19 janvier 2016 du 17 au 19 janvier 2016 Le Manège, Mons Le Manège, Mons les 28 et 29 mars 2017 les 28 et 29 mars 2017 Le Maillon – Scène nationale de Strasbourg Le Maillon – Scène nationale de Strasbourg du 27 au 29 avril 2017 du 27 au 29 avril 2017 Théâtre national Populaire - Centre dramatique national, Villeurbanne Théâtre national Populaire - Centre dramatique national, Villeurbanne du 10 au 13 mai, puis les 20 et 21 mai 2017 du 10 au 13 mai, puis les 20 et 21 mai 2017 billetterie 01 44 62 52 52 billetterie 01 44 62 52 52 du lundi au samedi de 11h à 18h30, le jeudi de 13h30 à 18h30 du lundi au samedi de 11h à 18h30, le jeudi de 13h30 à 18h30 tarifs tarifs en abonnement en abonnement de 8 à 15€ la place de 8 à 15€ la place hors abonnement hors abonnement plein tarif 30€ plein tarif 30€ moins de 30 ans et demandeurs d’emploi 15€ moins de 30 ans et demandeurs d’emploi 15€ jeunes de 13 à 17 ans 10€ jeunes de 13 à 17 ans 10€ plus de 65 ans 25€ plus de 65 ans 25€ contacts presse contacts presse La Colline - théâtre national La Colline - théâtre national 15 rue Malte-Brun Paris 20e 15 rue Malte-Brun Paris 20e Nathalie Godard 01 44 62 52 25 - [email protected] Nathalie Godard 01 44 62 52 25 - [email protected] Plan Bey Dorothée Duplan 01 48 06 52 27 - [email protected] Plan Bey Dorothée Duplan 01 48 06 52 27 - [email protected] 3 3 En ouverture de la saison 2016-2017, ce premier spectacle de Wajdi En ouverture de la saison 2016-2017, ce premier spectacle de Wajdi Mouawad sur le grand plateau, l’un de ses plus personnels, est pour Mouawad sur le grand plateau, l’un de ses plus personnels, est pour lui l’occasion de se dévoiler, de faire connaissance, d’échanger avec lui l’occasion de se dévoiler, de faire connaissance, d’échanger avec les spectateurs de La Colline. les spectateurs de La Colline. “Cela pourrait être n’importe qui et c’est bien là la douleur. Et “Cela pourrait être n’importe qui et c’est bien là la douleur. Et c’est comme pour tout le monde qui, se réveillant chaque matin et c’est comme pour tout le monde qui, se réveillant chaque matin et se regardant dans la glace, pense : “cela pourrait être n’importe se regardant dans la glace, pense : « cela pourrait être n’importe qui”. Et la vie, comme une énigme, joyeuse ou malheureuse, la vie qui ». Et la vie, comme une énigme, joyeuse ou malheureuse, la vie engluée dans un temps trop linéaire, comme une flèche. Cela pourrait engluée dans un temps trop linéaire, comme une flèche. Cela pourrait être n’importe qui. Il pourrait s’appeler n’importe comment. C’est être n’importe qui. Il pourrait s’appeler n’importe comment. C’est ce que, du moins, il pense, lorsqu’on lui demande son prénom : ce que, du moins, il pense, lorsqu’on lui demande son prénom : “comment vous appelez-vous ?” “comment vous appelez-vous ?” - Je m’appelle Harwan, mais ça n’a aucune importance et je pourrais - Je m’appelle Harwan, mais ça n’a aucune importance et je pourrais bien m’appeler n’importe comment, comme n’importe qui. C’est comme bien m’appeler n’importe comment, comme n’importe qui. C’est comme ça. ça. Ce n’est rien. Ce n’est rien. Harwan, un étudiant montréalais d’une trentaine d’année, sur le point Harwan, un étudiant montréalais d’une trentaine d’année, sur le point de soutenir sa thèse, se retrouve, suite à une série d’événements de soutenir sa thèse, se retrouve, suite à une série d’événements profondément banals, enfermé une nuit durant dans une des salles profondément banals, enfermé une nuit durant dans une des salles du Musée de l’Hermitage à Saint-Pétersbourg. La nuit sera longue. du Musée de l’Hermitage à Saint-Pétersbourg. La nuit sera longue. Elle durera plus de deux mille ans et l’entraînera, sans qu’il ne puisse Elle durera plus de deux mille ans et l’entraînera, sans qu’il ne puisse s’en douter une seconde, au chevet de sa langue maternelle oubliée s’en douter une seconde, au chevet de sa langue maternelle oubliée il y a longtemps sous les couches profondes de tout ce qu’il y a de il y a longtemps sous les couches profondes de tout ce qu’il y a de multiple en lui. multiple en lui. Je m’appelle Harwan.” Je m’appelle Harwan.” Wajdi Mouawad Wajdi Mouawad 4 4 Le cycle Domestique Le cycle Domestique Sans pour autant en avoir conscience à l’époque de sa création Sans pour autant en avoir conscience à l’époque de sa création (tout comme le chemin du Sang des Promesses s’est dessiné a (tout comme le chemin du Sang des Promesses s’est dessiné a posteriori de Littoral), Wajdi Mouawad a ouvert en 2008 un nouveau posteriori de Littoral), Wajdi Mouawad a ouvert en 2008 un nouveau chapitre artistique avec le spectacle Seuls, souhaitant à la fois chapitre artistique avec le spectacle Seuls, souhaitant à la fois creuser le sillon d’un mode de travail nouveau pour lui et prolonger creuser le sillon d’un mode de travail nouveau pour lui et prolonger la recherche autour d’univers familiers. la recherche autour d’univers familiers. De ce désir est alors imaginé le cycle Domestique : ainsi Seuls, De ce désir est alors imaginé le cycle Domestique : ainsi Seuls, symbole du fils, a ouvert la voie à un second solo, Soeurs, lui-même symbole du fils, a ouvert la voie à un second solo, Soeurs, lui-même suivi du duo Frères, qui sera complété ensuite par Père et Mère suivi du duo Frères, qui sera complété ensuite par Père et Mère dans les années à venir. dans les années à venir. Ainsi, tel un objet que plusieurs personnes décrivent depuis un Ainsi, tel un objet que plusieurs personnes décrivent depuis un angle différent pour mieux en saisir la réalité complexe une fois angle différent pour mieux en saisir la réalité complexe une fois l’ensemble des points de vue reconstitué, la diversité des vécus l’ensemble des points de vue reconstitué, la diversité des vécus des membres de la famille et la multiplicité de leurs positions des membres de la famille et la multiplicité de leurs positions tendra vers une compréhension plus universelle du sujet. tendra vers une compréhension plus universelle du sujet. Dès lors, sans que les ressorts créatifs ni même les idées Dès lors, sans que les ressorts créatifs ni même les idées déployées ne cherchent à créer un ensemble logique ou narratif, déployées ne cherchent à créer un ensemble logique ou narratif, ces figures parentées créeront une cartographie familiale qui ces figures parentées créeront une cartographie familiale qui portera un regard sur la grande histoire à travers le prisme de portera un regard sur la grande histoire à travers le prisme de l’intime. l’intime. 5 5 Un oiseau polyphonique Un oiseau polyphonique Ce qui est beau avec le théâtre, c’est que parfois il n’existe pas. Ce qui est beau avec le théâtre, c’est que parfois il n’existe pas. En ce sens, si Seuls est du théâtre, Seuls n’est pas forcément une En ce sens, si Seuls est du théâtre, Seuls n’est pas forcément une “pièce de théâtre”. Tout au plus le titre d’un “spectacle de théâtre”. “pièce de théâtre”. Tout au plus le titre d’un “spectacle de théâtre”. Cette différence a pris tout son sens avec Seuls : Son apparition, Cette différence a pris tout son sens avec Seuls : Son apparition, sa fabrication, son évolution, m’ont conduit dans des endroits qui, sa fabrication, son évolution, m’ont conduit dans des endroits qui, sans être nouveaux pour bien des artistes, l’étaient pour moi qui sans être nouveaux pour bien des artistes, l’étaient pour moi qui m’y aventurais pour la première fois. m’y aventurais pour la première fois. Il faut dire qu’après Littoral, Incendies, Forêts, je cherchais une Il faut dire qu’après Littoral, Incendies, Forêts, je cherchais une manière d’écrire différente. Mais cela ne se fait pas ainsi. Cela ne manière d’écrire différente. Mais cela ne se fait pas ainsi. Cela ne peut pas être que musculaire. On ne change pas sa respiration peut pas être que musculaire. On ne change pas sa respiration comme ça. Pour cela, il faut une aventure. Il faut tomber de haut. comme ça. Pour cela, il faut une aventure. Il faut tomber de haut. Il faut casser l’outil qui nous a permis de survivre jusque-là, il faut Il faut casser l’outil qui nous a permis de survivre jusque-là, il faut le haïr, le tuer même. le haïr, le tuer même. Seuls se cabrait, se taisait, s’en allait, lorsque j’écrivais avec le Seuls se cabrait, se taisait, s’en allait, lorsque j’écrivais avec le même lyrisme que d’habitude, dès que je tentais un peu de poésie... même lyrisme que d’habitude, dès que je tentais un peu de poésie... Seuls ne semblait accepter que les mots du quotidien. Condamnés à Seuls ne semblait accepter que les mots du quotidien. Condamnés à leur banalité, ils m’auront fait marcher sur des routes qui me leur banalité, ils m’auront fait marcher sur des routes qui me terrorisaient tant elles me semblaient ennuyeuses. Mais elles terrorisaient tant elles me semblaient ennuyeuses. Mais elles étaient les seules à être tolérées par le spectacle. Il fallait les étaient les seules à être tolérées par le spectacle. Il fallait les suivre sans savoir où elles allaient mener, sans savoir que nous suivre sans savoir où elles allaient mener, sans savoir que nous allions, l’équipe de création et moi-même, déboucher dans une allions, l’équipe de création et moi-même, déboucher dans une clairière douloureuse où virevoltait un oiseau splendide qui avait la clairière douloureuse où virevoltait un oiseau splendide qui avait la forme d’un mot : polyphonie. forme d’un mot : polyphonie. Un oiseau polyphonique nous a indiqué la voie : Seuls est un spectacle Un oiseau polyphonique nous a indiqué la voie : Seuls est un spectacle de théâtre qui repose sur une polyphonie d’écriture. Ce mot-là a de théâtre qui repose sur une polyphonie d’écriture. Ce mot-là a été prononcé en répétition par la dramaturge, Charlotte Farcet, été prononcé en répétition par la dramaturge, Charlotte Farcet, alors que nous tentions de comprendre pour quelle raison ce que alors que nous tentions de comprendre pour quelle raison ce que nous construisions ne fonctionnait pas. Huit semaines de répétitions nous construisions ne fonctionnait pas. Huit semaines de répétitions n’avaient conduit qu’à une série de propositions disparates de n’avaient conduit qu’à une série de propositions disparates de projections vidéo, montages sonores et musicaux, que j’avais projections vidéo, montages sonores et musicaux, que j’avais réalisés moi-même. Si chaque chose était intéressante en elle-même, réalisés moi-même. Si chaque chose était intéressante en elle-même, l’ensemble était morne. l’ensemble était morne. Charlotte a dit à peu près ceci : “Je crois que nous nous trompons Charlotte a dit à peu près ceci : “Je crois que nous nous trompons sur la nature de l’écriture du spectacle. Elle n’est pas seulement sur la nature de l’écriture du spectacle. Elle n’est pas seulement les mots écrits ; mais aussi les vidéos tournées, les sons captés, les mots écrits ; mais aussi les vidéos tournées, les sons captés, les voix enregistrées. Tout cela est écriture. Nous nous entêtons à les voix enregistrées. Tout cela est écriture. Nous nous entêtons à 6 6 travailler sur un rapport mot/acteur qui serait appuyé par la travailler sur un rapport mot/acteur qui serait appuyé par la scénographie, le son... Nous nous entêtons à mettre en scène scénographie, le son... Nous nous entêtons à mettre en scène d’abord ce rapport, avant d’ajouter le reste ! Nous nous trompons. d’abord ce rapport, avant d’ajouter le reste ! Nous nous trompons. Nous devons les voir comme de l’écriture textuelle, les mettre en Nous devons les voir comme de l’écriture textuelle, les mettre en scène tout de suite comme des répliques ; ne travailler que sur les scène tout de suite comme des répliques ; ne travailler que sur les mots, c’est comme ne travailler que sur une partie du matériau.” mots, c’est comme ne travailler que sur une partie du matériau.” C’est alors que nous avons commencé à regarder autrement. Nous C’est alors que nous avons commencé à regarder autrement. Nous avons quitté cette clairière miraculeuse pour pénétrer dans une avons quitté cette clairière miraculeuse pour pénétrer dans une forêt plus dense mais nouvelle pour moi. Polyphonie par les mots, les forêt plus dense mais nouvelle pour moi. Polyphonie par les mots, les vidéos, les sons, la musique, la lumière, les costumes, le silence. vidéos, les sons, la musique, la lumière, les costumes, le silence. Le spectacle s’est construit millimètre par millimètre avec toujours Le spectacle s’est construit millimètre par millimètre avec toujours la question de l’entrelacement des écritures et de la polyphonie. la question de l’entrelacement des écritures et de la polyphonie. Ce travail a perduré jusqu’à la première et au-delà. Ainsi en va-t-il de Ce travail a perduré jusqu’à la première et au-delà. Ainsi en va-t-il de la création de Seuls en 2008, qui a depuis été représenté plus de la création de Seuls en 2008, qui a depuis été représenté plus de 150 fois à travers le monde. 150 fois à travers le monde. Wajdi Mouawad Wajdi Mouawad Seuls, chemin, texte et peintures, éditions Leméac / Actes Sud-Papiers, 2008 Seuls, chemin, texte et peintures, éditions Leméac / Actes Sud-Papiers, 2008 7 7 01. Conclusion. 01. Conclusion. Harwan. Mesdames et messieurs, Harwan. Mesdames et messieurs, Je tiens tout d’abord à vous remercier de me donner la parole. Je tiens tout d’abord à vous remercier de me donner la parole. Cette soutenance est pour moi un moment important. Elle me permet Cette soutenance est pour moi un moment important. Elle me permet d’exposer mon point de vue alors que les interrogations relatives à d’exposer mon point de vue alors que les interrogations relatives à notre capacité de vivre ensemble et de nous accommoder de nos notre capacité de vivre ensemble et de nous accommoder de nos différences se posent à nous avec autant de complexité. différences se posent à nous avec autant de complexité. Qui sommes-nous et qui croyons-nous être ? Qui sommes-nous et qui croyons-nous être ? Avant de commencer, je tiens à remercier Monsieur Paul Rusenski, Avant de commencer, je tiens à remercier Monsieur Paul Rusenski, directeur de cette recherche, dont les idées, conseils et regards, directeur de cette recherche, dont les idées, conseils et regards, toujours vigilants, m’ont permis de poursuivre ce travail. Je m’en toujours vigilants, m’ont permis de poursuivre ce travail. Je m’en voudrais de ne pas remercier également ma soeur Layla dont voudrais de ne pas remercier également ma soeur Layla dont l’exaspération m’a obligé à achever ce qui semblait inachevable. l’exaspération m’a obligé à achever ce qui semblait inachevable. Je tiens à remercier surtout Monsieur Robert Lepage, pour m’avoir Je tiens à remercier surtout Monsieur Robert Lepage, pour m’avoir accordé, avec tant de gentillesse, en tel lieu et en telle date, ce accordé, avec tant de gentillesse, en tel lieu et en telle date, ce long entretien, au cours duquel j’ai pu tout à la fois écouter, long entretien, au cours duquel j’ai pu tout à la fois écouter, apprendre et partager. Pour cela, je voudrais remercier la Compagnie apprendre et partager. Pour cela, je voudrais remercier la Compagnie Ex Machina et Lynda Beaulieu qui ont rendu cette rencontre possible. Ex Machina et Lynda Beaulieu qui ont rendu cette rencontre possible. Je mentirai en me prétendant passionné de théâtre. Étudiant en Je mentirai en me prétendant passionné de théâtre. Étudiant en sociologie de l’imaginaire, je m’interroge depuis mon mémoire de sociologie de l’imaginaire, je m’interroge depuis mon mémoire de maîtrise sur la question de l’identité. J’ai ainsi tenté de décoder sa maîtrise sur la question de l’identité. J’ai ainsi tenté de décoder sa construction à travers les médias, Internet et la publicité. Jamais construction à travers les médias, Internet et la publicité. Jamais à travers le théâtre. Ma rencontre avec le théâtre date précisément à travers le théâtre. Ma rencontre avec le théâtre date précisément de ma rencontre avec le théâtre de Robert Lepage. Rencontre de ma rencontre avec le théâtre de Robert Lepage. Rencontre “forcée” par une amie qui, voulant assister à son dernier solo, me “forcée” par une amie qui, voulant assister à son dernier solo, me menaçait du pire si je ne l’accompagnais pas. Je l’ai donc accompagnée, menaçait du pire si je ne l’accompagnais pas. Je l’ai donc accompagnée, ce qui n’a pas empêché le pire d’arriver mais ça c’est une autre ce qui n’a pas empêché le pire d’arriver mais ça c’est une autre histoire. Me voici donc par - 30 degrés, à Théâtre du Trident, à histoire. Me voici donc par - 30 degrés, à Théâtre du Trident, à Québec, de mauvaise humeur, lorsque commence La Face cachée de Québec, de mauvaise humeur, lorsque commence La Face cachée de lune de Robert Lepage. Ce spectacle m’a ouvert les yeux. Discutant lune de Robert Lepage. Ce spectacle m’a ouvert les yeux. Discutant la semaine suivante avec M. Rusenski, j’ai proposé de poursuivre mes la semaine suivante avec M. Rusenski, j’ai proposé de poursuivre mes recherches sur la question de l’identité en menant ma propre thèse recherches sur la question de l’identité en menant ma propre thèse sur les solos de Robert Lepage. sur les solos de Robert Lepage. Je me permettrai tout d’abord de présenter Robert Lepage, figure Je me permettrai tout d’abord de présenter Robert Lepage, figure théâtrale sur la scène canadienne et internationale... québécoise théâtrale sur la scène canadienne et internationale... québécoise et internationale. Né en 1957, Robert Lepage a été formé au et internationale. Né en 1957, Robert Lepage a été formé au Conservatoire d’Art Dramatique de Québec. Et c’est à partir de là, Conservatoire d’Art Dramatique de Québec. Et c’est à partir de là, 8 8 déjà, que ça commence à chier car, malgré la richesse de mon sujet, déjà, que ça commence à chier car, malgré la richesse de mon sujet, je me sens dans l’obligation de m’arrêter ici, n’ayant toujours pas je me sens dans l’obligation de m’arrêter ici, n’ayant toujours pas trouvé ma conclusion, ce qui, en d’autres termes, mesdames et trouvé ma conclusion, ce qui, en d’autres termes, mesdames et messieurs, signifie que je suis plutôt pogné dans une grosse merde messieurs, signifie que je suis plutôt pogné dans une grosse merde puisque je commence à comprendre qu’il n’y a probablement pas de puisque je commence à comprendre qu’il n’y a probablement pas de conclusion à ma thèse, cette hostie de thèse reposant finalement conclusion à ma thèse, cette hostie de thèse reposant finalement sur une théorie qui est en train de totalement crisser le camps, sur une théorie qui est en train de totalement crisser le camps, tabarnac ! tabarnac ! Wajdi Mouawad Wajdi Mouawad Seuls, chemin, texte et peintures, op. cit. , p. 125-127 Seuls, chemin, texte et peintures, op. cit. , p. 125-127 9 9 Wajdi Mouawad Tchécoslovaques au début du siècle Wajdi Mouawad Tchécoslovaques au début du siècle Né en 1968, l’auteur, metteur en Cromagnons (1994) et Willy Né en 1968, l’auteur, metteur en Cromagnons (1994) et Willy scène et comédien Wajdi Mouawad Protagoras enfermé dans les scène et comédien Wajdi Mouawad Protagoras enfermé dans les passe son enfance au Liban, son toilettes (1998), puis Ce n’est pas la passe son enfance au Liban, son toilettes (1998), puis Ce n’est pas la adolescence en France et ses années manière qu’on se l’imagine que Claude adolescence en France et ses années manière qu’on se l’imagine que Claude de jeune adulte au Québec, avant de et Jacqueline se sont rencontrés de jeune adulte au Québec, avant de et Jacqueline se sont rencontrés s’installer en France. Il fait ses coécrit avec Estelle Clareton (2000). s’installer en France. Il fait ses coécrit avec Estelle Clareton (2000). études à Montréal et obtient en En 1997, il écrit et met en scène études à Montréal et obtient en En 1997, il écrit et met en scène 1991 le diplôme en interprétation de Littoral (qu’il adapte et réalise 1991 le diplôme en interprétation de Littoral (qu’il adapte et réalise l’École nationale de théâtre du ensuite au cinéma en 2005) ; puis l’École nationale de théâtre du ensuite au cinéma en 2005) ; puis Canada. Il codirige aussitôt avec la Rêves (2000), Incendies (2003) qu’il Canada. Il codirige aussitôt avec la Rêves (2000), Incendies (2003) qu’il comédienne Isabelle Leblanc sa recrée en russe au Théâtre Et comédienne Isabelle Leblanc sa recrée en russe au Théâtre Et première compagnie, Théâtre Ô Parleur. Cetera de Moscou (et qui sera première compagnie, Théâtre Ô Parleur. Cetera de Moscou (et qui sera (1991), Journée de noces chez les (1991), Journée de noces chez les ensuite adapté au cinéma par Denis ensuite adapté au cinéma par Denis Parallèlement, il prend en 2000 la Villeneuve en 2010, sélectionné dans Parallèlement, il prend en 2000 la Villeneuve en 2010, sélectionné dans direction artistique du Théâtre de la catégorie du meilleur film en langue direction artistique du Théâtre de la catégorie du meilleur film en langue Quat’Sous à Montréal pour quatre étrangère lors de la 83 Quat’Sous à Montréal pour quatre étrangère lors de la 83 saisons. En 2005, il crée les compagnies des Oscars et présenté dans la mise saisons. En 2005, il crée les compagnies des Oscars et présenté dans la mise Abé Carré Cé Carré au Québec et Au en scène de Stanislas Nordey au Abé Carré Cé Carré au Québec et Au en scène de Stanislas Nordey au Carré de l’Hypoténuse en France. Théâtre national de la Colline en 2008 Carré de l’Hypoténuse en France. Théâtre national de la Colline en 2008 Associé avec sa compagnie francaise et au Théâtre national de Strasbourg Associé avec sa compagnie francaise et au Théâtre national de Strasbourg à l’Espace Malraux, Scène nationale en 2016) et Forêts en 2006. En 2008, à l’Espace Malraux, Scène nationale en 2016) et Forêts en 2006. En 2008, de Chambéry et de la Savoie, de 2008 il écrit, met en scène et interprète de Chambéry et de la Savoie, de 2008 il écrit, met en scène et interprète à 2010, il est en 2009 l’artiste associé Seuls, toujours en tournée, à 2010, il est en 2009 l’artiste associé Seuls, toujours en tournée, de la 63e édition du Festival d’Avignon, notamment à l’international. En 2009, de la 63e édition du Festival d’Avignon, notamment à l’international. En 2009, où il présente le quatuor Le Sang des il se consacre au quatuor Le Sang où il présente le quatuor Le Sang des il se consacre au quatuor Le Sang Promesses (Littoral, Incendies, des Promesses, qui rassemble, en plus Promesses (Littoral, Incendies, des Promesses, qui rassemble, en plus Forêts, Ciels). Il est directeur d’une nouvelle version de Littoral, Forêts, Ciels). Il est directeur d’une nouvelle version de Littoral, artistique du Théâtre français du les spectacles Incendies, Forêts et artistique du Théâtre français du les spectacles Incendies, Forêts et Centre national des Arts d’Ottawa de la création de Ciels. Puis en 2011, Centre national des Arts d’Ottawa de la création de Ciels. Puis en 2011, 2007 à 2012. Depuis septembre 2011, Temps est créée à la Schaubühne à 2007 à 2012. Depuis septembre 2011, Temps est créée à la Schaubühne à il est artiste associé au Grand T, Berlin en 2011. il est artiste associé au Grand T, Berlin en 2011. cérémonie théâtre de Loire-Atlantique à cérémonie théâtre de Loire-Atlantique à Nantes. Il est nommé en avril 2016 Il écrit des pièces et récits pour Nantes. Il est nommé en avril 2016 directeur de La Colline - théâtre enfants (Pacamambo, Un obus dans le directeur de La Colline - théâtre Il écrit des pièces et récits pour enfants (Pacamambo, Un obus dans le national. coeur, La petite pieuvre qui voulait national. coeur, La petite pieuvre qui voulait Sa carrière d’auteur et de metteur que les romans Visage retrouvé et Sa carrière d’auteur et de metteur que les romans Visage retrouvé et en scène s’amorce au sein du Théâtre récemment Anima (qui a reçu plusieurs en scène s’amorce au sein du Théâtre récemment Anima (qui a reçu plusieurs Ô Parleur en portant au plateau ses prix et notamment en 2012 le grand Ô Parleur en portant au plateau ses prix et notamment en 2012 le grand propres textes, publiés aux éditions prix Thyde Monnier de la Société des propres textes, publiés aux éditions prix Thyde Monnier de la Société des Leméac/Actes Sud-Papiers : Partie de Gens de Lettres, le prix Phénix de la Leméac/Actes Sud-Papiers : Partie de Gens de Lettres, le prix Phénix de la cache-cache entre deux Littérature, le prix littéraire du cache-cache entre deux Littérature, le prix littéraire du jouer du piano), des entretiens, ainsi jouer du piano), des entretiens, ainsi deuxième roman de Laval et en 2015 10 deuxième roman de Laval et en 2015 10 le prix Lire en Poche de littérature National de Chaillot en 2011, le prix Lire en Poche de littérature française). Phèdre(s) créé à l’Odéon - Théâtre française). National de Chaillot en 2011, Phèdre(s) créé à l’Odéon - Théâtre de l’Europe en mars 2016). de l’Europe en mars 2016). Comédien de formation, il interprète Comédien de formation, il interprète des rôles dans ses propres spectacles, Il se consacre aujourd’hui à porter des rôles dans ses propres spectacles, Il se consacre aujourd’hui à porter mais aussi sous la direction d’autres au plateau les sept tragédies de mais aussi sous la direction d’autres au plateau les sept tragédies de artistes comme Brigitte Haentjens Sophocle (en trois opus “Des femmes” artistes comme Brigitte Haentjens Sophocle (en trois opus “Des femmes” dans Caligula d’Albert Camus (1993), composé de Les Trachiniennes, dans Caligula d’Albert Camus (1993), composé de Les Trachiniennes, Dominic Champagne dans Cabaret Antigone, Électre – créé en 2011, Dominic Champagne dans Cabaret Antigone, Électre – créé en 2011, Neiges noires (1992) ou Daniel Roussel “Des héros” avec Ajax un cabaret et Neiges noires (1992) ou Daniel Roussel “Des héros” avec Ajax un cabaret et dans Les Chaises d’Eugène Ionesco OEdipe Roi – créé en 2014 ; l’intégrale dans Les Chaises d’Eugène Ionesco OEdipe Roi – créé en 2014 ; l’intégrale (1992). En 2010, il interprète Stepan sous le titre “Le Dernier jour de sa (1992). En 2010, il interprète Stepan sous le titre “Le Dernier jour de sa Fedorov dans la pièce Les Justes de vie” dans le cadre de Mons 2015 Fedorov dans la pièce Les Justes de vie” dans le cadre de Mons 2015 Camus mis en scène par Stanislas capitale européenne de la culture Camus mis en scène par Stanislas capitale européenne de la culture Nordey et présenté à La Colline - puis “Des mourants” librement inspiré Nordey et présenté à La Colline - puis “Des mourants” librement inspiré théâtre national. de Philoctète et Œdipe à Colone qui théâtre national. de Philoctète et Œdipe à Colone qui est présenté au Théâtre National de Chaillot en mai 2016. Son parcours lui donne à explorer aussi d’autres univers : Al Malja (1991) Son dernier cycle “Domestique” et L’Exil de son frère Naji Mouawad, prolonge sa recherche autour Voyage au bout de la nuit de d’univers familiers, avec la création Louis-Ferdinand Céline, Macbeth de de Soeurs en 2014, toujours en Shakespeare (1992), Tu ne violeras tournée, puis prochainement de pas d’Edna Mazia (1995), Frères avec Robert Lepage, suivis Trainspotting d’Irvine Welsh (1998), de Père et Mère. Œdipe Roi de Sophocle (1998), Disco Pigs d’Enda Walsh (1999), À l’invitation de l’Opéra de Lyon et Les Troyennes d’Euripide (1999), de la Canadian Opera Company (Opéra Lulu le chant souterrain de Frank de Toronto), il met en scène Wedekind (2000), Reading Hebron de L’Enlèvement au sérail de Mozart en Jason Sherman (2000), Le Mouton et juin 2016 à l’Opéra de Lyon (direction la Baleine d’Ahmed Ghazali (2001), Six musicale Stefano Montanari). personnages en quête d’auteur de Pirandello (2001), Manuscrit trouvé à Il répond en décembre 2015 à Saragosse opéra d’Alexis Nouss l’invitation du Château des ducs de (2001), Ma mère chien de Louise Bretagne en partenariat avec le Bombardier (2005) et Les Trois Soeurs Muséum d’histoire naturelle de Nantes de Tchekhov (2002). et présente jusqu’en février 2016 “Créatures / Les animaux ont une Il collabore régulièrement avec histoire”, parcours sonore et plastique Krzysztof Warlikowski (traduction de donnant la parole aux animaux en Un tramway nommé désir – créée en résonnance avec les oeuvres de la février 2010 à l’Odéon - Théâtre de collection permanente du Château. l’Europe, Contes africains d’après Il conçoit à cette occasion Shakespeare, créée au Théâtre 11 est présenté au Théâtre National de Chaillot en mai 2016. Son parcours lui donne à explorer aussi d’autres univers : Al Malja (1991) Son dernier cycle “Domestique” et L’Exil de son frère Naji Mouawad, prolonge sa recherche autour Voyage au bout de la nuit de d’univers familiers, avec la création Louis-Ferdinand Céline, Macbeth de de Soeurs en 2014, toujours en Shakespeare (1992), Tu ne violeras tournée, puis prochainement de pas d’Edna Mazia (1995), Frères avec Robert Lepage, suivis Trainspotting d’Irvine Welsh (1998), de Père et Mère. Œdipe Roi de Sophocle (1998), Disco Pigs d’Enda Walsh (1999), À l’invitation de l’Opéra de Lyon et Les Troyennes d’Euripide (1999), de la Canadian Opera Company (Opéra Lulu le chant souterrain de Frank de Toronto), il met en scène Wedekind (2000), Reading Hebron de L’Enlèvement au sérail de Mozart en Jason Sherman (2000), Le Mouton et juin 2016 à l’Opéra de Lyon (direction la Baleine d’Ahmed Ghazali (2001), Six musicale Stefano Montanari). personnages en quête d’auteur de Pirandello (2001), Manuscrit trouvé à Il répond en décembre 2015 à Saragosse opéra d’Alexis Nouss l’invitation du Château des ducs de (2001), Ma mère chien de Louise Bretagne en partenariat avec le Bombardier (2005) et Les Trois Soeurs Muséum d’histoire naturelle de Nantes de Tchekhov (2002). et présente jusqu’en février 2016 “Créatures / Les animaux ont une Il collabore régulièrement avec histoire”, parcours sonore et plastique Krzysztof Warlikowski (traduction de donnant la parole aux animaux en Un tramway nommé désir – créée en résonnance avec les oeuvres de la février 2010 à l’Odéon - Théâtre de collection permanente du Château. l’Europe, Contes africains d’après Il conçoit à cette occasion Shakespeare, créée au Théâtre 11 Les Animaux ont une histoire, premier Les pièces de Wajdi Mouawad sont Les Animaux ont une histoire, premier Les pièces de Wajdi Mouawad sont tome de sa nouvelle collection de pour la plupart publiées aux éditions tome de sa nouvelle collection de pour la plupart publiées aux éditions Bibliothèque sonore. Actes Sud et Leméac. Wajdi Mouawad Bibliothèque sonore. Actes Sud et Leméac. Wajdi Mouawad est représenté par l’agence artistique Simard. Il conduit par ailleurs le projet Avoir est représenté par l’agence 20 ans en 2015 avec 50 adolescents 20 ans en 2015 avec 50 adolescents (venus de Mons, Namur, Nantes, L’Île (venus de Mons, Namur, Nantes, L’Île de la Réunion et Montréal) qui suivent de la Réunion et Montréal) qui suivent la compagnie pendant cinq années et la compagnie pendant cinq années et grandissent au fil de voyages à grandissent au fil de voyages à Athènes, Lyon, Auschwitz, Dakar, etc. Athènes, Lyon, Auschwitz, Dakar, etc. Dernièrement, il a mené l’atelier des Dernièrement, il a mené l’atelier des élèves de 3 élèves de 3 année du Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique artistique Simard. Il conduit par ailleurs le projet Avoir année du Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique de Paris et les a mis en scène dans de Paris et les a mis en scène dans Défenestrations, présentée au mois Défenestrations, présentée au mois de novembre à Paris. Il poursuit ses de novembre à Paris. Il poursuit ses échanges avec la jeune génération au échanges avec la jeune génération au cours de collaborations avec l’École cours de collaborations avec l’École Supérieure d’Art Dramatique de Paris, Supérieure d’Art Dramatique de Paris, l’Université de Strasbourg et la MC93 l’Université de Strasbourg et la MC93 à Bobigny. à Bobigny. Distingué par de nombreux honneurs Distingué par de nombreux honneurs dont le Prix de la Francophonie de la dont le Prix de la Francophonie de la Société des auteurs compositeurs Société des auteurs compositeurs dramatiques en 2004 pour l’ensemble dramatiques en 2004 pour l’ensemble de son travail, il est nommé Chevalier de son travail, il est nommé Chevalier de l’Ordre national des arts et lettres de l’Ordre national des arts et lettres puis Artiste de la paix en 2006, puis Artiste de la paix en 2006, reçoit le Doctorat Honoris Causa de reçoit le Doctorat Honoris Causa de l’École normale supérieure des l’École normale supérieure des Lettres et Sciences humaines de Lyon Lettres et Sciences humaines de Lyon ainsi que le Grand Prix du théâtre de ainsi que le Grand Prix du théâtre de l’Académie française. l’Académie française. Ses pièces et romans ont été Ses pièces et romans ont été traduits et publiés dans une traduits et publiés dans une vingtaine de langues et présentés vingtaine de langues et présentés dans toutes les régions du monde dans toutes les régions du monde tant dans ses mises en scènes que tant dans ses mises en scènes que dans celles d’artistes étrangers. dans celles d’artistes étrangers. 12 12 Dans le Petit Théâtre Les Insoumises un projet en trois temps d’Isabelle Dans le Petit Théâtre Les Insoumises Lafon un projet en trois temps d’Isabelle Lafon du 20 septembre au 20 octobre 2016 du 20 septembre au 20 octobre 2016 Prochains spectacles Prochains spectacles Angelus Novus Angelus Novus mise en AntiFaust scène Sylvain Creuzevault mise en scène AntiFaust Sylvain Creuzevault du 2 novembre au 4 décembre 2016 du 2 novembre au 4 décembre 2016 Grand Théâtre Grand Théâtre Disgrâce d’après le roman de John Maxwell Coetzee Disgrâce d’après le roman de John Maxwell Coetzee mise en scène Jean-Pierre Baro mise en scène Jean-Pierre Baro du 3 novembre au 3 décembre 2016 du 3 novembre au 3 décembre 2016 Petit Théâtre Petit Théâtre 13 13 15 rue Malte-Brun, Paris 20e 01 44 62 52 52 Wajdi Mouawad Grand Théâtre du 23 septembre au 9 octobre 2016 texte, mise en scène et jeu main de Wajdi Mouawad www.colline.fr