Le jury professionnel

Le jury professionnel
Christian Denier - Président du jury professionnel
Directeur et salarié permanent de 1992 à 2015 du festival International
du court métrage de Clermont Ferrand. Membre du comité de sélection
national (depuis 1986), coordinateur régional de Passeurs d’images,
responsable technique du Marché du Film Court, responsable des
actions avec l’Allemagne, l’Autriche et le Vietnam, Christian Denier
profite depuis quelques mois de sa retraite…
Jean-Christophe Boulard
Ingénieur et gestionnaire, Jean Christophe BOULARD est diplômé de
l’École National Supérieur des Arts et Métiers Paris Tech, complété par
des formations de management et de marketing industriel.
Après un
début de carrière dans des grands groupes, comme Tetra pak leader
mondial de l’emballage, Jean Christophe BOULARD s’est passionné pour
les Arts Graphiques et le Design. L’été 2016, à 50 ans, il prend la direction
de l’Ecole des Métiers du Cinéma d’Animation, en mobilité interne au
sein de la CCI, pour gérer le développement de cette école, tout en
conservant la délégation d’Atlanpack et de l’Institut National du Design
Packaging..
Engineer and manager , Jean Christophe BOULARD graduated from the
National Superior School of Arts and Métiers Paris Tech, completed with
management training and industrial marketing . After an early career in
large groups , as Tetra Pak global leader in packaging , Jean Christophe
Boulard was passionate Graphic Arts and Design. In summer 2016, at
age 50 , he became head of the Ecole des Métiers du Cinéma Animation
, internal mobility within the Chambre de Commerce et d’Industrie, to
manage the development of the school, while Atlanpack retaining the
delegation and the National Institute of Design Packaging ..
Stéphane Dalmat
Créateur d’entreprise et Producteur depuis 15 ans, notamment pour
la chaine d’information EuroNews, Stéphane DALMAT s’est lancé
dans la 3D il y a 5 ans en produisant et réalisant de nombreux sujets
documentaires et concerts musicaux lui permettant d’être sélectionné
dans de nombreux festivals 3D internationaux ( USA, Pologne, Belgique,
Corée, …). En octobre 2014, il a fondé avec Fabien REMBLIER l’unique
chaine de télévision exclusivement diffusée en 3D-Relief. Depuis, LaTV3D
a reçu l’agrément du CSA et diffuse dans 150 pays via un opérateur US.
Nicolas Deveaux
Auteur-réalisateur de films d’animation (3D et relief), j’ai eu la chance
de mêler deux passions : l’Image et le monde animalier. En 2003, tout
juste diplômé de l’École supérieure d’infographie « Supinfocom » (promo
2002), je réalise mon court métrage « 7tonnes2 » chez Cube creative,
mettant en scène un éléphant réaliste champion de trampoline. Le film a
bien tourné sur internet et en festivals et m’a permis de me lancer dans
la réalisation. Travaillant principalement chez Cube, mon travail s’étend
du documentaire (« Sea Rex » : Imax relief, « Le Paresseux Géant » : docu
TV) à la publicité (Kinder, Okay Lotus, Lipton, SuperCroix...) en passant
par les films de parc à thème (« Cité de la Mer » à Biarritz, « EANA » en
Normandie...), ou l’habillage TV (France3 été 2013). Début 2013, je termine
«5mètres80», un nouveau court-métrage qui est sélectionné dans de
nombreux festivals en France comme à l’international. Il gagne de
nombreux prix dont le Best in Show Award au Siggraph Asia. Je continue
à explorer le réalisme en images de synthèse et aime à questionner
notre rapport à l’image photo-réaliste. Je développe parallèlement une
écriture graphique et poétique plus proche de la peinture et du dessin,
avec toujours ce souci de donner à voir le plus beau de la Nature... de
l’animal au végétal.
Christine Gendre
Responsable du court métrage à UniFrance Films (organisme de
promotion du cinéma français à l’étranger) depuis plus de vingt cinq
ans, Christine Gendre exerce son règne avec passion. Agissant en
ambassadrice auprès des programmateurs de festivals, exportateurs,
distributeurs et acheteurs du monde entier, sa riche connaissance du
vaste patrimoine du format court lui permet d’accompagner la diffusion
d’oeuvres de tous genres à travers le monde en prodiguant conseils
(toujours avisés) aux auteurs, réalisateurs, interprètes et producteurs.
Penser global mais agir sur mesure. Sa mise en lumière du travail
de nombreux cinéastes et de leurs films lui laisse juste le temps de
veiller sur ses deux fils, les véritables hommes de sa vie. Dotée d’un
grand appétit pour les concerts, les soirées entre amis et la littérature
contemporaine du monde entier, la Reine Christine cumule plus de
voyages, de rencontres et de coups de coeur en une année que le
nombre total de crayons contenus dans sa riche collection protéiforme.
Sa célébrité dépasse les frontières; surtout la nuit lorsque ses nocturnes
du court métrage rayonnent sur les écrans allemands, néerlandais,
tchèques, russes, ukrainiens, chinois, japonais … Pour résumer : rien
n’est court avec Christine (à part le format des films), tout est grand.
Diana Rudychenko
Comédienne et réalisatrice franco-ukrainienne, Diana Rudychenko
est née en Hongrie dans une famille de musiciens. Elle fait ses études
supérieures à l’Université du Cinéma de Kiev, puis, en 2013, termine
son Master II en réalisation, production et scénario à l’Université
Paris I Panthéon-Sorbonne. Diana commence sa carrière en tant que
mannequin et comédienne au Japon, en France, en Russie et aux EtatsUnis, et, parallèlement, écrit et réalise ses premiers courts métrages et
clips, sélectionnés et récompensés dans de nombreux festivals.
Alexander Stein
Alexander Stein est né à Coblence, cadet d’une famille de six enfants.
Il a déménagé à Berlin en 1990, la soi-disant «capitale démocratique»,
pendant l’été de l’union monétaire germano-allemande, à une époque
où existait encore la République Démocratique Allemande. Il a passé
de nombreuses années à vivre dans le squat créatif «Dunckerland»,
où il réalise son premier film d’animation, «Appetite Revolting» après
avoir étudié l’animation à la « Kaskeline Filmakademie ». En outre, Alex
a étudié le cinéma, le théâtre, l’ethnologie et le journalisme à la « Freie
Universität et Humboldt Universität » de Berlin. Il a rejoint l’Interfilm en
1998. A cette époque, le festival se préparait à son humble domicile, avec
deux ordinateurs connectés à un modem à un seul téléphone. En 2000,
Alex a co-fondé la société Interfilm limited et a inauguré de nouveaux
espaces de bureaux. Dès lors, Alex a pris le rôle de producteur du
festival et avec Heinz Hermanns comme directeur artistique, puis il est
devenu le directeur général de l’Interfilm en 2003. Grâce à son travail en
tant que producteur, les efforts faits en matière de financement de la
création et la valorisation de réseaux dans le monde entier, le festival
Interfilm totalise plus de 17.000 visiteurs par an. En 2008, il a co-fondé le
« KUKI », le Festival international du court métrage pour les enfants et
les jeunes, qu’il continue de produire chaque année. De plus de 2008 à
2012, il était également membre du Conseil de l’Association allemande
du court métrage.
Alexander Stein was born in Koblenz as the youngest of six siblings.
He moved to Berlin in 1990, during the summer of the German-German
monetary union, to the so-called “democratic capital” of the then still
existent German Democratic Republic. He spent many years living in the
creative “Dunckerland” squat, which was also where he made his first
animation film, “Revolting Appetite” after studying animation at Kaskeline
Filmakademie. Furthermore, Alex studied film, theatre, ethnology and
journalism at the Freie Universität and Humboldt Universität in Berlin. He
joined interfilm in 1998. In those days the festival was run from a humble
home office, with two computers attached to a modem. They even had
a telephone. In 2000 Alex co-founded the limited company interfilm and
celebrated the inauguration of new office spaces. From then on, Alex
took on the role of producer in festival coordination and alongside with
the artistic director Heinz Hermanns, became managing director of
interfilm in 2003. Through his work as a (creative) producer and efforts
in funding and sponsoring acquisiations as well as networking around
the world, the interfilm festival has grown to more than 17,000 visitors.
In 2008 he co-founded KUKI, the International Short Film Festival for
Children & Youth, that he is still producing each year and from 2008 til
2012 he was also a Board member of the German Short Film Association.
Laurent Witz
Né en France en 1975, Laurent Witz a toujours été passionné par la
créativité artistique. Il a étudié à l’école des Beaux Arts de Metz où il a
obtenu son diplôme avec mention.
Il a toujours été très intéressé par la peinture et il a exposé son travail
pendant plusieurs années dans des galeries et centres culturels. Et en
parallèle de ses études, il s’est auto-formé à la création et à l’animation
en 3D. Il a fait quatre courts métrages d’animation entre 1997 et 1998. Sa
carrière a alors commencé à « décoller », et il a travaillé dans différents
studios basés en France et au Luxembourg comme animateur, puis
directeur artistique, assistant réalisateur, superviseur ou réalisateur
sur des courts métrages, des séries et des longs métrages. En 2007 et
2010, il fonde successivement ses propres sociétés de production en
vue de créer et de produire plus librement. Avec ZEILT productions
et WATT frame, il espérait travailler sur des projets plus ambitieux
techniquement et artistiquement ; un rêve qui est devenu réalité en
2013 avec le film «Mr Hublot» vainqueur de l’Oscar 2013 du meilleur court
métrage d’animation qu’il a écrit, réalisé et produit. En 2014, il a réalisé
le court-métrage «Long live New York » pour le New York Organ Donor
Network, et l’agence « Young et Rubicam ». Laurent Witz continue de
développer de nouveaux projets de longs métrages et de séries TV.
Born in France in 1975, Laurent Witz has always been passionate about
artistic creativity. He attended the Metz Fine Arts Institute in France
where he obtained his diploma with honours. He was very interested
in painting, and exhibited his work for several years in Galleries and
cultural centers. He self-trained in animation and 3D creation in parallel
to his Fine Art studies. He made four animated short films between 1997
and 1998. His career then began to take off and he worked in various
studios based in France and Luxembourg as an Animator, then Art
Director, Assistant Director, Supervisor or Director of short films, series
and feature length films. In 2007 and 2010, he successively founded
his own production companies with a view to developing his mindset
on animation and audiovisual production. With ZEILT productions and
WATT frame, he hoped to work on projects which were ambitious from
an artistic and technical point of view, a dream that came true in 2013
with the film “Mr Hublot”, which he wrote, directed and produced, winner
of the Oscar 2013 for Best Animated Short Film. In 2014 he directed the
short movie “Long Live New York” for New York Organ Donor Network
and Young and Rubicam. Laurent Witz is now developing new projects
such as feature films and TV series.