A) Un poème/Une œuvre plastique

A) Un poème/Une œuvre plastique
Introduction :
« Il pleure dans mon cœur » de
Verlaine
Ce poème a été écrit par Verlaine en 1874. Ce célèbre poète s'inscrit dans le
mouvement littéraire du symbolisme, créé en réaction au naturalisme (définitions à
développer). Verlaine est le poète de la confidence, de la musicalité et de la
suggestion. Ses poèmes sont souvent empreints de mélancolie . Il a activement
participé au renouveau poétique (précisez) de la fin du 19e siècle. Son influence sera
importante et la postérité saluera l'art poétique (sens?) verlainien.
Le poème « Il pleure dans mon cœur » est extrait du recueil Romances sans paroles
et se compose de 4 quatrains avec des vers courts hexasyllabiques. Dans ce poème
Verlaine, comme un peintre impressionniste (?), évoque la correspondance entre ses
états d'âme et le paysage extérieur. Une impression de tristesse intense se dégage
de ce poème mais c'est une tristesse dont l'auteur ignore la cause.
Analyse des procédés
Cette phrase est une comparaison entre la pluie tombant sur la ville
qui représente la tristesse et la mélancolie éprouvée par Verlaine.
Cela nous fait ressentir la tempête (excessif) présente dans le cœur
du poète en raison sûrement d'une rupture amoureuse récente (?).
Il pleure dans mon cœur
Comme il pleut sur la ville
De plus, on remarque que « pleure » et « pleut » sont des paronymes,
ce qui nous aide à faire facilement le rapprochement entre les deux.
On peut observer dans ces deux vers une allitération en [l], ce qui renforce le
caractère langoureux et mélancolique du poème. Il y a également la répétition
du « qu » ce qui nous montre que Verlaine se pose beaucoup de questions
sur ce qui lui arrive.
Quelle est cette langueur
Qui pénètre mon cœur ?
Par ailleurs, le verbe « pénètre » montre que la langueur est ici
personnifiée.
Cette exclamation est une
marque de lyrisme qui est
présente dans de nombreux
poèmes.
Allitérations en [t] et
en [r] qui nous
donnent l'impression
d'entendre la pluie.
Ceci est paradoxal avec ce
qui précède car Verlaine
associait plus haut la pluie à
la tristesse mais maintenant il
a changé de point de vue et
ne la voit plus de la même
façon.
O bruit doux de la pluie
Par terre et sur les toits
assonance en
[i] (effet?)
Les deux mots « Par terre » et « toits » appartiennent au champ lexical de la
ville. Verlaine laisse son esprit vagabonder librement et écoute le
ruissellement de la pluie sur les toits et le sol.
Ceci est une personnification du cœur du poète (plutôt une synecdoque). En
effet, il écoute la pluie à ses heures perdues, ce qui d'ailleurs évoque une
fois de plus sa mélancolie, sa nostalgie ou encore sa tristesse. ?
Pour un cœur qui s'ennuie,
O le chant de la pluie !
Marque de lyrisme comme
dans l'extrait précédent.
On peut observer une deuxième
personnification qui est celle de la
pluie. La monotonie du bruit de la
pluie qui tombe fait écho aux états
d'âme du poète.
Le mot « pleure » est récurrent dans ce texte. Il apparaît plusieurs fois ; ce qui
vise à le mettre en évidence.
Il pleure sans raison
Dans ce cœur qui s’écœure
On peut une nouvelle fois observer un paronyme :
répétition du mot « cœur » mais également une
personnification du cœur du poète. Effet ?
On voit clairement ici la ponctuation expressive qui montre l'énervement et
l'étonnement de Verlaine. Le rythme s'accélère également dans ce vers.
(grâce à quoi?)
Quoi ! Nulle trahison ?
Ce deuil est sans raison.
Le mot « deuil » appartient au
champ lexical de la mort. Le
poète se sent ici abandonné.
Ceci est une question rhétorique puisque le
poète sait pertinemment qu'il a été délaissé.
Ici, le poète utilise une hyperbole, pour désigner la peine qu'il ressent car
pour lui, aucune douleur ne peut égaler celle qu'il éprouve à l'instant
présent. Cela nous aide en effet à mieux comprendre l'état dans lequel il
se trouve.
C'est bien la pire peine
De ne savoir pourquoi.
On observe une allitération en [p], ce qui renforce la
musicalité très présente dans ce poème et qui est
d'ailleurs caractéristique des poèmes écrits par
Verlaine. Effet ?
On observe le rythme binaire de ce vers qui accentue l'impression générale de
langueur du poème. ?
Sans amour et sans haine,
Mon cœur a tant de peine .
Répétition du mot « cœur » encore une fois présente ici. On
peut remarquer que ce mot se trouve d'ailleurs dans le dernier
vers du poème ce qui renforce encore l'importance que
Verlaine lui donne tout au long du poème. Effet ?
Remarques
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On se rend compte qu'à chaque strophe, le mot à la fin des premiers et
quatrièmes vers se répète.
On peut observer également que dans chaque strophe le deuxième vers
ressort car il ne rime pas avec le reste du quatrain (schéma a/b/a/a). effet ?
Conclusion
Ce poème d'une grande simplicité apparente, fait de musicalité et de fluidité, suscite
chez le lecteur un sentiment de tristesse et de mélancolie. Il fait apparaître la
profonde sensibilité de l'auteur et touche le lecteur par sa sincérité et l'universalité
des thèmes abordés ; chacun d'entre nous peut s'identifier à l'auteur et éprouver de
l'empathie pour lui.
Grâce à la musique des mots, la reprise des termes et des sonorités, on se laisse
bercer par cette mélodie.
Dans un premier temps l'auteur évoque dans ce poème la correspondance entre la
pluie qui tombe sur la ville et les larmes qui coulent au fond de son cœur. Une
impression de monotonie et de langueur se dégage.
Dans un second temps, Verlaine s'interroge sur la cause de cette profonde tristesse
et s'en étonne lui-même.
Plus globalement, nous pouvons dire que Verlaine dans ce poème nous livre son
intimité, suggérant des sentiments avec un style et des tournures syntaxiques
simples. Il s'adresse à la sensibilité du lecteur et tente de lui faire partager ses états
d'âme. Ce poème nous évoque le spleen (sens?) baudelairien avec cependant moins
d'angoisse et plus de langueur.
Présentation de l’œuvre d'art
Le Baiser
L’œuvre:
•
Le Baiser (1908) de Gustav Klimt est une peinture à l’huile sur toile (180x180),
avec des couches d’argent et d’or.
•
Le tableau est actuellement exposé au Belveder de Vienne (musée dominant la
ville et regroupant un grand nombre de toiles de Gustav Klimt et retraçant son
mouvement artistique la « Sécession», qui renvoie au symbolisme en peinture (à
définir) et à l’art nouveau (à définir) pour le reste).
L’auteur:
•
Gustav Klimt était autrichien (1862-1918).
•
C’est un peintre reconnu dans le monde entier pour ses œuvres (La Fresque de
Beethoven, Judith I) et pour sa philosophie (précisez!).
•
Le Baiser appartient à la période appelée « Cycle d’or » dans l’œuvre de Klimt .
•
A la fin de sa carrière, le peintre puisa son inspiration dans l’Orient.
Analyse :
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Dans ce tableau, on distingue un homme et une femme qui s’enlacent
langoureusement.
On observe que ce couple d’amants (précisé par Klimt) est seul au sein de
l’œuvre, ce qui donne un sentiment d’isolement ( ? plan resserré sur
eux...), voire d’adieu car on peut pressentir que le couple va se quitter
(qu'est-ce qui vous suggère cela?). Une certaine tristesse s’exprime et se
dégage de cette étreinte (quels éléments du tableau?).
L’artiste utilise des matériaux précieux: l’or et l’argent. L’ensemble fait
masse autour des deux visages, des bras et des mains pour montrer
l’unité. Cela renvoie à une sorte d’auréole et de protection.
La richesse et la beauté de la femme sont également perceptibles au
travers de formes arrondies colorées faisant penser à des fleurs. L’homme
quant à lui est recouvert de symboles géométriques qui traduisent la virilité
et une plus grande rigidité.
Rapprochement:
Dans le poème, l’auteur se sent seul et évoque la mort. Dans le tableau de Klimt, on
ressent que le couple enlacé symbolise un amour absolu, fusionnel, un amour à la
vie, à la mort, ce qui est renforcé par l’isolement du couple.
Le baiser du couple évoque une séparation et après une séparation il y a les regrets,
les lamentations (vous extrapolez). De même, dans notre poème l’auteur déprime
(inexact) (spleen).
Klimt n’est pas un simple peintre car il évoque des sujets tabous pour l’époque et
n’hésite pas a se révolter contre les préjugés bourgeois (exemples?) et Verlaine
notre auteur était lui aussi un rebelle (abandonne ses études puis sa femme et
devient le compagnon d’Arthur Rimbaud).
B) 5 citations / 5 oeuvres
La mort
Œuvre : Guernica de Pablo Picasso est une peinture sur toile
appartenant au cubisme.
Montrez la fresque !!!
Poème : Joal (Chants d'ombre)1945, de Léopold Sédar Senghor.
Citation : « Je me rappelle les festins funèbres fumants du sang des
troupeaux égorgés ».
Seul dans la nature
Œuvre:Vertikale XVIII, photographie de Sabine Wild prise
en 2007 (elle appartient au mouvement contemporain).
Montrez-la !!!
Auteur: Arthur Rimbaud.
Poème : « Le dormeur du val » 1870, appartient au
Romantisme.(NON)
Citation : « Les pieds dans les glaïeuls, il dort. Souriant
comme souriait un enfant malade, il fait un somme. Nature,
berce-le chaudement : il fait froid ».
Monotonie
Œuvre: Le Boléro de Ravel est un ballet composé en
1928.
Extrait !!! + lien avec la monotonie ? (j'avais parlé
d’œuvres plastiques...)
Auteur : Paul Verlaine.
Poème : « Chanson d'automne » 1866 (Poèmes
saturniens) appartient au romantisme. NON
Citation : « Les sanglots longs
Des violons
De l'automne
Blessent mon cœur
D'une langueur
Monotone. »
La Passion omniprésente
Œuvre: Carmen de Bizet ,opéra composé en 1875 (opéra comique) .
Extrait !!! + lien avec la monotonie ? (j'avais parlé d’œuvres
plastiques...)
Auteur:Paul Eluard.
Poème: « Liberté » 1942,(Poésie et vérité) appartient au surréalisme.
Citation : « Sur la mousse des nuages
Sur les sueurs de l'orage
Sur la pluie épaisse et fade
J'écris ton nom... »
= passion pour la liberté...
L'évasion
Œuvre : Impression, soleil levant de Claude Monet est une peinture
sur toile faite en 1872 (impressionnisme) .
Montrez-le !!!
Œuvre : « L'invitation au voyage » (Les fleurs du mal) 1857, de
Charles Baudelaire appartient mouvement du symbolisme.
Citation : « Les soleils mouillés
De ces ciels brouillés
Pour mon esprit ont les charmes
Si mystérieux
De tes traîtres yeux,
Brillant à travers leurs larmes. »
C) Les sources:
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Klimt de Gerbert Frodle (livre)
Guide de la galerie du Belvedere (livre)
Encyclopédie Larousse (livre)
Wikipédia (site)
Art nouveau (livre)
Paul Verlaine (livre)
Agora (site)
Amis des arts (site)
Austria info (site)
Klimtkiss (site)
Clioetcalliope (site)
Photosmarval (site)
Peintre analyse (site)
Aucun des site recommandés...
Le poème
Présentation (des termes non définis, manque de
précision et rien sur le recueil)
1,5/3
Étude (des procédés pertinents mais dont les
effets ne sont pas systématiquement analysés ou
de manière approximative)
4/7
Présentation (encore des termes à définir)
1,5/2
Étude (quelques extrapolations)
1,5/2
L'association des deux (poème et
œuvre d'art)
Une association fondée sur les analyses les plus
discutables du tableau
1,5/4
Les 5 extraits associés à cinq œuvres
d'art
Vous vous contentez de nommer les œuvres
d'art sans les reproduire. En outre vous ne vous
êtes pas limités à des œuvres plastiques...
L'œuvre d'art
Note globale
1/2
11/20