COLLABORER AUTREMENT - la COHESION d`équipe :

Théâtre Moderne et nos acteurs
au service de votre communication
COLLABORER AUTREMENT - la
COHESION d’équipe :
Avec les techniques d’acteur et de clown
PUBLIC
Plusieurs membres d’une même équipe, d’un même département ou d’une même
société ayant le souhait de collaborer plus agréablement.
OBJECTIFS
METHODE et OUTILS
– Renforcer l’esprit et la dynamique de
groupe.
– Analyser ses capacités d’expression
au sein d’un groupe et les améliorer.
– Acquérir et développer des techniques
de communication afin de mieux
travailler en équipe.
– Favoriser ‘le
changement’.
management
-
Innovation, une approche ludique et
pédagogique: les outils du clown de théâtre.
-
Alternance de jeux de rôle, d’exercices,
d’évaluations
et
de
théorie.
-
Les situations professionnelles sont vécues
de manière ludique grâce au vécu des
clowns-apprentis.
-
La Communication non-violente, l’Ecoute
Active, l’Analyse Transactionnelle.
du
– Prendre conscience des caractéristiques
d’un groupe : ses points forts et ses
points faibles.
– Trouver sa particularité, donner à
chacun sa place au sein d’un groupe.
PROGRAMME « Teambuilding » grâce au clown de théâtre
 L’atelier se construit en 3 étapes
1. Brise la glace : faire connaissance par des jeux ludiques, conviviaux et des échauffements
corporels : exercices sur la relaxation, la présence, le contrôle de la voix et le regard, sur la
relation à l’autre et de la dynamique de groupe.
2. Explorer notre humanité : oser être tous ensemble, trouver ce qui nous rapproche.
Les participants travaillent leur capacité d’expression et de communication
par la découverte du clown de théâtre. Ils relèvent le défi de trouver leur clown par des
exercices d’improvisation : écoute, réactivité et adaptabilité.
3. Analyse et Bilan. Le jeu permet de prendre de la distance par rapport au vécu
professionnel et de mieux comprendre ses expériences passées. Partage du vécu et
valorisation des apprentissages.
Les 4 approches du clown de théâtre
Le décalage : les participants font un pas de côté pour voir la réalité par analogie dans un
autre univers, l’univers du clown de théâtre. Il s’agit de transformer son vécu et de se
décaler pour mieux évoluer.
Le recul : les participants font un pas en arrière pour voir la réalité de plus loin, avec un
masque, le nez de clown. Il permet de ne pas aborder la problématique “de front” et
d’apprendre de ses erreurs.
La rencontre : les participants font un pas vers l’autre pour le découvrir sous d’autres
facettes.
La confrontation : les participants s’approchent de l’autre jusqu’à « être touché » pour faire
naître une autre relation.
Imagination : les participants développent leur imagination et leur originalité.
Le clown de théâtre*
Le clown de théâtre est un personnage
construit à partir de sa propre personnalité.
C’est un outil d’exploration de soi, de maîtrise
du corps et des émotions, à travers lequel le
participant va s‘épanouir et s’affirmer.
L’utilisation du nez de clown permet de
désinhiber le participant en le libérant des
soucis d’apparence. Il trouve ainsi du plaisir à
vivre toutes les facettes de sa personnalité afin
de partager son humanité, ses maladresses,
ses défauts, ses joies, ses rires, pour
rencontrer et émouvoir son public et ses
partenaires.
La communication passe à 93% par le non
verbal. Un message est transmis à 55% par
le langage corporel, 38% par l’intonation
de la voix, et 7% par les mots.
Albert Mehrabian
ORGANISATION DE LA FORMATION
une journée avec un intervenant
(idéalement 12 participants max par groupe)
Lieu : à votre convenance (intra, théâtre ou
centre de formation)
THEATRE MODERNE – 12 rue des Carrières d’Amérique – 75019 PARIS
Istvan VAN HEUVERZWYN, responsable des formations – TEL : 01 42 45 63 11 / 06 82 35 79 69
Email : [email protected] / site : www.theatremoderne.com