Télécharger - Grand Palais

Transcription

communi gué
DESIGN
contre DESIGN
Deux siècles de créabions
26 sept 2007
7 janvier 200e
—
GALERIES NATIONALES
DU GRMD PALAIS
-
entrée square Jean Perrin
r
-,
4
L-
Cette exposition est
-
-e,..
-
organisée par la Rom.
lAg.nd.
-
•
J:
:I
À
N0nta. dc dccx piaces dc
ssbtli.t. As.t& Crouit Odffonnisr
7
Z
‘ê
•
1925,
oroiilt
Paris 2007
—
lda9p,
Pod of drioc n, 1957
Kit
en
Ciacun
y
voit
institutionnel en France
voire
dessiné
•
Design
contre
•
ce
qu’il
connaît
d’objet tendance
veut
une
et
telle
rot
longtes
Haro Hcw.cn,
interdit
inflation qu’ il est devenu
c
design
dans
le
symyue
de
.
est
langage
•
bien
..
de confronter
design propose
ce
/
Cocrt..y Gal.ri.
Haro H.waoa 2007
—
Dewis les armées soi,nte et le choc most-ozoderne des années quatre-vingt le ont
crise.
Succc.s ion MidiS
aothroprphc,
des
objets et des meubles de 1’ environnenent
daoestique de la révolution industrielle à nos jours. Plutôt que de raconter une chronologie
aujourd’knii trop caxlexe, elle met en parallèle, juxtapose, propose des courts circuits dans le
tenps destinés à créer la surprise et des dialogues entre les choses. Dialogue mis en valeur par
les
essais du catalogue,
tous
transversaux
design et
la onde,
l’art,
le
l’architecture,
cinéma, la bande dessinée, l’hunour, le ratian.
LA FO
L’ e,sition débute par des rapproche7ents foruels
bionorphiste,
juscu’ aux je-a’
avec
la
forma
qui
la droite et la géarétrie, la courbe et le
co.’aisent
déséquilibre,
au
à
au dif forte
l’informe. Un escalier-ta2ret de bibliothue dessiné par Joseph flot fnann en 1903 conaré à
‘me zavre de Sol Lewitt, un canaoé de tannhauser en bois (1825) juxtaposés à une chaise longue
• b-abble. en carton ondulé de l’architecte Frank O. Gehry de 1979
sur les rapports des fortes et des techniques.
pertettent de s’ interroger
C’ est pour un salon néo-rococo,
dessiné ses premières chaises qui sont devenues les
•
chaises bistrot
..
que Thonet a
Et que le fauteuil dit
Wassily de Marcel Breuer (1925) doit plus sa forma aux phantasmes nanades de la bicyclette et de
la chaise de carrping du 19° siècle qu’ à un
t
bon design
..
LE CŒŒE
t’ exposition s’ intéresse
ensuite aux
influences
t contexte
sur
la
création
cament ce qui environne l’objet peut lui donner corps, de l’usager lui-rêne
la nature prise sois ses diverses
‘tElon,
image.
formes.
l’objet dev±ent un double,
Les
animaux se
-
-
industrielle
l’être humain
à
De le Dcmna de Gaetano Pesce au Fantûne de Roger
un partenaire.
tes végétaux donnent leurs lignes ou leur
laissent donestiquer en bars,
consoles,
voire en sièges.
Des grottes
baroques aux tapis de Piero Gilardi le minéral lui itère donne sa note qui nous relie à
ancêtres les Flintstone. L’ objet,
réctméré depuis ttchazp,
fauteuils russes .cretour à la terre
•
contribue aussi à la création. Des
de 1BBD aux accunulations des frères Carpana ou de Stuart
Design contre Design. Deux siècles de créations
Naygarth, 1’ obj et industriel ou de rebut connaît une nouvelle vie.
L’ARTrURE
Des rreubles architecturés aux rreubles habitacles, la différence s’ établit entre 1 ‘obi et inspiré
par
l’architecture
et
l’objet
qui
veut
se
architecture.
Cabinets
classiques
de
Piero
Tours d’Ettore Sottsass, cCcucher de soleil sur Manhattan • de Gaetano Pesce jouent
Fornassetti
avec les proportions et nos f antasrres de Gulliver. Nais dès que le siège devient coque, que le
canapé se replie sur lui itère, il crée une enveloppe protectrice qui nous isole et nous protège.
Du siège coque Biederireier à la sphère d’Eero Aarnio
au lit clos des frères Bouroullec, se lit
une tendance vers l’habitacle partagée par intre d’ artistes ou d’ architectes contenporains.
LES STYtES
Tenps de respirations,
persistance des
les deux rotondes qui servent d’ articulation aux galeries évoquent la
styles occidentaux ou exotiques
bureau Cinderella Jeroen Verhoeven,
autour de quelques pièces phares came le
le radiateur en rinceaux de béton de Joris Laarman ou le
canapé éclaté de Robert Stadler.
un banc Iceberg de Zaba H.adid, la chantre utérus
Trois pièces nonumentales ancrent le parcours
de l’atelier Van Lieshout et une Visiona de Verner Panton.
Courus s ariat
Rcosevelt
372 pages, 59 € environ,
Jean-Louis Gaillemin,
ou iasps-Élysées-Cletrenceau
version reliée. Plus de 500
maître de conférences à
Prix d’entrée
illustrations en couleur.
l’université Paris IV,
• tarif plein
Sorbonne.
réduit
8 €
10 €;
tarif
(13-25 ans,
• Album
B €,
entre 25 et 3D
illustrations par page.
Scénographie
famille nŒnbreuse, demandeur
• Petit Journal, 16 pages,
Hubert Le Gall
d’ euploL.)
3,50€,
• gratuité pour les moins de
par page.
Ouverture
13 ans, les bénéficiaires du
Tous les jours sauf le
Hill et du mininium vieillesse.
Contact
mardi. Fermé les 25
Réservation et préachat des
Réunion des musées
décembre et rr janvier.
billets pour les
nationaux
Horaires
expositions, les visites
49, rue Etienne Martel
guidées
75039 Paris, cedex 0].
22h le mercredi et le
et les ateliers pour enfants
Gilles Ronillat. presse
vendredi
consultez www. flan. fr
Té]. 01 40 13 47 61
De lOhà2Oh
de lohà
de 10h à 18h les
25 à 30 illustrations
[email protected]
24 et 31 décembre (dernier
accès 45 mn avant la
Audioçuides
fermeture)
Disponibles en Français et
pour les malvoyants r 5€
Accès
M° 1, 9, 13
Franklin
Publications HMM
Catalogue de l’exposition
En partenariat média avec FIP,
Arte,
France Info,
Madame Figaro et le Figaroscope.
press release
DESIGN by DESIGN
2\vo Centuries cf
Creativity
2E Sept 2007
7 Jan-.iaiy 2009
—
GALERIES NATIONALES
DU GRAND PALAIS
ean Penne entrance
Square
An exhibition orgar.iaed by
the Rmn.
zaption.
;.ctott.g.
cf tvo pt... cf
furnttun, ndrI Qroult Ar.throporphio
of
ton kMr&
1935,
r.nr.,
Qrotilt Adagp, P.rL. 2DD7
f
Mate 9f.no,
Pod of drw.r., 1917, 0 zosrt.e y 3.l.ro.
Xro—Marc Ifawaca 3017
Since the sixties and the post-modern inpact cf the eighties, the word ‘design’ bas
in trouble.
Prey ta individual interpretations and long banned from
institutional language in France, the word bas undergone such inflation that it bas
been
becorne syncnytns with “well drawn” or even “trendy”.
Design by Design brings together objecta and household furniture from the Industrial
Revolution ta the present day. Rather than follow a chronological arrangement, which
is too complex these days,
it juxtaposes and drawa parallels,
triggers surprising
short circuits and sparks dialogue between things. This dialogue is enriched by a set
of broad essaye in the catalogue touching on design and art, f ashion, architecture,
film, comic bocks, huncur and novels.
FORM
The exhibition starts with formai comparisons:
and bicircrphistn,
deformity,
playing with foi-m until
fonnlessness.
straight lines and georretry,
it teeters
on the brink of
curves
intalance,
A library stepladder-stool designed by Joseph Hoffonan in
1903 conared with a work by Sol Lewitt, or a wooden sofa bv Dannhauser (1925) next
ta a corrugaced cardboard ‘bubble’ chair by the architect Frank O.Gehry (1979)
questions
about
the
relationship
between
f ai-m
and technicue.
designed for a neo-rococo drawing rocm becarne the f ancus
fle
raise
chairs
Thonet
°bistrot chairs”.
Marcel
Breuer’s ‘Wassily’ chair (1925) cwes its shape ocre ta nomadic fantasies of bicycles
and nineteenth-century camping chairs than ta “good design”.
corExT
Next the exhibition looks at the influence of context on industriel design; how is an
abject shaped by what surrounds it, f rom the user
—
the human being
—
ta nature in
various f orme? Objecta like Gaetano Pesce’s Donna or Roger Tallon’s Phantorn act like
doubles
or partners.
Plants
lend
their
lines
and image
to
things.
nima1s
are
domesticated as bars, consoles, even seats. From baroque grottoes to carpets by Piero
Gilardi
the
Flintstones.
3
mineral
kingdom
adds
its
note,
linking
us
to
our
ancestors
the
Duchanip and bis followers retrieved ready-made objects and have made
Design castre Design. Deux siècles de créaticis
them part of design.
From Russian
‘back te the earth’
arTrcl’airs cf 1880
accurrtflationa cf the Cançana brothers or Stuart Haygarth,
the
to
industrial or discarded
objecte have taken n new lease on life.
ARaIITECrURE
A distinction is drawn between objecta inspired by architecture nid objecta that
daim to be architecture. Classical cabinets by Piero Fornassetti, Towers by Ettore
Sottsass,
“Sunset
over
Manhattan”
by
Gaetano
Pesce play with proportions nid
Gulliver’s fantasies. But when a seat becomes n sheli or n sofa folds in on itaelf,
it becornes & protective, isolating envelope. Frorn the Biederrneier sheli seat to Eero
aniio’s ephere nid the Bouroullec brothers’ raised enclosed bed (Lit Clos) we see a
trend towards cocoon furniture shared by many contemporary artiste nid architects.
STYLES
Providing
a
break
in the
exhibition,
the
two
rotundas which join the galleries
together extiore the persistence cf western or exotic styles with a f ew star pieces
such as Jeroen Verhoeven’s Cinderella desk,
n radator with concrete branches by
Joris Laarnan or Robert Stadler’s ej1oded sofa.
Three ncr.’anental pieces anchor the circuit: Zaha Hadid’ s Iceberg bench, Wanb House by
the Van Lieshout studio and a Visiona by Verner Panton.
Lchibition nanagerient
?.ccne
a*t Publications
Jean-Louis Gaillemin,
t? 1, 9, U: Franklin-
•
Lecture rat the
Roosevelt
Sound. 500 colour
University Paris IV,
or 0aits-É1ysées-C1emenceau
illustrations.
Sorbonne.
•
Scenography
kdmission
Hubert Le oeil
•10 C
concession: 6 €
catalogue, 372 pages, €59,
AIbun, €5,
25-30
illustrations/page.
113-
25
•
Petit Journal €3,50,
25-30
illustrations/page.
Open
years, large families, job
Every day except
seekers)
Tuesdays. clona on 25
•
free for children under 13
Contact
flunion dn eaéea
nationaux
DeceTter and 1 Januarj.
ar.5.
flouze
Reservations, guided tours,
49, rue Etienne Marcel
From ban to Spm; from
children’s workchops,
75039 paria, cedex 01
ban to 10Fr. on Wednesdays
WWW..fr.
0l1es Ronillat, press
f1 01 40 13 47 61
and Fridays; frow. ban to
6 pm or. 24 and 31 Decenher
Audioguidea
(ticket office closes 45
Available in French, also
mins before closing time)
for the visually impaired,
gi11ea.romi11atar.fr
€5.
Media partners: FIP, France Info, Arte,
Madame Figaro et le Figaroscope.
Design citra Design. Deux siècles de créations
avant-propos du catalogue
Contre ou tout contre ?
Lorsque
l’idée
dune
ex-position
sur
le
Design
aux Galeries
Nationales
du
Grand
Palais fût lancée en Juin 2005 lors dune réunion de programation de la Réunion des
nationaux,
musées
se
le problème
posa
de
sa
présentation.
En
1993,
l’exposition
Design, miroir du siècle proposée par Jocelyn de Noblet sous la nef du Grand Palais
avait été constituée par tranches chronologiques.
une
l’inverse
présentation
d’exposition est plus
thématique.
Non
Design contre Design a choisi à
seulement
restreinte mais parce que
parce
que
le point de vue
la
sur
surface
le design a
changé et la perspective historique est devenue aujourd’hui dune telle complexité
qu’elle ne signifie plus rien.
Pendant longtemps,
généalogie
le design a cherché à se légitimer et a voulu se construire une
flatteuse.
Picneers of modem
Dès
années
les
création ses lettres de noblesse.
Walter Gropius • il soulignait
volonté de
trente,
Nikolaus
Pevsner cherchait dans
ses
desiqn à donner à ce qu’ il considérait canne l’avant-garde de la
En sous-titrant son ouvrage c De William Morris è
cette union du politique et de l’esthétique,
créer des objets dans une perspective
sociale oui
avait
cette
été celle du
Bauhaus et avant lui celle des mouvements • Arts & Crafts • anglais. Fondateur d’une
des branches du socialisme anglais,
aux ouvriers et
William Morris qui prêchait la belle simplicité
trouvait que dans une maison moderne anglaise le seul
elle régnait était la cuisine était bien conscient du paradoxe de
Alors qu’il
rêvait
avoua
ses
dans
d’introduire
derniers
beauté
la
c qu’il
jours
dans
avait
les
foyers
passé
sa
les plus
vie
à
endroit où
son entreprise.
modestes,
pourvoir
au
il
luxe
dégoûtant des riches
Cette
intégration
dans
l’histoire
destinée à démontrer le mouvement
Cette
idée
connut
redécouverte
une
et
l’histoire
inéluctable,
résurgence
du Bauhaus.
dans
dans
Lorsqu’on
les
idées
sociales
était
quasi téléologique de la modernité.
années
se préoccupa
Jean Cassou de retrouver les • Sources du )Ge
des
soixante
lors
de
la
première
selon l’expression canonisée par
Siècle •
nom de son exposition en
1960-1961 au Musée National d’Art Moderne. A ce titre,
les rrcuvements néo-gothiques
réformistes
les Ans and Craft
Morris)
(Ruskin,
Pugin,
en France Viollet le Duc),
et ses sources • vernaculaires •
de la date exemplaire de 1851
(Exoosicion universelle du Crystal Palace),
les différentes versions de l’Art Nouveau,
de
cet
avènement
d’une
autcur
ainsi que
curvilinéaire Dour l’axe Paris-Bruxelles
orthogonal pour l’axe Glasgow-Darn-.stadt-Vienne)
privilégiées
(William
(objets anonymes d’usage collectif)
modernité
étaient considérés conne les étapes
qui
se
serait
situé
à
la
fin des
années dix avec les revendications du Werkbund en 1914 et l’inauguration du premier
Bauhaus
à
Weimar
en
1919.
Cette
vision
mettait
l’accent
sur
l’évolution
des
techniques et leur rôle moteur dans la genèse des formes au cours des années vingt
et donnait naissance en France surtout à une opposition caricaturale entre ce que
nous appelons toujours l’Art déco et les modernistes de l’U.A.M.
Depuis la fin des années soixante-dix un certain nombre de recherches universitaires
et
d’expositions
notansnent,
ont
montré
le Néo-classicisme
l’existence
dont
d’autres
.c filières
l’esthétique puriste énoncée
de
dès
la
modernité,
le milieu du
XVIIIe
siècle
par
Joachim
Johann
Wir.ckeltrann
l’industrialisation en Angleterre. Cet
correspondait
lié à une vision politique qui était celle de la dérTncratie.
beauté
n’avait
grecque
pu
oue
naitre
aux
débuts
de
amour de la « noble simplicité • était déjà
sous
le
signe
la
de
Selon Winckelmam.,
la
liberté.
du
Critique
rococo, révolution industrielle et révolution politique allèrent dès lors de pair et
après
traité
le
de
Tolentino,
les
armées
républicaines
ramenèrent
dans
leurs
fourgons,
aussi bien les statues antiques que Winckelmann avait fait aimer à toute
l’Europe
des
lumières
que
ses
propres
archives
aujourd’hui
à
la
Bibliothèque
Nationale de France.
En 1981,
le bicentenaire de la naissance de Karl Friedrich Schinkel fût célébré dans
les deux Allemagne avec un éclat que nous ne pouvons
architecte contemporain, même Claude Nicolas Ledoux,
fondateur de
la modernité.
Les différents catalogues de ces
l’action universelle de ce créateur,
dessinateur d’objets pour les
Aujourd’hui,
industries naissantes de
Vitra édite la
célébrations montrent
peintre mais aussi architecte,
suite à Londres scus le titre A universal Man,
méconnu.
imaginer en France ou aucun
ne peut prétendre à ce rôle de
Prusse.
la
paysagiste et
Célébré par la
Schinkel reste en France largement
chaise de
fonte de
jardin en
fer de Berlin
Schinkel et une exposition montrait à Bambourg en 2002 l’importance de ses créations
dans le dcmaine des meubles et des objets. Ce ntuven-ent néo-classique aboutit à des
créations d’ ‘.me grande rigueur qui n’ avaient rien à envier à celles de 1900 et même
des années 1950. Avec Moderne Vergangenheit Wien 1800-1900,
Christian Witt-Dârring
démontrait en 1981 que la modernité Viennoise avait ses sources dans le Biedermeier,
néo-classicisme autrichien que Josef Bof fmann et Koloman Moser revendiquèrent lors
de la création de la Wiener Werkstàtte en 1903.
La présence aujourd’hui à Paris de
l’exposition Biedermeier,
de l’artisanat au design
Invention of
en provenance de Millwaukee,
Simplicity)
(titre anglais Biedermeier
Vienne
de
et de
The
Berlin
en
témoigne. Mais les historiens du meuble avaient bien retenu la leçon dès la première
vague d’expositions sur le Biedermeier qui eut lieu au début des années quatre-vingt
à Vienne, Munich,
d’humour de
I-lambourg et Londres. En témoigne le travail aussi savant que plein
John Morley qui
son ouvrage
dans
Funniture,
The
western tradition
compare pour la première fois deux fauteuils coques d’époques et de matériaux bien
différents
la chaise tulipe
en plastique moulé,
fibre de verre et
aluminium de
Eero Saarinen par Knoll en 1957 et le fauteuil Biedermeier viennois en placage de
noyer de 1820, tous deux à l’exposition Desin contre Design.
Le corpus théorique du néo-classicisme est moins célèbre que celui des théoriciens
créateurs des Arts Ai-id Crafts conne Pugin, Ruskin ou Morris parce qu’il a été moins
lu.
En France même il a fallu attendre 2005 pour que l’on puisse se procurer une
traduction critique de
l’Histoire de
l’art dans
l’antiquité de Winckelmann et ses
Réflexions sont depuis longtemps épuisées. Quant au texte du discours préliminaire
de Percier et Fontaine rédigé lors de l’édition en volume des planches du recueil de
décoration en 1812,
il n’est toujours pas accessible aujourd’hui. Dans ce discours,
Charles Percier et Pierre Léonard Fontaine
capable,
selon eux,
matières
les
s’inquiètent de
de pouvoir en raison de sa puissance de reproduction dans les
plus vulgaires
et
les
moins
coûteuses,
auquel ils restent cependant fidèles et qui devient,
international
.
l’essor de l’industrie
banaliser
le
canon antique
à leur époque déjà, un « style
Corne Kant avant eux dans La critique de la faculté de juger,
s’inquiètent de la banalisation des ornements dont chaque cornerçant peut,
ils
en toute
orner sa boutique. C’est alors que germe dans l’esprit de Kant l’idée que
imnunité,
la distinction à venir qui
qu’aux
élus
du
paradoxalement
même
Kant
consiste en un je ne
Cette
monde.
Srurnel
et
dans
sais quoi
esthétique
un
même
de
mépris
négativité
la
des
qui n’est perceptible
dorures
et
oui
des
désormais si cornunes sera de façon récurrente au XX° Siècle celle d’une
d’une
ruineuse
Frank,
Michel
selon
Casa,
d’Armani
certaine
le mot
se
moderne.
élite
François
de
développe
De
l’étrange
Mauriac
au
luxe
«
et
gris
camouflage
minimaliste
d’émancipation
sociale
un
du
rien
grège
du
qui
fait
réunit
dentelles
pauvreté
€
de
Jean
total
look
*
le
jeu
de
d’enrichissement,
un
l’esthétique industrielle.
d’un
Résultat
société
double
mouvement
fait de l’ornement et de la
glissement
mais
un
problème
symboliser sinon démontrer la
vent mal,
siècle
corne le dira
inventent
•
lisibilité du produit
beau
dans
non plus un problème de
Rationalité
plus tard Raymond Loewy,
la notion de
produits de l’industrie
forme de l’objet,
rationalité.
de
et
industriel.
Si
que
la
doit
laideur se
les industriels du milieu du 19°
l’utile,
des prestiges des
l’industrie
de
destiné
Seaux-Arts
•,
à
faire profiter
les
selon un concept affirmé
lors de la première exoosition universelle des produits de l’art et de l’industrie
au Crystal Palace
1861.
de Londres en
Cette récupération du beau par l’industrie
cache sa nature mercantile sous des dehors moraux.
corne
convenance)
mauvaise
sous
conscience
l’ancien régime.
de
régime
l’ancien
l’industriel
De sociale
l’esthétique
remplace
la
devient
bonne
(avec le concept de
rationaliste
conscience
des
et
la
classes
de
Cette récupération du beau par l’utile est dénoncée dès 1900 par
Adolf Loos qui insiste sur la nécessité de conserver à la peinture et à la sculpture
les prérogatives du beau et répond à la vision totalisante de Josef Hoffmann et de
Gustav
Klimt
lors
de
l’exposition
de
la
Kunstschau
par
sa
fameuse
conférence
Ornement et Crime. Aujourd’hui la morale est sauve grâce à l’écologie, au
«
sens de
l’autre • et au développement durable. Non seulement il faudrait boire son café bio
et équitable mais encore faudrait-il le faire avec une cafetière et dans des tasses
biodégradables. Quels tessons laisserons-nous à nos lointains héritiers ?
Cette relecture du néoclassicisme a permis une nouvelle interprétation de ce qu’on
appelle encore pour quelque temps l’Art Déco avec l’exposition L’art déco en Europe,
Eruxelles 1989.
permis
Parallèlement l’étude approfondie du retour aux sources nationales a
d’affiner
la
l’influence anglaise,
diversité
des
Arts
and
Crafts
qui
se
sont
émancipés
de
coete on l’a vu en l’an 2000 avec l’exposition 1900 au Grand
Palais et plus récement avec les deux grandes expositions sur les Arts and Crafts
organisées l’une en Angleterre et l’autre aux Etats Unis en 2005-2006.
Expositions
qui en conférant à ce muvement une dimension internationale lui ont paradoxalement
enlevé 1’ homogénéité Qu’y voyait
ont
expositions
renforcé
encore un Pevsner.
l’importance
particulièrement Viennese Silver
de
la
Ces dernières années d’autres
filière
néoclassique
avec
( New York-Vienne) dont le catalogue mettait à mal
d’une façon très ironique nos certitudes modernes tandis que des monographies sur
des créateurs moins connus corne Christopher Dresser (New York, Londres) ou Dagobert
Peche
l’on
(Vienne New York)
peut
énoncer
L’exposition
sur
centenaire
obligeaient à plus de précautions dans les généralités que
ces
de
deux
grandes
l’atelier
filières
viennois
historiques
Wiener
de
Werkstâtte
la
modernité.
(Vienne
2003,
Eruxelles 2006) mettait à son tour en question l’homogénéité d’un courant qui a duré
près de trente ans et a essairré dans toute l’Europe. A une vision perspectiviste,
trop réductrice se superpose aujourd’hui une vision plus compacte et plus morcelée,
plus parcellaire. Est venu le moment, sinon des bilans,
D’autant plus que
mis
récermnent
de nouvelles
en
Surreal Things
évidence
de nouveaux aspects du design ont
sources et
corne
du moins des interrogations.
l’importance
du
Surréalisme
été
l’exposition
avec
surrealism and design qui après avoir été présentée au Victoria &
Albert Museum en mars dernier ouvre ses portes à Rotterdam en même temps que Design
contre Design et terminera son parcours au Guggenheim de Bilbao en septembre 2008.
Le surréalisme qui en 1929 mettait déjà au pinacle
avec Salvador Dali et
Style
le style ornemental
•
relançait avant tout le monde,
totalement opposée au modernisme,
flous voulons
encore
ici
saluer l’action
exoosition sur Rudolf Steiner et le design
ans
Rudolf
encore.
théosophie,
Steiner,
le
•
biomorphioue
tour
le Vitra
envisage une
la présence
chose impossible à imaginer il y a dix
fondateur de
avait déjà sa place dans
et
Modem
nais dans une vision
une vision oraaniciste ou
reprendre un terme inventé dans les années trente. Mais ce n’est pas tout,
museum dont
•
l’anthroposcphie,
branche
une
de
la
l’histoire de l’art pour avoir été cité par
Kandinsky dans Du Spirituel dans l’art et également corne architecte expressionniste
avec
ses Goetheanum et
jamais pensé,
sa
colonie
•
»
de Dornach près de
Bêle mais
qui
n’aurait
sinon des collectionneurs audacieux corne Mickey Wolf son Jr dans son
musée de Miami que Rudolf Steiner avait aussi créé des meubles et mis au monde une
école de designers,
cousine germaine de
ce que nous connaissons conne le cubisme
tchèque 7
Enfin
faut pas oublier que les critiques italiennes du bon design dès
il ne
les
années soixante avec les personnalités de ses grands patriarches Andrea Branzi, Enzo
Mari,
Ettore Sottsass ou Gaetano Pesce ont
pivot de
Dr.ilio
1972 au MOMA de New York
San±asz
mais
soixante-dix avec
en
surtout
1981
l’explosion
à
le
conduit,
feu
non seulement
à
l’exposition
New italian domestic landscape organisée par
•
post-modemne
d’artifice de
Merrphis
•
de
qui
la
fin des
reliait dans
années
un
seul
concept l’amour du pop et celui de l’histoire la plus ancienne.
Depuis, les créateurs hollandais ont pris la relève, et les vedettes du groupe Droog
Design qui
Bey.
ont pris
Aujourd’hui
les
leur indépendance
nouvelles
corne Marcel Wanders,
vedettes
des
salons
Piet Tjekema,
internationaux
de
Jûrgen
design,
de
Miami à Bêle en passant par Milan sont les premiers de classe de l’école d’Eindhoven
corne
Joris
Laarman
ou
Verhoeven.
Jeroe
L’humour
sec
des
Bataves
a
une
portée
mondiale.
Devant
une
telle
contemporaine,
diversité
de
l’histoire
il fallait faire des choix,
et
un
tel
foisonnement
de
la
création
dans les genres et dans la façon de les
présenter. N’ont été réunis dans Design contre Design que des créations destinées à
l’environnement domestique.
la chambre à coucher,
Et même si la douche et le
si la cuisine a fait basculer
j acuzzi
s’ introduisent dans
le centre de gravité de la
salle à manger et si le bureau lui-même fait pièce comune avec le salon,
techniques de l’électronique,
les objets
du Spa et de la gastronomie n’ont pas été retenus. La
Nef du Grand Palais n’y aurait pas suffi. Il suffit de se représenter les volumes de
la foire de Milan et les plusieurs centaines de manifestations
•
fuori salone
»
pour
d’envisager
une
saisir la vanité d’une telle entreprise.
Pour
S
toutes
ces
raisons,
Eosign coatre Pesiqn. Dezx sièces
il
n’était
de créations
pas
possible
non
plus
présentation chronologique aujourd’hui
trop confise et trop -dense.
une présentation thétt-atique a été préférée
nous
l’espérons
pouvoir
de
La variété des thèmes retenus per
d’une
éclairer
C’est pourquoi
façon
différentes et provoquer des courts-circuits dans
nouvelle
des
le temps,
les images des formes et les fantasmes des usages.
t,
d’époques
objets
afin de faire jaillir
Ce tywe de présentaticn a pour
avantage de montrer des persistances et des récurrences, des cycles courts et longs.
Ces rapprochements inattendus permettent aussi de se poser dans un deuxième temps de
nouvelles ouestions
sur les
des
rapports
fortes
et des technicues.
d’exclure toute considération sur l’acte même de la création,
facile
plus
dans
l’utilisation
son
des
exécution
et
plus
difficile
numérioues,
techniques
ncus
dans
permet
acte rendu à la fois
son
appréciation
d’éliminer
différences hier si capitales entre les créations des artistes,
architectes
des
et
endosse tour à
dessinateurs
l’industrie.
pour
tour chacun de ces rôles et
Le parti pris
les
d’eirblée
des artisans,
Aujourd’hui
un Ron Arad qui
par
des
créateur
chaque
sculpte et soude des
pièces uniques donne d’autres pièces à réaliser par ses ateliers en petite série et
peut aussi, corne peintre indiviualiser une pièce. Ce qui ne l’empêche pas de donner
des dessins ou des maquettes à exécuter par l’industrie.
Haute
Couture
nécessaire
et
autant
frontières entre
Gaetano
Pesce
efficace,
,
des
raisons
la pièce unique et
d’une
date
pas
que
de
et
marché.
elle
Par
rendue
est
Pour
que
cette
il
est
dévalué
adjectif
corne
dans
progetto
•
thèmes
cerne
soit
présentation
l’expression
ic
les
ailleurs
la série deviennent avec des créateurs
porosité.
particulière
d’aujourd’hui
médiatiques
il est renvoyé à son acception originelle de
italien de
Les
prêt-à-porter ne
pour
le mot de design est adopté dans son acception la plus générale.
aujourd’hui,
design
le
La cohabitation entre la
un
•
dessein
Là où,
très
objet
Con-sue on parle en
•.
choisis
pour
la
présentation
de
l’exposition
seront
de
plusieurs
natures.
La première partie coiïrence par une présentation formelle, bien qu’ il n’y ait jamais
de forme pure et que chaque forme induit une série d’images et de fantasmes
droite s’oppose la courbe,
biomorphisme,
au cube,
à la forme l’informe et le difforme,
notion
d’utérus
nous
l’environnennt du design
les
objets
doivent
à l’orthogonal,
le
pour reprendre 1’ annsant article de Werner Hoffmann dans le
catalogue de l’exposition Archisculpture
Cette
à la
(2004-2205),
introduit
à
la
l’utérus.
deuxième
tout d’abord le corps humain,
répondre
et
servir
et
qu’ ils
partie
consacrée
à
celui de l’usager auquel
peuvent
même
imiter
dans
un
mouvement d’osmose que le nom n-âne des objets implicue. De l’heure nous passons à la
nature,
formes
la nature vivante et la nature inanimée. Des plantes qui nous prêtent leurs
et
leur dynamique,
leurs
fleurs mais
Guimard et d’Horta à Tord Boontje,
l’Pntiquité
jusqu’aux
Lalanne.
Les
aussi
leurs tiges
ou
leurs noeuds
de
aux animaux qui se laissent domestiquer depuis
pierres
même
sont
lumineux de Cazenave aux cristaux polis d’Arik Levy.
artificiel créé par l’industrie humaine
de
la
fête,
des
cailloux
Reste enfin cet environnement
le monde des objets qui
sont sauvés de
leur obsolescence par une récupération créatrice. Il n’y a pas que l’objet lui-même
qui est récupéré,
à pendentif,
sont
l’abat-jour,
devenus
naissance.
il y a aussi son idée,
Peu
obsolètes,
importe,
son concept, son type. L’ampoule, le lustre
le projecteur,
corne
cités,
toute
pour rester dans
création
détournés,
Design contra Design. Deux siècles de créations
technique,
exaltés,
ils
le domaine du luminaire
le
sont
jour
même
ressuscités
de
leur
par des
créateurs qui jouent avec les choses et les concepts.
Parler de citations, de corps, d’environnements nous fait remonter à l’histoire et
revenir aux sources « premières * de l’objet. Dès lors, nous flirtons avec cette
notion â combien détestée de style mais aussi d’origine. Le style et son complice
l’oruement revivent depuis un cuart de siècle et nous en voyons la plus belle
expression dans le radiateur en rinceaux d’acanthe habités de Joris Laarman de 2C03
qui pourrait être le symbole de cette exposition.
tube de métal,
double pied de nez savant
cesse de se relever de ses Iciock-out.
dans les deux c rotondes
Enfin
il
Sottsass,
ses
meubles
laquelle
dans
architecturés
ont
s’inscrit
des
l’objet.
façades
de
De
palais
même
de
qu’à
même
la
pour
les meubles sont de petites architectures, en témoignent ses containers ou
flottent à la surface des lofts et créent de nouvelles relations à
tours oui
l’objet.
sont
des
Les styles et les primitivismes sont évoqués
charnières du parcours.
l’architecture
y a
Renaissance
Ses rinceaux de béton cachent le
à Adolf Loos et à une modernité qui ne
frontières
Les
entre
elles aussi déjouées.
Bouroullec,
le
canapé
l’intérieur
de
la
habitacles et
à
grande.
Le
l’architecture
fauteuil
alvéoles
Cette
•
intérieure •
coque d’Aarnio,
d’Archizoom
créent
une
architecture mobilière
autre paysages renversent
et
1’
extérieure
le lit bateau ou clos des
les hiérarchies,
ou
mini
architecture
d’environnement,
les proportions
et
à
ces
les
échelles.
L’ exposition se termine par une des Visiona de Verner Panton présentée à
Cologne en 197G, un environnement intérieur, psychédélique et ludique qui réitère
les rêveries de Matta et de Kiesler, pendant les années pop. Avec la chambre utérus
de l’Atelier Van Lieshout et la Visiona, cet itinéraire à travers la création d’hier
et d’aujourd’hui se termine par un retour aux sources, au-delà du traumatisme de la
naissance, un retour au monde « intra utérin • appelé dès les années trente de leurs
veux par Tristan Tzara ou Salvador Dali et auquel auront accès les enfants «
non
accompagnés •.
Partiale et partielle, comportant plus de trous que de pleins, autant de
regrets que de satisfactions, surtout pour l’équipe qui l’a réalisée,
l’exposition Design contre Design laisse la voie libre à tous les débats, corr.me
le montrent les essais de ce catalogue. Quant à son titre, Design contre Design
il tient compte des autres expositions qui auraient pu prendre la place de
celle-ci et des différents points de vue qu’elle ne manquera pas, nous
l’espérons, de susciter à l’avenir.
10
Foreword to the catalogue
Design by Design
When the idea cf holding an exhibition on design at the Galeries Nationales du Grand
Palais was mooted at a planning meeting cf the Réunion des musées nationaux in June
2005,
the problem cf presentation inrediately arese.
The 1993
exhibition Design,
Mirror cf the Century, curated by Jecelyn de Neblet in the nave cf the Grand Palais,
was divided into chronolegical perieds. Design by Design en the contrary bas chosen
a thematic presentation. Net cnly because the exhibition area is smaller but because
the way we see design bas changed and the histcrical perspective bas now become se
complex that it bas lest ail meaning.
Fer many years design yearned fer legitimacy and seught te construct a flattering
genealogy. In the 1930s, Nikelaus Pevsner tried, in his Picneers cf Modem
Design te
give what he ccnsidered te be the avant-garde its letters cf nobility. By subtitling
bis bock “Frorn Williarn Morris te Waiter Gropius’ he underlined the union cf politics
and aesthetics, the determinaticn te create cbects with a social purpose which had
been that cf the Bauhaus and the English Arts & Crafts movement befere it.
founder cf ene cf the branches cf English socialisin,
The
William Morris, whc lectured
the workers en beautiful sirnplicity and believed that the kitchen was the cnly place
in a modem
English home where it prevailed, was keenly aware cf the paradex cf bis
undertaking. Whereas he dreamed cf introducing beauty intc the hurnblest bernes, he
admitted in bis dying years that he had “spent his kf e catering fer the disgusting
luxury cf the rich.”
fle inclusion cf design in histcry and the histery cf social ideas was intended te
demonstrate the
relentless
altnost
teleclcgical progress
cf
tncdemnity.
This
idea
enjcyed a revival in the 196es at the time cf the first redisccvery cf the Bauhaus
and
the
search fer
the
“Sources cf
the
2Oth Century”,
te bcrrcw an expression
cancnised by Jean Casseu and used fer his exhibition at the Musée National d’Art
Moderne, Paris, in 1960-1961. fle refcrmist nec-Gothic movernents
France Viollet
le Duc),
vemnacular traditions
the Arts
and Crafts
movement
(ancnymous objects used by ail)
(Ruskin, Pugin,
(Williarn Morris)
in
and its
around the key date cf 1851
(the Great <hibition at the Crystal Palace), as weli as the varieus versions cf Art
(curving unes fer the Brusseis-Paris axis,
Nouveau,
Darmstadt-Vienna axis)
were
situated
191es
in
the
late
seen as
with
erthegenal for the Glasgcw
the main stages in the
the
daims
cf
the
advent cf rncdemnity
Werkbund
1914
in
and
the
inauguration cf the first Bauhaus at Weimar in 1919. This view put the accent on the
development cf techniques and their driving rcle in the genesis cf ferme during the
192es and gave birth,
especiaily in France,
te the caricatural cppcsition between
what we stiil cali ‘Art Dece’ and the modemnists cf the U.A.M.
Since the end cf the 197es, academic research and a nunter cf exhibitions have shcwn
that cther currents cf mcdernity existed, in particular, neoclassicism whcse purist
aesthetic
proclaimed
ccrresponded
‘noble
1].
te the
simplicity’
f rom
the
mid-lBth
early years cf
was
already
tied
Design contre Design. Deux sièci.es de créations
centumy
by
industrialisation
te
a
political
Johann
Joachim
in England.
vision,
Winckelmann
This
which
was
love
that
for
cf
deztcracy. Winckelrann held that the Greek concept of beauty could cnly have arisen
in
a
free
revolution
society.
Criticism
rococo,
0f
industriC
revolution
and
political
Dhenceforth went hand- in-hand and af ter the Treaty cf Tolentino,
the
Republican amies brcught back in their wagons net cnly the antique statues for
which
Winckelrrann
ilightenment
had
but
developed
Winkelmann’s
taste
a
own
throughcu:
papers,
which
Europe
are
now
at
the
turne
in
the
Bibliothèque
cf
the
Nationale de France.
In 1981,
the bicentena’ of the birth cf Karl Fr!edrch Schinkel was celebrated in
bath parts cf C-ermany with a splendeur chat we cannot imagine in France where no
contenterai-y architec:, even Ciaude Nicolas Ledoux,
cati clam
ta be the founder of
rnodernity. The various catalogues published for the celebrations reveal Schinkel’ s
universal creative activity net only as a painter but as an architect,
landscape
gardaner and designer for Prussia’ s burgeoning industries. Subsequently celebrated
in London in an exhibition entitled “A Universal Mari”,
Schinkel is still largely
unknown in France. Vitra now makes Schirikel ‘s cast-iz-on garden chair in Berlin and
an exhibition in Hanturg in 2002 demenstrated the importance of bis creations in
furniture and interior design.
rigour
which
could
rival
This neoclassical mevernent led to designs of great
those
Vergangenheit Wien 1800—1900,
1900
of
and
even
the
1950s.
With
Moderne
Christian Witt-Dôrring showed in 1981 that Vierinese
modernity had its sources in the Biedermeier, an Austrian neoclassicism which Josef
Hoffrnann and Koloman Moser acknowledged as a source when they created the Niener
Werkstâtte
in
1903.
The
fact
that
,Biedermeier:
2’he
Invention cf Simplicity,
an
exhibition frein Milwaukee, Vienna and Berlin, is now in Paris is proof of chat. But
furniture histcrians had understood the message f rom the f irst waves of exhibitions
on
the Biedermeier which were held in the early 1980s in Vierina, Munich, Hanturg and
London. Witness the scholarly, humorous work of John Morley who,
in Fun2iture,
272e
Wescern Tradition, cclrares for the first cime two shell arinchairs made in differen:
periods and frein different materials:
plastic,
Knoll’s 1957 tulip chair rade frcrr, tzoulded
fibre glass and aluminium designed by Eero Saarinen and the 1820 Viennese
Biedemmeier amirchair in walnut veneer, bath on show in Design by Design.
Tne theoretical corous cf neoclassicisrn is net as well
aiown as the writings of
designers in the Arts and Crafts n’ovement, such as Pugin, Ruskin and Y.orris, because
it bas been less widely read.
In France it
was
net until 2005
chat a critical
translation cf Winckelmann’s History cf the Art o! Antiquity became availabie and
bis Retlections have long been out cf print. As for the oreliminary essay writ:en by
Percier
and
Fontaine
availabie
today.
expressed
concern
In
for
the
their
about
the
de
Recueil
essay,
rise
décoration
Charles
Percier
industry which
cf
in
and
1812,
Pierre
it
is
stiil
not
Léonard
Fontaine
they believed was
capable,
because cf its power te reproduce ornaments in the contnonest and cheapest materials,
cf banalizing the antique canon te which they nonetheless
which,
already in their
tirne,
was
becorning
an
rernained faithful
“international
style”.
Like
and
Kant
before them in bis Critique et Judgement, they worried about the banalisation of the
ornarnents with which any shcpkeeper cculd adoru his shop with coniplete impunity.
abat was when Kant began te develop the
subtlety which
aesthetic of
contempt
12
for
is
perceptible
only
te
idea of a distinction which lies
the
select
few of
negativity which paradcxically united Kant
the
gilding
and
lace
Design ccntre Design. Deux s±ècles de créaticns
which
had
become
the
saine world.
and Brumel
se
in the
connicnplace
in a
This
came
recurred
periodically in the twentieth century in the “ruinous peverty” of a certain modem
elite.
From Jean ?4ichel
Mauriac’s
expression)
Frank’s strange
to
develcped a minirnalist
the
grey and
cameuf laye
“luxury cf nothing”
stone of Arrnani
which played into
(to borrow François
Casa’s
the hands
total
of
look
there
an industrial
aesthetic.
Under the double pressure of social emancipation and growing wealth, ernaments and
form shifted frotn being a social issue to a natter cf ratienality. The rationality
cf industry which had to symbolise if net demonstrate the legibility cf industrial
products. Although ugliness sells badly as Raymond Loewy later put it, manufacturers
in the mid l9th century invented the notion of beauty in utility,
in an effort te
make “the products cf industry’ benefit frem the prestige of ‘Fine Arts”, an idea
proclaimed at the first Great Exhibition of the Products cf Art and Industry at the
Cxystal Palace in Londcn in 1851. Industry’s use cf beauty hid its mercantile nature
under a moral exterior. Instead cf being social
(with the idea cf appropriateness)
as during the Ancien Regime, aesthetics became rationalist and the bad conscience cf
the manufacturer replaced the geod conscience of the classes of the Ancien Regirne.
The appropriation cf beauty by utility was denounced in 1900 by Adeif Loos whc
insisted on tins need te keep the prercgatives of beauty for painting and sculpture
and responded te the totalising vision cf Josef Nef fmann and Gustav Klimt during the
exhibition at the Kunstschau by bis f arnous lecture Ornarnent and Crime.
morality
is
saved
by
ecclcgy,
by
a
sense
cf
other
people
and
Tinsse days
sustainable
develcpment. Net only dces your ccffee have te be organic and fair-trade, but ycu
must drink it eut cf biodegradable coff es pots and cups. What scraps shall we leave
for Dur distant heirs?
This rereading cf neoclassicism permitted a new interpretatien cf what,
was still called “Art Deco” with tins exhibiticn Art fleoc in Europe,
for a time,
in Brussels in
1989. At the same time an in-depth study cf the return te national sources brcught
into f mer f ocus the diversity cf Arts and Crafts which had shaken off the Englisin
influence, as we saw in 2000 with the exhibition .1900 at the Grand Palais and more
recently with two large exhibitions on Arts and Crafts, ene in England and the other
in the United States in 2005-2006.
Exhibitions which,
by giving this movement an
international dimension, paradoxically deprived it cf the homogeneity which writers
such
as
Pevsner
still
f cund
in
it.
In
recent
years,
other
exhibitions
have
ccnsclidated the importance cf the neoclassical tnovement particularly with Viennese
Silver
(New Ycrk, Vienna),
certainties,
(New York,
the catalogue fer which ironically jostled our modem
while monographs on more obscure artists such as Christopher Dresser
Londen) or Dagebert Peche
(Vienna, New Ycrk)
have forced us te be more
careful in rnaking generalisations about these two histerical currents cf modernity.
The centenary exhibition cf the Viennese werkshep Wiener Werksttte
Brussels 2006)
(Vienna 2003
in its turn questioned the homogeneity cf the current which lasted
for nearly thirty years and spread throughout Europe. The perspective view,
overly
simplistic, bas been overlaid by a more compact and fragmented vision. The time bas
corne te take stock,
or at
least
te ask questions.
Ml
the more sa
in that new
sources and new aspect cf design have recently corne te light such as the importance
cf surrealism with the exhibition Surreal Things: Surrealisni and Design, which after
being shown at the Victoria and Albert Museum last March will open its docrs in
13
Design ccntre Design. Deux siècles de créaticrs
Rotterdam at the same time as Design by Design and will finish its course at the
Guggenheim in Bilbao in Septenter 2008. Surrealism, which already back in 1924 put
the
ortamental
“modem
before anybody aise but
‘biomcrphic’ view,
Vitra
at
the pinnacle with Salvador Dali
in a way totally opposed te tnodernism,
to use the term coined in the l920s,
*05e
Museum,
style”
action
and presence
we
wish te
and launched,
an organicist or
But that is net ail,
salute
here
once
more,
the
is
planning an exhibition on RudoiE Steiner and Design, something unimaginable aven ten
years age.
Rudolf Steiner,
the
founder cf
anthroposophy,
a branch cf theoscphy,
already had his place in the history cf art for being quoted by Kandinsky in On
Spirituality in Art and also as an expressionist architect with his Goetheanum and
his ‘colony’
at Domnach near Basal, but who would ever have thcught,
if net daring
collectors like Mickey Wolfson 3m in his Miami Museum, that Rudoif Steiner had aise
designed furniture and founded a school cf designers, a f irst cousin te what we know
as Czech Cubism?
Lastly we must net forget that the Italian critiques cf good design in the 1960s
with the personalities cf its great patriarchs ?ndrea Branzi,
Sottsass or Gaetano Pesce,
Snzo Mari,
Ettore
led not only to the pivotai exhibition cf 1972 at the
MCM, New York: New Italien Domestic Landscape curated by Ernilio Sambasz, but above
ail te the ‘pcst-tnodern’ explosion cf the late l97Ds with, in 1981, tha firewomks cf
Memphis which linked in a single concept love of pcp and love cf the most ancient
his tory.
Since then the Dutch have taken over and the stars cf the Droog Design group such as
Marcel Wanders,
Piet Tjekema,
Jûrgen Bey have struck out on their own.
leading lights of the international design f airs in Miami,
Today the
Basel or Milan are the
brilliant students cf the Eindhoven Schoel such as Joris Laarman or Jerce Verhoeven.
The dry humour of the Dutch reverberates worldwide.
Faced with such historical
diversity and
the
explosion cf
contemporary
design,
choices had te be made both in genres and the way they were presented. Design by
Design bas confined itself to the home environment. nd even if showers and Jacuzzis
have invaded the bedroom, if the centre of gravity bas shifted f rom the dining room
te the kitchen and if the office itself shares a space with the living room,
the
technical equipment of electronics, spa pools and gastroncmy have net been included.
The nave of the Grand Palace wculd net have been big enough to hold it ail. Just
think cf the huge exhibition areas at the Milan fair and the hundreds cf
“fuori
salone” events and you will understand the vanity cf such an undertaking.
Ml these reasons also made it impossible to envisage a chronolcgical presentation
which would now be too ccnfused and tee dense.
presentation.
Se the choice feu
The variety of themes chosen bas enabled us,
on a thematic
we hope,
te shed new
light on objects f rcm different periods and te trigger short-circuit in time,
in
order te conjure up images of f orms and fantasies about ways te use them. This type
cf presentation has the advantage cf showing persistent and recurrent styles, long
and short cycles. Unexpected juxtapositions also enable us te ask questions about
the relationship between f orm and tecbiique, The decision te exclude anything about
the act cf creation itseif, an act which digital technclogy bas made both easier te
perform and more difficuit te appreciate,
enabled us te eliminate from the cutset
the differences that were once so crucial between the work cf artists,
14
craftsmen,
architects
and industrial designers. Teday’s creators play ail those roles; an
artist like Rod Azad sculpts and welds single pieces, sends other pieces te be ruade
in smail batches by bis workshcps and can aise, like a painter, give each piece an
individuai teuch. That does not prevent his producing drawings or modeis for
industrial production. The cohabitation between haute couture and ready-to-wear
f ashion is net a recent phencmenen ard it bas been made necessary beth for media and
rrarket reasons. Besides, the border between a single piece and a series bas become
particularly poreus with designers such as c-aetano Pesce. For this presentation te
be effective, the wora’’des- bas been used in its broadest sense. Whereas these
days it bas been bandied about until it means merely ‘stylish’
ic is used here in
its originai meaning of design as one might taik in Italian cf ‘progetto’
The themes chosen for dispiay in the exhibition are of several kinds.
The first section opens with a presentatien of f orm although there neyer bas been
any such thing as pure f orm and each f orin sparks a series cf images and fantasies,
the straight une in opposition to the curve; forrn in opposition te fermlessness and
deformity; the orthogonal cppcsed te bicrorphisrn; the cube, te qucte an antusing
artice by Werner Noffruan in the catalogue te the exhibition .Archisculpture
2005)
,
(2004-
to the wcmb.
This notion of wcmb introduces us to the second section dedicated te the design
firstly the human body, the user’s body that the ebjects nist respend
to and serve ai-id which they cari even irnitate in the osulosis implied by the very naine
envircrrner.t:
of seine objects.
Frein man we go on te nature,
which lend us their shapes ai-id their dynatnics,
animate and inanimate.
The plants
their flowers but also their stems
and their buds,
f rom Guimard and Horta te Tord Boontje, te the animais which have
let themseives ha tamed f rom ntiquity dewn te the Lalannes. Even stones are fêted,
frein cazenave’s iumincus pebbles to rik Levy’s polished crystals. Last cornes the
Tan-made enviroarnant created by human industry: the werd of objects that the artist
piucks eut ef obsolescence. But along with the object itself, the artist retrieves
its idea, its concept, its tyce. The light bulb, the chandelier, the lamcshade, the
spotlight—te talk of nothing but light fittingsecome cbsolete, like any technical
invention,
on tee very day cf their birth. It does net matter, because they are
referred te, quoted, reused or exalted by artists who play with things and ideas.
Talk cf quotations, bedies and envirenments takes us back in histery te the primary
sources ef the object. Then we flirt with the much-hated notion of style and origin.
style ait its accomplice ernament have been revived ever the last quarter century
and we see their finest expression in Jeris Laarman’s 2003 radiator decorated with
acanthus leaves which couid be the svr±ci cf this exhibition. Ris concrete fouace
bides the inetal tube, cocking a sneut at MoU Loos and at a rr.edern style which wili
net admit defeat. styles and primitivism are evoked in the two retundas which f erm
the hinges cf the circuit.
Lastly,
there
is
the
architecturai
setting
Renaissance furniture had palatial facades,
cf
the
objects.
se for Sottsass,
Just
as
structured
furniture is miniature
architecture, as shewn in his containers er bis tcwers wbich fioat te the surface ef
lofts and create new relaticnships with the object. The berderlines between interior
design and architecture are also blurred. Aarnio’s shell chair, the Bouroullec
brothers’
15
tes:gn
bcat-like
n. De.x
3
c:re Desi
bed,
Archizoom’s
sièc.es de cratizns
alveelar
sofa
create
miniature
indeer
architecture.
This
architectural
furniture ar4 envircrtrrents,
landscapes upset hierarchies, proportions
and scales.
Visiona by Verner Pariton exhibited in Cologne
cockpits
and indoor
‘fle exhibition ends with a
in 1970,
an interior environxnent,
psychedelic and fun, which revives the dreams cf Natta and Kiesler during the pop
years. With the wcmb roorn by the Van Lieshout workshcp and the Visiona, this journey
through design yesterday and today ends with a return to our beginnings, beyond the
traumatism cf birth, a return to a world within the womb which Tristan Tzara or
Salvador Eau
were yearning for back in the thirties, a world chat chiidren cati
aiways enter unaccompanied,
Partial in bcth senses cf the wcrd, wich rore gaps than exhibits, as ntch regret as
satisfaction, par:icular.y for the tearn whc put it together, Design by Design leaves
the way free for discussion as cari be seen from the essaya in this cataocue. As for
its titie, Design by Design takes into accourit the other exhibitions which could
have taken die place cf chia one and the different points cf view which we trast it
will provoke in the future.
Lesian cotttre tesiTl.
Eetx sicies de créa:ia2s
scénographie
Une exposition de design n’est pas une exposition de peintures ou de sculptures et la
présentation des oeuvres ne répcnd pas aux mêmes problématiques. Certains meubles,
ou précieux,
nécessitent
une
mise
en valeur
presque
sacrale
t
*.
En
rares
revanche,
quel
statut donner à des objets qui sont parfois très connus et de facture industrielle
exposition
Une
n’est
pas
un
musée,
ni
show
un
room.
Elle
doit
nous
raconter
une
histoire et c’est au scénographe de lui donner un maximum de lisibilité.
Design contre Design joue sur des confrontations inattendues. L’impact visuel recherché
doit
se
faire
sans
perdre
sans que
de
vue
la lecture d’un meuble ne vienne perturber celle
l’idée
ou
la
forme
qui
les
rapprochent
et
les
d’un autre,
années
qui
les
séparent. Multiples, les pistes de présentation ont suivi deux notions tenant à coeur au
commissaire,
Jean-Louis Gaillenin,
la surprise et l’humour.
La première salle traite de la forme des objets tout en sobriété comme une succession
de grands livres d’images ouverts.
DyTrnmique et
lumineuse,
elle enveloppe le visiteur
en douceur.
La première
simples
style
de
rotonde
lecture
accuse un contraste noir
s’y opposent,
exprimant
et blanc
avec
très graphique.
force une
seule
Dans la seconde rotonde dédiée aux inspirations ethniques,
.
Quatre objets
et même
idée
le
les meubles perchés
sur des podiums découpés en pastilles de couleurs sont traités comme des totems.
Une grande
salle
rassemble
humain. Un pied en mousse,
le mobilier
Pesce
qui
scénographique
fait
tous
ces
de
l’animal,
végétal
du
et
du
corps
une bouche en céramique, un oeil de verre, une main gantée...
des siéges ont pris la forme des
Gaetano
inspiré
t
restes
référence
à
éléments
sont
d’un géant découpé en morceaux. Le pied de
celui
du
Capitole
présentés
sur
des
à
Rome
tronçons
donne
de
l’idée
colonnes.
A
hauteur variable leur lecture individuelle est plus forte.
Un peu plus loin une grande vitrine déploie trois ensembles consacrés à l’inspiration
animale.
La tentation était trop grande,
taxidermiste.
fleur,
la
parlent,
Dans
théière
leur présentation,
éléphant
attaque
nous les avons disposés dans trois boites de
le vase à la grande bouche chasse la poule pic
le vase
tigre
nous
Le parcours s’achève par une salle spacieuse évoquant
certaines créations de mobilier.
à
l’accumulation
présentés
avons voulu que
les
sur
des
des
déchets
palettes
recyclés
de
la dimension architecturale de
L’architecture urbaine s’oppose dans cette même salle
sous
récupération
L’exposition se termine sur une oeuvre imposante
forme
de
reposant
meubles.
sur
Ces
des
plexis
derniers
Hubert Le Gall
Deoign contre Design. Deux siècleo de créations
sont
flamboyants.
Fantasy Lanscape de Panton.
forte et attraction évidente car le public est invité à y pénétrer.
17
objets
rugissent entre eux.
Emotion
BUOflP1D OP solDats xne
IBOQ SIIUCD UBTSOG
6
11
81
parcours de l’exposition
(Panneaux pédagogiques)
Présenter deux siècles de design ne peut se faire qu’en effectuant des choix. Plutôt
que de raconter une histoire,
aujourd’hui trop longue et trop dense,
Design contre
Design préfère opérer des raccourcis & travers le temps afin de susciter des images et
d’évoquer des histoires. Rapprocher les époques et confronter les objets se fera selon
trois critères
—
les formes
la droite et la géométrie,
la courbe,
les formes inspirées de
l’organique, et enfin la nécation de la forme qui peut aller just’à l’informe
—
les styles
célébrés ou honnis,
il est difficile d’échapper aux styles,
l’histoire, à 1’ ornenent, aux sources
à
les références cultivées et insolentes font
aujourd’hui un retour en force
—
environnement
le vécéral,
l’animal,
d’inspiration pcur les créateurs
le minéral,
le corps humain sont des sources
néne l’objet est récupéré pour donner naissance à
de nouveaux objets.
L’architecture joue ici double jeu. certains meubles sont de mini-architectures,
d’autres peuvent créer des volumes nouveaux
lits clos,
Trois oeuvres majeures narcuent chaque galerie
coques, habitacles.
un banc Iceberg de Zaha Hadid, une
chambre c utérus • de l’Atelier Van tieshout et un . paysage fantastique
de Verner
Panton.
Premier niveau de l’exposition
FORME S
Les formes ne sont bonnes qu’en apparence. Il ne faut pas s’y fier. Elles sont souvent
le fruit d’un mouvement,
s’avachir,
d’une construction, et elles peuvent aussi prendre le large,
s’évanouir. De la forme à l’informe,
la vie des formes est profuse,
indéfinie. Des images naissent à leur vue, des sentiments s’ébauchent,
des suggestions
s’imposent. Les formes ne sont mortes que pour les yeux atones. Elles ne demandent
qu’à parler, encore faut-il savoir les écouter.
La
droite
Rectitude,
rigueur, honnêteté, virilité,
telles seraient les vertus de la droite.
La quadrature du cercle, ou comment unir pour la vie le rond et le carré.
Mettre au carré, se tenir droit, tenir le rang
la géométrie implique une nise au
pas.
La courbe
Capricieuse, licencieuse, coûteuse,
féminine,
noralistes.
19
Design contre Design. Deux siécles de créations
la courbe n’a pas bonne presse chez les
Le bois courbé,
le tube, les plis de métal ou de feutre donnent corps
aux
extravacances de la courbe.
L’ informe
Quand les colonnes vacillent et que chaque partie
joue cavalier seul,
c’est la révolte
des objets.
Le biomorphisme
Du cercle à l’amibe, du cube à l’éponge ou à l’os, mou
ou dur,
forme.
l’objet prend vie et
Zaha Hadid
Pour Zaha Hadid,
les mouvements de la terre, des eaux et des glaces
sont source
d’inspiration.
Ra tondes
L’
imaginaire
(Rotonde 2)
STYLES
La table rase des modernes croyait avoir
ils sont revenus,
cités, déformés,
c
définitivement
tournés en dérision,
éliminé les styles, mais
comme de vieux souvenirs qui
nous sont chers.., malgré tout.
Quand l’ornement de béton vient cachec les tubes moder
nistes, c’est un double pied de
nez à l’orthodoxie du lisse et du lisible. Quand
la résine, remplaçant les vieilles
matières, garde la forme, les fantômes familiers
reprennent chair. L’ordinateur réduit
aujourd’hui les querelles théoriques à peu de chose.
Les styles, les genres, les
images de toute sorte sont digérés par le ccmputer pour
générer de toujours nouvelles
inventions.
Ce vice impuni.., l’ornement.
Tatouage et piercing s’attaquent aux objets.
Obèses ou fantomatiques,
les styles Louis ont la vie dure.
(Rotonde 2)
SOURCES
Quand le bon goût blanc et noir, beige ou grège, perdur
e, quand le raffinement
s’exténue, un besoin pressant se fait jour d’excè
s, de violence et de bigarrures. Les
arts primitifs, sauvages ou ethniques, viennent au secour
s des créateurs fatigués.
L’homme civilisé retourne à sa hutte se tatoue, s’entou
re de peaux de bêtes et boit
dans des cornes évidées comme son hypothétique ancêtre
des cavernes. Au xix’ siècle,
20
Design contre Dosign. Deux siècles de créatio
ns
chaque pays d’Europe revient à ses barbares,
celtiques, wisigoths ou mérovingiens,
puis c’est l’Afrique qui donne le ton dans les années 1920,
«
avant que de nouveaux
ne s’imposent dans les années 1980.
bons sauvages
Deuxième niveau de l’exposition
ENVIRONNEMENTS
Un siège a, comme nous, une assise, des pieds, des bras, un dos, et même parfois des
oreilles. c Dès qu’on a le dos tourné...
,
nous conte Philippe Ramette. Tout est bon
pour le designer, les formes humaines mais aussi animales qui les transforment en
animaux domestiques. Pour agrémenter notre zoo,
racines,
leurs tiges,
les plantes donnent aux objets leurs
leurs troncs, leurs feuilles ou leurs fleurs. Les pierres elles-
mêmes s’invitent à la maison pour éclairer les moquettes à l’herbe drue ou les tapis
de mousse. Ultime métaphore organique,
la matrice donne sa forme à une chambre,
permettant à chacun de surmonter le célèbre • traumatisme
de la naissance et de
revenir dans le meilleur abri, le ventre maternel.
-
ANIMAL
Domestiques ou sauvages,
familiers ou monstrueux,
•
au naturel
ou allusifs,
les
animaux s’invitent dans nos intérieurs et animent parfois nos jardins. Déjà,
l’Antiquité connaissait les lampes en pinces de homard,
mouton ou de lion,
les vases â boire en têtes de
et le Moyen Âge affectionnait les chimères. Aux temps classiques,
les animaux supportaient de leurs pattes sièges et meubles meublants,
reprennent avec l’Art déco. Mais,
posture qu’ils
depuis le surréalisme et les tables et lits-moutons
de Dali ou le loup-table de Brauner, chacun y est allé de son invention.
polymorphe
•,
consoles aux autruches,
Chat
table-héron, un zoo silencieux et docile a
envahi nos intérieurs. Qui n’a pas son ours en peluche,
rescapé des rages enfantines ?
Aujourd’hui, vous pouvez vous asseoir sur une famille entière de plantigrades ou
déguiser votre lustre en oiseau.
-
VEGETAL
La croissance des plantes est le modèle rêvé des designers
« less is more
»,
c’est bien connu,
bénédiction du créateur. Le
XIX’
enfin ne rien faire,
tout pousse et croit de soi-même avec la
siècle,
qui avait fait du langage des fleurs un idiome
universel, nous offre une rose qui tient toute seule. La galvanoplastie, moulage de
formes naturelles, va plus loin en transformant en plateau d’argent une feuille de
nénuphar. Aujourd’hui que le mauvais goût rejoint la poésie, quelques fleurs de papier
rouge, plus vraies que nature,
Même leurs ombres,
-
21
se baignent dans la résine transparente de Kuramata.
avec Le Gall, donnent leur motif au tapis.
LE CORPS
Design contra Design. Deux siècles de créations
Baudelaire rêvait d’une géante où il aurait pu déambuler, d’autres dune maîtresse
devenue esclave. Les fantasmes sont sous-jacents à la création la plus innocente.
L’!JP S, UP 6 de Pesce est devenue selon les goûts une donna, ou une marna,
Ruth
Franken s’est payé un gigolo à demeure. Certains essayent d’engraisser la chaise de
cuisine pour lui donner figure humaine. Mène les fantônes sont de la partie, ou ces
enveloppes évocatrices de formes humaines,
corsets de pin-up ou
e
bcdies • de
surfeurs.
—
CORPS EN MORCEAUX
Qui n’a eu peur ou rêvé de se faire avaler par une géante aux lèvres pulpeuses
Finis,
les scucis,
carnivore,
infinie,
la jouissance. Le canapé suceur, cousin de la plante
a été inventé par Pali. Cette bouche a engendré une bocca dans les années
1960, que Lavier a récenment dignifiée en porcelaine. Dès le xviXIe siècle,
d’une reine,
les seins
dit-on, permettent de boire le lait de sa bergerie à Ranbouillet.
Aujourd’hui, on peut se reposer sur le pied d’un géant,
se blottir dans la main d’un
boxeur ou reprendre queloue énergie sur les
d’nthony Kleinepier.
-
e
dickies
•
The Womb House
UTÉRUS
Tzara, Dali et Natta en rêvaient, Joep Van Lieshout l’a fait. Afin de surmonter le
• traumatisme de la naissance
qui les fascinait,
•
avaient imaginé une architecture
architecture moderne
e
sadique
e
intra-uzérine
•,
les surréalistes et leurs amis
loin des diktats d’une
La maison-utérus de Van Lieshout permet à un couple
..
d’y passer la nuit ou l’après-midi, les enfants en bas âge y ont accès par la voie
naturelle. Un bar, un évier,
une douche, et même des toilettes permettent,
comme
disaient les designers puristes, de satisfaire tous les besoins.
Troisième niveau de l’exposition
ENVIRONNEMENTS
(suite)
OBJETS
Depuis l’urinoir de fluchamp et le bidet de Le Corbusier,
il n’est pas de sot objet,
il
n’est que de sots designers. Débris de plasticue sur la plage, vieux chiffons,
vieilles chiffes,
tiroirs dépareillés, vaisselle cassée, vieux sièges de voiture,
déchiquetures de papier, vieux tambours rouillés de lessiveuse, rien n’est indigne de
l’oeil créateur, tout fait image et confort. Le génie de la récup sauve les épaves et
leur donne une nouvelle dignité.
e
Chacun pourrait en faire autant.
jamais fait sans le savoir ? Parfois,
dans le domaine des contes.
22
Design contre Design.
Oetoc
siècles de craations
•
Nais qui ne l’a
il suffit de changer d’échelle pour s’évader
ARCHITECTURE
Ornés de corniches, posés sur des soubassements, les cabinets et armoires d’autrefois
s’inscrivaient avec décorum dans les architectures des palais. Tradition conservée par
quelques raffinés,
comme Ponti et Fornassetti, qui jouent des échelles et des secrets
du cabinet. Scttsass et Pesce rêvent plutôt de gratte-ciels, Kuramata de pyramides,
Roberto Semprini et F4ario Cananzi de tour de Babel ou de Tatline. Vues d’avion, les
villes sont tristes ou joyeuses selon les latitudes et Alessi s’est fait une
spécialité de services à thé en architectures miniatures.
LA COQUE
Du Siederocier aux années pop, de l’Antiquité à nos jours,
le fauteuil-coque plait par
sa simplicité, mais aussi parce cu’il nous invite à nous y lcver,
comme un bigorneau
ou un bernard-l’ermite. Du fauteuil à oreillettes à la sphère d’Eero Aarnio,
clos aux
c
fosses de conversation
•
et du lit
des années 1970, le meuble devient volontiers
habitacle pour s’isoler en cénobite ou s’y vautrer à plusieurs. Du nid de Ruffi Gianni
au paysage intérieur de Verner Pannon, des mésaventures de Jomas ou de Pinocchio aux
voluptés psychédéliques sur un air de I wish de Stevie Wonder,
conversation sont devenues bien permissives I Aujourd’hui,
tunnels de Fabio Novembre renouvellent ces fantasmes.
23
Design contre Design. Deux siècles de
crèations
les commodités de la
les boas des Montana ou les
24
Design contre Design.
Deux siècles de créations
Liste des oeuvres
SECTION I
:
LA FORME
(actif à Florence)
Tube de fer émaillé,
la courbe
A)
podium 1
Paris,
fil de nylon
collection particulière
Piètement de table de salon
Chaise
Vienne,
vers 1825-1830
1860-1866
Manufacture Thonet Frères
Noyer
Bundesmobilienverwaltung/
Vienne,
Hêtre courbé et tourné,
Hofmcbiliendepot-môbel museum
Paris,
teinté noyer
nusée d’orsay
Audioguide 4
Fauteuil
Chaise
Corallo
Spine Chair
1386
2004
Fernando
(né en 1961)
en 1953)
Campana
et Humberto
(né
André Dubreuil
(né en 1951)
Acier
Fil de fer laqué
Edition A,O. Decorative Arts Ltd
Edition Edra
Paris,
Paris,
Fonds national d’art
Fonds natienal d’art
contenocrain
ccntemporain
Ministère de la culture et de la
Ministère de la culture et de la
communIcation
communication
Autoguide 5
Fauteuil à bascule
vers 1915
Chaise
Società Ancnima Antonio volpe
Spiral Chair
Bois courbé laqué,
1932
cannage
Poul Henningsen
(1894-1967)
Paris,
rehauts d’or,
ccurtesy galerie Historismus
Métal, vinyle
Paris,
galerie Dansk Mcebelkuns:
Chaise
Lanp adai re
MI? 10
Liane
1927-1930
vers 1955
Ludwig Mies van der Rohe
Jean Royére
Métal peint,
Paris,
(1902-1981)
Acier chromé,
rhodoïd
Paris,
galerie Jacques Lacoste
(1886-1969)
cuir
Centre Pompidou, Musée national
d’art moderne/Centre de création
industrielle
Fauteuil
B)
la courbe
Artigianato
Chaise
1955
Sergio Conti
Forlani
25
(1927-2001),
(née en 1928)
Marisa
et Luciano Grassi
London Papardelle
1992
podium 2
(né en 19511
Rom Arad
Acier
industrielle,
don de FACOM,
1999
Edition Ron Arad Associates Ltd.
Weil an Rhein,
Vitra Design Museun
Chaise
Ribbon Chair 582
Chaise longue
1966
Buhbles
Pierre Paulin
(né en 1927)
1987
Tubes d’acier,
bois laqué,
Frank Owen Gehry
(né en 1929)
latex,
Carton ondulé
mousse de
jersey de polyamide de Jack
Lenor Larsen
Edirion New City
Edition Artifort
Weil an Rhein,
Paris,
Vitra Design Museun
Audioguide 6
Centre Pompidou,
Musée national
industrielle
Fauteuil
Joseph
le bioniorphisme
C)
2000
Lothar Mindels
Feutre,
podium
3
(né en 1967)
acier inoxydable
Edition Lothar Windels
Weil an Rhein,
Vitra Design Museun
MGE-1121
Chaise longue
Ql-Ol LCI Lockheed Lounge
1985-86
Table basee
Marc Mewsnn
Arab esco
Fibre de verre,
1949
Edition Pod
Carlo Mollino
Weil an Rhein,
(1905-1973)
Lamellé-collé courbé,
verre,
(né en 1963)
aluminium
Vitra Design Museum
laiton
Edition Apelli & Varesio
Weil an Rhein,
Vitra Design Nuseum
Table basse
Nesting Coffee Table
Sofa
1935-38
Vers 1825—1830
Josef Danhauser
Frederick Kiesler
(1805-1845)
Merisier
Vienne,
(1890-1965)
Fonte d’aluminium
Paris,
collection Mme R.
F. Vakil
Bundesnobilienverwaltung/
Hofmobiliendepot-Mébei :-luseum
audioguide
Banc
Iceberg
2003
Bibliothôque autoportante
Zaha Hadid
2’his fartai Cou
Bois laminé,
micro-feuilles
1993
d’aluminium,
laqué à feu
Ron Arad (né en 1991)
Edition Sawaya & Moroni,
Acier trempé
Edition de 9 exemplaires
Fabricant
Paris,
26
(née en 1950)
Marzorati Ronchetti
Centre Pompidou,
Musée national
Cologne,
Milan
collection Anke Bornenann and
Harald Seick
audioguide
Fabricant
Gerard van de Groenekan,
dans les années 1970
Chaise longue
Berlin,
collection t!anfred Ludewia
Bone chaise
2006
Escalier de bibliothèque pour Karl
Jans Laarman
(né en 1979)
Wittgenstein
Résine de polyuréthanne
1906
Edition Fniedman Banda and Droog
Josef Hoffmann
Design,
Chêne
12 exemplaires
Ccurtesy cf Friedman Banda and Drong
Design
Fabnicanz
(1870-1956)
Wiener Werksràtre
Collection particulière
audioguide
D) la droite
podium 4
Table de milieu
Vers 1904
Josef Hoffmann
Etagère
Vienne,
Bois,
(l870-1956(
Chêne teinté, marbre
:eio
Paris,
musée d’orsay
laque noire
Berlin,
collection Manfred Ludeig
Bibliothèque
Hommage à Charlotte
Fauteuil Ti la
2000
1923
Roman (né en l97l(
Marcel Sreuer
Bois,
(1902-1981)
tissu
Berlin,
1976)
(né en
Bouroullec
Polyester,
collection tianfred Ludewig
et Erwan
bois lacué, verre
sèrigraphié
Edition Neotu
Buffet
Paris,
1B63—l867
contemporain, ministère de la Culture
Edward William Godwin
(1833-1086)
Acajou teinté, métal argenté
Berlin
collection Manfred Ludewig
Fonds national d’Art
et de la Communication,
en dépôt au
musée d’Art moderne de Saint-Etienne
autoguide
audioguide
Buffet
Table
191g
Vers 1923
Gerrit Thonaa Rietveld
(lOBS-1964)
Bois peint
Fabricant
t
Gerard van de c-rcenekan,
Berlin,
Énile-Jacques Ruhlmann
Ébène,
Brooklyn,
Brooklyn Museum of Art,
Purchased with f unds by Joseph F.
collection Manfred Zudewig
icCrindle,
Mns Richard,
Charles C.
Paterson,
Plafonnier
1920
Bois, verre,
27
(1888-1964)
t’.ibes fluorescents
Desion contre Oesici. Deux siècles de créatior.s
Table de salle à manger
1926
M Palmer,
Rayrr.ond Norgeit,
and an anonymous donor
Gerrit Thomas Rietveld
(1679-1933)
ivoire sur acajou
Marcel Breuer
(1902-1981)
Métal tubulaire,
Paris,
Meil an P-hein,
Centre Pompidou,
Musée national
industrielle,
Vitra Design Museurn
bois laqué
legs Nina :.candnsky,
cabinet d’architecte
Vers 1925
1981
Eileen Gray
(1878-2976)
Sycomore
Guéridon
Paris,
Vers 1932
audioguide
Jacques Admet
Métal nickelé,
galerie Anne-Sophie Duval
(1900-1984)
verre
Armoire
Paris, galerie Doria
Hommage à Mondrian
1975
Meuble d’applique suspendu
Shiro Kuramata
vers 1927
Laque sur bois,
Pierre Chareau
(1883-1950)
Paris,
(1934-1991)
cuivre
collection Azzedine Alaa
Fer forgé martelé et noirci, poirier,
alisier, parchemin,
acajou
verre
placage
(intérieur)
Paris, galerie Doria
F)
la droite/la courbe
Vitrine 1
E)
la droite
podium E
Couverts de voyage
Armoire Ti 133
Autriche,
1920-1927
Argent,
cuivre plaqué
Berlin,
Marcel Breuer
Panneau latté,
(extérieur)
Berlin,
(1902-1981)
1810-1820
placage cerisier
et érable
(intérieur)
Porte-toast
1875
Christopher tresser
chaise
Métal plaqué
Berlin Chair
Berlin,
(1834-1904)
1923
Gerrit Thomas Rietveld
(18es-1964)
Bois peint
Fabricant
Bougeoir sur plateau avec récipient à
allumettes et couvercle grattoir
Gerard van de Groenekan,
Vers 1880
Christopher Dresser
Berlin,
Métal plaqué
Berlin,
Bu r e au
MB
vers 1905
1927
Jcsef Hoffnann (1870-1956)
(1883-1950)
Lames de métal noirci,
28
collectïon Xanfred Ludewig
Surtout de table
744
Pierre Chareau
(1834-1904)
bois
Métal peint
Berlin,
Paris,
musée d’Orsay
Couverts de table
Petite boite
Rendes medell
Hambourg,
190E
Argent
Josef Hoffmann
Berlin,
1870-1956)
vers 1815
Métal plaqué
Berlin,
G)
du difforme à l’informe
7
podium
Couverts de table
Flaches modeil
Vers 1903-190$
Josef Hoffmann
Fauteuil
(1870-1956)
Argent
Bel Air
Fabricant
r
Niener Werkstâtce
1982
Collection SAN
Pezer Sbire
(né en 1947)
nois laqué,
tissu
Edition Memphis
Lazpe de piano
Weil am Rhein,
Vitra Design ‘1useun
Giso 404
1925
Jacobus Johannes Pister Oud
(1090-1963)
Lampe
Métal chromé et nickelé
Ashoka
Edition W-H.
1981
Berlin,
Gispen & Co.
Ettore Sottsass
(né en 1917)
Métal laqué et chromé,
Bordeaux,
ampoules
FRAC Aquitaine,
en dépôt au
Paire de chandeliers
musée des Arts décoratifs de Bordeaux
1806
audioguide
Carl Scheiger
(1794-1820)
Argent
Vienne,
collection Asenbaum
Table
Sansose
Vase
1980
Flower Basket
Gaetano Pesce
1906
Résine de polyester polychrome
Koloman Ncser
(1868-1918)
Edition Cassima
Né t al
Vienne,
(né en 1939)
Paris,
collection Ernst Ploil
Centre Pcmp±dou,
Musée national
d’art moderne/centre de création
industrielle
Jardinière
Vers 1903
Josef Boffmann
Table basse Modèle 5M 4
(1870-1956)
Métal argenté
Fabricant
Wiener Werkstàtte,
Vers 1931
orfévre
Josef Berger
29
Pierre Chareau
(1883-1950)
Métal tubulaire nickelé, verre
Paris,
galerie Dcria
Edition Memphis
Paris,
concenocrain,
Etagère
ministère de la Culture
et de la Communication
7,5
2004
Théière
Martin szekely
Aluminium 4G,
Paris,
(né en 1956)
peinture laquée
collection galerie Kreo
Minuit 15
1990
Christofle
modèle d’Alain Xeyer
Prototype 1
Métal argenté
audioguide
Saint-Denis, musée Bouilhet-Christofle
Cabinet n°
68
2006
Théière
Ettore Sottsass
Bois peint,
Lanaken,
(né en 1917)
métal patiné
galerie Mourmaos
vers 1879
Christcpher Dresser
(1834-1904)
Exécutée par James Dixon and Sons,
Sheffield
Argent plaqué,
H)
ébène
du difforme à l’informe
Londres,
Vitrine
Acquise gràce au généreux soutien du
Victoria & Albert Museum
National Heritage Memorial fund,
service à thé
Fund,
Tes and coffee set
et d’un donateur anonyme,
1996
des American Friends of the V& A
de J.
Paul
Getty Jr. Charitable Trust et du
Zaha Nadid
(née en 1950)
consortium privé dirigé par John S. M.
Argent
Scott
Edition Sawaya & Moroni
audioguide
Milan,
du Art
Sawaya & Moroni
Théière
Pelicar,us Pou tif ex
Coupe à fruit
1981
Nurm.ansk
Matteo Thun
1982
Porcelaine
Ettore Sottsass
(né en 1917)
(né en 1952)
série Rara Avis,
produite par Alessio
Argent
Sarri
Edition Memphis
Milan, Matteo Thun
Paris,
contemporain,
I)
le Biomorphisme
Vitrine
1
Vase
flgris
Ensemble de coupes
1983
1929
Ettore Sottsass
(né en 1917)
Porcelaine
30
Fédor
à
1941
(1894-1956)
Argent repoussé
et Hélène Chmetz
Paris,
galerie A1b Antiquités
audioguide
vase
J)
le Biomorphisme
Vitrine
2
Airborne Snatty Vase Sinusitis
20C1
Marcel Wanders
(né en 1967)
Polyamide noir
Service à thé
théière,
sucrier, pot à
lait
Edition Wanders Wonders
Paris,
Courtesy ToolsGalerie
1925
Johannes Steltman
Argent martelé,
La Haye,
(1891-1961)
cornaline
Vase
collection Gemeentemuseum
B las s 0mo
2004
Wieki Somers
Terrine avec couvercle
Céramicue,
1910-1912
Paris,
Henry van de Velde
(née en 1976)
verre
galerie Kreo
(1863-1957)
Exécutée par Theodor Muller
(orfèvre)
Argent ciselé et martelé
Salières aux armes de Guillaume V de
Collection SAN
Bavière
157E
Atelier Bettjsj,
(Italie)
Faïence
Vers 1905
Musée national de la Renaissance-
Henry van de Velde
(1863-1957)
Argent
Collection SAN
31
Faenza
Petite salière avec cuillère
Château d’Écouen,
SECTION II
IMAGINAIRE
Permanence du style
K)
Retour aux sources
L)
(Rotonde 1)
“Pools & Pouf
(ROTONVE
I”
2)
Chau±feuse
2004
1960
Robert Stadler
(né en 1966)
Cuir capitonné,
PVC contreplaqué
Marc Du Plantier
Bois laqué,
Edition Klaus Engelhorn
Paris,
Dunkerque,
audioguide
FRAC Nord-pas-de-Calais
(1901-1974)
velours
collection Mobilier national
Chaise
Table
1885
CindereLla
Edward William Codwin
2005
Hêtre,
cannage
Paris,
musée d’orsay
Jeroen Verboeven
(né en 197G)
Premier prototype,
fait à la main
Contre-plaqué de bouleau
Rotterdam,
(1833-1886)
oemakersvan, Jeroen
verhoeven
Tabouret
Thebes Stooi
vers 1985
audioguide
Liberty and Co.
Acajou,
Lus tr e
Paris,
cuir
Zêni Ui
2003
Fauteuil
Philippe Starck
(né en 1949)
1900
Cristal noir
Exemplaire vers 1910
Paris,
Lars Kinsarvik
Baccarat
(1845-1926)
Sapin sculpté et peint
Radiateur
Paris,
Hea twave
2003
Chaise
Joris Laarman
Béton,
fibre de verre,
Dunkerque,
32
(né en 1979)
plomberie
FRAC Nord-Pas-de-Calais
Ccw Chair
1997
Nids van Eijck
Prototype
Peau de vache
audioguide
Amsterdam,
Design contre Design. Deux atècles de créations
(né en 1970)
Droog Design
Bar
Lampe
1946
Tcutankhamon
Alexandre Noli
Vers 1980
(1990-1970)
Bille de hêtre
Alberto Giacometti
Paris,
Résine
(1901-196E)
Réalisée par Alligon
d’artiste n° 0/8
en dépôt à la
Piscine-musée d’Art et d’Industrie
Paris,
épreuve
galerie Alb Antiquités
André Diligent de Roubaix
Banquette
Chaise
1900
Barbare
Johann Borgersen
1981
Chêne
Elisabeth Garouste
Bonetti
(née 1949)
et Mattia
(avant 1895-
(né en 1952)
Fer martelé et patiné,
peau de poulain,
cuir
chaise
Editiom Neotu
Prince Impérial
Paris,
1985
Centre Pompidou, Musée national
d’art moderne/centre de création
Elisabeth Garouste
industrielle
Bonetti
audioguide
Bois et branches peints,
(née 1949)
Collection particulière,
Chaise africaine
Vers 1924
Pierre Émue Legrain
(1889-1929)
Bois de palmier sculpté,
contreplaqué,
décor laqué,
parchemin de mouton
Paris, musée des Arts décoratifs
audioguide
Lampadaire
Vers 1925
Pierre Émile Legrain (1889-1929)
Palmier massif,
métal chromé,
placage de palmier,
bakélite,
verre,
parchemin de mouton
musée des Arts décoratifs
audioguide
33
et Mattia
(né en 1952)
raphia
Edition Neotu
Paris,
9)
Paris
SECTION III
Bassin
Envi ronneinent s
Nuvers,
1675-1590
Faïence
Sèvres,
L’animal
N)
musée national de Céramique
podium 1
Banc
Chaise longue
Cow Bench
El éphan t
2005
1966
julia Lohman
Sernard Rancillac
Polyester,
(né en 1931)
fibre de verre,
acier laqué
Edition galerie Lacloche
Weil an Rhein,
Mousse,
Paris,
(née en 1977)
cuir, bois
collection Galerie Krec
audioguide
Vitra Design Museum
Aquarium japonisant
Bar
Vers 1075
Chat polymorphe
Édouard Lièvre
1968,
sioné et daté
Barbedienne
Prançois-Xavier Lalanne
(né en 1927)
Bronze,
Armature d’acier,
tôle de laiton
Paris,
Paris,
bois,
(1828-1886)
et Ferdinand
(1810-1892)
verre
courtesy galerie Ristorismus
collection Shahram Riahi
audioguide
Chaise dite Cobra
Tapis
Vers 1902
Serpent
Carlo Bugatti
1979
Bois,
François-Xavier Lalanne
(né en 1927)
(1856-1940)
parchemin peint,
Paris,
cuivre repoussé
collection Natalie et Léon
Laine
Serouss i
Réalisé par l’atelier Joliet Lapassade
audioguide
à Paris
Paris,
collection Alb antiquités et
galerie Parisienne
Suspension
Icarus light
2005
Console aux autruches
Tord Boontje
1966
Polyester
Exenolaire
1970
François-Xav±er Lalanne
La Plaine Saint-tenis,
VIRAGES
(né en 1927)
Biscuit de porcelaine dure,
maillechort,
(né en 1968)
armature acier,
tôle
fer,
Chaise longue
argent
1921-25
Sèvres, musée national de Céramique
Arnand Albert Rateau
(1882-1938)
Bronze
Paris,
34
Desicn contre Desicn. Deux sièc1es de créations
N)
L’animal
vitrine
Porcelaine dure,
Sèvres,
fond or
Théière
High Tea Pot
Lanpe
2004
1901-1902
Wieki Sorners
Porcelaine émaillée,
ragondin.
Paris,
Friedrich Adier
(née en 1976)
cuir,
fourrure de
inox
(1878-1942)
Etain, verre
Paris,
audioguide
Rhyton à l’antique
Bassin « à figures rustiques »
vers 1870-1875
vers 1565
Louis Constant Sévin
Attribué à Bernard Palissy
(1510—159D)
Terre vernissée
Paris,
(1821-1888)
Maison F. Barbedienne
et
(fondeurs d’art)
Bronze argenté
musée du Louvre,
département des
Paris, Galerie Alb Antiquités
Objets d’art
Hanap à l’escargot
Vase aux taureaux
Hollande,
1889
Turbo,
Christofle
modèle de Charles Valton
(1851-1918)
XVIIe siècle
monture argent doré
Musée national de la RenaissanceChâteau d’Ecouen
Métal argenté
Saint-Denis,
musée Bouilhet-Christofle
Vase
Tiger vase
Théière
2004
Eié,phant
Bertjan Pot
1862
Grès vernissé
Manufacture de Sèvres
Louis Enrnanuel Salon
modèle de Marc
Schiedan,
(né en 1975)
collection de l’artiste
(1835-1913)
Porcelaine dure
Sèvres,
musée national -de Céramique
Aquamanile en forme de lion
Basse-Saxe,
vers 1400
Bronze
Pichet en forme de chimère
Paris, musée du Louvre, département des
1731
Objets d’art
Manufacture de Meissen
Porcelaine dure
Sèvres,
musée naticnal de Céramique
Vase en fonne de poule
vers 1950
(7)
Georges Jouve
Théière en forme de cygne
Grès émaillé
1816
Paris,
Manufacture Dagoty
35
(1910-1964)
Tabouret
Pied de lanipe en forme de grue
W.W.
19E0
1990
Roger Capron
(né en 1922)
Stool
Philippe Starck
Céramique
Aluminium peint
Paris,
Edition Vitra
(né en 1949)
Saint Étienne, musée d’Art moderne de
saint-Étienne-Iétropole
Le végétal
O)
podium 2
audioguide
Pupitre à musique
Le végétal
P)
:
podium 3
Vers 1901
Alexandre Louis->Iarie Charpentier
(1856-1909)
Fauteuil
Charme ciré, placage de tamo
Miss Blanche
Paris,
1989
Shiro Kuramata
(1934-1991)
Résine acrylique,
Sellette
fleurs de papier,
tube d’aluminium
vers 1899
Edition Kuramata Design Office
Hector Guinard
(1B67-1942)
Paris,
Ebène verte
Hambourg,
Museum fûr Kunst und Gewerbe
audioguide
en dépôt au
musée des Arts asiatiques de Nice
audioguide
Fauteuil
1900
Fauteuil
Georges Hoentschel
Platane d’Algérie
(1855-1915)
1851
peau de truie
Exposition universelle de 1900.
pour le Salon du bois,
G.
réalisé
Pavillon de
(fabricant de
meubles)
Chène massif sculpté et teinté
l’union Centrale des Arts Décoratifs
Présenté à l’Exposition Universelle de
((SCAn)
L.ondres de 1851
Paris, musée des Arts décoratifs
Paris,
Bibliothèque
Fauteuil Rose
courtesy galerie Historismus
Auto ési e
c-rande-Sretagne, Milieu du XIXe siècle
1991
Métal,
Andrea Braozi
Métal laqué,
(né en 1938)
bois
Edition Design Gallery
Weil an Ritein,
36
Collinson of Doncaster
vitra Design Museum
soie,
velours de soie,
porcelaine
Paris,
Le végétal
Q)
Suspension
vitrine
Blossom for Swarovski Crystal Palace by
Tord Boontje
Plateau
2002
Tord Boontje
(né en 1968)
Victoria Regia
Cristal,
led
1880
Londres,
Swarovski Crystal Palace
Christof le
Métal argenté,
Saint-Denis,
empreintes naturelles
Porte -manteau
Cactus
1972
Bouilloire à bascule Courge
Guido orocco
Mello
(né en 1942)
et Franco
1891
Christofle
(né en 1945)
Polyuréthanne moulé, peinture
Métal argenté
Edition Gufram,
Saint-Oenis,
Paris,
1986
modèle de Léon Mallet
contemporain,
ministère de la culture
et de la communication
soupière
La Soupe aux choux
Siège
1896
Pra tone
Christofle
1971
Métal argenté
Gruppo Strum
(fondé à Turin en 1966)
Présentée à l’Exposition universelle
Polyuréthanne expansé, vernis
Paris de 1900
Edition Gufran,
Saint-Denis,
Paris,
1986
modèle de Léon Mallet
Théière en forne d’aubergine
1981
Manufacture de Sèvres
Saxe
modèle d’Adrian
(né en 1943)
Table fleur avec tapis
Grés émaillé,
Ombre chinée de table narguerites
Sèvres,
laiton
2001
Hubert Le Gall
Laine tuftée,
Paris,
(né en 1961)
bronze patiné
couverts de table
Tulipe
Vers 1902-1903
Heinrich Vogeler
(1872-1942)
Argent
Paire de candélabres aux pavots
Fabricant : Wilkens & Sôhne,
Avant 1847
Collection SAN
Pntoine-Louis Barye (1796-1875)
Bronze
Paris,
musée du Louvre,
département des
Objets d’art
37
Bremen
Fontaine à thé
Chaise
vers 1840
noria
Charles-Nicolas Odiot
Argent,
Paris,
1967
(1789-1869)
ivoire
Gûnter Beltzig
musée du Louvre,
département des
Polyester,
(né en 1941)
fibre de verre
Objets d’art
Edition BrOder Belcoig
a ud iog de
Weil an Rhein,
R)
Le corps
en entier
vitra Design Museun
Siège
podium
lionne
1971
Ruth Francken
(1924-2006)
Meuble à tiroirs
Fibre de verre,
Pod off drawers
tube de laiton chromé
1987
Paris,
Xarc Newson
Edition Pod,
aluminium
diffuseur exclusif Galerie
no 10/10
Kreo,
(né en 1963)
Fibre de verre,
Paris,
résine de polyester,
Fauteuil et pouf
UPS,
tIFS
1969/2000
audioguide
Gaetano Pesce
(né en 1939)
Mousse de polyuréthanne,
jersey
Edition 8 & 8
Chiffonnier anthropomorphe « Homme
»
1921
Paris,
contemporain,
André Groult
(1884-1967)
Galuchat cris,
et de la communication
ivoire
audiocuide
Chaise
Alufelt Chair
1993
Chiffonnier anthropomorphe
Femme »
«
1925
Marc Newson
(né en 1963)
Aluminium poli,
André Groult
(1884-1967)
Galuchat sur hêtre,
acajou,
Edition Pod,
ivoire
E.A.2
Paris, musèe des Arts décoratifs
Paris,
Chaise
chaise
Won an
XXL chair
1969
2005
Allen Jones
Polyester,
(né en 1937)
Frank Tjepkena
cuir et divers matériaux
intérieur laqué
diffuseur exclusif Kreo,
Hooymans
(né en 1970)
Edition Allen dômes
Nylon,
Weil am Rhein, Vitra Design Museum
Amsterdam,
riz
Tjep.,
Janneke Hooymans
3G
Desicrn
cctre Design. Deux siècles de
créations
et Janneke
(née en 1974)
Frank Tjepkema et
Chaise
Canapé
fantôme
La Bocca
1967
2006
Roger Talion
Bertrand Lavier
(né en 1929)
Fibre de verre,
(né en 1949)
Porcelaine de Sèvres
métal
Réalisée pour le café l’Astroquet
Pièce unique
Paris,
Coproduction Manufacture nationale de
collection Patrick Mignot
Sèvres, musée du Louvre,
et caisse des
Dépets
S)
Le
corps en morceaux
podium
aud j ogu ide
Chaise longue
UP7,
«
Manufacture nationale de Sèvres
Sèvres,
Siège
Il Piede
Di cki es
»
1970
2304
Gaetano Pesce
Anthony Kleinepier
(né en 1939)
(né en 1972)
Polyuréthanne à peau noire
Propylène stratifié,
Edition C&B
polystyrène
Paris,
(Cassina et Busnelli)
contemporain,
Edition
Paris,
polyester,
nylon,
m000i
n000i
Fauteuil
Je e
Tue Plomb Ilouse
2301
1970
Atelier Van lieshour
Matériaux divers
polyréthanne,
(fcndé en 1995)
(mousse de
fibre de verre)
Jonathan De Pas
d’Urbino
(1932-1991),
(né en 1935)
Dcnato
et Paoio ionazzi
(né en 1936)
Paris, Galerie Jousse entreprise
Mousse de poiyuréthanne,
audioguide
Edition Poltronova
Paris,
cuir
Siège
Le Témoin
T)
Le corps
s
vitrine
1971
Man Ray
(1890-1976),
Marcel Duchamp
Ensemble bol et socle
(1887-1968)
Bois, moileskine blanche,
nétacrylate
Syvibol e
sérigraphié
2001
Edition Gavina Ultra mobili
Patricia Clave
Paris, galerie Aib Antiquités
Porcelaine none China,
Lausanne,
audioguide
39
(née en 1960)
acier inoxydable
Bol sein de Marie-Antoinette
1788
Msnuacture de Sèvres
Jacques Lagrenée
déror de Cean
(1739-1821)
Porcelaine dure
Sèvres,
musée nat±onal de Céramique
audioguide
Encrier en forme de pied
Italie du Nord,
vers 1500
Bronze doré
Paris,
musée du Louvre,
département des
Objets d’Art
Lampe à huile
Satyre accroupi
Italie du Nord,
XVIe siècle
Bronze patiné
Paris, musée du Louvre,
département des
Objets d’art
Coupe de mariage Trinkspiel
Pays-Bas,
XVIIe siècle
Argent
Musée national de la Renaissance
Château d’ Ecouen
candélabre à deux branches
Première moitié du XVIe siècle
Atelier de Severo de Ravenne
Bronze
Paris,
pied rapporté
musée du Louvre,
département des
Objets d’art
40
SECTION III-2
ENVIRONNEMENTS (salle
A)
Cormiode
Chest of Drawers « You can’t lay dowu
yOUr nemories »
1991
Tejo Remy
U)
La récup.
:
podiun
(né en 1960)
Tiroirs usagés,
bois d’érable,
sangle
Editiom Droog Design
Paris,
Luminaire
contemporain,
Perce Miseria
2005
Ingo Fleurer
(né en 1932)
Porcelaine,
Munich,
métal
portemanteau N 4
mao >Iaurer CmbH
2000
Matali Crasset
Bois,
Table de nuit
métal
Satellight
Edition Edra
1986
Paris,
Stiletto
(Frank Schreiner,
né en 1959)
Acier inoxydable, verre
(née en 1965)
plastique vert,
toile de jure,
Edition Stiletto Studios
Weil an Rhein,
Vitra Design Museum
Fauteuil
Après 1870
Selle
V.
Sella
Chéne
1957
Achille
P.
Choutov
(lB26-l887)
(1919-2002)
(1913-1968)
et Pier Giacomo
Castiglioni
Acier peint,
fonte,
cuir
(selle de
Chaise à roulettes dite
bicyclette)
chaise « caddy
Edition Zanotta
1968
Dunkerque,
Olivier Mourgue
FRAC Fiord-Pas-de-Calais
»
(né en 1939)
Fils d’acier
Paris,
chaise
collection Mobilier national
audioguide
Treasure Chair
2005
Maarten Baas
(né en 1978)
MDF laqué bleu,
reliquats de MDF
Fauteuil
Rover Seat
d’usine de fabrication de mobilier
1981
Paris,
non Arad
contemporain,
galerie Downrown,
Laf f amour
(siège de nover)
,
métal
Edition Dos Off
Paris,
41
(né en 1951)
Cuir rouge
François
Fauteuil
Chaise
Naked confort (Corrupted Classice
Hait-y Chair
collection)
2005
2003
Charles Kaisin
John Angelo Benson
né en 1971)
Structure fauteuil Petit Confort
(Cassina)
Londres,
$
(né en 1972)
Papier déchiqueté à la machine
Paris,
Courtesy Tools Galerie
foin
John Angelo Benson
Fauteuil
Rag Armchair
Fauteuil
Vers 1972
Banque t e
Gaetano Pesce
2003
Vêtements usagés,
Fernando
(né en 1961)
en 1953)
Canipana
et Humberto
(né
(né en 1939)
caoutchouc naturel
Lanaken, galerie Mournans
Peluches cousues sur une structure en
toile et métal
V)
ta récup.
vitrine
Edition Studio Canpana
Paris,
contemporain,
ministére de la Culture
et de la Connunication
Théière
1968
Werner Bénck
(né en 1943)
Argent
Lampe
Berlin,
Fiche mâle
1978
Yonel Lebovici
(1937-1998)
Fonte d’aluminium poli,
acier chromé,
tube fluo
Assiette à marrons à double charnière
et ouverture centrale
1668
Signé E. A.
Christcf le
Paris,
Métal argenté
collection Lebovici
Paris,
Luminaire
Tide Chandelier
Lampe
1996
Stuart Haygarth
Géode
(né en 1966)
Hubert Le Gall
fil de nylon
Bronze nickelé et doré
Paris, Ccurtesy ‘bols Galerie
Paris,
audioguide
42
2000
Objets ramassés sur les plages du Kent,
(né en 1961)
W)
L’architecture
podium
Canapé
Ta t lin
1989
Coiffeuse
Roberto Semprini
Plaza
Cananzi
1981
Bois laqué,
Bois laqué,
loupe naturelle,
ampoules
Edition Memphis
Paris,
et Maria
(né en 1958)
acier chromé,
polyuréthanne,
Milan,
(né en 1959),
mousse de
velours de coton
Edra
en dépôt au
musée des Arts décoratifs de Paris
Siège
Capi telle
1970
Meuble à tiroirs
studio 65
Pyramid Furniture
Polyuréthanne expansé,
1968
élastique
Shiro Kuramata
Acrylique,
(fondé en 1965)
peinture
Edition Gufram
(1934-1991)
chrome plaqué
Dunkerque,
FRAC Nord-pas-de-Calais
Edition Ishimaru Co, Ltd
Paris,
collection Azzedine Alala
Buffet à deux corps
Lyon, vers 1550-1570
système de siège
Noyer sculpté
Tran,onto à New Ycrk
Paris,
1980
Gaetano Pesce
(né en 1939)
Bois multiplis,
polyuréthanne,
Armoire
mousse de
ouate de polyester,
chintz damassé
1968
Edition Cassina
Ettore Sottsass
Paris,
Bois
contemporain,
en dépôt au
musée d’Art moderne de Saint-étienne
Trumeau-bar
Architettura
1950
Réedition 2004
Gio Ponti
Fornasetti
et Piero
(1891-1979)
(1913-1988)
Lithographies montées sur bois peint,
tôle, verre,
laiton,
feutre,
lampe au
néon
Paris,
43
S up e rb cx
L’éclaireur
Design contre Design. Oeux siècles de créations
(né en 1917)
Lanaken, galerie Mourmans
X)
L’architecture
vitrine
Fauteuil
Autriche, vers 1830
Placage de noyer,
Service
New York,
textile moderne
collection Forbes
Collection Tes and coffee Plana
1963
Phantasy Landscape
Michael Graves
Argent,
(né em 1934)
bakélite,
1970
ivoire synthétique,
aluminium émaillé bleu,
cristal
Edition Alessi
Paris,
(1926-1998)
Bois, mcusse caoutchcuc,
laine
Installation pour l’exposition
contemporain,
Vermer Pantom
Visioma 2
ministère de la culture
et de la comunizatiom,
en dépôt au
au Salon du meuble de
Cologne de 1970
Reconstruction partielle,
musée des Tissus et des Arts décoratifs
Museum 2000,
de Lyon
Weil am Rhein,
Vitra Design
soutenu par KVADPT
Vitra Design Museum
audioguide
Z)
Y)
La coqte,
l’habitacle
Hors parcours
Banc
Trea trunk bench
1999
Sculpture-siège
J’rgen Bey
La cava
Bronze,
1973
Gianni Ruffi
(né en 1965)
tronc d’arbre
Rotterdam,
Studio Makkimk & Bey
(né en 1938)
Mousse caoutchcuc
laine,
tissu
élastique
Banc
Edition Poltronova
Tree trunk bench
Weil an Rhein, Vitra Design Museum
1999
dûrgen Bey (né en 1965)
Bronze,
Fauteuil
tronc d’arbre
Rotterdam
Studio Makkink & Bey
Tulip modal n° 150
1956
Eero Saarinen (1910-1961)
Banc
Pour Rnoll
Tree trunk bench
Fonte d’aluminium,
plastique,
fibre de
Jûrgen Bey
Saint Etienne, musée d’Art moderne de
Bronze,
tronc d’arbre
Saint-Étienne-Métropole
Megève,
galerie Ipso-Facto
audioguide
44
1999
verre moulée, mousse de latex
(né en 1965)
CATM.OGUX
I Formes
La droite et la géométrie
La courbe
Le biomorphisme
II Imaginaires
L
Primitivisme
Style et Ornement
Le mobilier malmené, maltraité,
ridiculisé
III Environnements
Le corps
L’animal
Le végétal
L’objet
L’ architecture
Annexes
Liste des oeuvres exposées
Bibliographie par monographie
d’artistes
Index
47
S1tTE 9p
xnac
.TSOC fl-° UETSC
programmation culturelle
VISITE GUIDEE
la limite des places disponibles
Dans
VISITE GENERPJE
En salle,
1h30,
du 3 octobre 2007 au 7 janvier 2008
Les lundis et samedis à 15h,
Tarif unique
15,5 €
Abonné Sésame
-
(hors jours fériés)
les mercredis à 19h.
5,5 C.
vente à l’avance aux Galeries nationales ou dans le réseau habituel
AUDITORIUM
Conférences
Accès gratuit.
Entrée
prioritaire
sur présentation d’une contremarque
à
retirer aux
comptoirs d’accueil à compter de sept jours avant la date de la manifestation.
LES RENDEZ-VOUS DU MERCREDI SOIR
Mercredi
—
AUDITORIUM A
18H30
10 octobre
L’imaginaire de l’objet
par Jean-Louis Gaillemin, commissaire de l’exposition
A l’encontre d’une
une forme,
opinion
reçue qui
fait du design
la traduction d’une
fonction en
les objets et les meubles ne se réduisent pas à leur valeur d’usage.
Ils
véhiculent des images et des fantasmes. Jean-Louis Gaillemin évoque ces significations
cachées derrière la forme de quelques objets célèbres.
MerCredi
7 novembre
Jacques Doucet
le design et la mode
par Benjamin Loyauté, critique d’art
Couturier,
une
collectionneur d’art, bibliophile et mécène,
figure majeure dans
avoir
siècle,
réuni
une
Jacques
contemporain,
Jacques Doucet
impressionnante
Doucet
collection
s’engage
dans
de
les
peintures
et
de
mobilier
nouveaux
développements
un intérèt dont témoigne la décoration de ses appartements,
plus grands
designers de
l’époque,
Demoiselles
d’Avignon
Picasso.
de
et
En
où
le mécène
revenant
sur
recevait
cet
homne
ses
invités
Mercredi 21 novembre
Le design et l’humour
par Olivier Gabet, conservateur au musée d’orsay
Oesign contre Design. Deux
siacles de créations
fut
Après
du
XVIII’
de
l’art
confiée aux
autour des
d’exception,
Loyauté évoque ce que fut le monde du design dans l’entre-deux guerres.
49
(1653-1929)
le monde artistique parisien de l’entre deux guerres.
Benjamin
Si
les designers souvent ne manquent mas d’humour,
longtemps
l’objet
du
d’esprit.
Olivier
Gabet
regard
mordant
retrace
ici
leurs créations sont
caricaturistes,
des
cette
autre
humoristes
histoire
des
aussi depuis
et
arts
autres
gens
décoratifs
et
l’influence qu’elle e pu avoir sur la création même des
designers.
Mercredi
5 décembre
Le design dans
l’oeuvre de Tati
par Nana ?4akeZeff, auteur, metteur en scène
Qu’il
soit
vivre,
le
certains
l’objet d’un gag,
des
plus
reproduits par des
rapport
d’une moquerie,
d’un
design est présent dans plusieurs
que
son
célêbres
designers.
oncle
nodéles
Macha
entretenait
utilisés
Makeieff,
avec
la
questionnement
sur notre
Eilns de Jacques Tati,
par
nièce
société
le
réalisateur
à
façon de
tel point
sont
que
aujourd’hui
de Jacques Tati,
évoq-ue
ici
le
contemporaine
général
et
le
en
design en particulier.
Mercredi 19 décembre
Le design et le lit
par Pascal Dibie,
ethnologue, professeur à l’université Paris VII Denis
Diderot
Se coucher,
on le sait, n’est pas une mince affaire pour les fragiles bipèdes
que nous
s’est toujours inventé des lits
de la couche la plus simple au
monument le plus ir,vraisemblable, il a cherché des tonnes
qui encadrent notre sommeil.
sommes.
L’homme
Auteur d’une Ethnologie de la rhan,bre à coucher, Pascal
Dibie montre que le lit est
sans doute l’objet de notre quotidien qui a inspiré
le plus d’artistes et de
cr€ateurs, et qu’il en ira ainsi tant que nous aurons besoin
de dormir.
Pro ections
Fictions
Entrée libre et gratuite dans la limite des places dispon
ibles
LES RENDEZ-VOUS DE L’APRES-MIDI
Versions originales sous-titrées en françaim
The big store
(Les Marx au Grand magasin)
charles Reisner, 1941
Durée
1h23
Projections organisées avec le soutien de TCM
jeudi à 18h
Gentlemen prefer Blondes (Les Hommes préfèrent les
blondes)
Howard Hawks,
50
1952
Desipn contre Design. Deux siècles de créations
Durée
1h25
lundi à 18h
Mon oncle
Jacques Tati,
Durée
1958
1h50
dimanche à 18h
Qui êtes-vous Polly Maggoo P
William Klein
196G
Durée : 1h40
vendredi à 18h
Présentation du film par le réalisateur le 12 octobre à 18h
Soylent green
(Soleil vert)
Richard Fleischer,
Durée
1972
1h37
samedi à 18h
Le Prisonnier
(The Prisoner)
George Markstein et Patrick ?lccoohan
19G7
Durée :48 ninutes par épisode. 17 épisodes à raison d’un épisode par semaine
samedi à 14h
Documentaires
Designers’ universe
Réalisation
Marie Farman et Benjamin Loyauté
Production : Agence Loya-b, 2007
durée
1h30
lundi, vendredi, diamnche à 14h
15 jeunes designers de renommée internationale
Baas,
Julia Lohmann,
leur métier,
Tord Boontje,
(parni lesquels Richard Hutten,
Robert Stadler...)
leur vie ou leur vision du design par l’intermédiaire d’une vidéo.
La série design
Production Lapsus / Arte Prance / Le Centre Po.mpidou. Durée : 26 mu
La DB 19
Réalisation : Danielle Schiman,
jeudi à 14h,
2005
sanedi à 17h
La swatch
Réalisation : Heinz Peter Schwersel,
nercredi à 14h
51
1999
Maarten
livrent leur façon de percevoir
Le Leica
Réalisation
Heinz Peser Schwersel,
1999
lundi à 17h
Le Sofa flubble Club
Réalisation
Anna-Celia Kendall,
2005
jeudi à 17h
Le TGV
Réalisation
Heino Peter Schwersel,
1999
vendredi à 17h
Le téléphone es bakelite
Réalisation
Oanielle Schinan,
t
2003
mercredi à 17h
VISITE-ATELIER POUR ENFANTS
Asseyez-vous cosmie vous voudrez.(8-ll ans)
La visite et l’atelier sont animés par un conférencier plasticien.
Parcours-découverte
d’une chaise,
cartor.,
En
de
l’exposition
atelier
pratique
autour de
la
construction
d’un fauteuil ou d’un siège en volume avec différents matériaux
fil métallique,
s’inspirant
combinent
puis
mousse,
d’exemples
les matériaux,
(papier,
tissu...)
dessinés ou de modéles de
célêbres designers,
inventent et assemblent des formes,
les
enfants
jouent avec les courbes
et les droites pour créer leur volume.
A
la
fin de
la séance les
enfants
se
regroupent
et
échangent
leurs
impressions
sur
leurs créations.
Ils repartent ensuite avec leur réalisation.
Cet atelier est organïsé avec le soutien de la marque Cansont et d’Arty’s,
groupe Pébéo,
fabricant de couleurs.
MODALITES D’INSCRIPTION
Pour les individuels
Tous les samedis à 14h,
du 6 octobre 2007 au 5 janvier (durée 2h).
Seuls les enfants participent à la visite.
Tarif unique
t
9 €
vente à l’avance
52
tesign contre sesiEl. Deux siècles de créatLcns
marque du
-
-
sur internet
www.rmn.fr / www.tnac.com / www.ticketnet.fr / www.digitick.com
par téléphone,
du lundi au samedi
(0,34 €
la minute)
Fnac O g2 4B4 694 ticketnet
O 592 390 100
-
sur place,
aux Galeries nationales du Grand Palais,
en caisse uniquement.
Pour les groupes scolaires et les centres de loisirs
Les mardis
à
10h,
10h30
et
14h
Zones d’éducation prioritaire,
Les mercredis à
lob
(jour de
fermeture
au public)
du 2 octobre au le déceobre
pour les centres de loisirs,
peur
les
scalaires des
(80 L)
du 3 octobre au 2 janvier
Les jeudis à 10h pour les autres scolaires, du 4 octobre au 20 décembre
(120 €1.
(120 C)
Durée 2h.
Informations
tél.
Cl 44 13 17 64
Réseiation obligatoire par écrit auprès de l’accueil des groupes
53
Design contre Design. Deux
siècles de créations
fax 01 44 13 17 60
54
nuit blanche
Nuit blanche »
dan s
Design contre design
«
Samedi 6 octobre 2007,
de 20h à minuit
Entrée square Jean Perrin
Entrée gratuite
Des rencontres
Ils aiment,
ils détestent,
ils questionnent
dams les salles de l’exposition,
des
designers français et étrangers réagissent devant l’une des oeuvres exposées pendant
une quinzaine de minutes. Puis le public à son tour est invité à réagir.
Une dizaime de designers interviennent ainsi au cours de la soirée.
Un film, à l’auditorium
Designers’ universe
vo sous-titrée en français pour les designers étrangers
Réalisation
durée
De
Marie Farman et Benjamin Loyauté
Production
Agence Laya-b, 2007
(parmi
Maarten
environ 1h
jeunes
Boontje,
designers
de
renommée
internationale
Richard Hutten, Julia Lohmann,
Robert Stadler...)
lesquels
Baas,
Tord
donnent leur point de vue sur
leur métier ou leur vision du design par l’intermédiaire d’une vidéo qu’ils réalisent
eux-mêmes,
La séance est précédée d’une présentation du film par les deux réalisateurs,
et suivie
d’un débat avec les designers.
Des activités ludiques
Cric-crac,
couleurs,
design
hop I...
des
,
on
plie
pompons,
et
ou
du
on
assemble
papier
diverses
crépon...
et
formes
voici
de
un
carton,
on
fauteuil
ajoute
miniature
des
et
à remporter chez soi I
Ces ateliers pour les enfants ont lieu en continu pendant
la soirée.
Ils se tiennent
dans le hall des Galeries nationales.
Avec le soutien d’Arty’s,
poil’,
fabricant
marque du groupe
de mobilier dessiné par des
mobilier pour le bureau et la maison.
55
Pébéo,
Design contre Design. Deux siècles de créotions
de la marque Canson®,
architectes
et
de Vitra,
de Quart de
fabricant
de
5G
visuels presse
VISUELS DISPONIBLES POUR LÀ PRESSE (Uniquement pendant la durée de l’exposition)
Montage de deux pièces de mobilier
Chiffonnier anthrcpcmcrphe,
André Groult,
1925
©
—
Musée des Arts Décoratifs, Paris.
Adagp,
drawers,
/
Paris 2007
1987
—
Marc Newson,
Courtesy Galerie Kréo
-
Pcd cf
Paris.
Galerie Icréo,
Marc Newaon 2007
Pod of Drawers
Marc Newscn,
130
X
71
X
1957
40
C.”;
Fibre de verre et plaques d’aluminium
9
Lt’
.1
•1
rivetées
Galerie Xréo,
©
Paris
Ccurtesy Galerie Kréo
-
Marc Newson 2007
•
Chiffonnier antbropomorphe
André Groult, 1925
Galuchat sur hêtre, acajou et ivoire
150
X
77 x 32 an
Musée des Arts Décoratifs,
©
Paris
Succession André Groult / Adagp,
Paria 2007
Porta MiaeraI
luge Maurer, 2005
Porcelaine, métal
Kaut 120
X
Diani 100 on
Collection Ingo Maurer, Munich
luge Maurer GmbH
s
Design contre Dsaign. Deux siècles de créations
photo:
rom yack
Spiral Chair
Poul Henningsen, 1932
Vinyle et métal
50
X
37 x 37 cm
Galerie Dansk Moebelkunst,
©
57
-
Galerie Dansk Moebelkunst
Paris
-
OR
Coode Chest cf Drawers
Reny Tejo, 1991
—
i
Tiroirs usagés, bois dérable, sangle
—
J
Editicn Droog Design
Fonds national d’Art contemporain, Paris
/
Fnac
Fauteuil et pouf Ufl
Gaetano Pesce,
/
UP6. dits
«
La Donna
1969/2000
jersey
/
Fauteuil 103x128x114 cm
Pouf diam 61 cm
Edition B & B
Fnac,
Paris
Gaetano Pesce, Up arnohairs,
Manufactured by B&B Italia
—
1963
OR
Luminaire
Tide Chandelier
Stuart Haygarth,
1996
Objets ramassés sur les places du Kent,
fil
de nylon
Diam 150 x Haut 250 cm
Tools Galerie, Paris
Stuart Haygarth
/ Courtesy Tools Galerie
Paris
Cebinet n’68
Ettore Sottsass, 2006
Bois peint et métal patiné
211
X
185 x sa cm
Galerie Mourmans, ar.aken
C
Erik & Petra Hesnerg
—
Pays Bas)
OR
Console aux autruches
s
Frazçois-Xavier Lalanr.e,
1970
Biscuit de porcelaine dure
140
X
190
X
65 cm
Musée national de Céramique, Sèvres
©
Adagp,
Paris 2007
»
Bar “Chat Polymorphe”
François-Xavier
204
X
1960
..alanne,
Armature d’acier, bois
tfle de laiton
350 x 60 cm (tablettes dc 40cm)
Collection Shahram Riahi, Paris
Adagp, Paris 2007
Hairy Chair
Kaisin, 2005
Charles
Papier en provenance d’une déchiqueteuse
B5
•
X
60
60 cm
X
Tools Salerie, Paris
!J,’
J
Design Charles Kaisin
Galerie,
Courtesy Toola
Paria
Pools & Pouf I
Robert Stadier, 2004
.
Ensemble de 5 objets \‘pour s\’asseoir\», cuir
capitonné, PVC, contreplaqué
d
Elémentl: ht 96x245x90 cm
.
72x106x10 cm
/
/
élénent2:
éléments3 et 4: 37x46x10 cm
éléments: 40x32x33 cm
Edition Klaus Engelhorn
FRAC Nord Pas de Calais, Dunkerque
©
Photo: Patrick Gries
Reg Ax,nchar
Gaetano Pesce
Vêtements usagés, caoutchouc naturel
Galerie Mourmans, Lanaken (Paya Bas)
Gaetano Pesce
__
L
_
Radiateur
Sons Laarwan, 2003
Béton, fibre de verre, éléments de plomberie
65 X 250 x 100 cm
FRAC Nord Pas de Calais, Dunkerque
©
59
DeaLcn cre Eesi. Dezc siècles de
réaticns
photo de Bas Helbers
-
DR
‘tr
4
f
•j
Banc Iceberg
Zaha Hadid, 2003
noie laniné, nicro-feuili.es d’aluminium,
laqué â feu
206
X
266
X
200 cm
Edition Sawaya & Moroni, Milan
Edition de 9 exemplaires
Collection Anke Bornemanzz and Harald Stick
Cologne
©
Manufacturer sawaya & Moroni, Milan, Italy
Anke Sornemann • Harald Seick
Teb la
Cinderelle
:ersen Verhoeven,
2005
fait à la main
Premier prctotype,
Contre-plaqué de bouleau
01 x 132
X
1Go cm
Denakersvan, jeroen Verboeven, Rotterdan
C
Denakersvan
/ Jeroen Verhoeven
The Wonb flouse
Atelier Van Lieshout, 2004
fibre de verre
212 x 936 x 660 cm
Jousse entreprise, Paris
Atelier Van Liechout
entreprise, Paris
-
Courtesy Jousse
/ photo: Doryck Sembaz
chaise Longue
Armand Albert Rateau, 1921-1929
Bronze
64 x 153 x 60
Musée des Arts Décoratifs, Paris
Adagp,
60
Design contre £esign. taux siècles de créations
Paris 2007
—
Fauteuil Rose
Anonyme, Grsnde-Bretsgne, milieu du XIXe
siècle
Tiges de métal gainées de soie verte et de
velours de scie rouge,
92
roulettes de porcelaine
73 x 65 cm
X
Collection particulière, Paris
photo
Andreas Karaisko
Siége
te Témoin
‘-
O
k%
S
Man Ray, Marcel Duchsmp,
1971
Bois, molleskine blanche, métacrylate
sérigraphié
40
70
X
X
150 cm
Edition Gsvins Ultra mobili
Galerie Alb Antiquités,
©
Man Rsy Trust
Siige
-
Adagp,
Paris
Paris 2007
hormis
Ruth Francken,
1971
Fibre de verre, résine de polyester,
tube de laiton chromé
102
,.j_
X
58
X
69 cm
Collection particulière, Paris
——-
°
Adagp
Paris 2007
Arrivée de la Wont flouse aux Galeries
nationales du Grand Palais
photo
a
Isabelle Levy-Lehmann
n-
Grutage de la Wonb flouse aux Galeries
photo
Design contre Design. DeuX siècles de créations
Isabelle Levy-Lehmann
Entrée de la Wonb House aux Galeries
photo
Isae1le Levy-Lehmann
Ateliers pédagogquec
L
ï
Ateliers pédagogiques
t
62
Pour les oeuvres relevant de l’ADAGP
• Les 2 premières reproductions sont exonérées jusqu’ à ( de page (chacune) et uniquement dans
le cadre de la pratction de l’exposition
• Au-delà de ce navbre et de ce format les reproductions devront faire l’objet d’une demande
d’autorisation de reproduction auprès du Service Presse de l’ADAGP, et seront soumises à droits
de reproduction
• Toute reproduction en couverture ou à la une devra faire l’objet d’une demande d’autorisation
• Le copyright à mentionner auprès de toute reproduction (ou concernant la presse artistique
dans les crédits photographiques) sera
©
Adagp, Paris 2006, et ce, quelle que soit la
provenance de l’image ou le lieu de conservation de l’oeuvre
ADAGP
Contact
63
11, rue Berryer, 750DB Paris
•
Karine
Decocpnan, Tél Dl 43 53 09 79, karine.decooianadaep.fr
Design centre Design. Deux siècles de créations
64
n contre Design. Deux siècles de créations
9
Desi
renseignements pratiques
Prix d’entrée
• tarif clein
réduit
10 C; tarif
8 C (13-25 ans, famille
Les tarifs, les disoonibilités
Accès
et les entrées peuvent varier en
• métro
lignes 1,
foact ion de chaque réseau.
station Frar.klin-Rocsevelt
r.Œtreuse, demandeur demploLi
Les ooints de vente
Gianus-Élysées-claretreau
dans les
• Gratuité pour les moins de 13
Fhac, Carrefour, Auchan, Géant,
• bus
ans, les bénéficiaires du RNI et
Galeries Lafayette, Bon Marché,
72, 73, 00, 83, 93
du minimum vieillesse.
BHV, Printerps-Haussmann, Virgin
Ouverture
lignes 20, 32, 42, 49,
Audioguides
Par téléphone
Disponibles en Français et pour
694
Fermé les 25 décembre et V
Ticketnet
Fnac
(0,34 €/minute)
0 592 684
les malvoyants :5C
ou
0 892 390 100
(0,34 C/minute)
Par internet
Horaires
w’M.rrrn.fr
Par téléphone mobile
De 10 à 20 heures
;
de 10 à 22
gal1e’digicick on,
heures le rercredi en le
Sur place, ax Galeries r.atio
vendredi
nales
;
de 10 à 18 heures les
24 et 31 décerre (dernier accès
45 minutes avant la fermeture)
.
en caisse uniquement
Depuis l’étranger
Fnac
+32 1 41 57 32 12 Ou 26
ou Ticketnet: .33 1 46 91 57 67
Réservation et préachet des
Selgique
r
Eflac, ww .fnac.be
billets pour les expositions
Galaxie
et les visites guidées
Luxemtourg
Auchan, Galaxie
La réservation est conseillée
Suisse
Contact
Réunion des musées nationaux,
Gilles Ronillat, presse,
ai
Mégastore, Leclerc, Culture
Toua les jours sauf le mardi.
janvier.
65
9 et 13
ai
Frac, wvsq.fnac.ch
49,
nIe Etienne Marcel,
01 40 13 47 61, [email protected]
75039 Paris cedex Cl
SCIE.ZD
ep BelDats
XnOG
UETSOG O2UCZ UETSSQ
99
partenaires média
(n
info
•frarice
artn
VTflARfl
SCOPE
67
u,
Z
France Info partenaire
De l’exposition DESIGN contre DESIGN
info
•fm
L’Art tient une place de plus cri plus importante sur Rance Info, pour preuve les
nombreux rendez-vous antenne consacrés à la Culture, sous toutes formes. De ce
fait, nous soutenons de plus en plus d’expositions en qualité de partenaire, tant à
Paris qu’en région.
L’Art contemporain n’est pas oublié puisque nous avons soutenu
Nantes et St Nazaire, Dialogues Méditerranéens à Saint-Tropez.
En ce moment nous sommes également partenaires de la
contemporain de Lyon.
«
ESTUAIRE» à
Biennale d’Art
Quoi de plus naturel que de soutenir une exposition consacrée au Design ?
Nos auditeurs pourront, grâce à cette rétrospective, découvrir ou redécouvrir le
talent et la personnalité d’Alberto Giacometti. Plusieurs chroniques lui seront
consacrées. Une campagne de messages d’autopromotion, renforcera cette
couverture rédactionnelle.
FRANCE INFO toujours premiers sur l’info...
La 1ère radio d’information continue en Europe
Plus de 5 000 000 d’auditeurs chaque jour
La mobilisation de tout le réseau Radio France (480 journalistes, 42 radios
locales,
10 bureaux à l’étranger)
Un journal de 7 à 10 minutes toutes les demi-heures
4 à 6 fois par heure des reportages
Des chroniques permanentes : Economie, Placements, Droit, Education,
Livres,
Santé, Bourse (Paris, Tokyo, Wall Street), Tourisme, Trafic routier, Météo,
Consommation, Cinéma, Culture, Sciences, Environnement, BD, Jardinage,
Gastronomie, Voile!
Tous les événements sportifs en direct, en France et dans le monde entier
Site Internet : france-info.com
Seivice Communication Partenariat: Claudine SAUMON
-
Tel: 01 56402422
Presse claude Agnès MARCEL Tel 01 56 40 20 43
GB
Radio éclectique, FIP s’impose comme un lieu de rendez-vous
incontournable pour le meilleur de l’actualité urbaine et des
découvertes musicales...
Grâce à sa programmation musicale et ses voix féminines
chaleureuses et complices, FTP s
est forgée une identité unique dans
T
le paysage radiophonique.
Chaque jour FTP propose une sélection des meilleurs concerts,
spectacles, films, festivals et expositions comme DESIGN CONTRE
DESIGN aux Galeries nationales du Grand Palais.
Constituée en réseaux thématiques, FIP est diffusée partout
en France sur le satellite, les réseaux câblés numériques,
sur la Ff4 Paris, Bordeaux, Nantes, Strasbourg, Montpelller,
Marseille, Arcachon, Rennes
et sur fipradio. com
FTP A PARTS 105.1
Partenariats:
Florence Behar/ Te?. 01 56403764 / [email protected]
RADIO FRANCE
116, Avenue du Président Kennedy. 75220 Paris Cedex 16
69
ARTE aime
le design.
V/
e
azine de l’art de vivr
Avec C F-i i C, le mag
r
ances, présenté pa
et des nouvelles tend
diffusé tous les jours
Eglantine Eméyé et
à 13.30
rs ‘histoire et
otidien à trave
CHIC explore notre qu
de styles
s cultes, des meubles
l’étymologie des objet
aine
sem
ent et diffusera une
et de ceux qui les cré
re.
mb
is de nove
“Spécial Design” au mo
n éditée
Et la collection Desig
par ARTE VIDEO travers des objets industriels qui
cle à
L’histoire du XX’ siè
ir.
, ils participent à l’aven
oq
Reflets de leur ép ue
Deux OVO Design
‘ont marqué.
j
ntre Design
l’exposition Design co
ARTE partenaire de
vivon
Desjg,i ntre Desa,
Deix
p
s curieux
siècaes de créatje,,s
Contacts presse
‘AFITE Orégoire Mauban
01 55007042
ARTE VIDÉO Henriette Souk
01 55 00 7083
Madame Figaro accompagne de nombreuses manifestations
culturelles, et renouvelle cette année son soutien à la Réunion des
musées nationaux.
Partenaire de l’exposition « Design Contre Design », Madame
Figaro s’associe à plus de deux siècles de dialogue entre
différentes cultures l’art, l’architecture, le cinéma... Et reste fidèle
à sa volonté de mettre en lumière les grandes tendances de notre
époque dans les domaines de la mode, de la beauté mais aussi du
design et des beaux-arts.
Magazine haut de gamme et sélectif, Madame Figaro cultive
l’élégance, le raffinement, la sophistication et l’innovation pour des
lectrices à la recherche de références et de nouveautés.
Madame Figaro capte l’air du temps, anticipe son époque et se
modernise pour répondre toujours plus aux attentes de ses
lectrices et à leurs nouveaux modes de consommation.
71
Design centre Design. Deux siècles de créaticn
72
tesin contre Design. Deux siècles de créations

Télécharger - Grand Palais

Transcription

Documents pareils

Téléchargez la carte RDV Family 2016

photographe - Christian Gattinoni

Télécharger l`invitation

Galerie d`Art LA VELUZE à Honfleur recherche un ou une

Agence de Limoges Beaubreuil 1+1=3

12,43 Me - Net Plus

Plaquette de présentation 2016-2017 - Les Récré

Projet « Montage photos / vidéos » Créatifcamp

made in fenua 1