9. Le scandale « Impressionnisme

ARTS
Le scandale impressionnisme
par Ana Daniela Cano, Regina
Godoy et Nathalie Moya
Pour accéder à la bibliographie, cliquer ici.
De l’injure à la gloire
La 1ère exposition
eut lieu en 1874 à
Paris. Elle présenta
des œuvres d’Edgar
Degas, Paul Cézanne,
Renoir.
Aujourd’hui très appréciées par un large
public, les peintures impressionnistes furent
vivement critiquées au XIXe pour leur
modernité scandaleuse. IL fallut 30 ans pour ,
sinon les aimer, du moins les admettre.
Qu’avaient-elles de révolutionnaire ?
L’IMPRESSIONNISME est un mouvement de
peinture qui cherche à exprimer des
impressions fugitives par l’intermédiaire des
objets et de la lumière. Ils essaient donc de
reproduire leurs impressions personnelles
Auguste
Une des peintures de Claude Monet
porte
le
titre
d’Impression
soleil levant ; le journaliste L. Leroy la
critique et intitule son article avec
trait d’ironie: "L’exposition des
impressionnistes" ; il donne sans le
savoir son nom à ce type de peinture
qui entend peindre non selon les
canons classiques mais selon les
impressions du peintre.
Ce n’est qu’en 1886, date de la
dernière exposition impressionniste à
Paris et de la 1ère à New York que les
impressionnistes
atteignent
la
reconnaissance. Rapidement alors,
leur influence s’étend en Europe et en
Amérique du Nord.
Claude Monet
Il nait à Paris le 14 novembre 1840 et
meurt le 5 décembre 1926.Il peint des
paysages et portraits en plein air (comme
dans la forêt de Fontainebleau) selon les
techniques impressionnistes.
Ses œuvres :
● Le déjeuner sur l’herbe (1865)
● La liseuse (1871)
● Les nymphéas (1903)
Auguste Renoir
Il nait à Limoges le 25 février 1841 et
meurt le 3 décembre 1919.Peintre
impressionniste, Renoir est aussi graveur
et sculpteur. Il se lit avec Monet en 1862
et les deux travaillent souvent côte à côte.
Ses œuvres :
● Le déjeuner des canotiers (1882)
● La Grenouillère (1869) ● La lecture (1890)
2. prolifique : qui produit beaucoup
3. héréditaire : qui se transmet d’une génération à une autre
ARTS
Le scandale impressionnisme
Pourquoi les peintures impressionnistes firent-elles scandale ? En quoi sont-elles
« révolutionnaires », marquant ainsi le début de l’ère de l’ »Art Moderne » ?
La peinture classique
La peinture impressionniste
La jeune fille à la perle - l’huile sur toile (45x140cm)
Johannes Vermeer (vers 1665)
La Femme à l’ombrelle - l’huile sur toile (131x88cm)
Claude Monet (vers 1886)
Au XVIIe siècle, les peintres
A la fin du XIXe siècle, les peintres
cherchent à peindre les détails. Ils
impressionnistes travaillent sur des
dessinent nettement les contours
toiles
des visages, des paysages, des corps
permettent de peindre en plein air
et des objets. et utilisent la
et ainsi de saisir la lumière et
technique par contraste : le clair
l’instant éphémère. Ils appliquent
obscur. Ici, J. Vermeer joue sur le
la couleur en touches juxtaposées
contraste entre le fond noir et la
et renoncent aux contours. Ils
couleur claire de la peau.
utilisent des couleurs plus vives.
Ils obéissent à des canons de
Ils veulent peindre le monde réel,
beauté jugés universels.
tel
transportables
qu’ils
personnellement.
le
qui
leur
voient
ARTS
Le scandale impressionnisme ?
DECRYPTER LA PRESSE DU XIXe
AU CŒUR DE LA POLEMIQUE
Analyse du document
Ce que l’on voit :
On peut observer un peintre,
le pinceau à la main, qui est
debout à côté d’un tableau
posé sur un chevalet ; on voit
aussi une chaise devant le
tableau.
Dans le tableau, on observe
une façade de maison avec
une porte et des fenêtres. Une
barrière sépare la façade de
son reflet dans l’eau, un peu
flou.
Une légende apparaît
dessous du dessin :
en
« LE “VRAI” PEINTRE
Peint des portes, de volets, des
fenêtres, des murs et tout ce
qui demande à être peint »
Interprétation de la caricature :
● Ce dessin se moque des
impressionnistes qui peignent
des extérieurs, ici, un vulgaire
devant de maison.
● La légende est ironique.
Elle nous dit que les
impressionnistes
sont
des
ouvriers de la peinture
(comme les peintres en
bâtiments) et non des artistes.
ARTS
Le scandale impressionnisme ??
Le critique A. Wolf critique la 2e exposition
impressionniste dans Le Figaro, le 3 avril 1876 :
« Dimanche 2- La rue Le Pelletier a du malheur. Après
l’incendie de l’Opéra, voici un nouveau désastre qui s’abat
sur le quartier. On vient d’ouvrir chez Durand Ruel une
exposition qu’on dit être de peinture. Le passant inoffensif,
attiré par les drapeaux qui décorent la façade, entre, et à ses
yeux épouvantés, s’offre un spectacle cruel. Cinq ou six
aliénés dont une femme, un groupe de malheureux atteints
de la folie de l’ambition, s’y sont donné rendez-vous pour
exposer leur œuvre.
Il y a des gens qui pouffent de rire devant ces choses. Moi,
j’en ai le cœur serré. Ces soi-disant artistes s’intitulent les
intransigeants, les impressionnistes ; ils prennent des toiles,
de la couleur et des brosses, jettent au hasard quelques tons
et signent le tout. C’est ainsi qu’à la ville Evrard des esprits
égarés1 ramassent les cailloux sur leur chemin et se figurent
qu’ils ont trouvé des diamants ; effroyable spectacle de la
vanité humaine s’égarant jusqu’à la démence. Faîtes donc
comprendre à M. Pissarro que les arbres ne sont pas violets,
que le ciel n’est pas d’un ton beurre frais, que dans aucun
pays on ne voit les choses qu’il peint et qu’aucune
intelligence ne peut adopter de pareils égarements ! Autant
perdre votre temps à vouloir faire comprendre à un fou, se
croyant le pape, qu’il habite les Batignolles et non le
Vatican ; (…) Essayez donc d’expliquer à M. Renoir que le
torse d’une femme n’est pas un amas de chairs en
décomposition avec des taches vertes violacées qui
dénotent l’état de complète putréfaction dans un cadavre ! »
Analyse du document
→ se rapportent aux artistes impressionnistes.
peintres
Arguments pour défendre sa position :
● Il leur reproche de ne pas avoir de technique :
« jettent au hasard quelques tons »
● Il dit qu’ils ne peignent pas la réalité, en particulier
qu’ils n’utilisent pas les bonnes couleurs.
1. égarés : fous, qui a perdu la raison.
2. putréfaction : décomposition, pourriture.
Impressionniste dans ses « Notes Parisiennes » d’avril 1877 : :
« […] Je crois qu'il faut entendre par des peintres
impressionnistes des peintres qui peignent la réalité et qui se
piquent de donner l'impression même de la nature, qu'ils
n'étudient pas dans ses détails, mais dans son ensemble.
Exemple pour illustrer l’idée de vision d’ensemble : il est
certain qu'à vingt pas on ne distingue nettement ni les yeux
ni le nez d'un personnage. Pour le rendre tel qu'on le voit, il
ne faut pas le peindre avec les rides de la peau, mais dans la
vie de son attitude, avec l'air vibrant qui l'entoure. (…)
Je veux dire qu'il y a de véritables peintres, des artistes doués
du plus grand mérite. Ce qu'ils ont de commun entre eux, je
l'ai dit, c'est une parenté de vision. Ils voient tous la nature
claire et gaie, sans le jus de bitume et de terre de Sienne des
peintres romantiques. Ils peignent le plein air, révolution
dont les conséquences seront immenses. Ils ont des
colorations blondes, une harmonie de tons extraordinaire,
une originalité d'aspect très grande. D'ailleurs, ils ont chacun
un tempérament1 très différent et très accentué. Je ne puis,
dans cette correspondance, leur accorder à chacun l'étude
qu'ils
mériteraient.
La
preuve
que
les
peintres
impressionnistes déterminent un mouvement, c'est que le
public tout en riant va voir en foule leur exposition. C'est un
succès pour qui connaît les choses. Non seulement les frais de
l'exposition seront couverts, mais il y aura peut-être des
bénéfices. Bon courage et bon succès aux peintres
impressionnistes !”
Analyse du document
Vocabulaire mélioratif : … .
→ se rapporte aux artistes impressionnistes.
Vocabulaire péjoratif : … .
Comparaison péjorative : …. .
Prise de position de l’auteur dans le débat :
A. Wolf attaque violemment les
impressionnistes et les compare à des fous.
Emile Zola fait le compte-rendu de l'Exposition
Prise de position de l’auteur dans le débat :
E Zola trouve que les peintres impressionnistes ont du
talent et les encourage.
Arguments pour défendre sa position :
● D’abord, Zola dit que de loin, peindre une vue
générale est plus réaliste que de peindre en détails.
●Ensuite, Zola dit que les impressionnistes sont des
artistes doués, avec chacun leur particularité.
● Enfin, il dit qu’ils ont changé l’histoire de la peinture
(« révolution ») en allant peindre dehors et plus en
atelier.
1. tempérament : caractère