ateliers photo sur l`eclairage mode nu cinema

de l’ombre à la lumière
ateliers
photo
sur
l’eclairage
mode
nu
cinema
le
paramount
lighting
cahier 1
atelier 2
www.nlight.fr
LES
SECRETS
DES PROS
Le
paramount
lighting
Photo de mode rime souvent avec composition et mise en scène,
ce qui nécessite parfois des cadrages larges avec des silhouettes
en plain-pied. Le choix de l’éclairage est déterminant pour que
créateur et photographe y trouvent respectivement leur compte,
le premier par rapport à la mise en valeur de sa collection
et le second par rapport à sa signature artistique.
Très accessible à tous, l’atelier Paramount Lighting et ses variantes
est un grand classique du genre mode.
À glisser absolument dans votre portfolio mode !
Niveau de difficulté
Budget éclairage
Scénographie
edito
Grand allié des mannequins, des stylistes et du monde de la presse
écrite, le photographe est l’un des acteurs incontournables du monde
de la mode. Véritable artiste, il peut devenir parfois plus connu
et respecté que les mannequins avec lesquels il travaille.
Même si les places sont chères, cet univers en perpétuelle
effervescence continue d’attirer de nombreux photographes
amateurs dans les studios du monde entier. Outre une bonne
connaissance des techniques d’éclairage, composante fondamentale
à la création d’une ambiance, ceux-ci devront faire preuve d’ouverture
d’esprit, d’imagination et pourquoi pas s’éloigner des écritures
conventionnelles. L’excellent travail du photographe colombien
Rufen Afanador est un bon exemple à découvrir.
À défaut de rester sensible aux influences et aux mouvances
de notre société et ce qu’elles induisent parfois chez les créateurs,
un photographe peut très vite se trouver dépassé par plus médium
que lui...
Photo de mode ou photo intemporelle ou bien photo de mode
intemporelle ? Ça devient compliqué d’être photographe !
Un petit pas-à-pas à découvrir pour créer votre premier portfolio
mode avec comme plan d’éclairage le Paramount Lighting
qui vous permettra de garder une unité d’ambiance
dans votre série.
Clarke, Photographe
SOMMAIRE
4
8
12
13
17
18
19
20
21
22
Description du thème
Plan d’éclairage commenté
Inventaire du matériel d’éclairage
Plan d’éclairage illustré
Mesures et réglages des sources
Variantes, conseils...
Forum technique
Notes personnelles
Coup de cœur du côté des pros
News, contacts, remerciements
DESCRIPTION
DU THeME
Ce nouvel atelier mode s’adresse plus par-
Partons à l’aventure, vous allez diriger une
ticulièrement aux photographes débutants
petite équipe qu’il va falloir constituer pour
qui en sont au stade de créer leur premier
l’occasion. Fixons-nous d’abord comme
portfolio ou de le renouveler, et dont l’objec-
objectif accessible dans une journée de créer
tif sera d’accéder à une publication presse
quatre nouvelles images pour notre portfolio.
ou web afin de gagner en notoriété. Mais ce
Voici quelques recommandations préalables
n’est pas le seul objectif de cet atelier que
pour atteindre cet objectif qui vous permettra
j’ai voulu accessible à tous ; faire des photos
par la suite de solliciter plus facilement les
de mode ou de lingerie, révéler le charme
new faces* pour des tests photo.
et la beauté d’un modèle, mettre en valeur
la collection d’un jeune créateur peut être
autant une passion que devenir un métier.
* Jeunes mannequins d’agences
n’ayant pas encore de parution.
Comme d’ailleurs dans la plupart des thèmes photographiques où se côtoient depuis
toujours amateurs et professionnels que ce
soit dans la photo de sport, de concert ou
sur les reportages ethniques… Et vous êtes
nombreux dans ce cas.
Clarke, Paris 2008
Mannequins : Eva Frey
et Nicolas Orthola
Atelier mode
Le paramount lighting
Cahier 1 | Atelier 2
Description du thème
04
DESCRIPTION
DU THeME
En 7 étapes
étape 1
Le thème : un mois
rangerez dans un dossier «Repérage» sans
à l’avance, achetez quelques magazines
oublier d’y noter quelques mots-clés ainsi
de mode et marquez les pages qui vous
qu’une description du site et les coordonnées
intéressent. Sur un post-it, notez ce qui
des personnes à contacter pour en faciliter la
vous accroche dans l’image : la coiffure, le
recherche sur votre ordinateur. Il y a d’ailleurs
maquillage, le stylisme, le mannequin, la pose,
des sociétés qui se sont spécialisées dans
le cadrage, la mise en scène, les couleurs, le
cette activité et proposent leurs services aux
post traitement, le photomontage… ou tout à
maisons de production. Ce n’est pas toujours
la fois ! Découpez ces pages et rangez-les dans
facile mais négociez l’accès au site avec le
un classeur afin d’y revenir plusieurs fois dans
propriétaire en montrant votre dossier, vo-
la semaine. Procédez par élimination afin
tre démarche artistique et son impact dans
d’identifier votre style et appropriez-le vous
la mesure où vous publierez les images. Pro-
pour cette séance. Présentez votre projet sur
posez-lui des tirages en échange ou cédez en
notre forum www.nlight.fr pour recueillir
partie les droits de reproduction pour un usa-
l’avis et les conseils d’autres membres.
ge print ou web dont il aurait l’usage, dans la
étape 2
mesure où le modèle ne s’y oppose pas.
Les plans photo-
graphiques : rédigez en quelques lignes un
scénario sur le thème retenu et rassemblez
étape 4
Le stylisme : pros-
pectez les jeunes créateurs sur internet ou
les images qui vous paraissent le décrire
directement les showrooms ou les ateliers
au mieux. Au besoin, étendez votre recher-
de création généralement concentrés dans
che sur le web. Vous avez ainsi constitué un
les mêmes quartiers des grandes villes. C’est
dossier crédible qui vous sera très utile pour
un peu plus long mais n’hésitez pas à présen-
recruter votre équipe.
ter votre projet photo à des créateurs étran-
étape 3
gers qui ont des correspondants en France.
Ils sont toujours preneurs de nouvelles écriLe lieu : dossier
tures photographiques, tout dépend comme
en main, partez en repérage de lieux. Pouvez-
la direction artistique est présentée et de la
vous ou souhaitez-vous réaliser ces images
qualité de votre book. Contre un chèque de
dans une villa, une ferme, un hangar, un hôtel
caution, demandez-leur quelques silhouet-
de luxe, en extérieur… ou un studio photo, ou
tes pour la journée qu’il faudra bien sûr
à défaut chez vous ? Par la suite, cette pros-
compléter avec des accessoires : chaussures,
pection de lieux deviendra vite un réflexe et
sacs, bijoux… Ce travail de style dépasse par-
vous prendrez l’habitude de faire quelques
fois les compétences du photographe, faites
images de ces endroits précieux que vous
vous aider par une amie qui se passionne
05
Atelier mode
Le paramount lighting
Cahier 1 | Atelier 2
Description du thème
DESCRIPTION
DU THeME
En 7 étapes
pour la mode et se prendra volontiers au
jeu. Vous pouvez également faire appel à un
styliste professionnel contre défraiement
étape 7
L’équipe technique :
ce n’est pas un luxe que de demander l’aide
d’un assistant photo bénévole dans une éco-
qui fera ce travail à votre place et apportera
le, ou sur internet ou bien dans votre club. La
une réelle plus-value à vos images. Il vous
mise en place d’un plan d’éclairage et du dé-
évitera les erreurs de style : raccords entre
cor est en effet assez longue et il vous faudra
la coiffure, le maquillage et le stylisme ; vous
les renouveler trois fois dans la journée sans
apprendrez beaucoup à ses côtés.
compter le temps nécessaire aux mesures et
étape 5
aux photos tests. Pendant que votre assistant
œuvrera à sa technique vous aurez l’esprit liLe casting : vous
bre pour plonger dans votre imaginaire créa-
disposez maintenant d’éléments suffisants
tif, vous prendrez du recul sur vos premières
pour intéresser et recruter votre mannequin.
images et ferez quelques apparitions dans la
Votre approche de niveau professionnel pour
loge afin de vous entretenir avec l’équipe, de
cette seule journée de prise de vues, tant sur
communiquer avec votre mannequin, d’ex-
le choix du stylisme mode, du thème abordé,
primer votre satisfaction, de suggérer, bref
de la composition artistique et de l’ambiance,
de manager tout ce petit monde qui ne se
vous assurera la motivation et le meilleur de
connaissait pas quelques jours auparavant.
votre équipe. Le plus simple est de passer
une annonce de casting deux semaines avant
en décrivant vos critères d’âge, d’origine,
d’expérience, de mensuration…
étape 6
Bon à savoir : des cas mémorables m’ont appris
qu’il fallait parfois accepter et gérer les imprévus, voire les petits conflits dont on se serait
L’équipe beauté :
bien passé. Il est de toute façon trop tard pour
composite en main (récent), vous pouvez main-
revenir en arrière le jour J, tout ces petits tracas
tenant recruter sur internet ou dans une école
deviendront plus tard des anecdotes. Pas de re-
votre coiffeur et votre maquilleur ce qui leur
marques désobligeantes ou d’énervement de
simplifiera la tâche et évitera les mauvaises
votre part, qui traduisent une certaine incom-
surprises le jour venu. En l’occurrence, ce que
pétence ou inexpérience chez le photographe,
vous montrez sur la photo d’un magazine est-il
vous êtes seul responsable de cette production
réalisable sur la personne recrutée. S’agissant
et ne pouvez vous en prendre qu’à vous-même,
de deux métiers artistiques très différents, il
car au final c’est votre travail que l’on jugera.
est préférable de prendre deux spécialistes.
Tout le monde ayant la certitude de vous avoir
Montrez-leur la direction artistique initiale
apporté le meilleur ! Cette journée doit d’abord
et validez ensemble vos quatre silhouettes.
rester un plaisir photographique et un moment
agréable dont chacun se souviendra et qu’il
souhaitera renouveler en votre présence.
Atelier mode
Le paramount lighting
Cahier 1 | Atelier 2
Description du thème
06
Photo 1
Clarke, Paris 2008
Mannequin : Eva Frey
La relation entre le photographe et le mannequin est capitale ! L’un comme l’autre ont un style
identifiable mais chacun doit être capable de se renouveler et d’évoluer en parfaite syntonie
en fonction de nouvelles directives. Capter l’image au moment de sa plus grande intensité
sans qu’il soit nécessaire de «vider une carte mémoire» en rafale nécessite d’avoir l’œil et du
ressenti pour l’autre ! La plupart des grands photographes de mode ont de fortes personnalités.
07
Atelier mode
Le paramount lighting
Cahier 1 | Atelier 2
Description du thème
PLAN
D’eCLAIRAGE
COMMENTe
Un éclairage très naturel
Pour cet atelier Paramount Lighting, très classique du point de vue de l’éclairage, j’ai
choisi avec mon fidèle styliste, Hicham Riffy, le thème glamour chic teinté d’une ambiance
victorienne. Nous avons arrêté notre choix sur une villa proche de Paris où la décoration
abondante et variée pouvait nous permettre de réaliser plusieurs plans assez différents
sans s’écarter de l’idée de départ. Ceci a bien sûr nécessité une seconde visite préalable
aux prises de vues afin de déterminer les cadrages et d’évaluer les temps de montage et de
réglage. Au total pas moins de 5 heures pour les 4 plans d’éclairage à 3 personnes.
Principe de base
du Paramount Lighting
Le
Paramount
Lighting
parfois
appelé
Le principe est de positionner les sources
«Eclairage Papillon» en raison de l’ombre qu’il
key light et fill light* dans le même axe l’une
forme sous le nez, est un style d’éclairage
derrière l’autre en remontant un peu plus
plutôt réservé aux modèles féminins car
la source key light selon l’effet d’ombre
il permet d’accentuer les pommettes et
recherché; contrairement à la théorie de
donne un large regard aux visages étroits,
base qui consiste à positionner le fill light à
ce qui n’est pas l’objectif recherché pour
l’opposé du key light (exemple à gauche si la
les visages masculins. Sorti tout droit des
première est à droite).
Studios Paramount, il n’est pas sans rappeler
les anciens portraits glamours hollywoodiens
d’avant-guerre dont les plus célèbres ont été
réalisés par le photographe américain George
Hurell, d’ailleurs surnommé «le grand seigneur
des portraits hollywoodiens».
Atelier mode
Le paramount lighting
Cahier 1 | Atelier 2
Plan d’éclairage
commenté
08
* Voir Cahier 1 Atelier 1
Photo 2
Clarke, Paris 2008
Mannequins : Eva Frey
et Nicolas Orthola
09
Atelier mode
Le paramount lighting
Cahier 1 | Atelier 2
Plan d’éclairage
commenté
PLAN
D’eCLAIRAGE
COMMENTe
Donner de l’éclat au visage...
Dans l’atelier précédent, j’ai parlé de la com-
plus petite source, dans une ambiance déjà
position d’un plan d’éclairage et des combinai-
lumineuse. En l’occurrence, j’ai choisi un flash
sons possibles entre la qualité, la quantité et la
Fresnel focalisable adouci par un calque léger
direction des lumières qui forment l’éclairage.
réf. 252, que mon assistant a dirigé régulière-
Par définition, une source de remplissage key
ment en fonction des attitudes du mannequin.
light n’a pas de direction, ne forme pas d’ombre
Le schéma s’est répété pour les 4 plans photo-
mais les atténue. Idéale pour la photo de mode
graphiques avec quelques petites touches sup-
en plain-pied. Contrairement aux portraits de
plémentaires pour certains plans.
George Hurell, j’ai utilisé pour cet atelier une
variante du Paramount Lighting qui consiste à
employer une très grande boîte à lumière octo-
Une base de Pa-
gonale de 2,20 m comme source fill light avec
ramount Lighting assez latérale avec une tor-
pour avantage de donner une bonne liberté
che poursuite focalisée sur le bougeoir.
de mouvement au mannequin. L’autre raison
purement technique est que si votre source
d’ambiance est trop petite, disons 1,10 m, la
Photo 2
Une base de Pa-
distance entre l’axe de la boîte et le visage du
ramount Lighting pratiquement dans l’axe du
mannequin puis l’axe de la boîte et ses pieds
photographe avec deux sources back lights,
est du double voire plus si la petite boîte en
une boîte étroite au fond du couloir et un
question est inclinée dans sa hauteur et si vo-
Proglobe dans l’escalier (à défaut de Proglobe,
tre mannequin mesure 1,80 m sans ses chaussu-
ôtez le bol de la torche flash, éteignez la lampe
res. Donc l’écart de luminance sera d’un IL voire
pilote, découpez un morceau de claque réf.
plus. Rajouter une deuxième boîte n’est pas la
216 et fixez le autour du flash). Voir l’illustra-
solution car vous formez deux points chauds,
tion 3D en page 16.
de plus une boîte octogonale enveloppe bien
le sujet sur les côtés. À noter que ces grandes
boîtes à lumière disposent de trois disques
Photo 3
Une base de Para-
diffuseurs (petit, moyen et grand) proches du
mount Lighting très latérale avec une torche
flash, en plus du diffuseur externe qui coiffe la
poursuite et un gobo en back light sur le mur,
boîte. Ce qui permet d’obtenir la même mesure
un bol avec grille moyenne comme source fill
des bords jusqu’au centre de la boîte et un fill
light dans l’axe du photographe pour débou-
light très doux. Elles sont très utilisées par les
cher le dos du mannequin.
photographes de mode, un modèle existe chez
Broncolor de plus de 3 m de diamètre. Le Paramount Lighting est utilisé principalement pour
donner de l’éclat au visage par l’emploi d’une
Atelier mode
Le paramount lighting
Cahier 1 | Atelier 2
Plan d’éclairage
commenté
Photo 1
10
Photo 4
Une simple base de
Paramount Lighting dans l’axe du photographe.
Photo 3
Clarke, Paris 2008
Mannequin : Eva Frey
11
Atelier mode
Le paramount lighting
Cahier 1 | Atelier 2
Plan d’éclairage
commenté
INVENTAIRE
2
1
3
Source :
Source :
Source :
principale / key light
ambiance / fill light
accent / kick light
Caractéristiques
Caractéristiques
Caractéristiques
de la source :
de la source :
de la source :
Fresnel
boîte octogonale
Torche poursuite
de 2,20 m
Atelier mode
Le paramount lighting
Cahier 1 | Atelier 2
Inventaire
Accessoires
Accessoires
Accessoires
supplémentaires :
supplémentaires :
supplémentaires :
Calque réf. 252
Néant
Gobo (fenêtre)
12
PLAN
D’ECLAIRAGE
illustre
La lumière : une question de qualité
1. Key light : torche Fresnel
2. Fill light : boîte octogonale
3. Kick light : torche poursuite
2
3
1
13
Atelier mode
Le paramount lighting
Cahier 1 | Atelier 2
Plan d’éclairage
illustré
PLAN
D’ECLAIRAGE
illustre
La lumière : une question de direction
1. Torche Fresnel : latéral à droite du photographe à 45°
2. Boite octogonale : latéral à droite du photographe à 45°
3. Torche poursuite : latéral à droite du photographe à 100°
2
1
Atelier mode
Le paramount lighting
Cahier 1 | Atelier 2
Plan d’éclairage
illustré
14
3
PLAN
D’ECLAIRAGE
illustre
La lumière : une question de quantité
1. Torche Fresnel : F11,7
2. Boite octogonale : F8
3. Torche poursuite : F11
3
1
2
15
Atelier mode
Le paramount lighting
Cahier 1 | Atelier 2
Plan d’éclairage
illustré
PLAN
D’ECLAIRAGE
illustre
La lumière : une question de qualité
1. Torche Fresnel : latéral à gauche du photographe à 45°
2. Boite octogonale : latéral à gauche du photographe à 45°
3. Boîte à lumière etroite : au fond du couloir
4. Proglobe : en haut de l’escalier
4
1
2
Atelier mode
Le paramount lighting
Cahier 1 | Atelier 2
Plan d’éclairage
illustré
16
3
MESURES
ET REGLAGES
DES SOURCES
1
Source
2
Source
3
principale / key light
accent / kick light
ambiance / fill light
Direction
Direction
Direction
Latéral à droite
Latéral à droite
Latéral à droite
du photographe à 45°
du photographe à 45°
du photographe à 100°
Mesures
Mesures
Mesures
F11,7
F8
F11
Ecart IL
Ecart IL
Ecart IL
0
1
0,7
Source
Ecart IL :
indique qu’il faut régler
cette source de manière
à mesurer une valeur
supérieure ou inférieure
correspondant à 1, 1/2
ou 1/3 d’IL par rapport
à la source Key light qui reste
la mesure de référence.
Réglages conseillés
de l’appareil photo :
Mode manuel à F11,7
et synchro au 250e
17
Atelier mode
Le paramount lighting
Cahier 1 | Atelier 2
Mesures et réglages
des sources
VARIANTES
ET CONSEILS
Une quatrième source en contre...
Les images présentées dans cet atelier ont été
Un petit conseil : plutôt que de jouer du tampon pour
prises assez proches du décor de fond. Pour
retoucher un visage, éclaircissez ou assombrissez cer-
d’autres plans plus aérés, je suggère d’utiliser
taines parties (joues, pommettes, commissures des lè-
un peu de contre avec un kick light au niveau
vres...) avec différents calques et l’outil Pinceau, com-
de la coiffure, ce qui est toujours assez flat-
me le ferait un peintre. Cette technique, combinée avec
teur en photo de mode. De même, si vous utili-
d’autres outils Photoshop Pièce et Correcteur, zoomée
sez une boîte à lumière plus petite comme fill
à 300%, permet de préserver la texture de peau. Avec
light, vous pouvez utiliser un grand réflecteur
un peu de pratique, l’effet est surprenant et on par-
blanc sur la partie opposée, vous aurez ainsi
vient assez facilement à rajeunir ou affiner un visage.
deux fill lights, un dynamique et un passif, ce
qui est assez classique comme composition
du Paramount Ligting.
Comptez en moyenne quatre heures de re-
Post traitement : une fois les photos réalisées,
touche par image voire souvent le double si
il faut passer à la retouche, éventuellement
la scène est complexe et qu’elle nécessite
aux effets spéciaux, ce qui est un travail mé-
plusieurs détourages. Pour gagner du temps,
ticuleux et très important pour le rendu final.
mais aussi pour d’autres raisons, lorsque les
Il faut savoir qu’il y a très peu de photos de
scènes sont complexes en termes de compo-
mode dans les magazines qui ne sont pas re-
sition, d’éclairage, de personnage, j’utilise
touchées ! La quasi totalité des photographes
mon pied photo afin de pouvoir sélectionner
utilisent des techniques de retouche afin de
par superposition de calques les éléments
renforcer l’ambiance et de donner une iden-
intéressants de chaque image. Dans le même
tité visuelle forte à leurs images. Attention,
principe, j’utilise régulièrement le braketing
il ne faut pas confondre une retouche et un
pour corriger les valeurs lumineuses. Cette
photomontage que nous aborderons dans un
technique appelée HDR ou HDRI (High Dyna-
prochain atelier. Il y a une grande différence
mic Range Imaging) regroupe un ensemble de
entre les deux. La retouche consiste en pre-
techniques numériques permettant d’obtenir
mier à rectifier l’exposition et la température
une grande plage dynamique dans une même
couleur, ensuite à corriger les niveaux et la
image. Son intérêt est de pouvoir représenter
chromie (balance des couleurs et courbes) et
de nombreux niveaux d’intensités lumineu-
enfin à affiner le contraste et la luminosité
ses dans une image, ce que les capteurs ou les
afin de donner un style graphique personnel
films ne peuvent pas toujours restituer sur la
à vos photos. La retouche permet d’éliminer
même prise de vue. Le pied photo est aussi un
des petits défauts, saturer certaines zones du
allié formidable pour les scènes à plusieurs
visage, en lisser d’autres...
personnages... Rendez-vous sur le forum
www.nlight.fr pour en savoir plus concernant
la technique HDR et la photo de mode.
Atelier mode
Le paramount lighting
Cahier 1 | Atelier 2
Variantes et conseils
18
FORUM
Les ateliers se poursuivent sur le forum technique www.nlight.fr. Comme moi, faites des croquis
de vos séances, postez-les avec vos photos et venez en discuter. Vous pouvez également choisir
comme référence une image d’un magazine ou d’un livre d’auteur et demander à la communauté
de proposer un plan d’éclairage approprié. Il y a souvent plusieurs façons d’arriver au même
résultat. Dans la mesure du possible, je privilégie toujours celle qui reste dans le raisonnable en
matière d’équipement d’éclairage pour un studio de photo club.
Vous pouvez également publier vos meilleures images dans les galeries à thèmes : mode, nu ou
ambiance ciné. Elles seront toutes analysées avec attention par un collège de photographes
professionnels et d’invités du monde de l’art. Les trois plus intéressantes seront commentées
et publiées dans la galerie Zoom Talents. Vous pourrez ainsi gagner un stage ’NLIGHT d’une
journée dans la catégorie de votre choix ; cours complet sur la théorie d’un plan d’éclairage, la
composition d’une ambiance et prise de vues avec modèles.
19
Atelier mode
Le paramount lighting
Cahier 1 | Atelier 2
Forum
NOTES perso
Prenez des notes, faites des croquis et venez les partager sur le forum www.nlight.fr
Appareil photo
Boîte à lumière
Boîte à lumière étroite
Petit bol
Grand bol
Parapluie
Poursuite
Coupe flux
Réflecteur
Atelier mode
Le paramount lighting
Cahier 1 | Atelier 2
Notes personnelles
20
du cote
des pros
Retrouvez ce mois-ci mon coup de cœur pour deux photographes de renommée internationale : le colombien Ruven Afanador et le français Yves Lavalette avec lequel j’ai collaboré à
plusieurs reprises.
Ruven Afanador
Yves Lavalette
http://www.art-dept.com/artists/afanador/
http://www.yves-lavallette.com/
Gros coup de cœur pour Ruven Afanador,
Au début des années 80, Zoom et Libération
photographe colombien né en 1958, à
publient le travail de Yves Lavalette et ouvrent
la créativité débordante. Ruven est un
la voie à une collaboration suivie, en France
photographe de mode reconnu qui a
et à l’étranger, avec les magazines les plus
participé à de nombreuses campagnes
prestigieux (Vogue, Harper’s Baazar, l’Officiel,
pour de grandes maisons. Il «fabrique» des
Pictured, Max, Elle, Marie Claire, Jalouse, SOON
images, avec un gros travail de décor, make-
magazine…). Pour de nombreux clients, il prend
up, mises en scènes... pour un résultat d’une
en charge la direction artistique de toutes ces
plasticité étonnante et raffinée ! À l’automne
réalisations. Ses travaux personnels sont expo-
2001, il publie son premier livre Torero qui
sés et présents dans différents musées et col-
est un immense succès et est devenu depuis
lections nationales et internationales (Centre
un collector. En 2004, il publie Sombra une
National de la Photographie, Bibliothèque Na-
compilation de nus masculins inspirés des
tionale de France, Musée de L’Elysée à Lausan-
tableaux de nature morte. Ruven Afanador
ne, Centre International de l’Estampe à Lyon)
maîtrise son art au plus haut degré. Ses
et sont publiés dans des revues telles que Vis
photos de mode sont très recherchées et
à Vis International et Dada. En septembre 2000,
connaissent un véritable succès.
France 3 réalise et diffuse un film sur son travail grand format. En 2004, Aéroport de Paris
lui consacre une exposition. En 2005, il réalise
le livre ASIAN, produit en Chine et au Tibet. Fin
2005, il participe à l’émission de radio sur BFM
consacrée à la mode en Chine. En 2006 et 2008,
la chaîne de télévision Fashion TV réalise et
diffuse plusieurs films sur son travail en studio.
21
Atelier mode
Le paramount lighting
Cahier 1 | Atelier 2
Liens
Crédits photos
Mannequins Eva Frey et Nicolas Orthola.
Stylisme Hicham Riffy.
Coiffure Mickaël Le Clerre.
Maquillage Cindy Magnenat.
Photos page 4 :
Robe Xuan-Thu Nguyen.
Lingerie Wolford.
Chaussures Fatima Lopez.
Ensemble homme Thierry Mugler.
Photo page 7 :
Robe Fatima Lopez.
Chaussures Ninna Parikka.
Photo page 9 :
Robe Xuan-Thu Nguyen.
Chaussures Pertti Plamroth.
Ensemble homme Thierry Mugler.
Photo page 11 :
Robe Josep Font.
Atelier mode
Le paramount lighting
Cahier 1 | Atelier 2
’NLight
22
news
LE PRIX DE LA JEUNE PHOTOGRAPHIE DE MODE Créé en 1998, le prix de la jeune photographie
de mode organisé par Picto a pour objectif de mettre en lumière et de faire émerger le travail
de jeunes photographes de mode dans un univers où il n’est pas toujours aisé de se faire
remarquer. Le prix est décerné chaque année par un jury de personnalités issues du monde de
l’art et de la mode qui désigne un lauréat (et selon les années une mention spéciale) parmi un
grand nombre de dossiers. Infos : www.picto.fr
ATELIERS MODE Le premier lundi de chaque mois, PSP organise des ateliers photo de mode
de 16h à 22h, limités à 6 photographes. L’équipe est constituée d’un photographe de mode,
animateur de l’atelier, d’un mannequin d’agence et d’une équipe de coiffure et maquillage avec
styliste. Programme : de 16h à 17h participation des photographes à la direction du maquillage et
stylisme. De 17h à 18h installation du décor et du plan d’éclairage, mesures et photos tests. 18h à
19h cours théorique et repas froid. 19h à 22h prises de vues. Précédent thème : À la manière de Guy
Bourdin. Prochain thème : À la manière de David Lachapelle. Infos : www.initphotostudio.com
STAGES NLIGHT NLIGHT organise, à la demande de photo-clubs, des stages le week-end ou des
ateliers thématiques la semaine en soirée. Un programme spécifique théorique et pratique
peut être étudié en fonction des thèmes, des attentes et du niveau du groupe.
Contact : Clarke +33 6 304 310 82
REMERCIEMENTS
Agence de mannequins Idole Paris. Villa la Carioca, Serge et Andréa Buzyn. Studio PSP. Premier
assistant Claude Chose. Deuxième assistant Théo Vaiani.
contacts
‘NLIGHT | Cahier 1 | Atelier 1 | 12 numéros par an | 113, rue du Mont Cenis 75018 PARIS
Tél. 01 64 59 06 88 www.nlight.fr | Directeur de la publication et rédaction : Clarke Drahce
[email protected] | Conception graphique, mise en page : Gwladys Darlot - www.gwladysdarlot.com
Illustrations 3D : Christophe Amillard - www.cristof-expo.com | Traduction pour la version
anglaise : Holly Dye - Tél. 06 89 84 96 75.
[email protected]
23
Atelier mode
Le paramount lighting
Cahier 1 | Atelier 2
’NLight
le portrait
en studio
cahier 1
atelier 3