DOSSIER DE PRESSE EXPOSITION WORK By
Transcription
DOSSIER DE PRESSE EXPOSITION WORK By
Photo - In Bô - La Cox - Yohan Claerboute - Artuce - FH Mobilier - Adrien Bonneau - Wooden Bowties DOSSIER DE PRESSE EXPOSITION WORK By desDesigners Une exposition 100% design faite de belles escapades et autant de découvertes en matière de création. L'art de vivre aspire au mieux vivre ; une aubaine pour le design qui a du sens et de l'impact ! A l'occasion de la nouvelle édition du salon Mieux Vivre, découvrez qui sont les acteurs en matière de design d'aujourd'hui et de demain, une sélection toute particulière. Promenez-vous et découvrez la force, l'ambition et le talent de studios non loin de chez vous, profitez de ce focus spécial 100% région-100% design, au cœur de l'exposition.. Un rendez-vous sur-mesure... Un thème à l'unisson par desDesigners, exposition unique où chacun fera l'expérience du design-diversity, à découvrir cinq jours durant. Une exposition a caractère unique en son genre ! www.desdesigners.fr Contact : Maud Rondard 0640248415 [email protected] Notre sélection sur le territoire Altiligne Fondée par Benoit CHABERT, Altiligne est la première marque de mobilier contemporain dédiée à l’univers Alpin. Ce mariage entre design et montagne donne naissance à des produits volontairement typés qui racontent avec poésie l’histoire de la montagne. Ecrire un nouveau langage pour le mobilier de montagne, balayer la simple relecture du répertoire traditionnel et faire rayonner la modernité des nouveaux intérieurs de chalets, c’est toute l’ambition de la marque Altiligne. Atelier Design Masnada Passionné dès l’âge de 15 ans par la matière bois et le travail manuel, j’ai mis toute ma détermination dans une passion qui m’a menée jusqu’à l’École Boulle à Paris pour me former à l’ébénisterie. Mon parcours m’a révélé les connaissances de ce métier d’art et m’a permis l’ouverture sur le monde du design. Aujourd’hui, mon métier de designer consiste à créer et dessiner des meubles et des aménagements d’intérieur sur-mesure. Je m’adresse aux particuliers et professionnels. Mon objectif: cerner vos besoins, vos envies, créer un environnement de vie à votre image. La série Pop est l’illustration de mon univers créatif, et d’expression de mon métier d’ébéniste Atelier Made La philosophie de MaDe repose sur un savoir-faire technologique précis et sur une imagination impertinente et débridée. Avides d’expérimentation et de limites toujours repoussées, l’atelier ne travaille pas que sur des projets d’escaliers. Il interroge les objets du quotidien en travaillant de nouvelles formes au service de leur fonction originelle. Leurs concepts deviennent alors des collections d’objets, chaque pièce étant unique et signée. Adrien Bonneau Adrien Bonneau est ébéniste créateur de mobilier et de décoration d’exception. Sa collection “Aligance” résolument inconventionnelle est l’aboutissement d’un parcours professionnel intense dans le vaste métier de l’ébénisterie de luxe. Lauréat du concours “Jeunes créateurs 2013” des Ateliers d’Art de France, ses oeuvres s’exposent dans des salons et des galeries spécialisés. “Ma collection Aligance est née d’abord dans l’envie d’exprimer de l’élégance et de l’émotion. Durant le travail d’étude, l’enjeu pour chaque pièce de la collection Aligance est de transposer mon rêve, en une pièce mécaniquement utilisable. Ma nouvelle collection Poésien constituée de bloc et de tronc massif est une totale opposition avec les courbes de ma collection Aligance. J’ai l’éternelle volonté de concevoir de l’excellence avec des matériaux de haute qualité.” Aujourd’hui implanté en Savoie. Son savoir-faire lui permet de vendre des pièces à des particuliers mais aussi de collaborer avec des architectes et des décorateurs pour des projets intérieurs uniques. Yohan Claerbout Yohan Claerbout commence son cursus par un brevet de technicien en agencement obtenu en 1998 à travers lequel il se construit une solide formation technique liée à l’aménagement d’espace et à la fabrication de mobilier. La passion pour le bois le pousse à continuer pour suivre un Diplôme des Métiers d’Art (DMA), art de l’habitat, spécialité ébénisterie qu’il obtient avec les félicitations du jury en 2001. Repéré en 2000 par David Toppani, dirigeant de la société UFACTO, il intègre son atelier à Paris. Il y réalise grand nombre de maquettes et prototypes pour de grands noms du design français et internationaux, le VIA, des galeries Parisienne et expositions internationales. Sa rencontre avec les frères Bouroullec au sein de l’atelier le pousse à aller plus loin. En 2003 il décide de reprendre les études, attiré par l’appel du design il intègre l’ESAD de Reims. Son chemin l’amène à tester différents environnements par la suite: le design industriel chez Schneider Electric, le design global en agence chez Matt Sindall, l’architecture, l’événementiel, l’agencement de luxe pour Hermès. Yohan Claerbout s’est construit un parcours polyvalent, riche d’expériences. FH Moblier FH Mobilier revisite le meuble comme un outil essentiel, de travail et de vie où l’inutile et le superflu laissent place à la mise en valeur de la matière et de la fonction. La table qui est un élément central de notre travail comme de nos vies, est vue comme un outil social dont la structure mécanique est visible et s’affirme dans sa fonction la plus brute, la plus simple et la plus conviviale. C’est aussi un meuble qui véhicule un savoir-faire« garanti », pour mieux vivre dans le temps et s’enrichir de nos histoires. L’acier le plus pur va ainsi se marier avec un noyer d’exception, séché à l’air libre et simplement huilé. Retrouvez le plaisir de la matière intemporelle et la sérénité qu’offre la solidité. Un projet avec des valeurs Un savoir-faire «garanti» Le projet naît en Rhône Alpes de la rencontre de plusieurs industriels et d’un designer oeuvrant dans l’outillage, le mobilier industriel et l’agencement de la maison. Pendant plusieurs années, l’entreprise développe en collaboration avec de grandes marques des collections de meubles, accessoires destinés à l’événementiel et à l’aménagement d’espace de vie. Installée au coeur du Vercors, au milieu des noyers producteurs de la célèbre Noix de Grenoble, FH édite depuis 2014 une collection de meuble variés impregnée de nos valeurs avec un savoir faire garanti. HJEM Product HJEM, une jeune marque de « homewares + papergoods » basée dans les alpes. Née de la passion pour l’esthétique et fonctionnalité, ils conçoivent, fabriquent et distribuent des objets uniques pour sublimer le quotidien. Simplicité, fonctionnalité et design durable sont les valeurs fondamentales de HJEM. Tirant notre inspiration de la beauté brute des montagnes alpines et lacs, notre gamme de l’intérieur et des produits pour enfants est fidèle aux valeurs fondamentales, lesquelles sont soutenues par notre utilisation étendue de matériaux organiques et naturels priorité étant donnée aux méthodes de production durables basées en Europe. Notre collection de produits maison aux lignes contemporaines alliées à une esthétique épurées dans un esprit authentique et chic, une collection unique pour les amoureux du graphisme et design. In’Bô Originaires des quatre coins de la France, nous nous sommes retrouvés dans les Vosges à l’Ecole Nationale Supérieure des Technologies et Industries du Bois. C’est autour de nos passions pour le travail du bois et les sports outdoor que nous avons appris à nous connaitre. Notre goût de l’aventure et l’envie de créer une activité en accord avec nos principes, nous ont menés ensemble vers l’entreprenariat. L’aventure commence durant nos études dans les garages et greniers de nos colocations. Robin commence fort en fabriquant avec un ami, des planches de surf en bois creux. Rapidement, Quentin, Antoine et Aurèle l’accompagneront dans la réalisation de trois paires de skis. Par la suite, la fabrication de vélos en bambou et lunettes en bois nous poussera à nous poser la question : Et pourquoi pas vivre de notre passion ? Très vite notre projet fait écho auprès du Pôle d’Excellence Rural Terre de Hêtre. Souhaitant promouvoir l’entrepreneuriat en milieu rurale, le PER nous propose d’entrer dans la couveuse d’entreprise Pacelor. Nous bénéficions d’un accès au parc machine de l’ENSTIB ainsi qu’un bâtiment sur la communauté de commune de Bains les Bains. Autant dire qu’une telle offre ne se refuse pas ! Afin d’acheter les première machines et de commencer la fabrication, nous avons lancé une campagne de financement participatif. Avec plus de 600% de l’objectif initial, soit pas loin de 60000 € récoltés, nous savions que nos produits plaisaient et que ce projet irait plus loin. Aujourd’hui nous concevons et fabriquons des lunettes en bois, des skates et des vélos en bambous. Situé en plein cœur des Vosges, notre atelier est l’endroit où nous étudions, concevons et fabriquons les produits que nous vous proposons. Vous ne verrez chez nous que des matières premières provenant de fournisseurs locaux et des artisans passionnés par leur travail. Nous avons fait le choix de la fabrication Française et le défis de prouver la performance des matériaux naturels. Le bois, nous avons appris à le maitriser durant nos études d’ingénieur. Notre formation combinée à notre savoir-faire artisanal nous permet de créer des produits uniques, innovants et performants. L’association du bois, du bambou et de la fibre de lin crée de véritables structures composites naturelles résistantes et légères. Nous souhaitons que ce lieu soit également un espace de partage et de collaboration. Nous faisons le lien entre le tissu industriel et artisanal local et des projets novateurs. Les partenariats avec le designer Thierry Bolz (BSG bike) ou l’artiste Pierre Gréau (Konsciant) en témoignent. Cet atelier est aussi le théâtre de l’innovation. Il est fréquent d’y voir de nouveaux produits plus ambitieux les uns que les autres, tels que des skis, des snowboards en bois, des « fat bikes » en bambou ou encore des surfs en bois. Autant de futurs produits en phase de développement… Notre atelier est ouvert toute l’année. N’hésitez pas à venir nous rencontrer, nous serons ravis de vous présenter notre lieu de fabrication. La Cox Intemporelles et élancées, elles évoquent immanquablement le confort, sont associées à la détente autant qu’à la méditation ou à la réflexion, et trônent aussi aisément dans les lobbys des grands palaces qu’autour des piscines de campings… “ Nous avons tous notre chaise longue idéale, dans un recoin de notre esprit : celle que l’on rêverait de retrouver après une journée harassante, celle dans laquelle on pourrait siroter un utopique cocktail suave et multicolore sous le soleil des vacances, celle sur laquelle on pourrait dévorer un classique de la littérature sans lassitude ni fatigue, ou enfin, celle qui ne serait qu’à nous, à nous seul, pour une sieste ou pour la vie… Après avoir oeuvré sur du mobilier à base de palettes de bois recyclées et dessiné une iconoclaste famille de tabourets à trois pieds, les deux designers Adrien Madelon et Emmanuel Ruaz s’attèlent désormais à une éclectique collection de «lounge chairs» : clin d’œil aux talents d’antan, inspirées d’autres fonctions ou objets, commandes spéciales… elles n’auront d’autres buts que de satisfaire celles et ceux qui s’y prélasseront et le plaisir de créer de nos deux complices. La première pièce de cette collection, intitulée LCC-01, s’était posée en modeste hommage a une création méconnue de la grande Charlotte Perriand, cette “chaise pliante” inventée en 1940 dont l’ingénieux système permettait à la fois de profiter d’un fauteuil et d’une chaise longue, tout en simplifiant transport et stockage. LCC-01 sera bientôt rejointe par une nouvelle création dédiée à la procrastination et au repos. Voici donc venir LCC-02 (¢a ne s’invente pas) : une Lounge Chair (fauteuil + ottoman) inspirée des lugets d’antan (aussi appelés « ramasses » ou traîneaux) destinés à descendre de petites charges ou des personnes du haut de nos montagnes. Majoritairement composée de hêtre découpé soigneusement assemblé, elle offre, outre sa légèreté et sa modularité, une touche contemporaine à tout intérieur, en montagne comme en plaine. Ma Femme Préfère le Bleu 2 parcours différents, parce que «Ma femme», c’est 2 hommes : Virgil, destiné à devenir commercial en costume dans la com, qui s’est retrouvé dans un open space de 50 créatifs et cria «houla, mais c’est ici que je veux être !!!» et qui à force de travail et de détourage de légumes en tant que stagiaire, a su imposer son envie, sa patte et a décroché un poste. Plusieurs années en agence et en freelance plus tard l’ont décidé à monter «Ma femme».Julien, issu du jeu vidéo, a décidé de se lancer dans le graphisme, pour mettre en image ses pensées, quelques formations plus tard, il se retrouve dans une agence à Paris, ou il rencontre celui qui va devenir son compagnon de route Virgil. Après une séparation forcée de son partenaire et quelques année passées en agence et en free, il décide lui aussi de monter «Ma femme». Original French Armchair Paco Tourté est un créateur atypique. C’est à l’âge de 15 ans qu’il débute dans le métier de tapissier avec les Compagnons du Devoir. Son métier, il le pratique loin des conventions, mais avec tout l’esprit de tradition hérité de sa formation. L’univers de Paco est un kaléidoscope dont chaque facette illustre son tempérament et les courants esthétiques qui l’inspirent. Ce parisien d’origine arrive à Grenoble en 1991 et ouvre sa première boutique en 2001. Dans son lieu singulier, il installe son atelier de tapisserie et un espace boutique-déco, où il expose également tous les fauteuils qu’il chine un peu partout, de façon presque compulsive. Nourri par le savoir-faire à la française, les produits qu’il propose affichent un esprit actuel sans jamais oublier l’influence rétro. Peu à peu, il laisse son inspiration le guider et entre dans son propre processus créatif. Il commence par transformer des fauteuils anciens en leur insufflant la modernité, à travers une forme retravaillée ou un tissu soigneusement choisi pour l’audace d’un motif ou le contraste avec la forme. Mettre du rock dans l’ADN d’un fauteuil Louis XV l’amuse, et chaque pièce s’incarne dans une nouvelle identité. En 2009 c’est le déclic : l’envie de créer de toutes pièces son propre modèle. Il essaie, mixe, produit ses prototypes, imagine ici une courbe, là une ouverture, et 3 ans après naît le label Original French Armchair : des fauteuils d’exception qui s’envisagent comme de véritables objets d’art, presque des sculptures, et qui concentrent esthétisme, confort et réalisation haut de gamme. Son premier modèle, le Mortimer, est un hommage aux années 30. Sous ses courbes se cache un caractère affirmé, un travail poussé sur la matière et la forme. Le début d’une histoire pour Paco et pour tous les amoureux du design à la française. Shelter Derrière cette aventure un peu folle se cache quatre copains d ‘enfance, Emeline, François, Julien et Florent, tous originaires d’Annecy qui décident du jour au lendemain de pimenter leur vie en mêlant un soupçon d’entreprenariat, d’artisanat, d’éco-responsabilité pour créer des produits qui leur ressemblent, qui répondent à des interrogations fondamentales dans leur façon de consommer. Nos lunettes se démarquent des autres montures en bois car elles sont fabriquées entre Annecy et le Jura,, berceau de la lunette française. François et Julien ébénistes de formation, nous permettent d’appréhender en amont la récupération des bois de façon locale. L’idée est de garder en interne des savoirs propres à notre collectif tout en bossant en étroite collaboration avec les artisans lunetiers du Jura. Le respect de l’environnement et des personnes avec qui nous travaillons fait également partie intégrante de l’esprit Shelter. Tu m’étonnes Simone Voyageur dans l’âme, Denis Serré s’inspire de tout environnement. Réalisations diversifiées en partant du kit de survie à la lampe de bureau, il traite ses réalisations avec un trait d’humour leur donnant un caractère reconnaissable. Notre sélection en dehors du territoire 2222 Edition design 22 22 Édition Design est une nouvelle maison d¹édition créée en 2011 par Faridha Cardiet - El Gabsi et Jean Claude Cardiet, designer. Composée de mobilier indoor et outdoor, de luminaires et d’objets de décoration, au design contemporain, la collection de 22 22 Édition Design est un mélange d’univers à la fois mer- veilleux, poétique, fantaisiste et décalé ! Ces créations aux lignes épurées privilégient les belles matières et font appel au savoir-faire d’artisans français (porcelaine de Limoges, verre soufflé bouche, métal découpé laser). Les créations de 22 22 Édition Design s’adaptent à tous les décors et trouvent leur place dans des espaces sophistiqués ou évènementiels (hôtel, restaurant, spa, ...) et se distinguent du reste de la production internationale en conservant le rêve de départ : enchanter la vie par des histoires que racontent nos objets et dans une perfection de réalisation. Faridha Cardiet - El Gabsi & Jean-Claude Cardiet Magali Bergon Magali Bergon, jeune designer en région Toulousaine, enseigne le design, conseille les entreprises, pense et dessine son mobilier. Dynamique et féru de design, vous la croiserez certainement sur l’un des nombreux salon dédié à l’habitat et au design. Anja Clerc Diplômée de l’ESADSE en 2014, je travaille actuellement en tant que designer indépendant à Saint-Étienne. Mon travail se situe autour du mobilier, de l’objet, de l’agencement intérieur et de la communication. Orientée vers la recherche et le croisement des compétences, mon activité a pour ambition de créer un design médiateur. Je tente de développer une réelle rationalité au sein même de la création, en exploitant les savoir-faire et en jouant avec les matériaux et les structures. Cette méthodologie est sans doute le fruit de croisements de parcours entre artisanat, design et industrie. Également formée à l’Eco-design, la création d’un design durable et responsable m’apparaît comme un nouveau devoir du designer, me permettant de jouer autour des problématiques écologiques au sein de l’objet. Gwendoline Del Campo J’explore différents domaines de la création : design de mobilier et d’objet, architecture intérieure, scénographie, signalétique, graphisme, textile … Passionnés par les territoires d’expression, je développe des collaborations complices avec mes clients, des entreprises au travers de projets créatifs et innovants où réalisme et faisabilité sont des données incontournables. Magnifier un lieu de vie, repenser et concevoir des espaces en travaillant les volumes, la couleur, la lumière et les matières ou concevoir des objets qui ont du sens en créant un dialogue intelligent entre savoir-faire et nouveaux usages, entre innovation et confort, entre technique et émotion sont les bases de mon travail. Graypants Marron Rouge Depuis 2010, MARRON ROUGE propose des articles de maroquinerie et du petit mobilier conçus à partir de matériaux naturels et, recyclés hors du commun, comme le pneu, la chambre à air, la toile de sac de parachute, la ceinture de sécurité, les étiquettes de jeans, le cuir, le coton, la pelouse synthétique recyclée .La fabrication est confiée à des acteurs issus de l’économie sociale et solidaire pour soutenir des projets sociaux de réinsertion, scolarisation, programmes de santé…. Metylos Une jeune structure de création et d’édition d’objet, petit mobilier et accessoires, née en Mai 2010, basée sur l’envie de changement, d’explorer de nouveaux univers. Une aventure 100% française dirigée par un duo de choc Claire et Fabrice ROCH, venant du monde de l’industrie, patron, pendant 25 ans, d’une PME spécialisée dans la découpe de textiles techniques pour l’industrie automobile et l’aérospatiale. Un travail qui allie méthodes industrielles et savoir faire particulier en matière de découpe, pour repenser les objets du quotidien en leur redonnant du sens. C’est cet équilibre entre le sens technique, le respect de l’environnement et l’originalité qui font des produits Metylos des objets signifiants. Miiing MIIING est une marque française née en 2009, s’inscrivant dans la mouvance internationale du mobilier contemporain. Ses créations, d’inspiration sobre et essentielle, recherchent l’équilibre entre fonctionnalité de l’objet et simplicité de ses formes. Plus de 15 années d’expérience dans le mobilier urbain ont ainsi orienté Laurent Minguet, le designer, vers la conception de meubles durables. Entièrement fabriquées en France selon les règles de l’art, les collections MIIING s’intègrent aussi bien dans le monde du contract que dans l’univers de l’habitat. David Tisserand Enfin vous pouvez avoir chez vous l’un des minions, serviteurs du grand Orbis, effroyable grand méchant terrorisant l’univers. Les minions sont légion et en tant que sbires d’Orbis il forment son armée. Leur dessein est de s’infiltrer dans les foyers du monde entier grâce à leur grand potentiel en mignonnisme afin de conquérir l’univers le moment venu. En attendant ils sont irrésistibles et feront de parfaits objets de décoration chez vous ! Leur nom vient de la traduction de “sbires” en anglais, c’est un jeu de mot bilingual. Wooden Bowties Née de l’ambition de deux designers, la marque souhaite rafraîchir l’univers de l’accessoire masculin. Savoureux mélange entre l’ amour du bois, de l’artisanat et du style old-school, Adam Teague et Tim Paslay fabriquent leurs accessoires de mode avec soin à partir d’une sélection de bois rare. Ceci leur permets de diversifier les modèles pour créer une gamme riche aux tonalités variées. Alliages de matières et imprimés sur bois laser, leur collection ne manque pas d’originalité. Un produit unique pour un style authentique ! Myd Zign Myd.zign vous propose deux approches complémentaires. D’une part, myd.zign répond aux sollicitations de ses commanditaires. Cette dé-