le musée de l`élysée fête ses
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le musée de l`élysée fête ses
Le Musée de l’Élysée fête ses 2 5 a n s Musée de l’Elysée r e G e n e r at i o n 2 L e s l a u r é at s d u P r i x P i c t e t R a p h a ë l D a l l a p o r ta L e m u s é e d e l’ É ly s é e e n a f f i c h e s Elysée Lausanne M u s é e d e l’ É ly s é e U n musée pour l a photogr aphie 18 , av e n u e d e l’ É ly s é e C H –10 0 6 L a u s a n n e m a – d i 11 h –18 h T + 4 1 2 1 3 1 6 9 9 1 1 l e M u s é e d e l’ É ly s é e à l’ E s pa c e A r l a u d 2b is, p l ace d e l a r i p o n n e C H –10 0 5 l a u s a n n e m e – v e 12 h –18 h s a – d i 11 h –17 h Elysée Lausanne i n f o @ e ly s e e . ch w w w. e ly s e e . ch Brochure_ReG2_ok.indd 16-1 03.05.10 16:59 É d i t o – L e b e l â g e S a m S t o u r d z é – D i r e c t e u r d u Mu s é e d e l’ É ly s é e Le Musée de l'Elysée remercie ses partenaires principaux : C’est un grand honneur pour moi de prendre aujour d’hui la direction d’une institution aussi prestigieuse que le Musée de l’Elysée. Au moment du passage de témoin, je veux rendre hommage à l’action de mes prédécesseurs. Charles-Henri Favrod, le fondateur, sans qui le Musée de l’Elysée n’existerait pas, et, me joignant à toute l’équipe, je salue chaleureusement le travail remarquable accompli par William A. Ewing. Les amoureux de la photographie que nous sommes, ne sont pas prêts d’oublier les expositions magistrales qui ont fait vibrer le musée. La nouvelle livraison des expositions de l’été le prouve encore : avec quatre expositions – reGeneration 2 : photographes de demain, Les Lauréats du Prix Pictet, Raphaël Dallaporta : Protocole et Le Musée de l’Elysée en affiches – sur deux sites – Musée de l’Elysée et Espace Arlaud – et plus de 85 photographes contemporains exposés ! Avec quelques jours d’avance sur l’été, nous vous donnons rendez-vous le 18 juin prochain pour venir célébrer en images et en musique les 25 ans du Musée de l’Elysée. Ainsi que :Le Cercle des Amis du Musée de l’Elysée La Fondation Leenaards La Fondation Ernst Göhner Pro Helvetia Boner Stiftung für Kunst und Kultur Les éditions Aperture (New York) Les éditions Thames & Hudson (Paris/Londres) Les éditions Xavier Barral (Paris) Que la fête commence ! It is a great honour to take the direction of an institution as prestigious as the Musée de l’Elysée. I wish to pay tribute to my predecessors. Charles-Henri Favrod, founder of the museum, which could not exist without his contribution, and William A. Ewing, whose remarkable accomplishments are highly appreciated both by the entire team and by myself. Passionate about photography, we will remember the magnificent exhibitions which have enchanted the museum. The four exhibitions coming this summer will prove again the extraordinary resources of the museum: reGeneration 2 – Tomorrow’s Photographers Today, the Prix Pictet Laureates, Protocole by Raphaël Dallaporta and Le Musée de l’Elysée en affiches will present on two sites – the Musée de l’Elysée and the Espace Arlaud – the work of more than 85 photographers! A few days before summer, we invite you to join us on the 18th June 2010 to celebrate with images and music, the 25 years of the Musée de l’Elysée. Let’s celebrate! Couverture : Explosion sans titre #8CF5, série « Vers une autre théorie du Big Bang», 2007–2009 © Geoffrey H. Short Brochure_ReG2_ok.indd 2-3 Sam Stourdzé © Raphaël Dallaporta 03.05.10 16:59 r e G e n e r at i o n 2 photogr aphes de demain m u s é e d e l’ é ly s é e 19 ju i n – 2 6 s e p t e m b r e 2 010 Que font les jeunes photographes en ce début du 21e siècle ? Quel regard portent-ils sur le monde ? Dans quelle mesure s’ins crivent-ils dans la tradition, s’en inspirent-ils ou la rejettent-ils ? Alors que la révolution numérique poursuit son implacable avancée, anéantissant les pratiques établies de longue date, et ce dans chaque domaine de la photo graphie, est-il possible de prédire le chemin que prendra la nouvelle génération de photographes ? reGeneration – l’un des projets les plus vastes et les plus ambitieux du genre – a tenté de donner en 2005 des réponses à ces questions, en révélant un panorama de la photographie émergente. Après le succès de cette exposition, qui a circulé dans 10 villes à travers l’Amérique du Nord, l’Europe et l’Asie, une nouvelle édition dévoile 80 photographes de demain, originaires de 30 pays. Répondant à un concours international lancé par le Musée de l’Elysée, 120 écoles d’art et de photographie ont soumis le travail de plus de 700 élèves. reGeneration 2 pré sente la créativité et l’ingéniosité de photographes sur le point d’entamer une carrière. Tous naviguent dans l’environnement mouvant de cette deuxième décennie du 21e siècle et abordent des thématiques aussi diverses que l’espace urbain, la mondialisation, l’identité ou la mémoire, par le biais de pratiques souvent hybrides qui permettent plus que jamais de brouiller les pistes entre réalité et fiction. 2 5 Elysée Lausanne M u s é e d e l’ É ly s é e L a u s a n n e un musée pour l a photogr aphie o u v e r t m a – d i 11 h –1 8 h Dès le mois de juillet, l’exposition est présentée simulta nément au Musée de l'Elysée et aux Rencontres d’Arles, avant de poursuivre une tournée internationale notam ment à Cape Town, Milan et New York. L’exposition, produite par le Musée de l’Elysée, a été conçue par William A. Ewing et Nathalie Herschdorfer. Elle est accompagnée d’un livre aux éditions Thames & Hudson (Paris/Londres) et Aperture (New York). a n s reGeneration Photogr aphes de demain 2 Ce projet est réalisé grâce au soutien de la Manufacture Jaeger-LeCoultre, la Loterie Romande, l’Office fédéral de la culture OFC, le Cercle des Amis du Musée de l’Elysée, la Fondation Leenaards, la Fondation Ernst Göhner, Pro Helvetia, Boner Stiftung für Kunst und Kultur, et l’Ecole hôtelière de Lausanne. 19 . 0 6 . – 2 6 . 0 9 . 2 0 1 0 Réglementation animale n o 4. De la série « Réglementation animale », 2009 © Di Liu A gauche : The Cloud, de la série « Je me souviens », 2008 © Liu Xiao Fang Brochure_ReG2_ok.indd 4-5 Mike, Del Rio, TX. De la série « Je demande en échange », 2008 © Jen Davis 03.05.10 16:59 r e G e n e r at i o n 2 T o m o r r o w ’ s P h o t o g r a p h e r s T o d ay M u s é e d e l’ é ly s é e J u n e 19 – S e p t e m b e r 2 6 , 2 0 1 0 What are young photographers up to in the twenty-first century? How do they see the world? How much do they respect, build on, or reject tradition? As the digital revolution continues its relentless advance, demolishing longstanding prac tices in every domain of our field, curiosity builds as to how the new generation of photographers will operate. The reGeneration project – the broadest and most enterprising survey of its kind – set out in 2005 to discover answers to these intriguing questions, while revealing emerging photography in wide-ranging fashion. Following on from the success of this exhibition shown in ten different cities across North America, Europe and Asia, this second edition turns the spotlight on 80 up-and-coming talents from 30 countries. The Musée de l’Elysée selected the most promising candidates from some 700 entries submitted by 120 of the world’s top photography schools. reGeneration 2 showcases the inspiring creativity and ingenuity of photographers at the outset of their careers, as they navigate in the fast-moving currents of the second decade of the 21st century. It shows these young practioners focusing on major themes as diverse as the urban environment, globalization, issues of identity and memory, their use of hybrid techniques allowing them to obscure as never before the distinction be tween reality and fiction. From early July the exhibition is presented simultaneously at the Musée de l’Elysée and in France at the Rencontres d’Arles, following which it will embark on an international tour. The exhibition, produced by the Musée de l’Elysée, was curated by William A. Ewing and Nathalie Herschdorfer, and is accompanied with a book published by Thames & Hudson (UK/France) and Aperture (USA). 2 5 a n s Le Musée de l’Élysée présente à l’Espace Arlaud Les lauréats du Prix Pictet Beno i t Aqu i n N a d av K a n d e r Ed K ashi M u n e m Wa s i f 1 8 . 0 6 . – 2 5 . 0 7. 2 0 1 0 The project has been made possible through the support of Manufacture Jaeger-LeCoultre, Loterie Romande, Office fédéral de la culture OFC, Friends’ Circle of the Musée de l’Elysée, Fondation Leenaards, Ernst Göhner Stiftung, Pro Helvetia, Boner Stiftung für Kunst und Kultur and the Ecole hôtelière de Lausanne. # 009 Maison historique, Land of Beardies. De la série « Les petits musées d’Australie », 2009 © Simone Rosenbauer House Home 4. De la série « House Home », 2008 © Daniel Kaufmann, Brochure_ReG2_ok.indd 6-7 A droite : Nadav Kander, Bathers, Yibin, Sichuan, China, 2007 © Courtesy of Flowers Gallery, Prix Pictet Ltd Pl ace de l a Riponne / L ausanne M e – v e 1 2 h –1 8 h / S a – d i 11 h –17 h Elysée Lausanne M u s é e d e l’ é ly s é e L a u s a n n e un musée pour l a photogr aphie o u v e r t m a - d i 11 h -1 8 h 03.05.10 16:59 L e s l a u r é at s d u P r i x P i c t e t E s pa c e A r l a u d E s pa c e A r l a u d 18 ju i n – 2 5 ju i l l e t 2 010 Premier prix international de photographie consacré au développement durable, soutenu par Pictet & Cie, le Prix Pictet n’a qu’un but : utiliser la force de la photogra phie pour communiquer des messages essentiels. L’objectif est de faire découvrir des œuvres d’art de premier plan qui confrontent le public globa lisé aux défis sociaux et environnementaux du nouveau millénaire. Chaque année, le Prix Pictet récompense une œuvre dans une thématique spécifique en lien avec le développement durable. L’eau a été la thématique de l’édition 2008, la terre celle de 2009. t h e P r i x P i c t e t l a u r e at e s j u n e 1 8 – j u ly 2 5 , 2 0 1 0 Sponsored by Pictet & Cie, the Prix Pictet is the world’s first prize dedicated to photography and sustainability. It has a unique mandate – to uncover art of the highest order, applied to confront the pressing social and environmental challenges of the new millen nium. Each year the award features work that responds to a specific sustainability theme. The first theme was Water, the second Earth. Le jury du Prix Pictet est constitué d’experts du monde entier dans les domaines des arts visuels et du développement durable. Pour la troisième édition du prix (2011), le jury est présidé par le Professeur Sir David King, directeur de la Smith School of Sustainable Development de l’université d’Oxford et ancien Conseiller scientifique en chef du gouvernement britannique. Après avoir évalué les travaux, le jury choisit le lauréat qui recevra un prix d’une valeur de CHF 100 000. The nominators for the Prix Pictet are a group of leading experts in the visual arts and distinguished experts in the fields of sustainability. For the third cycle of the Prize (2011) the jury will be led by Professor Sir David King, Director of the Smith School of Sustainable Development, Oxford Uni versity and former Chief Scientific Adviser to the UK Government. Following an assessment of the work in a gallery setting, the jury selects the winner of the Prix Pictet who receives the prize of CHF 100,000. As well as the main prize one of the shortlisted photographers is invited to complete a commission in a region where Pictet&Cie are supporting a sustainability project. The exhibition at the Musée d’Elysée will showcase the two winners of the Prix Pictet 2008 and 2009: Benoit Aquin and Nadav Kander, and the two commissioned photographers Munem Wasif and Ed Kashi. Presented together for the first time, this will be an opportunity to see outstanding photographs by these internation ally acclaimed photographers. Together, they present a powerful testament to the fragile state of our world. Parallèlement, la Commission du Prix Pictet invite l’un des photographes finalistes à produire une série d’images. Ces photographies doivent rendre compte d’une région du monde soutenue par l’un des pro grammes de développement de Pictet & Cie. L’exposition du Musée de l’Elysée présente les lau réats du Prix Pictet 2008 et 2009, Benoit Aquin et Nadav Kander, et les deux photographes manda tés, Munem Wasif et Ed Kashi. Présentés pour la première fois ensemble, cette exposition sera une occasion unique de découvrir les travaux remar quables de photographes reconnus internationale ment qui offrent un témoignage fort de la fragilité de notre planète. Benoit Aquin, « Haïti », 2010 © Benoit Aquin Brochure_ReG2_ok.indd 8-9 Benoit Aquin, « Haïti », 2010 © Benoit Aquin Nadav Kander, Chongqing, China, 2007 © Courtesy of Flowers Gallery, Prix Pictet Ltd Nadav Kander, Chongqing, Sunday Picnic, China, 2006 © Courtesy of Flowers Gallery, Prix Pictet Ltd 03.05.10 16:59 L e s p h o t o g r a p h e s T h e p h o t o g r a p h e r s B e n o i t Aqu i n ( C a n a da ) a reçu le Prix Pictet pour sa série « The Chinese ‹ Dust Bowl › », qui montre ce qui est probablement la plus grande désertification de terres fertiles au monde. Pour l’exposition du Musée de l’Elysée, il présentera sa toute dernière série de photographies sur Haïti (2010). La beauté paradoxale de la série de N a dav K a n d er ( I s r a ë l ) , « Yangtze, The Long River », présente les effets dévasta teurs d’un développement économique débridé sur les communautés chinoises vivant le long de la rivière Yangtze et leurs traditions. Une population qui compte à elle seule plus d’habitants que les Etats-Unis. won the first Prix Pictet for his series “The Chinese ‘Dust Bowl’” which charts the collapse of a huge swathes of formerly arable land in Northern China into a virtual desert. This exhibition features works from Aquin’s recent Haiti series (2010). N a dav K a n d e r ( I s r a e l ) prize winning “Yangtze, The Long River” features paradoxically beautiful photographs that il luminate the devastating effect of breakneck development on the lives and traditions of the people who live alongside the Yangtze – in all a population greater than that of the United States. B e n o i t Aqu i n ( C a n a da ) La série de Mu n e m Wa s i f ( B a n g l a d e s h ) a été réalisée dans le sud-ouest du Bangladesh où la banque Pictet participe à un programme d’aide d’approvisionnement en eau. « Climate Refugee of Bangladesh » est le témoignage douloureux de ces vies oubliées. Les photographies d’E d K a s h i ( E tat s - U n i s ) sont nées d’un reportage à Madagascar où il a travaillé au sein d’une association caritative, Azafady. Son portfolio « Madagascar – A Land Out of Balance » témoigne de la beauté menacée de cette île. photographs arise from a field trip to Madagascar where he worked association with the charity Azafady. His portfolio “Mada gascar – A Land Out of Balance” chronicles the compromised beauty of this threatened island. E d K a s h i ( U SA ) The commission of Mu n e m Wa s i f ( B a n g l a d e s h ) was shot on location in South-West Bangladesh where Pictet were supporting the work of Water Aid. The result was a series of searing photographs of forgotten lives. Munem Wasif, « Salt Water Tears : Lives Left Behind in Satkhira », Bangladesh © Prix Pictet Ltd Brochure_ReG2_ok.indd 10-11 Nadav Kander, Chongqing, Construction Mound, China, 2006 © Courtesy of Flowers Gallery, Prix Pictet Ltd Benoit Aquin, « Haïti », 2010 © Benoit Aquin Munem Wasif, « Salt Water Tears… », Bangladesh © Prix Pictet Ltd Ed Kashi, « Madagascar – A Land Out of Balance », 2009 © Prix Pictet Ltd Ed Kashi, « Madagascar – A Land Out of Balance », 2009 © Prix Pictet Ltd 03.05.10 16:59 R a p h a ë l D a l l a p o r ta P r o t o c o l e E s pa c e A r l a u d 2 5 a n s Le Musée de l’Élysée présente à l’Espace Arlaud raphaël dallaporta Protocole 1 8 . 0 6 . – 2 5 . 0 7. 2 0 1 0 Pl ace de l a Riponne / L ausanne M e – v e 1 2 h –1 8 h / S a – d i 11 h –17 h Elysée Lausanne 18 ju i n – 2 5 ju i l l e t 2 010 C’est avec une attention particulière que le Musée de l’Elysée suit la carrière du photographe français Raphaël Dallaporta (1980), révélé il y a cinq ans dans l’exposition reGeneration. Son talent fut remarqué en 2004 avec la série « Antipersonnel ». Ses images de mines antipersonnel, qui se définissent par une rigueur méticuleuse, suscitaient à la fois fascina tion et répulsion. En 2006, il poursuivit son œuvre engagée avec la série « Esclavage domestique », qui montre les façades ordinaires de logements abritant des employés de maison clandestins. Le photographe a choisi de garder ses distances avec les victimes dont l’absence des images renvoie à la vie cachée de ces êtres maltraités qui pourraient être nos voisins. La série « Fragile », qui date de 2010, s’inscrit dans une démarche similaire : les organes de personnes défuntes sont isolés – tels des indices – pour déterminer les causes de la mort. A nouveau, l’objet est documenté de façon frontale et distante. Les humains sont absents des photographies de Dallaporta et pourtant ils se trouvent au centre de son travail. Réaffirmant son engagement auprès de la jeune création, le Musée de l’Elysée a décidé d’acquérir un ensemble important de photographies de Raphaël Dallaporta, d’organiser sa première exposition personnelle dans un musée et de s’associer à la monographie qui paraît aux éditions Xavier Barral (Paris). It is with special attention that the Musée de l’Elysée has been following the career of the French photographer Raphaël Dallaporta (1980), who five years ago was included in the reGeneration exhibition. His talent came to the fore in 2004 with his “Antipersonnel” series. His images of landmines, which are characterized by meticulous detail, gave rise to both fascination and repulsion. In 2006, he continued his work with the “Domestic Slavery” series, which portrays the ordinary facades of the dwellings of illegal domestic workers. The photographer has chosen to keep his distance from the victims who are not portrayed, reflecting the hidden life of these mistreated people who could be our neighbours. The “Fragile” series, which dates from 2010, is part of a similar approach: the organs of dead people are put aside – like evidence – to determine the cause of death. Again, the object is documented from the front and at a distance. Human beings are absent from Dallaporta’s photographs and yet they are central to his work. Reaffirming its commitment to young artists, the Musée de l’Elysée has decided to purchase a large collection of photographs by Raphaël Dallaporta, organise his first solo exhibition in a museum and collaborates on his first book published by Xavier Barral (Paris). F1, France. De la série « Antipersonnel », 2004 © Raphaël Dallaporta A gauche : BLU-97, Etats-Unis. De la série « Antipersonnel », 2004 © Raphaël Dallaporta Brochure_ReG2_ok.indd 12-13 BLU-3/B, Etats-Unis. De la série « Antipersonnel », 2004 © Raphaël Dallaporta 03.05.10 16:59 L e M u s é e d e l’ É ly s é e e n A f f i c h e s A G ENDA E s pa c e A r l a u d 18 ju i n – 2 5 ju i l l e t 2 010 Dans le cadre des manifesta tions qui marquent le 25e anniversaire de sa créa tion, le Musée de l’Elysée revient sur les affiches qui ont fait son histoire. 2 5 e a n n i v e r s a i r e « N u i t d e l’ é ly s é e » d a n s l e s j a r d i n s entrée libre Ve 18.06.10 Pour une institution, l’affiche est le premier moyen de communication. Elle s’aff irme à travers une relation subtile entre la typographie et la photo graphie. L’affiche assure ainsi l’image publique du musée et elle participe de son identité. Ce retour en arrière nous permet de proposer une petite histoire rétrospective des expositions du Musée de l’Elysée et de rendre hommage au talent de nos graphistes : Werner Jeker pour la période 1985–2001 et Valérie Giroud depuis 2002. 18 h–20 h Entrée libre à l’Espace Arlaud 20 h Ouverture des portes du Musée de l’Elysée 20 h 30 Cérémonie 25e anniversaire dans les jardins de l’Elysée 21h15Apéritif offert et petite restauration 22 h–24 hProjections dans les jardins, musique a u m u s é e d e l’ é ly s é e V i s i t e s g u i d é e s inclus dans le billet d’entrée Di 20.06.10 16 h par Nathalie Herschdorfer Di 27.06.10 16 h réservée aux adhérent-e-s de la Carte Elysée Di 04.07. / 25.07. / 15.08. / 29.08. / 05.09. / 12.09. / 26.09.10 16 h par un guide du musée As part of the events celebrating its 25th anniversary, the Musée de l’Elysée goes back over the posters that mades its history. For the institution, the poster is the primary means of communication, which requires a subtle relation ship between typography and photography. The poster provides the public image of the museum and participates to its identity. This flashback allows us to offer a retrospective of the exhibitions of the Musée de l’Elysée and to pay a tribute to our graphic designers: Werner Jeker for the period 1985–2001 and Valérie Giroud since 2002. Ta b l e r o n d e Sa 26.06.10 15 h Organisée par NEAR (Association suisse pour la photo graphie contemporaine), cette table ronde permettra au public de rencontrer des artistes et historiens d’art qui développent une réflexion critique sur nos rapports actuels à l’image et au virtuel en particulier. Invités : Joan Fontcuberta et Virgine Otth. Modérateur : Radu Stern C o n f é r e n c e s CHF 15.– / 5.– / Carte Elysée : entrée libre / Salle Lumière / par Radu Stern Di27.06.10 Di05.09.10 Di 26.09.10 16 h 16 h 16 h Edward Burtynsky La nouvelle objectivité Parabole optique de Manuel Alvarez Bravo L a photogr aphie en questions Sa 0 3.07.10 Sa 04.09.10 16 hPoser vos questions au fil de votre visite, le responsable 16 h des activités pédagogiques se tient à votre disposition E n f a m i l l e a u m u s é e activité gratuite proposée aux enfants de 6 à 12 ans Di 04.07. / 25.07. / 15.08. / 29.08.10Pendant que les parents visitent l’exposition, les enfants 16 h la découvrent à travers des propositions ludiques ATELIERS p o u r e n fa n t s CHF 10.– / sur trois jours / sur inscription uniquement : 021 316 99 11 ou [email protected] Ma 06.07.10 – 14 h–17 hActivités autour de la photographie pour les 6 à 12 ans Je 08.07.10 Leonard Freed, 2007 Brochure_ReG2_ok.indd 14-15 Teen City, 2008 Man Ray, 1990 David Hockney, 1999 03.05.10 17:00