Mise en page 1

Transcription

Mise en page 1
cours
professionnels
septembre
à décembre 2008
Clint Lutes
Formé au Suny New Platz de New York et
diplômé en danse de l’Université de New
York, il a dansé entre autres avec Joy
Kellman, Maya Lipsker, Melanie Lane,
Johannes Wieland, Ann Carlson, Eun Me
Ahn, Brian Brooks Moving Company et
Christoph Winkler aux USA. Ses
chorégraphies sont présentées en
Allemagne (Tanz im August ou Lucky
Trimmer dont il est cofondateur à Berlin,
Theater Freiburg) où il vit à présent. Il
enseigne à Dock 11 (artiste en résidence
depuis 2005), Tanzfabrik, Sasha Waltz &
Guests à Berlin ainsi qu’en Australie et en
Corée. Son cours est influencé par des
pratiques corporelles telles que le Gyrotonic
(dont il est certifié), la méthode Pilatès
ou le yoga.
Dans le cadre d’un projet d’échange et de
compagnonnage européens avec Dock 11
à Berlin (D) [www.dock11-berlin.de] destiné
aux artistes chorégraphiques
Cnossos / photo © G. Delahaye
…
Infos pratiques
et réservations
Entraînement
régulier à Grenoble
du danseur
Maruxa Salas
Formée au Conservatoire Royal de Danse
d’Espagne et à l’Académie Royale de
Londres, elle se spécialise, grâce à une
Licence à l’Université de Madrid, en
chorégraphie et techniques d’interprétation
en 2003. Elle danse en Espagne (Jeune
Ballet Africa Guzman), aux Pays-Bas (Thom
Stuart, Korzo Production), à Cuba (Ballet
National) et en République Dominicaine.
Ses créations ont été récompensées en
de multiples occasions (entre autres au
Concours de jeunes créateurs ou au
Concours international de chorégraphe
Burgos - New York). En 2007, elle a dirigé
Vacuo, la 1re production du Centro
Coreografico Galego (E) en Galice d’où
elle est originaire. Dans ses interventions,
elle propose un bref échauffement afin
de préparer les danseurs à un atelier
de composition basé sur son travail
chorégraphique.
Dans le cadre d’un projet d’échange et de
compagnonnage européens avec le Centro
Coreografico Galego à La Corogne (E)
[www.centrocoreografico.org] destiné aux
artistes chorégraphiques
Le Pacifique | CDC
Centre de Développement
Chorégraphique
Direction artistique :
Christiane Blaise
30, chemin des Alpins
38100 Grenoble
tél.+33 (0)4 76 46 33 88
fax +33 (0)4 76 47 32 40
[email protected]
www.pacifique-cdc.com
Centre chorégraphique
national de Grenoble
Le Pacifique | CDC
Christiane
Blaise
Jean-Claude Gallotta
Groupe Emile Dubois
4, rue Paul Claudel
BP2448
38034 Grenoble cedex 2
tél. +33 (0)4 76 00 79 80
fax +33 (0)4 76 00 79 81
[email protected]
www.gallotta-danse.com
Centre
chorégraphique
national
de Grenoble
Jean-Claude
Gallotta
Le Pacifique|CDC
horaires
du lundi au vendredi
de 10h à 12h
lieu
le Pacifique | CDC
30, chemin des Alpins
Grenoble
responsable pédagogique
Christiane Blaise
renseignements et inscriptions
Tatiana Galleau
04 76 46 33 88
[email protected]
tarifs
8,50€ le cours (2h)
40€ les 5 cours (payable d’avance
uniquement)
Centre chorégraphique
national de Grenoble
horaires
du lundi au vendredi
de 10h30 à 12h
(sauf Ann Adamovic)
lieu
MC2, studio de danse
du Centre chorégraphique
4, rue Paul Claudel
Grenoble
responsable pédagogique
Mathilde Altaraz
renseignements et inscriptions
Hélène Azzaro
04 76 00 79 82
[email protected]
tarifs
6,30€ le cours (1h30)
31€ les 5 cours
L’entraînement régulier du danseur est soutenu par le ministère de la Culture et de la Communication/DRAC Rhône-Alpes,
l’ADAMI (société civile pour l’administration des droits des artistes et musiciens interprètes) et la SPEDIDAM.
Ann Adamovic
Son travail utilise à la fois les langages
de la danse, du théâtre, de la musique et
de la vidéo. Les cours qu’elle dispense sont
basés sur la technique de Cunningham
et insistent sur le dialogue entre le corps
et l’esprit. Ses solos ont été interprétés
dans les festivals de New York et en
Europe. Sa dernière création était un
“physicalopéra” qu’elle a composé et dirigé
pour des danseurs, acteurs et chanteurs
de Ljubjana. Membre de la faculté du studio
de Merce Cunningham à New York depuis
1983, elle a donné des ateliers de “physical
theater” aux écoles de théâtre et de danse
à travers l’Europe dont Rosas, le Ballet
de l’Opéra de Lyon, Maguy Marin,
Jean-Claude Gallotta, dont elle fut
répétitrice en 1995 et 2005, et Karine
Saporta. Elle a été invitée comme
professeur à l’École des Arts en Caroline
du Nord à l’automne 2003 et comme
intervenante aux collèges de Sarah
Lawrence, Bryn Mawr et Trinity (USA).
www.physicalopera.com
Anne Garrigues
CONTEMPORAIN
Matthieu Burner
CONTEMPORAIN
Marion Ballester
Formée au Conservatoire régional de
la Rochelle, au CNDC d’Angers et plus
tard au studio de Trisha Brown à New York,
elle a dansé pour Philippe Découflé,
Anne-Teresa de Keersmaker, Philippe
Saire, Stéphanie Aubin... En 1998, elle
fonde la compagnie Marion BallesterAoXoA. En 2007-08 Osman Khelili,
Odile Duboc et Benoit Lachambre lui
chorégraphient un triptyque de solis,
Trois solis pour Marion.Elle enseigne
régulièrement à l’École PARTS à Bruxelles,
à la Ménagerie de Verre, au CND de Paris
et Lyon, au CNSMD de Lyon. Sa pratique
du yoga Iyengar, des techniques
Feldenkrais© et Alexander, son expérience
d’interprète et de chorégraphe soustendent son travail pédagogique.
Annabelle Bonnery
01
02
03
04
05
06
07
08
09
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
> 21
22
23
> 24
25
26
27
28
29
30
31
À partir de 1991, Annabelle Bonnery
travaille dans plusieurs compagnies en
Europe : la Cie Metros/Ramon Oller à
Barcelone, le CCN de Grenoble/JeanClaude Gallotta, puis la Cie Taffanel.
Depuis 2000, elle travaille avec Rui Horta,
dont elle deviendra l’assistante en 2001.
CCNG
Ann Adamovic
CONTEMPORAIN
cours en après-midi
En 2005, elle rejoint la Cie C. Bastin pour
De la lune et de l’eau et le CCN de Rillieuxla-Pape/Cie Maguy Marin pour Umwelt.
En 1998 et elle crée avec François
Deneulin, la Cie Lanabel. Ils réalisent
plusieurs pièces dont Je est un autre,
Mém(n)oire, 9mn, Les Caudataires,
Qué calor, Tomeetyou pour 12 danseurs
australiens, Excite et le solo Virus//Antivirus.
Parallèlement à la création, elle enseigne
auprès de compagnies professionnelles
telles que NorrDans (Suède), le Ballet
Gulbenkian (Portugal), le Ballet de
Nuremberg (Allemagne), Charleroi Danses,
la Raffinerie (Belgique), le NDDT (Danemark)
et le CCN de Rillieux-la-Pape.
Son cours allie un travail de sol et en
relation au sol, une recherche et une
circulation constantes du mouvement :
jeu entre vitesse et relâchement, jeu entre
suspension et accélération, jeux de
dynamiques et de déséquilibres. Elle propose
au danseur une danse articulée, ciselée et
physique aux dynamiques changeantes et
contrastées.
01
02
03
04
05
06
07
08
09
10
11
12
> 13
14
15
16
> 17
18
19
> 20
21
22
23
> 24
25
26
> 27
28
29
30
> 31
Le Pacifique | CDC
Mitia Fedotenko
CONTEMPORAIN
Clint Lutes
CONTEMPORAIN
Marion Ballester
CONTEMPORAIN
Matthieu Burner
En collaboration avec la Biennale
de la danse de Lyon et le CND – Lyon
Passionné de danse et de musique,
il suit la formation du CNDC d’Angers.
Il a essentiellement travaillé pour Felix
Ruckert et Philippe Saire. Il a également
dansé pour Arthur Kuggeleyn, Eun Me Ahn,
Tino Segahl, Laurent Chétouane. En 2003,
il co-fonde avec Nabih Amaraoui, la Cie
Amaraoui Burner Project (Amiens/Berlin).
Ponctuellement, il assure la création son
de F. Ruckert, P. Saire, Catherine Jodoin,
ou la création vidéo pour A. Kuggeleyn. Il a
enseigné aux danseurs des compagnies de
P. Saire et F. Ruckert, pour la Maison de la
Culture et le Centre de formation continue
d’Amiens.Avec le contact improvisation et la
perception des sensations, il puise dans son
expérience d’interprète et de créateur pour
libérer le danseur de ses références et de
ses habitudes.
CCNG
01
02
03
04
05
06
07
08
09
10
11
> 12
13
14
> 15
16
17
> 18
19
20
21
> 22
23
24
25
26
27
28
29
30
Nicolas Hubert
CONTEMPORAIN
sous réserve
Nicolas Hubert
CONTEMPORAIN
Mitia Fedotenko
Danseur russe, il se forme à son arrivée en
France au CNDC d’Angers puis au CCN de
Montpellier (ex.e.r.c.e). Interprète de Laurent
Pichaud, Urs Dietrich, Serge, Julie Brochen
et Mathilde Monnier, il collabore depuis
2004 avec François Verret. En 1999,
il fonde la Cie Autre MiNa à Montpellier.
Il enseigne au CCN et à l’École du cirque
Balthazar de Montpellier, à la Scène
nationale de Sète, l’École de Nicolas
Ogrizkov à Moscou. Avec le musicien et
compositeur Jean-Pierre Jullian, il crée en
2007 un festival en pleine nature Les
Promenades au Mas Dieu à Montarnaud
(34). Dans ses interventions, il associe une
dimension technique à un état de présence
scénique et aborde les partitions dansées
avec des principes proches des arts
martiaux.
Sa prochaine pièce Dans sa peau est une
coproduction du Pacifique | CDC où il est en
résidence de création en sept 2008. À cette
occasion, deux rdv professionnels – à Lyon,
dans le cadre de la Biennale de la Danse, et
à Grenoble – sont organisés.
Infos : Le Pacifique | CDC.
Le Pacifique | CDC
01
02
03
04
05
06
07
08
09
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
Anne Garrigues
01
02
03
04
05
06
07
08
09
10
11
12
13
> 14
15
16
17
18
19
> 20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31
CCNG
Ann Adamovic
CONTEMPORAIN
cours en après-midi
DÉCEMBRE
CONTEMPORAIN
Le Pacifique | CDC
NOVEMBRE
Annabelle Bonnery
01
02
03
04
05
06
07
> 08
09
10
11
> 12
13
14
> 15
16
17
18
> 19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
OCTOBRE
CCNG
SEPTEMBRE
01
02
03
04
05
06
07
> 08
09
10
> 11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
Danseuse improvisatrice et chorégraphe,
elle crée des événements contrastés,
performances, pièces ouvertes ou
chorégraphies écrites. La danse américaine
l’a profondément influencée, dans ses
approches corporelles comme dans sa
pensée. Son enseignement s’appuie sur
sa pratique des techniques d’éducation
somatique, et particulièrement du BMC©
dans lequel elle s’est formée depuis 1990
auprès de Véra Orlock et Lulla Chourlin.
Praticienne en éducation somatique à partir
du Body-Mind Centering©, elle aborde une
approche fine du mouvement dans
l’engagement artistique. Sa démarche
passe par l’exploration du toucher, du
mouvement, pour apporter conscience et
connaissance de soi. Pour le danseur ou
l’enseignant de danse, elle ouvre des
possibilités pour construire un échauffement
et apprendre à prendre soin de son outil de
travail, son corps. Pour l’improvisateur, elle
permet d’élargir sa palette d’expression,
développe son attention et contribue à
nourrir son imaginaire.
Tamas Geza Moricz
Formé à l’École Nationale du Ballet de
Hongrie, son pays d’origine, Tamas a
essentiellement travaillé avec William
Forsythe au Ballet de Frankfurt. Il a aussi
dansé pour Ryuichi Sakamoto, Mike Figgis,
Jyri Kylian, Mats Ek, Jan Fabre, Jonathan
Burrows, Saburo Teshigowara, Antony
Rizzi… À présent chorégraphe et
performeur, il enseigne les méthodes
d’improvisation de Forsythe dans des
formations supérieures internationales en
Asie (Architanz à Tokyo, Université de Corée
à Séoul) et en Europe (Dock 11 à Berlin,
PARTS et DANCE à Bruxelles, Mu Szinhaz à
Budapest, The Place à Londres, Korper à
Naples). Son cours aborde les spécificités
du mouvement et ses composantes
(dynamique, vitesse, force, rythme…) de
manière inhabituelle, avec pour objectif de
le rendre plus fluide, plus articulé, sans
utilisation de la force.
01
02
03
04
05
06
07
> 08
09
10
11
> 12
13
14
> 15
16
17
18
> 19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31
Le Pacifique | CDC
Maruxa Salas
CONTEMPORAIN
Tamas Geza Moricz
CONTEMPORAIN
Nicolas Hubert
Initialement formé aux arts plastiques
(diplômé des Beaux-Arts du Mans en
1996), Nicolas Hubert se forme
parallèlement à la danse contemporaine,
contact-improvisation, classique,
capoeira… et danse depuis 1996 dans
plusieurs compagnies (Cie Michèle Noiret,
Cie Linga, Cie Pascoli, Cie Marie Lenfant,
Cie Hervé Koubi…) et dans des
performances d’improvisation au sein de
l’ASBL Transition (Patricia Kuypers et Franck
Beaubois). En 2002, il fonde sa compagnie
(Cie épiderme) et y développe un travail où la
chorégraphie se mêle intimement à la
scénographie. Il est titulaire du Diplôme
d’État de professeur de danse
contemporaine depuis 2006.
Son cours débutera par un travail au sol, où
le relâchement et l’allongement musculaire
permettront d’entrer progressivement dans
une danse dynamique, mettant en jeu la
mobilité du centre dans les changements
d’appuis. Puis ce “relâchement dynamique”
(un relâchement sans abandon…)
permettra progressivement de libérer
l’énergie du corps, et d’entrer dans un
travail axé sur l’orientation dans l’espace,
la suspension, le rebond, la spirale…
…