Feminine Futures – The Membrane of the Dream

Transcription

AUSGABE 2015
Museum Langmatt presents a series of transdisciplinary
exhibitions, events and a festival. Encouraging reflections
on visual representation, the events will address the veil,
membrane or ‘velum’ as a filter of reality. By focusing on the
human body and its movement, these events will not only
draw upon aesthetics, the history of art or philosophy but
also on other disciplines including dance and architecture.
The veil, membrane or velum constitutes a zone of greatest
tension between the public and the private spheres. Suspended between absence and presence, appearance and
disappearance, actual and spirit-like presence, it is a hinge,
an element that participates in Villa Langmatt’s oscillation
between its intimate, domestic setting and industrial progress in the early 20th century.
1
Villa Langmatt, drawing by Jenny Brown, ca. 1901
2Cie Julia Perazzini, Spectacle HERE ! 2012
(photo: Alexandre Morel)
3
Christopher Füllemann, Banana Swing, 2013
Feminine
Futures –
The
Membrane
of the
Dream
&
The
Membrane
of the
Real I/II
Museum
Langmatt
Baden
2015
English version
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3
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1
Feminine
Futures –
The
Membrane
of the
Dream
I/II
26.4. —
29.11.2015
Opening
event
April 25
2015
Curators: Adrien Sina and Sarah Zürcher
On the first floor of the museum, we take great pleasure in
unveiling an extraordinary collection by Adrien Sina. Feminine Futures – The Membrane of the Dream I/II focuses on the
history of dance and performance. The astonishing constellation of historic documents including original photographs, manuscript letters, drawings, manifestos and first
editions from the late 19th and early 20th centuries is the
result of an innovative research project by artist and curator
Adrien Sina. He focuses on modernist movements including abstract art, French and Italian Futurism, European
and American Expressionism, the Ballets Russes and more
independent fields of modernity.
2
Jenny Brown and the women of her time:
unique and occasionally forgotten pioneers
The late 19th and early 20th centuries saw the rise of a female avant-garde who achieved a reputation due to their
physicality, dance or performance art which disregarded
more traditional notions of art. In the early 20th century
new forms of expression and a previously unknown degree
of liberation became possible which supplanted sublimated
female figures either previously idealised in wishful symbolist literary ideas, or – conversely – ‘hystericised’ in early
psychoanalytical endeavours. To the same extent that women grasped modernity with their own hands to create multiple hypothetical women of the future, new avenues became available to artists working in three-dimensions in
terms of a radical transcendence of traditional boundaries,
giving rise to creations involving the human body as an
autonomous work of art.
Adrien Sina’s re-examination of the history of this artistic
movement focuses on women at the forefront of their art,
and on the full extent of their creativity, including many of
their hitherto ignored or unknown works. Some of these
avant-garde women are Loïe Fuller (1862-1928), Isadora Duncan (1877-1927),
Anna Denzler Duncan (1894-1980), Valentine de Saint-Point
(1875-1953), Ruth St. Denis (1878-1968), Gertrude Hoffman
(1871-1966), Anna Pavlova (1881-1931), Vera Fokina (18861958), Ida Rubinstein (1888-1960), Désirée Lubowska,
Milada Mladova (1921-), Roshanara (1894-1926),
Jia Ruskaja (1902-1970), Evan Burrows Fontaine (18981984), Mary Wigman (1886-1973), Gret Palucca (19021993), Grete Wiesenthal (1885-1970), Hedwig Hagemann,
Valeska Gert (1892-1978), Vera Skoronel (1906-1932),
Clotilde von Derp (1892-1974), Niddy Impekoven (19042002), Gisa Geert (1900-1991), Sent M’Ahesa (1883-1970),
Katherine Cornell (1893-1974), Leni Riefenstahl (19022003), Tashamira (1904-1995), Tilly Losch (1903-1975),
Margaret Morris (1891-1980), Nini Theilade (1915-),
Yvonne Georgi (1903-1975), Maja Lex (1906-1986),
Martha Graham (1894-1991), Doris Humphrey (1895-1958),
Hanya Holm (1893-1992), Ruth Page (1899-1991),
Myra Kinch (1904-1981), Gertrude Lippincott (1913-1996)...
A different history of photography and
film – photography as ‘velum’
Dance, movement, physical expression and photography
come together in an exceptional field of convergence. The
veil as a tactile extension of the skin, the surface of the human body, enhanced the speed for which Futurist’s utopias
had been yearning. However, Expressionism, which arose
alongside the most dramatic and tragic upheavals of the
20th century, transformed the veil into the vector of an increasingly painful dramaturgy. The ‘membrane of dreams’
oscillates between the fragility of human beings, an imaginative extension of their vitality and the disquieting spectre of dark obsessions.
A century of evolving chemical processes, from albumen to
silver prints via radium or bromide emulsions, has given
rise to a scintillating chromatic spectrum ranging from
visual stability to self-obliteration. Take, for example,
Mario Castagneri’s feminine and Futurist photodynamic
montage from the 1920s. The hitherto unlisted work constitutes the missing link between Anton Giulio Bragaglia’s
Futurist photographs of the 1910s and those created in the
1930s by the likes of Tato and Elio Luxardo.
Some astonishing three-dimensional artistic masterpieces
emerged from the cooperation of choreographers and photographers including Loïe Fuller and Isaiah West Taber or
Harry C. Ellis; Vera Fokina or Anna Pavlova and Hixon-Connelly without Herman Mishkin; Ruth St. Denis
with Otto Sarony, Lou Goodale Bigelow or Nickolas Muray;
Isadora Duncan and Arnold Genthe; Anna Ludmila and
James Wallace Pondelicek; Roshanara or Désirée Lubowska
and Underwood & Underwood; Mary Wigman or Gret
Palucca and Ursula Richter, Charlotte Rudolph, Hugo Erfurth, Hans Robertson, Siegfried Enkelmann, Albert
Renger-Patzsch or Edmund Kesting; Tilly Losch and Trude
Fleischmann, Emil Otto Hoppé, Alexander Stewart or
George Hoyningen-Huene; Valeska Gert and Suse Byk or
Alexander Binder; Ruth Page, Yvonne Georgi, Harald
Kreutzberg and Maurice Seymour; Martha Graham and
Soichi Sunami, Barbara Morgan, Chris Alexander, Ben Pinchot or Philippe Halsman.
The gallery space is punctuated by several film projections
of this first photographic genealogy from the 1970s onwards. They include ground-breaking performances by
Loïe Fuller, Ruth St. Denis, Rudolf von Laban, Tilly Losch,
Mary Wigman, Valeska Gert, Hedwig Hagemann, Jia
Ruskaja, Mary Binney Montgomery, Stella Simon & Miklós
Bándy, Martha Graham, Carolee Schneemann, Trisha
Brown, Lucinda Childs, Hannah Wilke, Yoko Ono, ORLAN
and Zofia Kulik.
Feminine Futures, curated by Adrien Sina, was first exhibited
in New York in 2009 during the PERFORMA Biennial directed by RoseLee Goldberg. All along its conception process it contributed to the historical sections of ‘Art, Lies and
Videotape: Exposing Performance’ (2003) at Tate Liverpool,
‘Traces du Sacré’ (2008) and ‘Danser sa vie’ (2011) at the
Pompidou Centre, ‘Futurism’ (2009) at Tate Modern and
‘Inventing Abstraction’ (2013) at MoMA, through curatorial advisory, knowledge transfer, theoretical essays in related publications and key loans. In 2014, Feminine Futures
was shown at The Consortium Art Centre in Dijon. After
the Museum Langmatt step, it will be eagerly awaited in
other European Museums and in China.
Catalogue: Feminine Futures – Valentine de Saint-Point – Performance, Dance, War, Politics and Eroticism. Edited by Adrien
Sina. 512 pages (2,500 colour plates). Les Presses du réel,
2011
Opening event I
Saturday, April 25, 2pm
Feminine Futures – The Membrane of the Dream &
The Membrane of the Real I
Opening event II
So September 6, 12 .00 Uhr
Feminine Futures - The Membrane of the Dream II
Joëlle Flumet presents Petit Theâtre Domestique, 2015
A video installation during the Fantoche Festival
April 26 – November 29
Opening Hours
Museum
Tuesday–Friday, 2–5pm
Saturday, Sunday,
public holidays 11am–5pm
Cafeteria and Park:
Tuesday–Friday, 2–5pm
Saturday, Sunday,
public holidays, 10am–5pm
1
Fragmented Dance Pavilion, Experimental Membrane Architecture
concept by Adrien Sina for the Museum Langmatt.
Projected dance: Tashamira, Dreams, 1931
photo by Golden Studio, New York (Adrien Sina Collection)
2Anna Duncan, Schubert in Dance, 1928
photo by Nickolas Muray, New York (Adrien Sina Collection)
3Mary Wigman, Schwingende Landschaft: Pastorale
photo by Charlotte Rudolph, Dresden, 1929
(Adrien Sina Collection)
4Niddy Impekoven, Der gefangene Vogel, 1919
photo by Anny Eberth (Adrien Sina Collection)
AUSGABE 2015
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The
Membrane
of
the Real
26.4. —
29.11.2015
1
In the Museum Park, Christopher Füllemann (b.1983,
Lausanne) will present new works, related to Brown-Sulzer
family and to the history of industrialisation. In the context of the festival, Füllemann will also direct the interaction of dancers and performance artists including Julia Perazzini with his works. In his in-situ interplay with multiple
references, Füllemann approaches the art genre of sculpture from a variety of angles. Starting from the quotidian
and using a diversity of materials, he erects several monuments to an uncertain epoch that he occasionally subjects
to derision. The veil becomes a zone of transition, a visual
and mental progression, a mental construct. A hymn to
creation, it is one of any number of possible manifestations
of perpetual ‘becoming’. Whether he transforms a pedestal,
crowning it with a palm tree or shrouding it in a veil, for
example, Füllemann’s humorous interventions always
evoke wisdoms from antiquity; flowing garments and convoluted scrolls allude to complex trains of thought and ‘surrealist-like’ dreams. His approach is similar when he mixes
or combines sausages à la Franz West or suspends concrete
dice from fish-hooks, collecting references and materials
and toying with his audience like a dancer. On 20th June
2015, Füllemann will present his sculptures in an inventive
choreography including performances created by himself.
Museum Langmatt presents in its basement the film entitled, Salomania, realized by Pauline Boudry and Renate
Lorenz in 2009.
Salomania reconstructs a dance: the dance of the seven veils,
from Alla Nazimova’s 1923 silent film Salomé. Also shown
and rehearsed are sections from Valda’s Solo, which the choreographer and filmmaker Yvonne Rainer created after having seen Nazimova’s film. The installation takes up Salome
as a transgender figure and the motif of a queer appropriation of the exotic. The performers are Wu Ingrid Tsang and
Yvonne Rainer. At the beginning of the 20th century there
was a wave of excitement about the character of Salome,
which soon earned the name Salomania. Women got together and imitated the dance of the seven veils. A series of
dancers became famous for their interpretations of Salome.
The figure of Salome stood for entrepreneurial independence and sexual freedom and became an icon of ‘sodomite’
subjectivity.
2
1
600HP machine for Frankfort on the Main, 1894
2Christopher Füllemann, Palmetto Mama, 2013
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Chistopher Füllemann, Habit of You, 2013
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AUSGABE 2015
Festival
Dance Performance
19. —
21.6.2015
Museum
Langmatt
and
Cinema
Royal
Dance
Loreta Juodkaité (Litauen), La Ribot (CH), Ruth Childs
(USA), Karin Minger (CH), Latifa Laâbissi (F), a program
from Nadia Chevalerias with Mark Tompkins (F) and
Jeremy Wade (D/USA), as well as a program from Adrien
Sina among others…
Fine Arts and Theatre
Andi Hofmann (King of Trash-CH), Mikhail Karikis (UK),
Julia Perazzini (CH), Anne Rochat (CH), Sabine Tholen &
David Gagnebin-de Bons (CH) among others. Sébastien
Guéret will film the performances.
Music
Egopusher (Tobias Preisig, CH), DJ Mista Mifume
(Andy Fejes) and DJ Senor Scherben (Elio Lanari) among
others…
1
Movie program
100 presentations at Cinema Royal:
With the collection of Adrien Sina / Rudolf von Laban /
Suzanne Perrotet / Mary Wigman / Yvonne Rainer /
Pauline Boudry & Renate Lorenz among others
With the participation of Fine Arts Schools from Switzerland and France,
with students and professors.
(see www.langmatt.ch)
Fr June 19th, 7pm – 12pm
Langmatt Museum at Cinema Royal
Films and performance
Sa June 20th, 1pm – 12pm
From 19th until 21st June 2015, a transdisciplinary festival
will be held at Museum Langmatt and cinema Kino Royal,
Baden. The events will bring together several artists, dancers and performance artists who will create and explore
synergies between dance, architecture and performance.
These events provide great opportunities to explore the
beginnings of performance art and of multidisciplinary
approaches that have inspired generations of avant-garde
artists for well over a century. They all shared a common
bond, which was a profound wish to reconstruct a feminine
mythology.
Langmatt Museum and in the evening at Cinema Royal
Su June 21th, 1pm – 10pm
Langmatt Museum
A festival program will soon be released.
2
1,2Mikhail Karikis, 102 Years Out of Synch, Museu Grão Vasco 2014
Jardins Efemeros-2-by Fernando Garqueja
3
New Catalog by Giorgio Wolfensberger:
Suzanne Perrottet: Die Befreiung des Körpers. Erinnerungen.
NIMBUS Wädenswil, 2015
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5
Picnic
at the park
with music
21.6.2015
Di 21 Juin, 17.00 – 22h
Su June 21, 5pm – 10pm
Picnic and park: With Thé dansant, music and
attractions, without registration.
Bring your family, your friends and your acquaintances
And enjoy the summer night at the Villa Langmatt.
Enjoy our delicacies and order our picnic basket.
You can as well bring your own food. In case of
bad weather, the picnic will be sheltered.
Picnic basket
Treat yourself to a picnic basket with delicacies, a good
vine and the traditional “Spanischbrödli” as culinary
complement to the art (Entrance to the Museum is
included).
Gift idea:
Voucher for a Museum entrance with a picnic basket.
Information and reservation (min. three days in advance)
Stéphanie Engel, Phone: +41 (0)56 200 86 73,
[email protected]
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1Cie Julia Perazzini, Spectacle HERE ! 2012 (photo: © A. Morel)
2Anne Rochat, Hélichryse, video performance, with Mabel
Perugini, Institut suisse de Rome (ISR), 2013 (© Anne Rochat)
3Anne Rochat, Noumène, performance, music by Laurent Bruttin,
Artiste in Campus, Rolex Learning Center, 2014
(Foto © Herzog)
4
Loreta Juodkaité, Sibylle (Foto © D. Matvejev)
5Elio Lanari, aka DJ Señor Scherben
Andy Fejes, aka DJ Mista Mifume
6Latifa Laâbissi, Ecran somnambule (Foto © Margot Videcoq).
From the film Mary Wigman tanzt (1930), extrait La danse de la
sorcière, (Hexentanz, 1926)
AUSGABE 2015
Museum
Langmatt
Stiftung Langmatt Sidney und Jenny Brown
Römerstrasse 30
CH-5401 Baden/Schweiz
Telefon +41 (0)56 200 86 70
[email protected]
www. langmatt.ch
Thanks
For the preservation of its collection, house and park, the
Museum is depending on support. We would like to thank
the friends of the Museum Langmatt, the Club Langmatt,
the Canton of Aargau, the City of Baden and our sponsors
for their generous financial support.
Opening Hours
From February 28 to November 29, 2015Museum:
Tuesday to Friday 2pm – 5pm
Saturday and Sunday 11am – 5pm
Cafeteria and Park:
Tuesday to Friday Noon – 5pm
Saturday and Sunday 10am – 5pm
Closed on Mondays
We accept Visa, Mastercard, Maestro and Postcard.
Free entrance with a member card of
Friends of the Museum Langmatt, SMA Swiss Museums
Association,
Swiss Museum Pass, Museum Pass Raiffeisen,
Museums-Pass-Musées, ICOM.
How to get here:
By train
Bus Nr. 9 from train station east (direction Kraftwerk),
station Langmatt. By foot: 10 minutes from the train
Station, direction Bahnhofstrasse/Parkstrasse, passing by
Grand Casino Baden, Kurtheater and Hotel Du Parc.
Follow signage “Langmatt”to the Museum.
By Car
From Zurich and Zurich Airport: A1, exit Neuenhof, Baden
Zentrum. From Bern and Basel:
A1, exit Baden West, Baden Zentrum, ThermalBaden.
Team Langmatt:
Sarah Zürcher (director), Monika Mascus, Stéphanie
Engel, Andrés Morya, Peter Hofer, Rebekka Sieber,
Anna Ninck, Noël Cordier, Peter Thöni, guides and
surveillance
The exhibitions and the events are
supported by :
Axpo
Pro Helvetia
Kuratorium Aargau
Canton de Vaud
Grand Casino Baden
Ernst und Olga Gubler-Hablützel Stiftung
Radio Kanal K
videocompany.ch
Legal credit
Print : NZZ Print Zürich
Editing: Sarah Zürcher; organisation of the guided tours:
Monika Mascus; art mediator: Rebekka Sieber; History
of the Langmatt; Noël Cordier in cooperation with
the director
Editing: Zuzanna Haefeli-Sonin, Gertraud Müllauer
Grafic Design: Barbieri Bucher, Zürich
Picture credits: Historical fotos of the Langmatt,
Copyright Museum Langmatt
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Museum
Langmatt
Baden
Vernissage /
Ausstellung-Exposition-Exhibition /
Reise-Voyage / Lesung-Lecture /
Konferenz - Conference /
Führung - Visit(e) / Kino-Cinema /
Konzert-Concert
* sur inscription uniquement /
pre-booking only, tel.+41 (0)56 200 86 70
Program
2015
SA 28. FEBRUAR
17.00 UHR
Saisoneröffnung Museum Langmatt
Frühlingskonzert mit dem Sabeth Trio Basel
(siehe Programm und www.langmatt.ch)
SO 1. MÄRZ
11.00 UHR
Frühlingskonzert Museum Langmatt mit
dem Sabeth Trio Basel
mit Vernissage und Präsentation von Ephemeren
Räumen ZHAW Winterthur mit Alain Roserens
MI 4. MÄRZ* 12.15 UHR
Kunst über Mittag, Führung mit Anita Gurtner:
Mary Cassat und Edgar Degas
mit Imbiss (Menü siehe www.langmatt.ch)
SO 8. MÄRZ
11.00 UHR
onntagsführung mit Carla Gehler:
S
Haus und Sammlung
DI 17. MÄRZ* 12.15 UHR
Lesung: Sarah Zürcher liest Texte von
Ambroise Vollard Gespräche mit Cézanne, Renoir, Degas
MI 18. MÄRZ 12.15 UHR
Lesung: Sarah Zürcher liest Texte zur
Gegenwartskunst (Tanz und Bildende Kunst)
in englischer Sprache (siehe Programm und
www.langmatt.ch)
SA 4. APRIL*
15.00 UHR Ostereierjagd
SA 25. APRIL 14.00 UHR
Vernissage der Ausstellungen
Feminine Futures – The Membrane of The Dream &
The Membrane of The Real I
26. April – 29. November 2015,
Di bis Fr 14.00 – 17.00 Uhr, Sa/So 11.00–17.00 Uhr
MI 6. MAI* 12.15 UHR
Kunst über Mittag, Führung mit Sonja Witzke,
SO 10. MAI
11.00 UHR
Sonntagsführung mit Carla Gehler,
Haus und Sammlung
8
DI 12. MAI* 12.15 UHR
MI 13. MAI 12.15 UHR
Lesung: Sarah Zürcher liest Texte
zur Gegenwartskunst (Tanz und Bildende Kunst)
www.langmatt.ch)
SO 17. MAI 10.00 – 17.00 UHR
38. Internationaler Museumstag unter dem Motto:
Lebendige Traditionen. Gestern – Heute – Morgen
Kurzführungen durch die Ausstellungen;
Parallelangebot für Kinder und Familien.
DI 19. MAI 20.00 UHR
Langmatt macht Kino, im Kino Orient
Erfinderland Schweiz – Von Visionären und Tüftlern
Ein Film von Peter Höllrigl, mit Gespräch mit
dem Filmemacher
SA 23. MAI* 11.00 UHR
Führung durch die Ausstellungen mit Sarah Zürcher
SA 30. MAI Kunstreise zum Kunst(Zeug)Haus Rapperswil
Exklusiv für Mitglieder der Freunde Museum Langmatt
und CLUB LANGMATT
SO 31. MAI*
11.00 UHR
Sonderkonzert Capriccio Barock Orchester
SA 6. JUNI
11.00 UHR
KulTour im Museum Langmatt
(siehe Programm)
MI 10. JUNI* 12.15 UHR
Kunst über Mittag, Führung mit Anita Gurtner:
Mary Cassat und Edgar Degas
SO 14. JUNI
11.00 UHR
Sonntagsführung mit Hélène Gessaga:
Haus und Sammlung
FR 19. JUNI
19.00 – 24.00 UHR
Festival Tanz Performance
Das Museum Langmatt im Kino Royal
SA 20. JUNI
13.00 – 24.00 UHR
Museum Langmatt und am Abend Kino Royal
SO 21. JUNI 17.00 – 22.00 UHR
Picknick im Park mit Thé dansant
ohne Anmeldung,
ausser für Picknick-Korb (3 Tage im voraus).
AUSGABE 2015
DO 2. JULI
20.00 UHR
Vollmondlesung aus Jenny Browns Tagebüchern
mit Valérie Cuénod im Bäderquartier
(siehe www.langmatt.ch)
DI 11. AUGUST*
12.15 UHR
MI 12. AUGUST
12.15 UHR
www.langmatt.ch)
Abendöffnung der Sammlung 17–20 Uhr
DI 18. AUGUST
18.00 UHR
Langmatt macht Kino
Monte Verità, Der Traum vom alternativen Leben
Ein Film von Carl Javér, im Museum Langmatt,
mit anschliessendem Expertengespräch
SA 22. AUGUST
Kunstreise zum Kulturort Galerie Weiertal
bei Winterthur, Exklusiv für Mitglieder
der Freunde Museum Langmatt und CLUB LANGMATT
MI 2. SEPTEMBER* 12.15 UHR
Kunst über Mittag, Führung mit
Tatjana Arquint:
Japonismus und die Sammlung Langmatt
SO 6. SEPTEMBER
11.00 UHR
Sonntagsführung mit Ruth Vuilleumier
Die Bäume im Park der Villa Langmatt
SO 6. SEPTEMBER
12.00 UHR
Vernissage von
Feminine Futures – The Membrane of The Dream II
sowie Joëlle Flumets Animationsfilm im Rahmen
des Fantoche Festivals Ausstellung vom
7. September – 27. September, im Museum Langmatt
SA 12. SEPTEMBER* 14.00 – 16.00 UHR
Workshop für Kinder mit Rebekka Sieber,
Zu Gast bei Familie Brown
Die kleinen Museumsgäste schlüpfen in die Rollen
der Familie Brown, der ehemaligen Bewohner
der Villa Langmatt und lernen Haus und Sammlung
spielerisch kennen.
DI 15. SEPTEMBER* 12.15 UHR
MI 16. SEPTEMBER 12.15 UHR
www.langmatt.ch)
SO 20. SEPTEMBER 17.00 UHR
MI 7. OKTOBER*
12.15 UHR
Kunst über Mittag, Führung mit
Hélène Gessaga, Haus und Sammlung
DO 8. OKTOBER
17.00 UHR
Langmatt macht Kino: Gustave Courbet von Romain
Goupil mit einem Gespräch Courbet et la Commune –
wie entstehen Revolutionen ?
SO 11. OKTOBER
11.00 UHR
Sonntagsführung mit Sonja Witzke,
The Membrane of The Real II
SA 24. OKTOBER
14.00 UHR
Architekturführung: Stadtrundgang zu Karl Mosers
Badener Bauten mit Silvia Hochstrasser,
Referat über Karl Moser von Thomas Gnägi,
Leiter der Museen Werdenberg Exklusiv für Mitglieder der Freunde Museum Langmatt
und CLUB LANGMATT
DO 29. OKTOBER
17.00 – 20.00 UHR
Abendöffnung der Sammlung
MI 4. NOVEMBER* 12.15 UHR
Kunst über Mittag, Führung mit Milena Seiler,
Von den Freilichtmalern zu den Impressionisten,
SO 8. NOVEMBER
11.00 UHR
Sonntagsführung mit Milena Seiler,
Von den Freilichtmalern zu den Impressionisten
DI 10. NOVEMBER
18.30 UHR
Filme und Podiumsgespräch im Museum Langmatt
Die Weltausstellungen und die Globalisierung
mit Prof. Dr. Beat Wyss, Dr. Daniel Brühlmeier und
Daniel Christen von Netwerch-Schweizer
Pavillon, Weltausstellung Mailand 2015 mit Filmen
von den Brüdern Lumière
SO 15. NOVEMBER* 11.00 – 12.00 UHR
Familienworkshop mit Rebekka Sieber
Verhüllung und Enthüllung des Alltags
Workshop für Familien mit Kindern ab 5 Jahren
SA 28. NOVEMBER* 17.00 UHR
Herbstkonzert mit Teodoro Anzellotti, Akkordeon
SO 29. NOVEMBER* 11.00 UHR
Saisonabschlusskonzert mit Teodoro Anzellotti,
Akkordeon und Finissage mit letzter Führung
(13.00 Uhr) durch die Sonderausstellungen mit
Sarah Zürcher
SO 6. DEZEMBER * 17.00 UHR
Der Samichlaus besucht die Villa Langmatt
Sommerkonzert Freunde Museum Langmatt und
CLUB LANGMATT mit dem Barockensemble
Der Musikalische Garten, Basel
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AUSGABE 2015
Margie Gillis, Testimony of the Rose, 1987, photo by Michael Slobodian (Adrien Sina Collection)
1896 heiratete der 31jährige Ingenieur
mit dem englischen Namen Sidney
William Brown (1865–1941) die 25jährige
Jenny Sulzer (1871–1968).
Der Name Brown ging in die Wirtschaftsgeschichte ein, verdankt doch die schweizerische Maschinenindustrie des 19. und
20. Jahrhunderts den Ingenieuren dieser
Dynastie entscheidende Impulse.
Sidney William Brown (1865–1941)
Sidney W. Brown wurde am 7. März 1865 in Winterthur als
Sohn des aus England stammenden Maschineningenieurs
Charles Brown geboren. Wie sein älterer Bruder Charles
E.L. liess er sich am Winterthurer Technikum zum Ingenieur ausbilden. 1884 kam er mit seinem Vater und seinem
Bruder zur damaligen Werkzeug- und Maschinenfabrik
Oerlikon. Bereits ein Jahr später verliess Sidney W. mit seinem Vater die Firma, während der ältere Bruder vom Vater
die Leitung der neu gegründeten elektrotechnischen Abteilung übernahm. Nach einer einjährigen Auslandsreise in
den Jahren 1888–1889, kehrte er im Sommer 1889 zur früheren Firma zurück, die sich inzwischen Maschinenfabrik
Oerlikon (MFO) nannte. Als Konstruktionsingenieur berechnete er den Generator und die Transformatoren der ersten
Hochspannungsleitung (Lauffen a. N. – Frankfurt a. M.,
1891), die den Durchbruch in der Wechselstromtechnik
bedeutete. 1891 trat Sidney W. Brown als technischer Direktor in die im selben Jahr von seinem Bruder mitbegründete
Firma Brown Boveri und Cie. (BBC) in Baden ein. Während
Charles E.L. als genialer Erfinder wirkte, sorgte Sidney W.
im Hintergrund für die erfolgreiche Realisierung der Innovationen. Ihm unterstanden die Konstruktionsbüros,
Werkstätten und Versuchsabteilungen der BBC. Ab 1898
Teilhaber der Firma, prägte er die Entwicklung der BBC als
Delegierter (1900–1935) und Mitglied des Verwaltungsrates (1935–1941) entscheidend mit, bis er am 1. August
1941 verstarb.1
Jenny Brown,
geborene Sulzer (1871–1968)
Jenny Brown wuchs in Winterthur als Tochter des Seniorchefs der Firma Gebrüder Sulzer, Heinrich Sulzer (1837–
1906) und seiner Frau Bertha Sulzer-Steiner (1841–1927) im
Kreise von fünf Geschwistern auf. Jenny soll in jungen
Jahren Malunterricht in München erhalten haben. Zu dieser Zeit stand die Akademie nur männlichen Adepten offen,
weswegen Jenny eine private Kunstschule besuchte.2 1896
heiratete sie den 31-jährigen Ingenieur Sidney W. Brown,
mit dem sie ihr Interesse an der bildenden Kunst teilte.
Als Industriellengattin und Mutter dreier Söhne führte sie
einen anspruchsvollen Haushalt in der 1901 erbauten Villa
Langmatt. Sie empfing häufig Gäste und veranstaltete
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V gl. Mieg, Peter / Deuchler, Florens: Erinnerungen Zweier Freunde an die «Langmatt».
Sonderdruck Badener Neujahrsblätter 65, 1990, Baden 1990, S.5-6.
2 Vgl. Preiswerk-Lösel, Eva-Maria: Das Sammlerehepaar Sidney und Jenny Brown. In:
Preiswerk-Lösel, Eva-Maria (Hrsg.): Ein Haus für die Impressionisten. Das Museum
Langmatt. Ostfildern-Ruit 2001, S.18 sowie Cavedon-Schneider, Monika: Impressionen
aus der Langmatt, Baden 2012, S.31.
Feste und Konzerte. Ihrer sozialen Verantwortung wurde
sie unter anderem in dem von ihr gegründeten Wohltätigkeitsverein «Couture» gerecht. Jenny Brown und einige
ihrer Freundinnen gründeten «Couture» während des
Ersten Weltkrieges. Die Mitglieder, alles Frauen, kauften
bunte Stoffe, welche sie an ihre Weissnäherinnen weitergaben. Diese fertigten aus dem Stoff Nachthemden, Schürzen
und Pyjamas. Kurz vor Weihnachten brachten die Damen
die Kleider in die Langmatt, wo sie geordnet verpackt und
angeschrieben wurden. Der Hausbursche verteilte dann die
Pakete an verschiedene Institutionen, wie zum Beispiel Kinderheime, Weihnachtsmärkte und die Klinik Barmelweid.3
Rund 1500 Briefe zwischen Mutter und Söhnen sind überliefert. Korrespondenzsprachen waren vor allem Englisch,
aber auch Französisch und Deutsch. Der Tod ihres Gatten
am 1. August 1941 bedeutete einen Verlust, den sie – wie
Briefe und Tagebucheinträge bezeugen – bis zu ihrem eigenen Tod 1968 nicht überwand.
Sidney «Siddy»
Hamlet Brown (1898–1970)
Sidney H. (gen. Siddy) 4 absolvierte ein Studium der Rechtswissenschaften in Genf, Zürich und Paris und schloss
mit einer Dissertation in Internationalem Recht an der Universität Bern ab. Am Ständigen Internationalen Gerichtshof
in Den Haag arbeitete er 1927 für dessen Präsidenten und
späteren Präsidenten des Internationalen Komitees des
Roten Kreuzes (IKRK) Professor Max Huber. Dieser veranlasste ihn 1929, als Sekretär des IKRK in Genf einzutreten.
Hier kamen Sidney W. Browns sprachliche Fähigkeiten
sowie seine diplomatische Gewandtheit zur Geltung. Das
Komitee entsandte ihn mehrfach in besonderer Mission ins
Ausland. So reiste er 1932 in das von den Japanern belagerte
Shanghai und 1934 nach Tokio, wo er die Internationale
Konferenz der Rotkreuzgesellschaften vorbereitete.
Weitere Missionen führten ihn erneut nach China, auf die
Philippinen, nach Indien, Ceylon, Ägypten und in den Irak.
Als der italienische Diktator Benito Mussolini 1935 Äthiopien überfiel, wurde Sidney H. Brown vom IKRK als Leiter
der Delegation nach Addis Abeba gesandt. Die Umstände
zwangen ihn dazu, aktiv im Äthiopischen Roten Kreuz
mitzuarbeiten. Für seine Verdienste erhielt er 1937 von Kaiser Haile Selassie den höchsten Verdienstorden. Als er dem
IKRK angesichts der italienischen Bombardierung von Rotkreuz-Feldspitälern Untätigkeit vorwarf und als bekannt
wurde, dass Brown seine kritischen Berichte auch einem
antifaschistisch gesinnten Freund in Genf geschickt hatte,
3 Vgl. Cavedon-Schneider, S.32.
4 Vgl. Ebd., S.37.

Feminine Futures – The Membrane of the Dream

Transcription

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