Songwriting - Bundesakademie für musikalische Jugendbildung

Bundesakademie
für musikalische Jugendbildung
Trossingen
Termine
DozentInnen
1. Akademiephase
24.–28. Oktober 2016
2. Akademiephase
13.–17. März 2017
Anmeldeschluss
10. September 2016
Michael „Kosho“ Koschorreck
Gitarrist, Sänger und Songwriter; 1962 in Heilbronn/N. geboren; seit frühester Jugend eigene Band-Projekte; musikalische
Findungsreisen kreuz und quer durch Europa als E-Gitarrist und
Sänger; Ausweitung des Interesses auf die akustische Gitarre;
Mitwirkung bei ca. 150 Einspielungen und Filmmusiken; seit 11
Jahren festes Mitglied der „Söhne Mannheims“, in dieser Formation ausgezeichnet mit Preisen wie dem „ECHO“ und dem „COMET“;
seit 2003 Dozent für Gitarre an der Popakademie Baden-Württemberg; seit 2005 im Coachingteam des Popcamp des Deutschen
Musikrats; Dozent bei Workshops, Seminaren und Coachings
www.kosho.de
Die Zulassung erfolgt in der Reihenfolge des Posteingangs.
Die Teilnehmerzahl ist begrenzt.
Songwriting
Tagungsort
Kreativität – Handwerk –
Wissen
Bundesakademie für musikalische Jugendbildung Trossingen
Hugo-Herrmann-Straße 22, 78647 Trossingen
Telefon: +49 7425 9493-0
E-Mail: [email protected]
www.bundesakademie-trossingen.de
Berufsbegleitende Fortbildung
Aufenthalt
Partner:
Kosten pro Phase
Bundesverband Musikunterricht
Verband deutscher Musikschulen
• Vollpension aus eigener Küche
• Einzel- oder Zweibettzimmer mit Dusche und WC
Teilnahmebeitrag
Vollpension im Zweibettzimmer
Vollpension im Einzelzimmer
230,00 €
144,00 €
184,00 €
(Kostenanpassung vorbehalten)
Anreise
Bahnreisende können die Sonderkonditionen unseres DB-Veranstaltungstickets nutzen: siehe www.bundesakademie-trossingen.de
Allgemeine Geschäftsbedingungen
Für den Besuch unserer Veranstaltungen gelten die AGB (Rücktritt, Datenschutz,
Haftung etc.) die auf unserer Homepage (www.bundesakademie-trossingen.de)
eingesehen werden können und die wir bei Bedarf gerne zusenden.
Unter bestimmten Voraussetzungen können Fördermöglichkeiten des Bundes
bzw. der Länder in Anspruch genommen werden. Bitte erkundigen Sie sich
diesbezüglich bei den zuständigen Stellen (z.B. www.bildungspraemie.info).
24. bis 28. Oktober 2016
13. bis 17. März 2017
Gefördert vom
Annette Marquard
Sängerin; 1964 in Hagen geboren; Studium Diplom-Sozialpädagogik an der FH Frankfurt a. M.; Ausbildung im klassischen Gesang
am Dr. Hoch’schen Konservatorium, Frankfurt a. M.; Mitwirkung
bei Produktionen von Solo- und Choreinspielungen in ARD, ZDF,
HR sowie Live-Produktionen (Background) von MTV, RTL, Pro7,
VIVA, u.a. mit Xavier Naidoo, Chris Rea und Sabrina Setlur;
CD-Veröffentlichung; musikalisch-künstlerische Projekte; seit
2000 Dozentin für Gesang beim Theaterfestival Isny; seit 2004 Dozentin für Singer & Songwriting an der Popakademie Baden-Württemberg; Autorin des Buches “Vocal Practice – Stimmbildung für
Sänger und Sprecher“
www.annettemarquard.de
Philipp Moehrke
Pianist, Komponist, Arrangeur, Produzent; geboren 1967 in Freiburg; Klavier- und Kompositionsstudium am Berklee College of
Music (Boston/USA); in stilistisch unterschiedlichsten Bereichen
tätig; CD-Produktionen mit verschiedenen eigenen Formationen;
Musikproduzent bei der SCHOOLTOUR (kreative Popmusik an
allgemein bildenden Schulen, insbesondere Brennpunktschulen);
Fortbildungstätigkeit zu den Themen Klavier, Jazz- und Popklavier
an Musikhochschulen, Musikschulen und Akademien; Autor von
Büchern zum Thema „Jazz- und Pop-Piano“; Autor der Fachzeitschrift Keyboards
www.biflat.de
Christina Hollmann (Leitung)
Dozentin der Bundesakademie
Songwriting
Kreativität - Handwerk - Wissen
Songs erfinden und schreiben, zu Themen, für die man brennt.
Eigene Worte für Gedanken und Emotionen suchen und finden.
Melodien und Sounds entwickeln, die hörbar machen, was man
ausdrücken möchte. Mit Stimme und Instrumenten experimentieren. Für sich alleine oder als Team, in Gruppen oder Klassen,
in Bands und Chören …
Die berufsbegleitende Fortbildung „Songwriting“ lädt ein, sich
Schritt für Schritt mit dem Erfinden, Ausarbeiten und Produzieren eigener Songideen zu beschäftigen. In einer Werkstatt, in der
sämtliche Grundlagen - theoretisches, instrumentales, vokales und
technisches Know-how - in praxisorientierter Weise vermittelt
werden. Denn eins steht fest: Songwriting ist kein Hexen-, sondern
vor allem ein Handwerk! Und dies lässt sich mit professioneller
Anleitung in anregender und stressfreier Atmosphäre bekanntermaßen bestens und erfolgreich erlernen und trainieren. Beim
Experimentieren mit eigenen Songideen gilt dies ebenso wie bei
der Unterstützung jugendlicher SongwriterInnen in pädagogischen
Arbeitsfeldern.
In diesem Sinne sind all jene eingeladen, die den spannenden Weg
vom weißen Text- und Notenblatt bis hin zum klingenden Endprodukt entdecken und kennen lernen möchten. Darüber hinaus soll
aber auch die Vermittlungsarbeit in den Blick genommen werden.
Denn Songwriting ist auch ein spannendes Thema in der musikpädagogischen Arbeit an Schulen und Musikschulen.
Neugierig geworden? Akustische und optische Eindrücke gibt es
unter www.bundesakademie-trossingen.de:
• Weiterbildungen
Rock/Pop/Jazz
Songwriting
Zielgruppe
Diese Fortbildung bietet allen ein Forum, die neue Ausdrucksmöglichkeiten und Songwritingtools kennenlernen und erproben
wollen. Willkommen sind „Einsteiger“ und „Fortgeschrittene“:
InstrumentalistInnen, SängerInnen, KomponistInnen, TexterInnen,
Lernende und Lehrende sowie alle an kreativen Songwritingprozessen Interessierte.
Themen und Inhalte
Durchführung
•
Zeitplan
• Inspiration
- Themen- und Ideensuche
- Vorbilder und Praxisbeispiele
- Ziele definieren
Kompositionshandwerk
- Songformen
- Arrangementaufbau
- Songstrukturen
- Techniken und Arbeitsweisen beim Komponieren
- Arrangementtechniken
• Wort
- Werkzeuge zum effektiven Schreiben von Songtexten
- „spontanes“ Texten zu vorhandenen Arrangements
- Ausdruck und Selbstausdruck
- Botschaften und Kontexte
• Musik
- Weiterentwicklung eigener vokaler und instrumentaler
Fertigkeiten
- Spielweisen und Sounds
- instrumentale/vokale Songwritingtools
- Komponieren ohne Instrument/mit Software und Apps
- Entwerfen und Entwickeln von melodischen und harmonischen Verläufen
- Improvisation
- Stilwerkstatt
- Sessions im Teilnehmerkreis
• Ton
- Ton- und Aufnahmetechnik
- Sequenzing und Softwarerecording
• Vermittlung
- Songwriting in Schule und Unterricht
- Ideen gemeinsam entwickeln und umsetzen
- Talente und Kompetenzen bündeln
- Arbeit mit heterogenen Gruppen/mit und ohne musikalische
Erfahrungen
- Motivation/Begleitung/fachliche Unterstützung
- Fördern und Fordern/Selbstausdruck und Selbstbewusstsein
Die berufsbegleitende Fortbildung erstreckt sich über zwei aufeinander aufbauende Akademiephasen und eine dazwischen liegende
Praxisphase. Die beiden Akademiephasen bilden somit eine Einheit
und sind nicht einzeln zu belegen. Begleitende Aufgabenstellungen
für die Praxisphase geben Gelegenheit, die fachlichen Impulse und
Anregungen der ersten Phase umzusetzen, zu erproben und eigene
Fertigkeiten zu optimieren. Diese Erfahrungen und Ergebnisse
werden im Teilnehmerkreis und gemeinsam mit den DozentInnen
reflektiert.
Die Fortbildungsphasen beginnen am ersten Tag mit dem Nachmittagskaffee und enden am letzten Unterrichtstag mit dem Mittagessen um 11.30 Uhr.
Termine
1. Akademiephase
24.–28. Oktober 2016
2. Akademiephase
13.–17. März 2017