Lettre n°26 - CCN de Franche Comté à Belfort

Lettre d’information
SEPTEMBRE/OCTOBRE
NOVEMBRE/DÉCEMBRE 2006
26
CONTRE
CONTRE
JOUR
JOUR
CONTRE
JOUR
ÉDITO
VERT
Vert, c’est le ton donné exceptionnellement à cette lettre 26.
Vert, momentanément, en écho à la couleur dominante d’une région, la Franche-Comté, dont la richesse m’aura été révélée véritablement au cours des nombreux
déplacements que j’y ai faits dernièrement.
Vert aussi comme le symbole de toute pensée se référant à l’environnement.
Vert comme un appel aux rêves bucoliques, au mieux vivre, et vert également comme la couleur de l’espoir, espoir de mener à bien avec tous les acteurs et partenaires,
un projet d’envergure. D’envergure par la durée de sa réalisation, par la géographie des lieux qui l’accueilleront, par le nombre de personnes qui y participeront.
Pour ce projet La pierre et les songes, que j’ai déjà longuement évoqué dans nos dernières lettres, j’ai écrit ceci à propos d’un des sites qui en fera partie :
La reculée de Baumes-les-messieurs, site naturel privilégié pour les randonnées pédestres et spécialement apprécié des touristes, site par ailleurs totalement ouvert mais en même temps
dominé par les falaises qui l’environnent, nous invite à penser à un circuit fléché au cours duquel le spectateur, suivant les indications formulées sur un petit document qui lui aura été remis
à son arrivée, peut découvrir au fil de sa ballade un ensemble de danses.
Danses isolées ou en petites formations, déposées au bord d’un chemin ou surgissant au détour d’un tournant, exposées souvent, enfouies au creux d’une roche parfois, réapparaissant plus
loin sur une étroite langue d’herbe verte….
Le son provoqué par la chute de l’eau de la cascade située au centre de la reculée ajouté aux bruits naturels de ce lieu isolé du monde apporteront à eux seuls, il nous semble, le support
sonore nécessaire à cet événement.
Ces pensées reflètent en partie ce que j’imagine aujourd’hui à propos de ce site.
La reculée de Baume-les-messieurs se trouve dans le Jura. Je vous propose de vous rendre en page 2 où vous pourrez vous plonger au plus profond de la Haute-Saône
cette fois, au château d’Oricourt, et y découvrir une autre architecture. L’humeur du ”voyage” pour aussi différente qu’elle sera, vous verrez, ne sera pas éloignée de ces
rêves bucoliques et de ce mieux vivre. Des danses s’y retrouveront aussi mais disposées autrement, dans un espace renvoyant peut-être, toutes dimensions gardées, à
la scène théâtrale, tapis vert bien sûr !
Aujourd’hui, 28 juillet, presque 4 semaines de canicule ont fait viré le vert au jaune !!
Bonne rentrée.
Odile Duboc
SOMMAIRE | PAGE 2 - Création | PAGE 3 - En tournée | PAGE 4/5/6/7 - En résidence : Cie Chute Libre - Pierre Bolo / Association Flashtanz - Séverine Rième
/ Ann Liv Young / Association KOB - Catherine Contour / Cie Pernette - Association NA / DANS.KIAS-Saskia Hölbling - Ouverture | PAGE 8 - Portrait Cultures chorégraphiques | PAGE 9 - Cultures chorégraphiques | PAGE 10 - Autres scènes-Autres danses | PAGE 11 - À danser - Salon de lecture
| PAGE 12 - À voir, à écouter.
Centre Chorégraphique National de Franche-Comté à Belfort
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Lettre d’information
SEPTEMBRE/OCTOBRE
NOVEMBRE/DÉCEMBRE 2006
CRÉATION
CRÉATION
CRÉATION
La pierre et les songes
Nous vous avons présenté longuement ce projet
dans la lettre d’information de Contre Jour N°25,
vous retrouverez tous ces éléments également sur
notre site internet dans la partie dédiée à La pierre
et les songes. À partir d’aujourd’hui et dans les 4
prochains numéros, nous vous donnons rendezvous avec une rubrique consacrée à cette aventure
chorégraphique proposée par Odile Duboc avant
de quitter la direction du CCN de Franche-Comté à
Belfort. Cette rubrique sera composée de deux parties:
le côté artistique (consacré au site retenu en HauteSaône pour cette lettre) et le côté pratique pour vous
repérer dans l’évolution du projet.
CÔTÉ ARTISTIQUE
Le château d’Oricourt, seul espace ”clos” nous invite à
penser à une proposition dont une des spécificités sera
celle de la durée.
L’enceinte du château étant relativement réduite, le
temps de l’événement sera arrêté à environ 20 minutes
auxquelles s’ajouteront 20 autres minutes destinées
à la visite du lieu pour les spectateurs ”convoqués”.
Ainsi, on peut imaginer que, démarrant vers 14h et
reprenant le même principe toutes les 45 minutes, 6
mêmes propositions pourraient avoir lieu, la dernière
se terminant autour de 18h30. La belle intimité de
l’espace du château d’Oricourt nous paraît idéale
pour en exploiter un principe de sonorisation discrète
avec répartition de petites enceintes fonctionnant
indépendamment les unes des autres ou en accord
selon la nécessité et permettant la diffusion de sons
ou éléments musicaux dont la nature servirait cette
”courte suspension du temps”.
Nous ne maîtrisons pas encore la jauge idéale en ce qui
concerne aussi bien les ”acteurs” que les spectateurs
mais il nous semble que nous ne devrons pas
encombrer l’espace. En ce qui concerne l’événement
propre, une cinquantaine de participants pour
chacune des propositions pourrait nous permettre de
jouer sur certaines des chorégraphies de groupe qui
auront alimenté les autres sites, tout en laissant exister
des danses plus personnelles (solos, duos, trios…) en
divers endroits. Le public, ici encore, est à la fois invité
à un regard frontal lorsqu’il le souhaite ou à un regard
périphérique lorsque certaines actions se passent
autour de lui et alors le surprennent.
Les participants au projet se relaient au cours de la
journée durant le temps prévu pour la visite du lieu. En
dehors des temps de ”représentation” dans l’enceinte,
l’espace extérieur du château est un autre moyen
d’investissement de la danse et peut donner à chacun la
possibilité de vivre cette journée dans la globalité.
S’INSCRIRE
Auprès de Sophie Ebersold au CCN de Franche-Comté
Par téléphone au 03 84 58 44 88
Par mail à [email protected]
Par courrier en renvoyant le talon d’inscription des
tracts distribués dans toute la région
Sur Internet en téléchargeant le bulletin d’inscriptions
sur www.contrejour.org, rubrique Newsletter, puis
inscription La pierre et les songes.
CÔTÉ PRATIQUE
Déjà plus de deux cent cinquante inscrits issus de
toute la Franche-Comté et du Canton du Jura et
d’autres qui arrivent tous les jours…
Les répétitions débuteront le 1er octobre 2006 pour
se poursuivre jusqu’au 1er juillet 2007.
9 dimanches seront ainsi consacrés à un travail de
sensibilisation et de formation aux fondamentaux
de la danse d’Odile Duboc. Dans chaque ville,
deux danseurs professionnels proches de son
univers seront chargés de cette transmission. Les
répétitions se dérouleront dans des gymnases de
10 h à 18 h. Dans chaque groupe, une personnerelais, bénévole, fera le lien entre le CCN de
Franche-Comté à Belfort et les participants.
Les dimanches de mai et de juillet pourront
être consacrés à un travail en extérieur dans un
site choisi par Odile Duboc. Cela permettra aux
amateurs engagés dans le projet d’appréhender au
mieux l’espace extérieur. Ces temps seront publics
afin d’ouvrir le projet aux villes qui nous accueillent
et à la population. Cette année de travail trouvera
son aboutissement en septembre 2007 au cours de
5 événements chorégraphiques qui se dérouleront
les week-ends. Nous souhaitons solliciter la
population (plus spécifiquement celle de Belfort et
de Besançon) pour organiser un hébergement chez
l’habitant les week-ends des 8 et 9 septembre et
des 15 et 16 septembre 2007.
Dès septembre 2006, le site Internet dédié à La
pierre et les songes sera accessible, à partir de notre
site www.contrejour.org. Une page contenant des
informations utiles (lieux de répétition, horaires,
planning,
éventuels
changements…)
sera
consacrée à chaque groupe (correspondants à un
lieu de répétition). En outre, certains moments de
répétitions étant filmés, une partie des images sera
mise en ligne afin que chaque participant puisse
prendre connaissance du travail effectué dans les
autres groupes et découvrir au fil des mois les
visages des autres ”amateurs”. Nous souhaitons
que ce site serve de fil rouge entre les différents
groupes dans la mesure où les 300 participants
ne seront tous réunis pour la première fois que le
jour J, le 8 septembre 2007.
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EN TOURNÉE
EN TOURNÉE
EN TOURNÉE
à Belfort
Projet chorégraphique en Région FrancheComté pour 300 amateurs et une vingtaine
de danseurs professionnels conçu par
Odile Duboc et Françoise Michel.
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DES RENCONTRES DE PRÉSENTATION DU PROJET
Belfort : lundi 11 septembre 2006 à 19 h 30, Mairie de
Belfort en salle d’honneur, place d’Armes.
Besançon : jeudi 14 septembre 2006 à 19 h 30, salle de
danse, gymnase de la Bouloie, rue de l’épitaphe.
Première tournée de la compagnie aux Etat-Unis,
reprise à nouveau de J’ai mis du sable, exprès vite fait comme
ça, dans mes chaussures, poursuite des représentations
de Rien ne laisse présager de l’état de l’eau, une saison
riche et multiple se profile à l’horizon.
Les équipes artistiques et techniques du CCN de
Franche-Comté à Belfort en tournée en 2006/2007
sont composées exclusivement d’intermittents
du spectacle à l’exception d’Odile Duboc et de
Thierry Meyer. Alors que les débats et rencontres
se poursuivent entre les partenaires sociaux, la
coordination nationale des intermittents et le
gouvernement, il est essentiel de rappeler que la
préservation du régime spécifique d’intermittent du
spectacle est indispensable, nous y serons comme
depuis toujours vigilants.
Dole : vendredi 15 septembre 2006 à 19 h 30, MJC de
Dole, place Barberousse.
LE SITE INTERNET
www.contrejour.org lien La pierre et les songes
OCTOBRE
4 et 5 octobre - New York - Florence Gould Hall - trio 03 / ODIL / boléro, two
7 et 8 octobre - New York - NYCity Center - Festival Fall For Dance - boléro, one
10 octobre - Philadelphie - Swarthmore College - trio 03 / boléro, two (extraits)
DES LIEUX DE TRAVAIL
13 et 14 octobre - Holyoke - MIFA Festival - trio 03 / ODIL / boléro, two
Belfort : lieu communiqué en septembre.
NOVEMBRE
Montbéliard : Gymnase du pôle universitaire Place
Tharradin, Campus des Portes du Jura
10 novembre - Montbéliard - L’Allan, scène nationale - Traversée d’une Oeuvre
Lure : Gymnase Brosset, avenue du Général Brosset
24 novembre - Montbéliard - L’Allan, scène nationale - Echappée, trio 03
Besançon : Gymnase de la Bouloie, Université de
DÉCEMBRE
Franche-Comté à Besançon, rue de l’épithaphe.
6 décembre - CCN de Caen - Festival danses d’ailleurs - Echappée
Morteau : Gymnase du Cosec la Guron, rue du collège
(à confirmer).
Dole : Gymase de Rochebelle (à confirmer).
7 décembre - CCN de Rennes - Traversée d’une oeuvre
11 décembre - Strasbourg - Pôle Sud - J’ai mis du sable…
Lons-le-Saunier : lieu à définir.
12 décembre - Strasbourg - Pôle Sud - J’ai mis du sable… (2 représentations)
Salins-les-Bains : Gymnase du Lycée Climatique Victor
13 décembre - Strasbourg - Pôle Sud - J’ai mis du sable…
Considérant, route Saizenay (à confirmer).
JANVIER
Delémont : lieu à définir
LES RÉPÉTITIONS
er
2006 : 1 et 29 octobre - 26 novembre.
2007 : 28 janvier - 18 février - 18 mars - 1er avril
13 mai - 1er juillet
RÉPÉTITIONS EN EXTÉRIEUR
22 janvier - Gap - La Passerelle, scène nationale - J’ai mis du sable… (2 représentations)
23 janvier - Gap - La Passerelle, scène nationale - J’ai mis du sable… (2 représentations)
25 janvier - Briançon - Le Cadran - J’ai mis du sable… (2 représentations)
26 janvier - Briançon - Le Cadran - J’ai mis du sable… (2 représentations)
FÉVRIER
1er février - Caen - CDN de Caen avec le CCN de Caen - Rien ne laisse présager de l’état de l’eau
Les 13 mai et 1er juillet 2007
2 février - Caen - CDN de Caen avec la CCN de Caen - Rien ne laisse présager de l’état de l’eau
Site du théâtre gallo-romain de Mandeure
3 février - Metz - L’Arsenal - Traversée d’une oeuvre
Parc de la Médiathèque de Dole
7 février - Metz - L’Arsenal - Rien ne laisse présager de l’état de l’eau
Parc du château Pertusier à Morteau (à confirmer)
Fort Saint André à Salins-les-Bains.
D’autres lieux restent peut-être à découvrir.....
11 février - Bruxelles - Halles de Schaerbeek - Echappée
13 février - Arcachon - Grand Théâtre de l’Olympia- Rien ne laisse présager de l’état de l’eau
15 février - Artigues - Le Cuvier de Feydeau – J’ai mis du sable… (2 représentations)
LES ÉVÉNEMENTS EN SEPTEMBRE 2007 *
8 sept. : Porte de Brisach de Belfort (90)
9 sept. : Citadelle de Besançon (25)
15 sept. : lJardins du château de Delémont
MARS
13 mars - Gap - La Passerelle, scène nationale - Rien ne laisse présager de l’état de l’eau
28 mars - Décines - Le Toboggan avec la Maison de la danse - Rien ne laisse présager de l’état de l’eau
et / ou Abbatiale de Bellelay (Canton du Jura / Suisse)
29 mars - Décines - Le Toboggan avec la Maison de la danse - Rien ne laisse présager de l’état de l’eau
16 sept. : Château d’Oricourt (70)
30 mars - Décines - Le Toboggan avec la Maison de la danse - Rien ne laisse présager de l’état de l’eau
22 sept. : Rculée de Baume-les-messieurs (39)
MAI
* sous réserve de modification.
CONTACT : CCN de Franche-Comté à Belfort
Anne Bautz - Tèl. 03 84 58 44 88
[email protected]
22 mai - Limoges - Grand Théâtre - Rien ne laisse présager de l’état de l’eau
JUIN
Juin - Angers - Le Quai / CNDC d’Angers - trois boléros (en cours)
(dates au 25 août 2006)
boléro, one
trio 03 / ODIL / boléro, two
Les États-Unis ! Nous y serons bientôt !
”J’aurais aimé bien sûr que ce soit avec trois boléros
dans sa version normale, la seule que j’aie pu
imaginer depuis sa création. C’est pourtant bien avec
les seuls 1er et 2e boléros que nous nous rendrons
en octobre prochain, à New York, Philadelphie (au
Swarthmore College pour une série de workshop
et de lecture démonstration) puis à Holyoke (prés de
Boston). Deux programmes différents occuperont
les sept représentations prévues. L’un des deux sera
troublant pour nous parce que présentant la première
version de trois boléros de façon isolée, sans suite, et
intégrée à un ensemble de 5 pièces de chorégraphes
différents. Il se donnera dans un lieu pour le moins
prestigieux, le New York City Center.
L’autre permettra à Contre jour de jouer seul dans
un contexte peut-être plus intimiste, avec l’avantage
de recréer une soirée complète et de faire pour la
première fois le lien entre deux pièces aux origines
très différentes mais aux résultats étonnamment
proches : trio 03 (2003) et la deuxième version de
trois boléros (1996). Les intentions de chacune de ces
deux créations sont issues de désirs particuliers. La
première s’est attachée à s’imprégner d’une œuvre
picturale Les Lutteurs de Nathalie Gontcharova alors
que la deuxième avait pour origine le boléro de Ravel.
Dans l’une et l’autre toutefois, l’idée d’enracinement
des corps dans le sol (relation à la statuaire de
Camille Claudel pour le 2e boléro, nécessité réelle
pour les danseurs/lutteurs de trio 03) la même
permanence du contact de ces corps entre eux et
la sensation commune de résistance à la musique
dominent. Souhaitons que ce soit un grand plaisir
que de les vivre dans une même soirée.
Le titre de ce programme, trio 03 / ODIL / boléro,
two appelle une dernière explication. Afin de laisser
vivre, tant elles se ressemblent finalement, chacune
des deux pièces dans le temps de réception du
spectateur et afin de permettre à l’un des danseurs
de changer de ”peau”, je danserai donc, entre les
deux. Pas une pièce précise, mais en improvisant.
Seul état qui donne en fait la liberté et le plaisir
que j’attends du rapport d’un corps à l’espace et de
son dialogue avec la musique. Une petite ombre au
tableau, sans doute l’impossibilité pour la lumière
d’être aussi précise et pertinente qu’à l’habitude.
Tout ceci exposé, je dois dire que nous sommes
tous heureux de cette aventure et j’en profite pour
remercier très sincèrement ceux dont la ténacité, à
des titres différents, a contribué à mettre en œuvre
cette tournée et tout particulièrement les Services
Culturels de l’Ambassade de France aux ÉtatsUnis, CULTURESFRANCE et le Conseil Régional de
Franche-Comté.” Odile Duboc - 2 août 2006
Cette tournée du CCN de Franche-Comté à Belfort est soutenue par :
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Lettre d’information
SEPTEMBRE/OCTOBRE
NOVEMBRE/DÉCEMBRE 2006
EN RÉSIDENCE
EN RÉSIDENCE
EN RÉSIDENCE
Cie Chute Libre - Pierre Bolo
Résidence de création
du 28 août au 9 septembre 2006
Living Room Orchestra
La compagnie Chute Libre a été fondée en 2005
par Pierre Bolo et Annabelle Loiseau. Après un
parcours initiatique dans les compagnies S’poart,
Accrorap et Malka, ils prennent ensemble un
nouveau chemin pour s’exprimer en musique.
Lui, affine danse et interprétation pour témoigner
de l’identité de la compagnie et développer
sa démarche artistique. Elle, fait évoluer son
expérience de danseuse interprète vers un
univers artistique où son regard se développe. De
la création chorégraphique aux essais vidéos, se
dessinent une énergie et un caractère rythmés par
la culture hip hop. Un même feeling marque leurs
deux parcours : prendre conscience, comprendre,
tenter de se positionner pour contribuer aux
perspectives de la danse hip hop sur scène.
Association
FLASHTANZ
Séverine Rième
Résidence de création
Ann Liv Young
Résidence de création
du 11 au 22 septembre 2006
”…À vingt-cinq ans, la chorégraphe américaine
compte déjà une dizaine de spectacles qui se
regardent tous avec une truculente réjouissance.
Souvent qualifiés de provocateurs, par l’usage
notamment d’une nudité affichée sans complexe,
ils surprennent par leur énergie et leur vitalité.
Frais et spontané en apparence, l’univers d’Ann Liv
Young semble pourtant implacablement soumis
aux caprices impulsifs d’une jeune fille qui agence,
tout en fantaisie et brusquerie enfantines, son petit
monde imaginaire.
La scène, parfois réplique de la chambre ou
de l’appartement d’Ann Liv Young, fait figure
d’immense maison de poupée dans laquelle les
interprètes enchaînent, dans un rythme soutenu
tendance frénétique, les chansons, les danses et
les équilibres imposés par la chorégraphe. Avec
ironie, elle s’invite régulièrement pour intervenir
activement sur le cours de la représentation. Les
interprètes effectuent sans état d’âme, et surtout
sans même avoir l’air de penser, les différentes
figures imposées. Ainsi, dans le spectacle American
Crane Standard, c’est le plus naturellement du
monde que les deux danseuses font office de
balais-brosses en plongeant, à plusieurs reprises,
la tête dans les cuvettes couleurs pastel des
toilettes qui constituent les uniques éléments
de décor. Médusé devant tant de disponibilité
mentale et physique, le spectateur surpris est en
permanence au bord du rire.
Assurément engagée dans une forme de
féminisme rebelle, qui fait claquer les seins des
danseuses à l’unisson, Ann Liv Young préfère
évoquer, pour décrire son travail, sa nécessité de
choisir des interprètes qu’elle connaît très bien.
“Je travaille avec des amis, parfois même des amis
d’enfance, explique-t-elle. J’ai besoin d’entretenir
une relation proche. C’est vrai aussi que la plupart
du temps, je leur demande de faire des choses très
intimes. Si toutes les histoires qui sont racontées
sont les miennes et évoquent souvent ce qui se
passe dans ma vie, avec peut-être une certaine
exagération, j’ai besoin de penser très exactement à
la personne qui va dire le texte quand je l’écris”. Ann
Liv Young compare volontiers son travail à celui
d’une styliste. Elle possède tous les talents pour
camper ses situations et ses personnages “sur
mesure”. Librettiste, elle est aussi la scènographe
et la costumière de ses spectacles.
Pour la première fois, avec Snow White (BlancheNeige), elle s’inspire d’une histoire connue. Elle en
propose une version qui se concentre autour d’un
trio qui met en présence le prince, la méchante
belle-mère et Blanche-Neige. Alors qu’elle
interprète Blanche-Neige, elle a confié le rôle du
Prince à Sky Ferren. “Je n’ai jamais travaillé avec Sky
du 11 au 27 septembre 2006
Snow White
Après avoir soutenu ses premiers projets dans
le cadre de Carré bleu, le CCN de FrancheComté à Belfort poursuit l'accompagnement de
Severine Rième (3 temps de résidence en 2006,
présentation d’une étape du projet Hors d’ici au
Festival de Marseille dans le cadre de l’invitation de
Michel Kelemenis : Question de danse, Questions
d’Artistes...)
Living Room Orchestra, au carrefour des chemins
et des régions métropolitaines, un groupe de
musiciens du corps installent leur intimité, leur
danse et leurs pensées, leurs espoirs et leurs
désillusions. Dans un espace décalé les cinq
personalités tapissent une pièce de vie et fabulent
pour se dévoiler ; Pour prendre conscience du
contexte dans lequel elles évoluent, survivent,
jouent, imaginent, font, défont... Dans un chez soi
de fortune, témoin de la précarité, heureusement
que la musique est là...
Pour cette première création Pierre Bolo propose
une danse à la fois ”hip hop” classique et atypique
pour une interprétation née du désir de changer
de peau grâce au jeu de l’identité multiple qu’offre
la mise en scène. Avec cette pièce, il exprime un
univers qui, aujourd’hui, lui ressemble. La danse
se mèle au blues, au spoken art, touchée par le
cinéma muet, proche d’un boeuf de musiciens et
teintée de comédies musicales.
Living Room Orchestra
Direction artistique : Pierre Bolo
Danse et interprétation : Salem Mouhajir,
Annabelle Loiseau, Etienne Bolo, Jérémy Coin,
Pierre Bolo
Lumières : Fabrice Crouzet, Nicolas Tallec
Scénographie : Louis Noêl Clavier, Guillaume
Debaudreuil
Co-Production : Initiatives d’Artistes en danses
urbaines (Fondation de France / Parc de la Villette),
Cie Accrorap, Cie Chute Libre
Avec le soutien : Onyx / La Carrière, Agence
Culturelle de St Herblain, CCN de Franche-Comté
à Belfort, Mairie de St Etienne du Bois.
Living Room Orchestra
Résidence du 28 août au 9 septembre 2006
> 19H de Contre Jour le 8 septembre 2006
Accès libre sur réservation au 03 84 58 44 88
Les compagnies Chute Libre, FLASHTANZ, Ann Liv Young, Association NA, bénéficient pour leur
résidence au CCN de Franche-Comté à Belfort d’un soutien technique, de la mise à disposition de la
salle de création et/ou du studio et d’un hébergement.
Les compagnies Association KOB, DANS.KIAS bénéfiicent de la même forme d’accompagnement et
d’un soutien financier dans le cadre de l’accueil/studio.
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EN RÉSIDENCE
EN RÉSIDENCE
EN RÉSIDENCE
Hors d’ici
Pierre Bolo a travaillé à de nombreuses reprises
avec Accrorap au CCN de Franche-Comté à
Belfort au cours des dernières années, nous
sommes heureux de l’accueillir cette fois pour un
projet qu’il dirige.
26
Après le solo ”Fibres” qui créait un espace-temps
diffus dans la relation du corps à la matière, dans un
espace blanc englobant, ouaté, et dans une relation
horizontale à l’espace, ici le monochrome, rose,
couleur viscérale et organique se développe dans
une relation verticale où les éléments s’articulent
distinctement, puis évoluent vers une fusion dans la
dégradation: en proposant une lecture figurative qui
se défait, dans une forme abstraite où les contours
sensibles deviennent poreux.
Nous questionnerons l’illusion, le jeu de la confusion,
comme outil théâtral, au service d’une intention
plastique. L’enjeu est de chercher ce qu’active
le monochrome dans la relation à la confusion,
l’effacement, des éléments en jeu, entre eux.
Il y a deux écritures en tension dans ce projet, la
matière ”magmatique”, organique de la masse et
de l’informe, du dégradé dans la couleur et la chair,
et, la ligne de la tragédie grecque, l’urgence comme
expression d’Antigone, pas d’opposition, un jeu de
tensions...
Il s’agirait donc de mettre en relation la relecture
d’Antigone, tragédie grecque tendue vers l’avant,
mettant en scène l’imbrication étroite de l’intime et
du public :
”La pièce tourne autour de la violence nécessaire que
le changement socio-politique impose à l’intériorité
silencieuse de l’être” G. Steiner Les Antigones
et un langage chorégraphique lié à ma relation à la
matière...
”Hors d’ici” interroge l’identité féminine dans sa
multiplicité en jouant de ses représentations, ses
stéréotypes, ses déviances, un processus nourri du
mythe d’Antigone.
Ses actes symboliques, d’opposition face à l’ordre
social et moral, ont fait de cette figure un symbole
d’engagement et de révolte, un mythe fondateur
d’une identité novatrice et multiple de la femme...
Séverine Rième
Hors d’ici
Conception : Séverine Rième
Danse : Edith Christoph, Audrey Gaisan, Séverine
Rième
Création textile : Anne-Valérie Dupond
Lumières : Yannick Fouassier
Diffusion : Anne Lucas
Le projet est soutenu par le CCN de FrancheComté à Belfort et bénéficie du prêt de studio du
CND Pantin. Il est subventionné par la DRAC de
Franche-Comté et le Conseil Régional de FrancheComté au titre de l’aide à la création.
Co-production en attente.
Hors d’ici
Résidence du 11 au 22 septembre 2006
> 19H de Contre Jour le 21 septembre 2006
Accès libre sur réservation au 03 84 58 44 88
pour un spectacle, mais nous étions dans la même
école d’Art en Caroline du Nord et nous en sommes
sortis ensemble à dix-sept ans. Le fait que Sky ait
été mon petit ami et qu’il ne le soit plus m’intéresse.
Je trouve que la meilleure manière d’explorer notre
relation actuelle est de le choisir comme Prince. Par
ailleurs, il est assez obsédé par les femmes et par
cette idée, assez étrange, de la beauté. Le Prince a
vu Blanche-Neige morte dans un cercueil de verre
et voulait la garder pour lui. Ceci n’est pas sans me
rappeler comment Sky était avec moi.”
Pour la belle-mère, le choix s’est porté sur Emily
Wexler, déjà présente dans ses deux dernières
pièces, Michael et Solo. “Emily est très grande,
explique la chorégraphe, elle a des cheveux roux
et peut parfois ressembler à un fantôme. Elle parle
très bien, j’aime lui donner de longs monologues
comme dans ma dernière pièce où elle parle
pendant treize minutes en hollandais. Même si on
ne comprend pas ce qu’elle dit, on est convaincu
qu’elle parle hollandais”. Entièrement réécrite par
la chorégraphe, l’histoire évacue ainsi les sept
nains et le château. Blanche-Neige habite une
chambre avec salle de bains, porte un maillot
de bain, vêtement récurrent dans le travail de la
chorégraphe, et chante, à n’en pas douter, les
chansons d’amour d’aujourd’hui.”
Aude Lavigne, texte extrait du site internet du
Théâtre de la Bastille : www.theatre-bastille-com
Snow White sera présenté au Théâtre de la Bastille
du 20 au 25 novembre 2006
Snow White
Chorégraphie : Ann Liv Young
Danseurs Ann Liv Young, Emily Wexler, Sky Ferren
Dramaturgie : Nicholas Strini
Scénographie Lizzy
Assistante Annie Stutspice
Partenaires : Théâtre de la Bastille, CCN de FrancheComté à Belfort, CCN de Montpellier-LanguedocRoussillon, Centre National de la Danse, FUSED.
Cette résidence se place dans le cadre de FUSED
(French-US Exchange in Dance), un programme
coordonné et soutenu par les Services Culturels
de l’Ambassade de France aux Etats-Unis avec
l’assistance de FACE (French American Cultural
Exchange), et la New England Foundation for the Arts/
National Dance Project, avec le soutien généreux de
la Doris Duke Charitable Foundation, de la Florence
Gould Foundation, et de Mr. Georges De Sipio.
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Lettre d’information
SEPTEMBRE/OCTOBRE
NOVEMBRE/DÉCEMBRE 2006
EN RÉSIDENCE
EN RÉSIDENCE
EN RÉSIDENCE
Association KOB - Catherine Contour
Résidence suite …
du 25 septembre au 10 octobre 2006
Feuilleton - en épisodes / Bande - annonce Belfort
Troisième temps de résidence pour Catherine
Contour en Franche-Comté en 2006 après février
et août dernier pour la poursuite du développement
du projet Feuilleton - en épisodes avec comme invité
Benoît Lachambre.
Feuilleton se tisse avec le projet Corps/Jardins/
Paysages où il s’origine, dans les mouches de
Barbirey, les barbes de Dijon, les moutons de
Degrés… où s’hybrident de l’humain, de l’animal et
du végétal.
Feuilleton a pris forme au CCN de Montpellier
lors d’un séjour de repérage en novembre
2005 pour la mise en place d’une résidence de
recherche fin 2006. Le triangle formé par le Centre
Chorégraphique, le jardin botanique et le jardin
zoologique a joué comme détonateur…
Prolongement de la série des autoportraits
entreprise en 1991 par Catherine Contour, il
reprend les grands axes de ce travail en y incluant
différents artistes chorégraphiques en qualité de
FIGURES. Création en étapes comme Chambre
-étapes chorégraphiques en chambres d’hôtel(1996/2001) où le travail s’engage avec chaque
danseur individuellement avant les rencontres
pour chaque épisode sur une durée d’environ deux
semaines in situ.
Feuilleton -en épisodes« Le rôle du roman feuilleton est de fidéliser le lecteur.
Pour cela se met peu à peu en place une technique
d’écriture particulière : récit découpé en tranches
quotidiennes, suspense et angoisse à la fin de chaque
épisode, coups de théâtre répétés, manichéisme épique,
lutte du Bien et du Mal, multiplicité des lieux, absence
d’introspection, action omniprésente et souvent
frénétique. (…)
à suivre… »
> Chaque épisode est une création unique
numérotée.
> Le nombre de danseurs et leur association
varient d’un épisode à l’autre.
> Tout épisode commence au point où s’est arrêté
le précédant avec présentation du résumé des
épisodes antérieurs…
> Les épisodes seront tous filmés puis montés
pour devenir Le FILM.
> Au départ : le POIL, dans son élan imperceptible
et incessant.
Feuilleton -en épisodescréation chorégraphique à poils
Catherine Contour fait souvent usage de postiches
dans les autoportraits. À différentes occasions elle
s’est intéressée à la Barbe : lors du Polaroid n°9
qu’elle avait mis en place à Grenoble en invitant
Christian Rizzo à l’accompagner sur la question du
vêtement et de l’accessoire (CCN Grenoble/2000),
pour la création Peut-être/Dijon (mars 2005), des
barbes de Père Noël se sont retrouvées dans
autoportrait à Degrés (mai/juillet 2005) puis à
Montpellier dans le cadre du projet de recherche
”Bonbonnières” de Jennifer Lacey (sept. 2005).
Sur la piste de la barbe, elle a abordé de nouveaux
continents. Elle en poursuit l’exploration.
Les prochains rendez-vous de Feuilleton – en
épisodes sont prévus en décembre 2006 au CCN
de Montpellier dans le cadre des résidences de
recherche, puis au printemps 2007 à la Halle aux
Grains, scène nationale de Blois.
Feuilleton - en épisodes
Danseurs en alternance en fonction des épisodes
Catherine Contour, Marco Berrettini, Christine
Jouve, Jennifer Lacey, Benoît Lachambre,
Mickaël Phelippeau, Laurent Pichaud, Virgine
Thomas... en cours
Créations sonores / présences en alternance :
Christophe Fiat, Patrick Najean, Anne-Julie
Rollet, Christian Sebille... en cours
Dispositif scénographique et lumières :
Catherine Contour, Jean-Marc Segalen, Martin
Verdet
Feuilleton – en épisodes
Résidence du 25 septembre au 10 ocobre 2006
dans le cadre de l’accueil/studio
> 19H de Contre Jour le 6 octobre 2006
Accès libre sur réservation au 03 84 58 44 88
EN RÉSIDENCE
EN RÉSIDENCE
EN RÉSIDENCE
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OUVERTURE
OUVERTURE
OUVERTURE
Cie Pernette /
Association NA
Résidence de création
DANS.KIAS Conte et compagnies
Saskia Hölbling
Résidence de création
du 16 octobre au 4 novembre 2006
du 6 novembre au 3 décembre 2006
Animale / Pedigree /
Le Passage
F on a pale ground
Proposé par le Conseil Général du Territoire de
Belfort du 3 au 14 octobre 2006
La compagnie Pernette sera en résidence cet
automne à la fois à la Coopérative, salle de répétiion
du Granit, scène nationale de Belfort et au CCN de
Franche-Comté à Belfort.
Ce serait un spectacle en trois actes aux multiples
croisements entre l’homme et l’animal, le vivant et
l’inanimé, le hasard et l’expérience…
Une allure sans doute un brin macabre.
Un questionnement plus vaste sur la présence en
scène.
Trois pièces et des désirs, des questions, des carrefours
possibles :
Comment accorder ou désaccorder la présence d’un
danseur et d’animaux sur scène ?
Que se passe-t-il dans la tête d’un animal ?
Comment faire basculer le sens d’une pièce à l’ultime
seconde ?
Quel pourrait être un état entre la vie et la mort ?
Et puis comment poursuivre, creuser, pousser une
danse de la manipulation des corps ?
Au cours de sa résidence au CCN de Franche-Comté
à Belfort, la compagnie Pernette travaillera plus
particulièrement sur les spectacles Pedigree et le
Passage.
Pedigree
Il me reste une image tenace du film Vertigo d’Alfred
Hitchcock.
Celle d’une histoire dont les fils se resserrent peu à peu,
puis se dénouent brusquement à l’ultime seconde.
Cela provoque chez moi un choc sensible, une émotion
intense. Le film entier me saute subitement à la figure
et je bascule avec lui dans le vide, évidemment.
C’est à ce type de construction que j’aimerais aboutir
avec ”Pedigree” : comment deux histoires, l’une
racontée en voix off, l’autre dansée sur scène, très
opposées en leur commencement peuvent se retrouver
le plus tard possible, pour faire corps, pour faire choc.
En ce sens, le texte ”Histoire de truffe” de JeanBernard Pouy me trouble…
C’est une parole intérieure, facilement juxtaposable
avec le mouvement, la présence d’un corps sur scène.
Mais c’est la parole d’un chien. Tout rapport direct
devient alors impossible : restent les concordances,
divergences, les écarts d’énergie et de sens qui pourront
faire sourire ou grincer jusqu’à la ”double pirouette”
finale…
L’une est comprise dans le texte, l’autre est à construire
entre le mot et le mouvement.
Tout faire basculer à la dernière seconde. Un rêve…
Le Passage
Sur scène…J’ai manipulé des ours, de vraies fausses
carcasses sanguinolentes, des poulets, quelques
humains, des ustensiles de cuisines en tout genre,
des salades, des vêtements, vestes, manteaux chargés
d’argile, une petite cuillère…
J’aimerais aujourd’hui que la manipulation des corps
soit au cœur d’un travail chorégraphique. Un corps
« sans vie », un corps de viande et d’os, un corps à
expérimenter.
Ouvrir, malaxer, refermer, articuler, « réanimer ».
Présence des corps inanimés, remis en mouvement
malgré eux, par d’autres.
Zone de friction.
Crée-t-elle un autre état de présence, d’existence ?
Nathalie Pernette
Animale / Pedigree / Le Passage sera présenté les 20,
21 et 22 février 2007 au Granit, scène nationale de
Belfort.
Pédigree
Chorégraphie : Nathalie Pernette assistée de
Régina Meier
Danseur : Laurent Falguiéras
Lumières : Caroline Nguyen
Le Passage
Chorégraphie : Nathalie Pernette assistée de
Régina Meier
Danseurs : Laurent Falguiéras, Sébastien Laurent
et Nathalie Pernette
Lumières : Caroline Nguyen
Coproduction : Compagnie Pernette/Association
NA, Scènes du Jura-Lons-Le-Saunier avec le
soutien du CCN de Franche-Comté à Belfort et du
Granit, scène nationale de belfort.
Animale / Pedigree / Le Passage
Résidence du 9 au 15 octobre 2006
à la Coopérative
> répétition publique le 12 octobre 2006
Résidence du 16 octobre au 3 novembre 2006
au CCN de Franche-Comté à Belfort
> 19H de Contre Jour le 2 novembre 2006
Accès libre sur réservation au 03 84 58 44 88
Après ”Jours Blans” - un solo dans lequel le corps
féminin se retrouvait prisonnier d’un réel piégé, où
les objets installaient dans le corps une obsédante
répétition, Saskia Hölbling tente cette fois-ci de
poser un autre regard - plus léger - sur son anatomie
du désir. Trois femmes, trois espaces en attente : un
intrigant triptyque dont les lignes de perspective se font
mouvantes. Le point de fuite se déplace entre les corps
et les objets, permettant à de nouveaux parcours de
s’inventer, à des images d’apparaître - surréalistes, drôles
ou inquiétantes. Peut-être que le peintre s’est absenté
du décor, laissant derrière lui des indices permettant
de suivre sa mystérieuse cérémonie ? Peut-être sontelles seules productrices de leur image, devenues
projections de leur propre désir, de métamorphoses
en métamorphoses ? Peu à peu, l’imaginaire infiltre le
réel, les parcours de chaque danseuse se chevauchent
et se contaminent. Un rituel s’invente - seule, à deux, à
trois - qui transforme les objets inanimés, les assemble
au corps au gré des fantasmes. Images du désir - sur
la peau, dans la chair - qui laissent entrevoir l’illusion
qui les fonde. Dans cette pièce Saskia Hölbling nous
renvoie à la lutte qui se trame entre l’automate et le
chaos de chair, l’organique et l’artificiel, et s’interroge
sur la manière dont le corps féminin tente de se
réinventer sans perdre ses contours.
Gilles Amalvi
Cette pièce sera créee les 25, 26 et 27 janvier 2007 à
Tanzquartier Wien
F on a pale ground
Idée, conception, chorégraphie : Saskia Hölbling
Interprétation : Heide Kinzelhofer, Moravia
Naranjo, Virginie Le Roy
Musique, son : Heinz Ditsch
Lumière, direction technique : Reto Schubiger
Conseil artistique : Gilles Amalvi
Production : Stefanie Greiner
Une Production de DANS.KIAS en coproduction avec
le Centre Chorégraphique National de FrancheComté à Belfort, les Rencontres chorégraphiques
internationales de Seine-Saint-Denis (en cours) et
Tanzquartier Wien
DANS.KIAS est subventionné par Ville de Vienne.
F on a pale ground
Résidence du 6 novembre au 3 décembre 2006
dans le cadre de l’accueil/studio
> 19H de Contre Jour le 2 décembre 2006
Accès libre sur réservation au 03 84 58 44 88
Le CCN de Franche-Comté à Belfort accueille
à nouveau cette année un projet proposé par le
Conseil Général du Territoire de Belfort dans le
cadre de la manifestation Conte et compagnies.
Le Parti pris des choses est une création cirque 2005
de la compagnie Le printemps des croque-mortsCollectif Petit Travers.
Le Collectif Petit Travers est une association
regroupant différents projets dans le domaine du
cirque, de la danse, du théâtre, des arts plastiques
et du graphisme.
Au sein de ce collectif, le Printemps des croquemorts, deux jongleurs et une trapéziste, formés au
Lido improvisent et composent rigoureusement
une matière corporelle.
Le Parti pris des choses est né d’un travail autour du
geste, du cirque, de la danse et de leur propension
à ouvrir sur de nouvelles formes de théâtralités et
s’inspire de l’œuvre de Francis Ponge.
Les codes et les formes convenues sont dépassées
par un rapport vivant à la matière, riche en couleur,
révélatrice des corporalités et de personnalités
singulières. Ici rien ne nous attend au seuil de
notre histoire, on traîne son passé, mais les
modèles sont usés, les questions devenues plus
grosses que le poing.
Alors il faut continuer, il y a toujours un peu plus
dans la lucidité que dans le sommeil. Habiter le
présent, laisser fuir la vie.
Echapper à sa déchéance en devenant femme,
animal ou enfant. Se perdre dans la virulence et la
complexité du rudimentaire, s’exposer, se laisser
traverser par les choses.
Le Parti pris des choses (tout public dès 6 ans)
au CCN de Franche-Comté à Belfort
le 14 octobre 2006 à 17h.
Accés libre sur réservation au 03 84 58 44 88
Pour tout renseignement sur les spectacles
de Conte et compagnies
> Contact : Médiathèque départementale
Tèl. 03 84 90 99 40
du lundi au vendredi de 8h15 à 17h30
[email protected]
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Lettre d’information
SEPTEMBRE/OCTOBRE
NOVEMBRE/DÉCEMBRE 2006
26
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CULTURES
CULTURES
CHORÉGRAPHIQUES
CHORÉGRAPHIQUES
CULTURES
CHORÉGRAPHIQUES
PORTRAIT
PORTRAIT
PORTRAIT
PAR NOËL CLAUDE
À la recherche d’un ”A...mateur”
”Mateur (euse) : argot (rare au féminin) ; personne qui mate, regarde sans être vu”. Petit Robert.
Dans la conclusion d’une étude de Jean-Michel Guy: Les Publics de la danse (1991), on peut lire au
chapitre ”Lutter contre les préjugés” :
Le préjugé le plus tenace, le plus caractéristique du rapport à la danse, porte sur l’indécence, l’obscénité
du corps dansant. Le corps représenté par le corps du danseur n’est jamais normal puisqu’il manifeste
la possibilité théorique qu’a le corps en général d’exécuter des mouvements gratuits, non fonctionnels...
Danseurs et chorégraphes connaissent sans aucun doute mieux que quiconque ”l’ordre social et sexuel
du geste”, qui régit, à notre corps défendant, nos attitudes les plus quotidiennes.
Dans ce portrait d’un ”A...mateur”, A est un terme générique qui regroupe des paroles intimes, des
confidences de certains familiers de spectacles de danse, familiers qui vont donc au-delà du préjugé
ci-dessus, sans pour autant prétendre à une ouverture totale du regard. Plus qu’un portrait singulier,
ces quelques lignes témoignent d’un regard orienté sur le corps féminin et ouvrent une porte sur ce
qui peut ”bousculer” ce regard et lui donner aussi satisfaction.
A... est fasciné par le corps dansant ... plus particulièrement par celui des femmes. A... a découvert le
corps des femmes par la loupe du mouvement. A... ne soupçonnait pas que ”voir de la danse” pouvait
à ce point développer son imaginaire, ou même habiter son intimité. A… donne un exemple : une
danseuse (Séverine Rième dans Fibres se lovait dans un immense sol de coton blanc. Depuis cette
vision, chaque fois que A... touche du coton, A... se remémore ces ondulations de corps. Sa perception
sensible et sensuelle du monde a été modifiée. A... ne déshabille plus les femmes du regard ; au
contraire A... les habille de ses gestes imaginaires.
A... pense que l’apparition progressive de la nudité dans la danse contemporaine a renforcé sa
fascination. A... admet cependant que la nudité totale n’est pas une condition nécessaire à l’éveil du
désir. Dans ce rapport entre surface couverte par le costume et surface découverte, déjà se devinent
des formes génériques (sinon généreuses) ouvrant à la rêverie de multiples moments. Les scènes
d’habillage-déshabillage dans certaines représentations, d’une extrême délicatesse ou d’une trivialité
apparente, ajoutent un peu de sel aux rêveries de A ... qui avoue que cet espace d’observation des
corps par le biais du spectacle vivant est irremplaçable; cet espace autorise à devenir, pour un temps,
”magicien du corps de l’autre”.
A... se souvient de Quando l’uomo principale e una donna présenté lors la Belge Quinzaine au Granit
en mars 2005 et d’une montée irrépressible de désirs face à cette danseuse qui se jouait des trois
dimensions le corps enduit d’huile d’olive.
A... évoque également sa fascination pour la chorégraphe Saskia Hölbling, artiste dont on peut suivre
le travail régulièrement au Centre Chorégraphique. A... cite son dernier solo Jours Blancs pour sa force
à la fois directe et énigmatique, pour sa crudité, qu’il fallait oser mettre en avant. A... reconnaît là le
courage de cette artiste dans l’élucidation des arcanes de l’intime.
Et le corps refuse d’être réduit à une image, ou plutôt ne se contente pas de la possession impalpable de
l’œil; pour vaincre à la fois ce refus et la distance, il va falloir qu’entre dans l’œil une image si violente
qu’elle rompra l’habitude, c’est à dire la volonté en nous de l’espèce, et qu’elle la dénaturera en la
dévoyant. Une image si profondément bouleversante qu’elle surprendra les arrières du corps en y faisant
surgir une hantise irrésistible.
Bernard Noël - Le château de cène.
Pratiques de la créativité
Culture à l’Hopital
Le DUT carrières sociales – option animation
de l’IUT Belfort-Montbéliard a mis en place une
Unité de Valeur : ”Pratiques de la créativité”,
qui concerne les arts plastiques, le cinéma, la
musique et le théâtre. La pratique de la danse a
été expérimentée dans ce cadre pendant l’année
universitaire 2005/06 par le biais d’ateliers
optionnels. Pour 2006/07, elle est intégrée dans
l’UV mentionnée ci-dessus. Les cours et ateliers
seront assurés par Noël Claude.
> Contact : Guillaume Jehannin,
directeur des études, DUT carrières sociales
Tél. 03 84 58 76 00
Afin de soutenir les actions en milieu hospitalier
menées depuis 2003 par le Centre Chorégraphique
au site Pierre Engel de L’Hopital de Bavilliers
(90), un projet ”Culture à l’Hopital” a reçu pour
l’année 2006 le soutien de l’Agence Régionale de
l’Hospitalisation de Franche-Comté (ARH) et de
la Direction Régionale des Affaires Culturelles de
Franche-Comté (DRAC).
Trois duos danse-musique sont ainsi prévus pour
les patients enfants, adolescents et adultes des
sites Pierre Engel et Mittan du Centre Hospitalier
Belfort Montbéliard. Ces duos seront interprétés
par Marie Pierre Jaux (danse) et Jan Vanek
(musique) ; ils seront suivis d’ateliers d’écoute
avec les patients volontaires.
Rendez vous mardi 12 septembre 2006, mardi 17
octobre et mardi 14 novembre à 14 heures, salle de
spectacle du site Pierre Engel (Bavilliers).
> Contact : Josette Bazeau, responsable culturelle
Tél. 03 81 91 62 81
Cultures collèges
Conseil Régional
de Franche-Comté :
aides régionales
pour le Spectacle vivant
Le Conseil Général du Territoire de Belfort a
conçu un nouveau dispositif de soutien aux actions
culturelles dans les collèges : Cultures Collèges. Ce
dispositif vise à aider la mise en place de projets
culturels dans tous les champs de ce domaine
(des arts plastiques à la culture scientifique et
technique) en cohérence avec le projet de chaque
établissement et en partenariat avec les structures
culturelles situées dans le Territoire de Belfort ou
la Région du Grand Est. Ce dispositif peut prendre
deux formes principales :
• Un projet partenarial entre collèges et structures
culturelles induisant une action développée dans
le temps.
• Un projet de sortie pédagogique, répondant à une
demande plus ponctuelle.
Les dossiers doivent être déposés à la Direction
de l’Education et de la Culture du Conseil Général;
ils seront examinés par une commission tripartite
trimestrielle.
Pour faciliter la connaissance de chaque
partenaire un ”carnet” est mis à la disposition
des enseignants et des structures culturelles dès
cette rentrée scolaire. L’année scolaire 2006/07 est
considérée comme transitoire. Les implications
de chaque partenaire dans la mise en œuvre
d’actions permettront de tester ce dispositif,
et éventuellement d’envisager correctifs ou
améliorations nécessaires.
> Contact : Direction de l’Education et de la Culture
du Conseil Général du Territoire de Belfort
Tél. 03 84 90 90 79
Le Conseil Régional de Franche-Comté a repensé
ses dispositifs d’aide au cinéma, au livre et à la
vie littéraire, au spectacle vivant et les a présenté
aux acteurs culturels de chaque département de
la Franche-Comté au printemps dernier. Onze
dispositifs concernent le spectacle vivant :
• Accompagnements techniques et artistiques
de projets de création / Aides à la diffusion sur
le Grand Est / Aides à des opérations spécifiques
de diffusion sur le territoire régional / Aides à la
reprise / Aides au développement des lieux, des
festivals et des compagnies / Aides aux échanges
artistiques internationaux / Aides aux festivals et
manifestations sur le territoire régional /
• Aménagement de lieux culturels / Création,
accompagnement des talents émergeants sur
le territoire régional / Création, aides à l’activité
artistique et à l’action culturelle sur le territoire
régional / Création, aides à la création et à la
production artistique
À chaque dispositif correspond une fiche descriptive
définissant l’objectif de l’aide, les destinataires
possibles, le financement régional, les dates de
dépôt et d’instruction des dossiers. Ces fiches sont
consultables sur le site du Conseil Régional.
> Contact : www.cr-franche-comte.fr/aides/
mail : [email protected]
PÔLE DANSE DE FRANCHE-COMTÉ
Séminaire des 4, 5, 6
décembre 2006
Faire danser les amateurs, faire danser les élèves :
de l’expérience pratique à la représentation.
C’est le nouvel intitulé du séminaire formation
de formateur mis en place par le Pôle danse de
Franche-Comté au Centre Chorégraphique, que
nous avions annoncé dans la Lettre 25. Dominique
Hervieu qui était pressentie pour animer un
atelier ne pourra être présente, retenue pour
une nouvelle création. Les artistes suivants sont
actuellement prévus, chacun pour exposer leur
démarche avec des amateurs et animer ateliers
et débats : Odile Duboc, Pierre Deloche, Maria La
Ribot et Charles Fabrice (La fanfare de La Touffe).
> Contact : Anne Trépied Tél. 03 81 25 02 58
Rencontres danse 2006
Dans le cadre des actions proposées par le Pôle
danse, Aurore Després, docteur en Esthétique de
la danse, enseignante-chercheur de l’IUFM de
Franche-Comté propose des conférences pour
la saison 2006/07 :
• Rencontre autour de l’univers d’Alvin
Nikolaïs, le magicien et le pédagogue
Mercredi 18 octobre à 17h30 à La Chapelle de
l’IUFM de Franche-Comté – Fort Griffon
Le propos est de (re)découvrir l’univers d’Alwin
Nikolais : ses œuvres, son enseignement, sa
pensée. S’appuyant sur des images rares et
exceptionnelles (diapositives, vidéos) et des
citations de ses écrits, la rencontre retracera
la carrière de ce très grand artiste en évoquant
la lignée de la danse germano-américaine, le
contexte de l’après-guerre aux États-Unis, le
choix de l’abstraction et l’invention d’un danseur
”métaphorique”.
Rencontre animée par Marc Lawton,
artiste chorégraphe, pédagogue en danse
contemporaine ayant suivi la formation en
culture chorégraphique de Laurence Louppe à
Aubagne, co-réalisateur avec Sylvia Ghibaudo du
film documentaire : Karin Waehner : l’empreinte
du sensible
• Rencontre autour d’extraits d’œuvres
chorégraphiques
Jeudi 23 novembre à 20h30 au Théâtre de
l’Espace à Besançon
À la suite de la représentation Visitations de
Julia Cima programmée au Théâtre de l’Espace,
il s’agit de porter son regard sur cinq extraits
vidéo de pièces diverses issues des chorégraphes
qu’a choisi de réinterpréter Julia Cima, de tisser
une rencontre avec chaque œuvre, de l’envisager
jusqu’à la ”réaliser” et déposer quelques-unes
de nos perceptions en partage. Cette rencontre
est animée par Aurore Després. Deux autres
conférences sont prévues en 2007.
> Contact : Aurore Després
Tél. 06 22 40 71 32
Première scène
Première scène est une initiative de la Biennale
Nationale de Danse du Val-de-Marne / CDC à
destination des pratiques amateurs. Elle a pour but
de faire découvrir des œuvres de ”répertoire”, créées
au cours de ces vingt-cinq dernières années, aux
élèves, adolescents et adultes des établissements
d’enseignement artistique du Val-de-Marne et
d’au-delà. Ces pièces courtes ou extraits d’œuvres
connues seront ensuite présentées en public pendant
la 14e édition de la Biennale. Deux villes partenaires
ont accepté d’enrichir ce projet en renouvelant leur
attachement au travail déjà accompli depuis de
nombreuses années dans les Rendez-vous de la
danse qui ont cessé d’exister fin 2005. L’École de
danse de Champigny-sur-Marne, le 18 mars 2007,
et l’Académie municipale de Vitry-sur-Seine, le 24
mars 2007, recevront cette première édition. Bruno
Danjoux, interprète fidèle des œuvres d’Odile Duboc,
va proposer un travail à partir de trois trios : l’un est
extrait de Projet de la matière, l’autre de J’ai mis du
sable, exprès, vite fait comme çà, dans mes chaussures
et l’autre de trio 03, et tenter ainsi de s’approcher au
plus près des œuvres d’origine, tout en développant
un point de vue personnel sur la relation dansepeinture.
> Contact : Michel Caserta / Biennale de Val de Marne
Tél. 01 46 86 17 61 - [email protected]
Anthropologie de la Danse
à l’Université Blaise Pascal
L’UFR-STAPS de l’Université Blaise Pascal de
Clermont-Ferrand propose pour la rentrée
universitaire 2006 un Master Sciences Humaines et
Sociales mention STAPS spécialité professionnelle
Anthropologie de la Danse.
> Contact : UFR STAPS
BP 104 63172 Aubière cedex - Tél. 04 73 40 75 35
[email protected]
www.staps-univ-bpclermont.fr
��
Lettre d’information
SEPTEMBRE/OCTOBRE
NOVEMBRE/DÉCEMBRE 2006
SENÈCS SERTUA
SESNAD SERTUA
AUTRES SCÈNES
AUTRES DANSES
k 5, 6 et 7 octobre
Opéra de Lorraine - Nancy
CCN-Ballet de Lorraine
Programme Ribeiro / Brumachon
/ Bridard
k 1er décembre
Théâtre Municipal - Colmar
Ballet de l’Opéra National du
Rhin / Bertrand D’At / Benjamin
Britten
Le prince des pagodes
k 1er et 2 décembre
k 11 et 12 octobre
Pôle Sud - Strasbourg
Olga Mesa
La danse et son double
k 13 octobre
Espace des Arts, Scène Nationale
- Chalon-sur-Saône
Compagnie Marie Chouinard
Body Remix / Les variations
Goldberg
k 21, 22 et 24 octobre
La Filature,
Scène Nationale - Mulhouse
Ballet de l’Opéra National du
Rhin / Bertrand D’At / Benjamin
Britten
Le prince des pagodes
k 24 octobre
Pôle Sud - Strasbourg
Thomas Lehmen
Distanzlos / Sans distance
k 24 et 25 octobre
Le Maillon-Wacken - Strasbourg
Ballets de Marseille / Frédéric
Flamand
Metapolis II
k 9 et 10 novembre
La Filature,
Scène Nationale - Mulhouse
Cie Beau Geste / Dominique
Boivin
A quoi tu penses ?
k 16 et 17 novembre
Pôle Sud - Strasbourg
Cie Beau Geste / Dominique
Boivin
A quoi tu penses ?
k 17, 18, 19, 21 et 22 novembre
Opéra National du Rhin Strasbourg
Ballet de l’Opéra National du
Rhin / Bertrand D’At / Benjamin
Britten
Le prince des pagodes
k 21 novembre
Duo - Dijon
CCN - Ballet de Lorraine
La nuit des interprètes
La Filature,
Scène Nationale - Mulhouse
CCN d’Orléans / Josef Nadj
Asobu (jeu)
INSTANCES 4
k 1er et 2 décembre
Scène Nationale André Malraux
- Vandœuvre-les-Nancy
CCN-Ballet de Lorraine
Programme Ficely / Billaudeau
k 5 décembre
La Coupole - Saint Louis
Compagnie Accrorap / Kader
Attou
Les corps étrangers
k 8 décembre
Arsenal - Metz
Ballet Preljocaj / Angelin
Preljocaj
Les 4 Saisons
k 21 au 23 novembre
Théâtre de l’Espace, Scène
Nationale - Besançon
association edna / Julia Cima
Visitations
k 8 et 9 décembre
Le Maillon-Wacken - Strasbourg
Ultima Vez / Wim Vandekeybus
Spiegel
k 22 et 23 novembre
Duo - Dijon
CCN - Ballet de Lorraine
Programme Graham / Armitage
/ Maliphant / Ribeiro
k 11, 12 et 13 décembre
Pôle Sud - Strasbourg
CCN de Franche-Comté à Belfort
/ Odile Duboc
J'ai mis du sable…
k 24 novembre
L’allan,
Scène Nationale de Montbéliard
CCN de Franche-Comté à Belfort
/ Odile Duboc
trio 03, Echappée
k 12 décembre
La Filature,
Scène Nationale - Mulhouse
Robyn Orlin
We must eat our suckers with the
wrappers on....
k 28, 29 et 30 novembre
Pôle Sud - Strasbourg
Marco Berrettini
L’opérette sans sou, si...
k 12 et 13 décembre
Duo - Dijon
Cie Dorky Park / Constanza
Macras
Back to the present
k 15 décembre
Espace des Arts, Scène Nationale
- Chalon-sur-Saône
CCN de Grenoble / Jean-Claude
Gallotta
Des gens qui dansent
À DANSER
À DANSER
À DANSER
Animés par Marie Pierre Jaux, les Mardis de Contre
Jour reprennent le mardi 26 septembre de 18H30 à
20H30. Ils se maintiennent à un rythme bi-mensuel
aux dates suivantes : 26 septembre, 10 et 24 octobre,
7 et 21 novembre, 12 décembre. Rappelons qu’aucun
niveau spécifique n’est requis pour participer à ces
moments conviviaux et sensibles. Pour les participants
au projet La pierre et les songes, une réduction de 50%
sur les tarifs ateliers sera offerte.
> Contact : Tél. 03 84 58 44 88
k 21 et 22 novembre
Christophe Haleb
Domestic flight
k 23 novembre
Cie Mal Pelo / Maria Muñoz
Solo Bach
TROIS COUPS DE COEUR POUR UN DVD,
UN LIVRE ET UNE REVUE
, DANS.KIAS.DOC - un documentaire de Georg
Stein böck - L’objectif de ce DVD est de mettre
en relation le créateur d’art vivant et le spectateur.
Eveiller ou approfondir l’intérêt du public sur la
genèse d’une œuvre nécessite la conception de
moyens d’accès à cette œuvre afin de rendre possible
un échange que l’on espère enrichissant de part et
d’autre. DANS.KIAS prévoit des projections dans les
écoles, les Universités et autres lieux de formation,
accompagnées de conférences, discussions, ou
ateliers. Nous espérons, par ce biais, impulser une
ouverture enrichissante sur la danse de notre temps.
Saskia Hölbling
, Ménagerie de verre - Nouvelles pratiques du
corps scénique - Patricia Brignone - Ed. Al Dante
A travers cet ouvrage paru aux éditions Al Dante,
Patricia Brignone propose une approche du champ
de la danse de ces vingt dernières années à travers
un lieu emblématique, déterminant pour l’histoire
des arts vivants: la Ménagerie de Verre.
k 23 novembre
Cie Israël Gaván
Tabula Rasa
k 25 novembre
Àngels Margarit
Larandland
SALONSALON
DE SALONS
LECTURES
DE LECTURES
DE LECTURES
Les Mardis de Contre Jour
Pour cette nouvelle édition
d’Instances l’Espagne est à
l’honneur.
k 25 novembre
Mónica Valenciano
Disparate n.5: 5 misterios
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À danser au CCN de Franche-Comté
à Belfort
Espace des Arts, Scène Nationale
- Chalon-sur-Saône
k du 21 au 25 novembre 2006
k 24 novembre
Ballet de l’Opéra de Lyon
Fugue à Trois
Anne Teresa de Keersmaeker /
Sasha Waltz / Maguy Marin
26
Stages
Nathalie Pernette / association Na
En lien avec sa résidence à Belfort au Centre
Chorégraphique et au Granit, Nathalie Pernette
animera un stage qui s’appuiera sur la création
du Passage, un trio qui teste les ressources de la
manipulation: exploration des verbes du contact, de
différents états de corps (la loque, la glaise et l’acier),
à vivre en solo et combiner en duo et trio. Le Passage
est une des pièces du triptyque Animale/Pedigree/Le
Passage.
Ce stage est organisé en partenariat avec le Granit,
Scène Nationale de Belfort.
Les participants au projet La pierre et les songes,
bénéficieront de la même réduction.
Dimanche 22 octobre 2006 de 10H à 18h au Centre
Chorégraphique.
> Contact :Tél. 03 84 58 44 88
Dans la Lettre 27 nous vous donnerons plus de
précisions sur les autres stages prévus au cours de
cette saison : un stage de danse contemporaine avec
Edmond Russo (Association Affari Esteri ) le dimanche
18 février 2007 et un stage de danse contemporaine
avec Patricia Marie (s’aider de la notation LABAN
pour la transmission du répertoire contemporain) le
dimanche 6 mai 2007.
, Repères Numéro thématique : Image du corps
Adage 17 - mars 2006
Comment approcher le travail du danseur ? Cette
question est ici abordée avec, pour outil, l’image
du corps. Cette notion, issue de la psychologie,
désigne la façon dont notre corps nous apparaît
à nous-même, par le travail du sentir et de la
mémoire : le dialogue de l’image du corps et de la
danse ouvre des pistes pour penser la négociation
avec un modèle, le lien du ressenti intime et du
donné à percevoir, le rôle de l’imaginaire dans les
savoirs et techniques du corps.
DVD
, BASCULE, chorégraphie David Wampach
Ed. association achles.
, DROP IT ! chorégraphie et composition
musicale de Franck II Louise.
, Dutch on the Move, Dance in the Netherlands,
Ed. Theater Instituut Nederland
, UMWELT , conception Maguy Marin - Ed. Centre
Chorégraphique National de Rillieux-la-Pape
LIVRES
, Anna Halprin à l’origine de la performance.
Jacqueline Caux - Ouvrage réalisé à l’occasion
de l’exposition rétrospective au Musée d’Art
Contemporain de Lyon (mars à mai 2006). Ed.
Panama / Musée d’Art Contemporain de Lyon.
, Le secret des archives - Ouvrage publié hors
commerce faisant suite à un projet d’éducation
artistique de sensibilisation à l’art et à son patrimoine
écrit, pictural et visuel. Ed. Centre National de la
Danse
, Les Archives internationales de la danse 19311952 - Livre publié sous la direction d’Inge Baxman,
Claire Rousier et Patrizia Veroli. - Ed. Centre National
de la Danse / collection recherches.
, Vénus et Adonis - Tragédie en musique de Henry
Desmarest (1697). Livret, études et commentaires.
Centre de musique baroque de Versailles; textes
réunis par Jean Duron et Yves Ferraton. Ed.
Mardaga
DOSSIER
, A propos du danseur - Les Eclats Chorégraphiques - Ed. Agence régionale du spectacle vivant
Poitou-Charentes
Contact : Tel. 05 49 55 33 19
, L’ensemble de ces nouvelles publications et le
fonds documentaire sont consultables au CCN de
Franche-Comté à Belfort sur rendez-vous.
Contact : Noël Claude - Tél. 03 84 58 44 88
REVUES
, Danse sur Cour - Bulletin N° 20 juin 2006
Contact : tel. 01 48 53 02 36
[email protected]
, Scientifiquement Danse - Quand la danse puise
aux sciences et réciproquement.
Ed. Nouvelles de Danse N° 53
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À VOIR ÀÀÉCOUTER
DANSER
À VOIR À ÉCOUTER
VOIR
À ÉCOUTER
Traverser une œuvre au galop
ou voir Traversée d’une œuvre
au Palot ?
Musiques de Rues
Une réponse possible à cette question vous sera
donnée par Odile Duboc et Noël Claude le 10
novembre 2006 à 20h au Palot (Scène Nationale de
Montbéliard). Cette soirée où alternent moments
dansés par Odile Duboc, images et mots avec
l’artiste sur son oeuvre est programmée dans le
cadre de la convention CAPM / CCN de FrancheComté à Belfort.
> Contact : L’Allan, Angélique Poliato
Tél; 03 81 91 17 19
Nouveau Territoire des Arts Sonores
à Besançon du 5 au 8 octobre 2006
DANSKIAS.DOC
Une conférence de Saskia Hölbling, dans le cadre du
mois du film documentaire
Saskia Hölbling, en résidence au Centre
Chorégraphique en novembre 2006, présentera à
l’Ecole d’art Gérard Jacot, un DVD documentaire
de Georg Steinböck : regard sur le travail de la
compagnie de danse contemporaine Autrichienne
DANS.KIAS, qu’elle dirige.
A travers six chorégraphies de cette compagnie,
le spectateur devient le témoin des processus de
création, de répétitions, d’extraits de performances,
de paroles en coulisses, de réactions du public,
de moments pris dans les tournées et autres
événements liés à la construction d’un spectacle.
La vie, jour après jour, autour de l’élaboration d’un
spectacle devient ainsi visible et compréhensible.
Lundi 13 novembre 20h, École d’art Gérard Jacot,
Belfort.
> Contact :Tél. 03 84 36 62 10
Geneviève Pernin
Sous les couches et les couches de peinture, le pigment
de la peau dansé par Geneviève Pernin les 16 et 17
septembre au Théâtre de Morteau (25) à 14h30,
dans le cadre des Journées du patrimoine et J’ose
la pose, un parcours performance danse-lecture par
Geneviève Pernin le 15 octobre, MJC Valentigney
(25) à 15h, dans le cadre de Lire en fête,
INFORMATIONS PRATIQUES
Un festival qui se conçoit et se livre en cheminant sur
les places, ruelles, trottoirs, cours et arrières cours
d’une cité particulière... qui s’invente au fil des fanfares
traditionnelles, des musiques actuelles, des musiques
du monde, des chanteurs de rue, de la musique
concrète, du jazz et des musiques improvisées, de la
nouvelle lutherie, des installations sonores.
Dans le cadre de ce nouveau festival bisontin,
quelques moments de danse sont prévus (sans
compter évidemment les danses spontanées qui ne
manqueront pas d’émerger le long de ces journées
de pulsations partagées) comme :
Le fanfare ballet, évènement chorégraphique de rue
avec, pour la danse, Karim Sebbar, Alexandre Thery
et Anne-Catherine Nicolasdze,
Block party - rencontres de rue autour de la culture
Hip Hop avec la participation d’Accrorap, de l’ASEP
et de DJ Dee Nasty.
> Contact : Tél. 03 81 50 00 10
www.musiquesderues.com
Pour nous contacter par e-mail,
pour toutes demandes de renseignements ou envoi d’information : [email protected]
et pour contacter :
Marcelle Bonjour – Présidente : [email protected]
Odile Duboc - Directrice artistique : [email protected]
Françoise Michel - Conseillère à la direction artistique : [email protected]
Laurent Vinauger - Secrétaire général : [email protected]
Noël Claude - Responsable du développement de la culture chorégraphique et des actions de sensibilisation en
région : [email protected]
Thierry Meyer - Directeur technique : [email protected]
Philippe Mieschberger - Responsable administratif et financier : [email protected]
Anne Bautz– Assistante à la diffusion et la production : [email protected]
Marie-Pierre Jaux – Artiste chorégraphique chargée de la médiation culturelle : [email protected]
Cidalia das Neves-Désévaux - Assistante du Secrétariat général : [email protected]
Sophie Ebersold - Secrétariat accueil, Céline Winterstein - Chargée de la logistique et Ghislaine Blanchard Agent d’entretien : [email protected]
Lettre d’information n°27 Janvier-Avril 2007
La sortie de la prochaine lettre d’information du CCN de Franche-Comté à Belfort est prévue début janvier 2007.
Nous pourrons recevoir vos informations à publier jusqu’au 4 décembre 2006.
Direction de la publication Odile Duboc - Coordination Laurent Vinauger - Rédaction Anne Bautz, Noël Claude,
Cidalia Das Neves, Odile Duboc, Laurent Vinauger - Conception Valérie Szewcyk - Impression Campono-Bouchard
Diffusion 7000 exemplaires
www.contrejour.org
www.contrejour.org est réouvert dans une version
Crédits photographiques - Page 1 : Thierry Meyer - Page 2 : Anne Bautz - Page 3 : Florian Tiedje - Page 4 : Cie
Chute Libre - Page 5 : Falshtanz - Page 7 : Cie Pernette - Page 8, 9, 11 et 12 : Noël Claude.
simplifiée, vous pourrez y retrouver à télécharger les
Contre Jour - Centre Chorégraphique National de Franche-Comté à Belfort
3, avenue de l’Espérance - 90000 Belfort - www.contrejour.org - Tél. : 03 84 58 44 88 - Fax : 03 84 58 44 89
e-mail : [email protected]
électronique. Pour les recevoir (invitation pour les
subventionné par le Ministère de la Culture et de la Communication-DRAC Franche-Comté, la Région Franche-Comté,
le Conseil Général du Territoire de Belfort, la ville de Belfort, la Communauté d’Agglomération du Pays de Montbéliard,
le Conseil Général du Jura et soutenu par CULTURESFRANCE
Licences d’entrepreneur du spectacle n° 900246/C1-900247/C2-900248/C3
minutes…) vous pouvez envoyer votre mail à l’adresse
dernières lettres d’information du CCN et notre lettre
19H de Contre Jour, infos sur les stages, dernières
suivante : [email protected]