etude de la mise en scene de romeo et juliette par yves beaunenes

ETUDE DE LA MISE EN SCENE DE ROMEO ET JULIETTE PAR YVES BEAUNENES
bCertains éléments pourront être complétés suite à la rencontre avec le metteur en scène.
DECOR
Le décor est le même pendant la pièce
cependant il plonge le spectateur dans des
lieux différents :
-Vérone : les Montaigue et Capulet s'y
opposent (Acte 1 scène 1). Les maisons de la
ville étaient en 3D
-Le toit de la maison des Capulet. Les
Montaigue doivent faire attention de ne pas
marcher sur le toit en verre, on souligne ainsi
le danger qu'ils courent à être présents dans
cette maison
-La chambre de Juliette
-L'église
-Le cimetière : la partie en verre devient alors
un caveau, les personnages y sont enterrés,
pour rejoindre leur tombe, on doit descendre
quelques marches.
COSTUMES
-Les costumes étaient de notre époque pendant un
bonne partie de la pièce
-Juliette apparaît la première fois en sous vêtements :
elle est chez elle, on la surprend dans son intimité, elle
n'est pas pudique ce qui correspond bien au personnage
qui dit se moquer des convenances.
-Les Montaigue portaient le même style de vêtements :
(des manteaux longs ) cela permet de les identifier et
montre qu'ils forment un groupe
-Les Capulet portent souvent des vêtements sombres
et du cuir. Comme dans le film de Baz Luhrmann leurs
costumes suggèrent une sévérité.
-La nourrice elle porte un costume vert vif, plus « gai »
que celui des autres personnages, elle s'en distingue
ainsi : c'est l'allié de Juliette, son personnage est aussi
porteur de comique.
-Un personnage porte un slip « Superman » ce qui
apporte une touche comique à la pièce et répond au
style shakespearien qui mêle comique et tragique (faire
réf à la pièce)
-Le prêtre porte un costume qui indique son statut (une
chasuble et une étole*) mais il porte aussi un costume
moderne : c'est un personnage proche des jeunes-gens
de la pièce, son costume laïque montre son ouverture
d'esprit
A la fin de la pièce, les personnages portent alors des
vêtements de style elisabethain (Elisabeth Ier a régné
en Angleterre de 1558 à 1603) qui rappellent le
contexte dans lequel Shakespeare a produit sa pièce.
ACCESSOIRES
Le metteur en scène a voulu donner l'impression
que l'histoire se passe à notre époque :
-Les armes sont modernes
-Les jeunes gens utilisent des tablettes
numériques et surfent sur internet
Dans l'église :
-Le micro est utilisé par le prêtre qui fait son
prêche (mais aussi par Roméo et Mercutio qui
l'utilisent cette fois de façon comique.)
-Un agenouilloir* permet de croire que nous
sommes dans une église.
-Le balais dont se sert le prêtre permet aussi
de repousser Pâris et de protéger Juliette.
Des accessoires symboliques
-Juliette quand elle aura rencontré Roméo,
reviendra sur scène avec une petite couette
dont les motifs enfantins du tissu soulignent sa
jeunesse.
-Un grand drap blanc tiré nous fait comprendre
que Juliette est dans son lit. La couleur blanche
est souvent associée à Juliette évoquant ainsi
sa pureté et son innocence.
-Un dais blanc cachera la nudité des amants, on
comprend qu'ils vivront leur nuit d'amour.
SONS
LUMIERES
Le metteur en scène a voulu donner l'impression que l'histoire se passe à notre époque :
-les sons ont aussi permis de s'identifier à l'histoire : on reconnaissait le signal d'appel de skype utilisé par
les jeunes d'aujourd'hui.
-On comprend que la scène d'humiliation infligée à un Montaigue est diffusée sur internet.
-Les paroles du chœur de l'acte I sont d'ailleurs transmises par ce biais : les paroles semblent sortir de la
tablette.
Donner l'illusion du vrai :
-L'effet mis sur la voix du prêtre quand il s'adresse à ses fidèles nous donnaient l'impression d'être dans
une église
-Les coups de feu ne semblaient cependant pas très réalistes
-Les propos tenus par le prince étaient entendus par le biais d'une voix off.
Créer une ambiance
-Une musique donnait à certaines scènes une ambiance particulière (romantique ou tragique)
-La lumière s'adaptait à l'atmosphère des
scènes : elle se tamisait par exemple quand
les scène étaient intimistes.
-Les changements de lumière permettaient
aussi au public de se croire dans des lieux
différents
-La lumière accompagne le texte : Quand
Roméo aperçoit Juliette, il dit « quelle est
cette lueur ? » et on remarque qu'une des
lumières des maisons se faisait plus intense
Un bémol : Les jeux des comédiens :
Roméo et Juliette ne semblaient pas fous amo ureux, de même, quand Mercutio vient de mourir, Roméo ne semble pas anéanti.
Costumes de la période élisabéthaine :
La reine Elisabeth Ier-Artiste inconnu
Portrait d'un homme de N Hilliard (16è-17è)
Notes :
Étole liturgique
Agenouilloir