fichier à télécharger

DOUARD
CRID’ART
Guidé par son intuition, évitant de céder aux influences des courants en vogue, l'imagination créatrice de Maurice DOUARD a
fini par trouver ce jeu de miroirs où ses personnages surgissent vibrants de multiples facettes.
Lumière intimiste s'inscrivant dans de larges aplats d'où éclate comme un silex la vitalité des sujets puissamment rythmés.
On est en présence peut-être d'une tradition de la peinture française, celle de VILLON, de Roger de LA FRESNAYE ou d'un héritier des constructivistes Russes ou des Futuristes Italiens.
Le quotidien est investi par la naissance d'un intimiste désormais plus présent.
Les éléments qui s'emboîtent ou s'interpénètrent, s'éclairent par l'emploi de la couleur pure. Ainsi naît une organisation nouvel- le
de la toile dans laquelle il replace l'homme qui devient une source de dynamisme dans une peinture qui se veut libre par
«instinct».
C'est à partir de là que sa démarche en toute logique le conduit aux tableaux qu'il nous montre aujourd'hui.
Le désir de tirer d'une composition toute l'émotion esthétique qu'elle peut donner en choisissant sa couleur dans une addition de
grands aplats et de matières, opposant par là des moyens expressifs dans les rapports à la fois contraires et souvent dissonants.
DOUARD arrive aujourd'hui à une sorte de «Purisme» où une lumière, une couleur, un ton, concourent à la vibration de ses personnages décentrés, réalistes, obtenus par des moyens purement dynamiques.
La signification de son dessin est évidement celle de sa peinture, l'équivalence est totale, liés à la lumière ils deviennent intensité
et présence, s'insérant dans les compositions où ils ne sont que de simples valeurs d'appoint, justifiant l'animation de personnages
dans une atmosphère générale qui se tranquillise et s'apaise.
Maurice DOUARD est un de ces hommes qui savent tenir tête.
Gilbert FERUCH
Guided by his intuition, steering well clear of the influences of fad and fashion Maurice DOUARD's creative imagination has at last
found itself in this mirror-play out of which emerge his vibrant, multifaceted subjects.
"Intimist" light illuminates the large, flat surfaces shattered as though by flintstone with the vitality of his powerfully rhythmic subjects.
Here we are perhaps in the presence of a certain tradition of French painting, that of VILLON, Roger de LA FRESNAYE...
Henceforth the everyday is invested by an ever present "intimisme".
Elements which fit into or penetrate one another are self-lighted by the use of pure colour. Thus comes into being an entirely new organisation of the canvas in which the subject itself becomes the source of dynamisme in a individualistic style of painting which regards
itself free by "instinct".
It is from this point that DOUARD's work has made its logical progression toward the paintings he shows us today.
The desire to extract from his compositions the maximum aesthetic emotion possible by choosing and unadulterated surfaces of colour
opposes two contrary, even dissonant methods of expression.
Whereas the relationship between volume, line and colour has been the inspiration and origin of his recent work, DOUARD has today
reached a sort of "Purisme" where a certain treatment of light, tone and colour competes with the vibrations of his off-centred, realistic
subjects obtained by purely dynamic means.
The signifiance of his designs holds its own with that of his paintings - they are totally at one; luminiferous they take on their own presence and intensity inserting themselves into the compositions, not as simple back - up value, but justifying the animation of the subjects
in a general atmosphere of tranquillity and peace.
Maurice DOUARD is one of those rare people who has the courage of his conviction
Translated by Elizabeth KRAUSE DOUMEN
Paris, Gilbert FERUCH
TOTEM
2005
Définir l’espace par un grand aplat monochrome sur un support étroit, permet d’attirer
l’attention du spectateur sur la toile et son
propos: réflexion de la lumière sur le sujet, de
l’humain sur lui-même, cette surface concentre les couleurs pour mieux les projeter dans
l’espace
Hello Man!
180 x 060
Voyageur 1
180 x 060
Le jardinier
120 x 040
To let the sound of the colours, the subject, rustle in their multiple aspects, that
is what Douard wants to show us in his
last compositions.
The silence of the “white”, the whispering of the “green”, the volume of the
“red”, the sharpness of the “yellow”,
and we can hear a world cherishing the
subject, fostering it, a constant in
Douard’s work.
Contrary to complete chaos of the canvas (painting) rough and brute surfaces,
Douard now offers us, full serenity.
“Silence doesn’t frighten me”, he tell us.
The purity, in his last ‘oeuvre’, confirms
his ever growing skill in his way of masterly painting.
Maurice Douard a great artist…
En allant
120 x 040
Pose journal (détail)
Pose journal
150 x 050
Elise
180 x 060
Levez vous
180 x 060
Le dormeur n°10
150 x 050
Lecture du quotidien
150 x 050
Fin de lecture
146 x 114
Maurice DOUARD
Né en 1951. Beaux arts à Toulouse. Première exposition en 1973 à La Rochelle
2001
Depuis 1990
1990
1992
1993
1994
1995
1996
1997
1999
2000
Galerie Katia Granoff
Galerie Katia Granoff
Galerie Katia Granoff
Rétrospective Douard "20 ans de figuration géométrique"
Galerie Katia Granoff
Muséum d’histoire naturelle "derrière les murs, les champs"
Biennale internationale de la tapisserie contemporaine
Musée Eugène Boudin "Bigot-Douard"
Galerie Laroque-Granoff
Grands peintres contemporains et abstraits :
Hantaï, Ozenfant, Messagier, Tal Coat, Lagrange,
Kolos Vary, Rebeyrolle, Douard
Galerie Katia Granoff
Galerie Vitesse
Musée régional "Le compa" Pays Paysage
Galerie D. Besseiche
Collectif Galerie Vitesse
Trans Art avec la collaboration du ministère de la Culture
Galerie Dong Ho
Galerie Katia Granoff
Galerie Elan Fine Art
FIAC (Foire Internationale d’Art Contemporain)
Galerie Kutter
Hommage à Maurice Douard
8ème Salon des Arts
Musée vivant de la basse cour
FIAC (Galerie Laroque-Granoff)
Galerie Vitesse
Paris
Honfleur
Honfleur
Aubusson
Honfleur
Bourges
Beauvais
Honfleur
Paris
2002
2003
2004
2005
2006
Honfleur
Paris
Chartres
Deauville
Paris
Chaville
Séoul
Honfleur
Santa Fé
Paris
Luxebourg
FontaineLe-Dun
Lisieux
Paris
Paris
2007
Galerie-Granoff
Galerie Racine
Noir et blanc en musique Avec I. Avaliani, pianiste
Centre culturel "Le Moulin"
Espace culturel
Honfleur
Bruxelles
Andé
Maizièreles Metz
Paris
Moisselles
Pont Audemer
Collectif Galerie Larock Granoff Les Vanités
Collectif Galerie Pyramidia Trois artistes en noir et blanc
Le mois de l’art contemporain
Mise en lumière et réalisation d’une performance
Concert Alain Kremski, théatre l’eclat
Pont Audemer
Galerie Rollin
Rouen
Galerie CRID’ART
Amnéville
les Thermes
Galerie d’Avignon
Montréal
Galerie Cafmeyer
Knokke
Galerie Rollin Collectif
Rouen
Galerie Studio 261
Montréal
Art et Essais
Toulouse
Trois cents kakemonos dans la ville
Grandes commandes réalisées :
Décoration de l’immeuble SGMI Le Mayfair, La Varenne-Saint-Hilaire,
Fresque 6,6 m X 2,5 m pour SAFA BMW. Pierrefite,
Participation au film de Pierre Jolivet "Le complexe du Kangourou",
Tableau pour la fondation Tag Mac Laren à Londres,
Commande pour la fondation Danièle-Mitterand "France Liberté",
Commande du groupe SER (France) d’œuvres concernant leurs activités,
29ème Congrès CFE-CGC, Issy-Les-Moulineaux (concept, animation, décor),
Commande de carton de tapisserie, Mairie d’Aubusson,
Panneaux pour cabinet Nicholson Graham & Jones Cannon Street Londres.
De nombreux collectionneurs dans le monde entier ont acquis des œuvres de
Maurice Douard. Parmi les plus célèbres, nous pouvons citer : James Caan, Mlle
Régine, S.A.R. Princesse Bint Faisal Bin Abdulaziz, G. Feruch, Prince VictorEmmanuel de Savoie, Claude Lelouch, Ryan O’Neil, etc.
CRID’ART
Bois de coulange F-57 360 AMNEVILLE-LES-THERMES - FRANCE
Tel : 00 33( 0)3 87 17 22 22
Fax : 00 33 (0) 3 87 71 41 54
E-mail : [email protected]
www.cridart.com