renseignements et réservations pour les

Territoires flottants
« Grâce à l’art au lieu de voir un seul monde, le nôtre, nous voyons
le monde se démultiplier et autant qu’il y a d’artistes originaux,
autant nous avons de mondes à notre disposition. » Marcel Proust
Serions-nous tous nomades ? Sortir de soi implique-t-il un goût
immodéré pour les voyages ? N’est-il pas possible de parcourir le
monde les yeux fermés en se donnant à bon compte l’illusion d’une
rupture ? Rien n’est plus sédentaire que les nomades, souligne
malicieusement Gilles Deleuze, car ils s’accrochent à leur terre au
point de la transporter avec eux.
Serions-nous des voyageurs immobiles ? Nous n’évoquons
évidemment pas ici les migrants ou les exilés, ils voyagent par
nécessité, mais beaucoup qui, enfermés dans une prison heureuse
– statut social, carrière, famille –, se laissent régulièrement tenter
par quelques errances, quelques explorations de mondes étrangers.
Il semble que nos modes de vie favorisent un besoin d’enracinement
dynamique, fuite sur place ou voyage au long cours… sans quitter
jamais le bord de sa fenêtre.
Et peut-être nos salles de spectacles sont-elles condamnées à
devenir autant de petites Venises, des villes refuges, des « territoires
flottants » fondés sur des lagunes.*
Paris-Milan, l’Égypte, le Québec, l’Espagne, les îles anglo-normandes,
l’île de Java, l’Iran, les campagnes oubliées aux portes de nos villes…
Mais aussi la Turakie, la face cachée de la lune… L’acb vous invite
cette saison à épouser la vie du voyageur immobile mais éveillé, en
explorant des pays réels ou imaginaires dont les frontières tendent
à devenir incertaines, et les cultures à se fondre ou se métisser.
Et vous rentrerez à la maison, changeant et multiple, différent sans
doute de ce que vous étiez.
JEAN DELOCHE
*Michel Maffesoli Vagabondages initiatiques, la table Ronde. Paris 1997
Saison 2016-17
TOUS LES SPECTACLES SONT AU THÉÂTRE SAUF MENTION EXPRESSE
p.05 - VENDREDI 16 SEPTEMBRE - Soirée de présentation
p.34 - L’acb hors les murs…
p.05 - SAMEDI 17 SEPTEMBRE - Journée d’ouverture
p.35 - 8 AU 11 SEPTEMBRE - Longtemps, j’ai plongé mes mains dans l’eau…
p.06 - SAMEDI 1ER OCTOBRE - Natacha Atlas
p.36 - VENDREDI 14 OCTOBRE - Elles étaient infirmières
p.07 - JEUDI 6 OCTOBRE - Oktobre
p.37 - DU 18 AVRIL AU 23 AVRIL - Deux Pierres
p.08 - JEUDI 13 OCTOBRE - Un fils de notre temps
p.38 - 9 ET 10 JUIN - Dernières pailles
p.09 - VENDREDI 4 NOVEMBRE - On court
p.39 - TOUT AU LONG DE LA SAISON - Guillaume Cayet
p.10 - MARDI 8 NOVEMBRE - Standards
p.40 - DU 13 AU 18 JUIN - Vrai/Faux, rayez la mention inutile
p.11 - JEUDI 17 NOVEMBRE - Amphitryon
p.41 - Renseignements et réservations - pour les spectacles hors-les-murs
p.12 - MERCREDI 23 AU SAMEDI 26 NOVEMBRE - Romance
p.13 - VENDREDI 25 NOVEMBRE - Fred Pellerin
p.42 - Expositions
p.14 - JEUDI 1ER DÉCEMBRE - Les deux frères et les lions
p.43 - 9 NOVEMBRE 2016 - 16 FÉVRIER 2017 - Elsa Tomkowiak / Installation in situ
p.15 - VENDREDI 9 DÉCEMBRE - Rossini en secret
p.44 - 28 MARS - 10 JUIN 2017 - Shadi Ghadirian / Like Every day + Qajar
p.16 - JEUDI 15 DÉCEMBRE - Une cArMen en Turakie
p.17 - JEUDI 12 ET VENDREDI 13 JANVIER - Le mouvement de l’air
p.46 - Créer
p.18 - JEUDI 19 ET VENDREDI 20 JANVIER - Play Loud
p.47 - Se rapprocher
p.19 - JEUDI 26 JANVIER - Pinocchio
p.48 - Grandir
p.20 - VENDREDI 3 FÉVRIER - Jean Guidoni
p.49 - Bouger
p.21 - JEUDI 9 FÉVRIER - La Fonction de l’orgasme
p.50 - Infos pratiques…
p.22 - VENDREDI 3 MARS - Solitudes Duo
p.54 - Infos super pratiques…
p.23 - JEUDI 9 MARS - Fables
p.56 - Soutiens et partenaires
p.24 - VENDREDI 17 MARS - La face cachée de la lune
p.57 - Action Culturelle du Barrois
p.25 - MERCREDI 22, JEUDI 23, VENDREDI 24 MARS - L’un dans l’autre
p.58 - Les scènes nationales : un réseau, des missions
p.26 - VENDREDI 31 MARS - L’intégrale : Les Animals et La bonne Éducation
p.59 - Bulletin d’abonnement
p.27 - MARDI 4 AVRIL - Chanson québecoise
p.61 - Bulletin d’abonnement En famille
p.28 - VENDREDI 7 AVRIL - Suites curieuses
p.63 - Notes
p.29 - JEUDI 27 AVRIL - #JAHM Les jeux de l’amour et du hasard
p.30 - JEUDI 4 ET VENDREDI 5 MAI - Bounce !
p.31 - VENDREDI 12 MAI -Sarah Doraghi
p.32 - VENDREDI 19 MAI - Balungan
p.33 - JEUDI 1ER JUIN - Franito
- J’aimerais grandir vite, être grand déjà…
- Ne te presse pas va, tu as tout le temps.
- Oui, mais, je voudrais être grand maintenant.
- Et après redevenir petit ? Tu rêves !
- Oui.
Studio
Dominique Charpentier
Comédienne belle et lumineuse, sensible, précise et espiègle, dotée d’une très
grande intelligence de jeu, Dominique Charpentier nous a quittés en 2013.
Formée au Théâtre National de Strasbourg Dominique Charpentier interprète
les classiques (Corneille, Racine, Marivaux, Molière, Shakespeare). Elle
montre aussi son attachement à l’écriture contemporaine en jouant
Serge Valletti, Christian Caro, Sue Glover, Martin Crimp, Eduardo de Filippo…
Au cinéma, elle a tourné avec Claude Sautet, Jean-Jacques Beinex, Catherine
Corsini, Philippe Legay, Nicolas Boukhrief…
À Bar-le-Duc elle a participé à des lectures et à la création de deux spectaclespromenades présentés pendant le Festival RenaissanceS dans les parcs de trois
châteaux du Sud Meusien et à Bar-le-Duc : Débat de Folie et d’amour d’après
Louise Labbé et Le jardin des illusions d’après l’Éloge de la Folie d’Érasme.
Sous le nom de Dominique Hennegrave elle s’est fait connaître comme
auteur avec Portraits Lieux-Récits cruels et Portraits mots-récits concis
(Sens&Tonka, éditeurs) puis @ NET (L’une&l’autre, édition).
Elle a réuni ses deux identités d’auteur et de comédienne en créant Portraits
série en 2009 au studio de l’acb.
Lieu de travail et de « vie » consacré à la formation et à la transmission
(ateliers de pratique artistique, stages…) mais aussi à la création de petites
formes, ce studio portera désormais son nom.
4
—
© ALEXIS LANCIEN
Lancement
de saison
VENDREDI 16 SEPTEMBRE - 19H30
SOIRÉE DE PRÉSENTATION
en compagnie d’artistes invités… Tous les spectacles en une soirée
Et retrouvez la pétillante Martine Blancbaye en maîtresse
de cérémonie… Vous ne savez pas comment vous habiller
pour aller au théâtre ? Peut-on venir comme on est ?
Sortir en famille ? Est-on autorisé à rire ou à applaudir en
cours de représentation ? Pas de panique ! Martine est là
pour vous livrer le mode d’emploi…
Entrée libre
SAMEDI 17 SEPTEMBRE - JOURNÉE D’OUVERTURE
10H>12H30 / 14H>19H - RÉSERVEZ VOS SOIRÉES !
Entrée libre
Ouverture de la billetterie pour tous les spectacles de la
saison. Musique, danse, théâtre, humour… Billets individuels
ou abonnements… L’équipe de l’acb vous conseille.
—
© THIERRY LAPORTE
VISITES DÈS 8 ANS,
PLACES LIMITÉES,
RÉSERVATION
OBLIGATOIRE
03 29 79 73 47
—
14H30 + 15H + 16H + 16H30 - DÉCOUVREZ LES COULISSES DU THÉÂTRE !
Dans le cadre des Journées Européennes du Patrimoine. Guidés par un technicien,
visitez dans les moindres recoins ce bâtiment qui vient de fêter ses 10 ans !
5
en concert
Natacha Atlas
SAMEDI 1ER OCTOBRE - 20H30
Révélée au public avec sa célèbre version de Mon amie
la Rose, prix d’interprétation féminine aux Victoires de la
Musique 2000, Natacha Atlas a bénéficié très rapidement
d’une large reconnaissance grâce à sa capacité à mélanger
musiques occidentales et orientales, et à associer rythmes
électroniques avant-gardistes, mélodies et instrumentations
arabes. Son parcours et ses expériences multiculturelles
ont contribué à façonner un univers sonore qui efface les
barrières entre toutes les musiques…
Musique du monde/jazz
1h45 ENVIRON
—
Piano
Alcyona Mick
Batterie
Vasilis Sarikis
Contrebasse
Andy Hamill
Violon, machines
Samy Bishai
Trompette
Byron Wallen
—
© DENIS ROUVRE
Fidèle à elle-même, Natacha Atlas combine dans son dernier
disque Myriad Road le jazz avec des mélopées orientales
qui s’épanouissent sans retenue ; cet album est le fruit
d’une collaboration intense avec le musicien franco-libanais
Ibrahim Maalouf, séduit par une voix unique qui selon lui,
peut « se revendiquer à la fois authentique et moderne ».
Oktobre
Compagnie Oktobre
JEUDI 6 OCTOBRE - 20H30
Un acrobate-danseur, une trapéziste, un jongleur
clownesque et une table. Trois personnages extravagants
venus d’horizons divers, aussi drôles qu’inquiétants,
évoluent dans un univers sombre et surréaliste entre
magie nouvelle, danse et acrobatie.
Sous forme de tableaux, en solo, en duo ou en trio, les
trois personnages oscillent au fil de leur désir entre cruauté
et tendresse, grâce et hystérie, à coup de trucages, de
manipulations et distorsions du réel. Susceptibles de
changer de voix, de disparaître subitement ou encore de
se trucider allègrement, le trio porte un regard décalé sur
les relations humaines avec une bonne dose d’ironie et
de fraîcheur.
Cirque/acrobatie/magie
DÈS 7 ANS
1h10 ENVIRON
—
De
Florent Bergal
Pauline Dau
Jonathan Frau
Yann Frisch
Eva Ordonez-Benedetto
Avec
Pauline Dau
Jonathan Frau
Yann Frisch
Eva Ordonez-Benedetto
Mise en scène
Florent Bergal
Lumière
Yannick Briand
Costumes
Florinda Donga – Hauser
—
© DANIEL MICHELON
—
au départ de Vaubecourt
6
7
Un fils
de notre temps
d’après le roman d’Ödön von Horváth
JEUDI 13 OCTOBRE - 20H30
Un quatuor de comédiens, diseurs, bidouilleurs de sons,
musiciens, acteurs-poètes, racontent ensemble l’histoire
d’Un fils de notre temps, celle d’un jeune paumé qui
s’engage. Ödön von Horváth publie ce roman en 1938,
alors qu’il est en exil, fuyant le régime hitlérien.
Il s’agit du monologue intérieur d’un « pauvre chien de
chômeur » – emporté par son époque – qui, pour survivre,
devient soldat. Homme nouveau dans son uniforme neuf, il
espère retrouver son honneur et sa fierté dans l’obéissance
au chef. Mais la sale guerre est là qui le ramène à la raison,
sinon à la déraison. Nourri d’espoirs déçus et de mauvaise
pitance, il pose alors un regard froid sur un monde qui
ne tourne plus rond. C’est à la fête foraine, royaume des
illusions, qu’il retrouvera un peu de son humanité.
Théâtre musical
DÈS 15 ANS
1h35 ENVIRON
—
Centre dramatique national
de Saint Denis
Mise en scène
Jean Bellorini
Clavier
Mélodie-Amy Wallet
Adaptation et création
musicale collective
Avec
Clément Durand
Matthieu Tune
Gérôme Ferchaud
Antoine Raffalli
—
© PIERRE DOLZANI
« Les comédiens se partagent la parole avec une virtuosité, une générosité
et une sensibilité bouleversante. On retrouve ici tout l’art du théâtre de Jean
Bellorini : direct et populaire. » La Croix
8
On court
Piccolo groupe vocal a capella
VENDREDI 4 NOVEMBRE - 14H ET 20H30
Dans son nouveau spectacle On court les cinq chanteurs
du groupe musical lorrain nous invitent à souffler un
instant et à prendre de la distance avec les agitations
du quotidien. Au travers d’une vingtaine de nouvelles
chansons polyphoniques, ils nous font rencontrer de
savoureux personnages : la femme sur tous les fronts du
travail et de la séduction, l’expert à l’esprit méticuleux
qui cherche à prendre la vie à la légère, le séducteur
lobotomisé par internet et ses joyeux déboires, l’homme
politique démasqué par son double langage et le bricoleur
du quotidien qui trouve toujours une solution…
Dans cette comédie sociale mêlant humour et poésie,
Piccolo nous ravit par sa virtuosité vocale, l’originalité et
la diversité de ses créations, la justesse de ses textes, la
douceur de ses mélodies, le tout servi par une mise en
scène efficace et soignée.
Chanson française
1h20 ENVIRON
—
Voix
Emmanuelle Guillot
Étienne Guillot
Raphaël Saur
Christophe Raymond
Laurent Deffaux
Mise en scène
Georges Gagneré
Son
Didier Bello
Lumière
Jérôme Poinsignon
Costumes
Gwendoline Bouget
—
© DR
—
laissez-nous vos enfants et allez en salle, voir p. 54
9
Standards
Compagnie dernière minute
Amphitryon
MARDI 8 NOVEMBRE - 20H30
Pour décrire une France d’aujourd’hui, jeune, métissée
et combative, Standards met en scène huit formidables
danseurs qui s’emparent d’un symbole collectif du vivreensemble : le drapeau… ou plus exactement l’étendard.
Les danseurs vont étudier, avec l’énergie, la grâce et la
rigueur propres à l’écriture hip-hop, les proportions et
les espaces de l’emblème. Ils agrandissent et tordent les
limites de ce territoire imaginaire dans lequel le poétique
absorbe le politique.
Le drapeau est-il l’affirmation d’une identité ouverte ou au
contraire celle d’un repli sur soi-même ? Comment l’individu
se découvre-t-il dans l’universel, l’universel dans l’individu ?
Liberté, Égalité, Fraternité. Une belle façon avec cette pièce,
quelques jours avant les célébrations du 11 novembre, de se
demander si la vraie victoire n’est pas celle de la réconciliation
et de la célébration du vivre-ensemble.
—
Stage de danse hip-hop dès 12 ans, voir p. 47
10
Danse hip-hop
DÈS 10 ANS
1h10 ENVIRON
—
Conception, chorégraphie
Pierre Rigal
Musique originale en direct
Nihil Bordures
Lumières Frédéric Stoll
Assistante artistique,
costumes, maquillage
Mélanie Chartreux
avec
Yamina Benallal
Julia Flot
Adrien Goulinet
Steve Kamseu
Sandrine Lescourant
Antonio Mvuani
Camille Regneault
Julien Saint-Maximin
et Sandrine Monar
(en alternance)
—
© PIERRE GROSBOIS
—
au départ de Verdun
SCOLAIRE À 14H
JEUDI 17 NOVEMBRE - 20H30
de Molière
Sitôt sa nuit de noces avec Alcmène consommée, le général
thébain Amphitryon quitte sa jeune épouse pour aller
guerroyer. Las, Jupiter, amoureux de la belle mortelle,
en profite pour descendre de l’Olympe accompagné de
Mercure et se glisser dans le lit d’Alcmène sous les traits…
d’Amphitryon. Pendant ce temps, Mercure monte la garde…
après avoir pris l’apparence de Sosie, le valet d’Amphitryon !
Mais voici Sosie de retour au palais, précédant son maître
pour annoncer sa victoire ! Il tombe nez à nez avec cet
« autre moi ».
Entre quiproquos, malentendus et rebondissements,
jeu de double et de miroir, Molière invente une fantaisie
mythologique à grand spectacle, où les dieux rusés et
manipulateurs sèment la confusion et s’amusent aux
dépens des humains, dupés de bout en bout et incapables
de distinguer le vrai du faux.
—
Théâtre
DÈS 15 ANS
1h45 ENVIRON
—
la Comédie de l’Est – Centre
dramatique national d’Alsace
Mise en scène
Guy Pierre Couleau
Lumière
Laurent Schneegans
Scénographie
Delphine Brouard
Costumes
Laurianne Scimemi
Maquillage
Kuno Schlegelmilch
Avec
Isabelle Cagnat
Frédéric Cherboeuf
Luc-Antoine Diquéro
Kristof Langromme
Nils Öhlund
Jessica Vedel
Clémentine Verdier
—
© ANDRÉ MULLER
au départ d’Ancerville
11
Romance
La Soupe compagnie
SCOLAIRES
MERCREDI MATIN,
JEUDI ET VENDREDI
MERCREDI 23 NOVEMBRE - 15H
SAMEDI 26 - 10H ET 15H
Jour après jour, un enfant parcourt le chemin de l’école
à la maison. Jour après jour, ses yeux s’ouvrent sur le
monde et le petit chemin bascule dans la grande aventure.
Lorsque la réalité devient confuse et que la guerre éclate,
l’enfant s’échappe en suivant son imaginaire. Il s’en remet
à l’inconnu au grand cœur, à la reine, à la sorcière, à
l’oiseau. Déjouant mille embûches, ils devront l’aider à
retrouver le chemin du retour à la maison pour permettre
au jour de se lever.
Marionnettes, machineries, images projetées et découpées
servies par trois comédiens-manipulateurs nous invitent
à entrer dans un atelier imaginaire réalisé à partir du
magnifique album imagier de Blexbolex.
Théâtre visuel
DÈS 2 ANS AU STUDIO
DOMINIQUE CHARPENTIER
45 min. ENVIRON
—
Texte et imagier Blexbolex
Adaptation Yseult Welschinger
et Éric Domenicone
Mise en scène Éric Domenicone
Scénographie, marionnettes
Yseult Welschinger
Éric Domenicone
Jeu et manipulation
Yseult Welschinger
Kathleen Fortin
Manipulation Chris Caridi
Création musicale et univers sonores
Antoine Arlot
Pierre Boespflug
Pop-up et images scéniques
Éric Domenicone, Daniel
Trento, Yseult Welschinger
Costumes Daniel Trento
Lumière Chris Caridi
Vidéo Marine Drouard
—
Atelier parent-enfant dès 3 ans samedi 26 novembre, voir p. 47
12
—
© MARINE DROUARD
Fred Pellerin
De peigne et de misère
VENDREDI 25 NOVEMBRE - 20H30
Les histoires de Fred Pellerin, « devenu conteur agréable par
mégarde » sont celles de son village : Saint-Élie-de-Caxton,
petit bourg québécois de la Mauricie « où les lutins et les fées
s’écrasent dans les pare-brises le soir ». Anecdotes, potins,
rumeurs passent à la moulinette de ce formidable bonimenteur
pour en ressortir sous forme de contes pour adultes.
Son nouveau spectacle met en scène Méo, le coiffeur… ou
décoiffeur du village. « Lui qui tint chignon sur rue principale
pendant de nombreuses années et qui marqua l’histoire de
son fer à friser. Jusqu’à ce jour-là où le sort de l’humanité
vint se poser sur les épaules du village. Ce fut lui qui sut
garder vive la mèche de l’espoir. »
La frontière entre réalité et imaginaire est ténue et toute
ressemblance avec des personnages ayant réellement
existé n’est pas fortuite. Et la force de Fred Pellerin est,
sans démagogie, de nous raconter des histoires… toujours
vraies ! Il met des enjoliveurs à la surréaliste banalité, brasse
notre mémoire collective par ses acrobaties verbales.
Conte/humour/chanson
—
© LAURENCE LABAT
—
laissez-nous vos enfants
et allez en salle, voir p. 54
—
au départ
de Saint-Mihiel
13
Rossini
en secret
Les deux frères
et les lions
Le Théâtre irruptionnel
JEUDI 1ER DÉCEMBRE - 20H30
Tiré d’une histoire vraie, ce conte haletant dresse le portrait
de deux jumeaux, deux gamins sans le sou issus d’une
banlieue anglaise et devenant à la fin du XXe siècle l’une
des plus grandes fortunes d’Angleterre.
Alors qu’ils ont triomphé de tout, les deux frères milliardaires,
reclus dans une île anglo-normande – un paradis fiscal –,
vont devoir se confronter au droit féodal normand constitué
d’usages juridiques remontant au droit franc et à certaines
lois scandinaves…
À travers cette fable ciselée comme un pur joyau, se
posent des questions plus universelles : quel avenir pour
l’Europe ? Triomphe du capitalisme ou repli nationaliste
des États sur eux-mêmes ?
Théâtre
1h ENVIRON
—
Mise en scène Vincent Debost
et Hédi Tillette de
Clermont-Tonnerre
Avec
HédiTillette de
Clermont-Tonnerre
et Lisa Pajon
Texte
Hédi Tillette de
Clermont-Tonnerre
avec la participation de
Sophie Poirey
maitre de conférences en droit
Normand à l’Université de Caen
Lumière
Sébastien O’kelly
Son Nicolas Delbart
Vidéo
Ce spectacle a reçu le prix « coup de cœur »
du club de la presse au festival d’Avignon 2015
Christophe Waksmann
Musiques originales
Nicolas Delbart
VENDREDI 9 DÉCEMBRE - 20H30
Suite à un pari stupide, six amis se retrouvent en pleine
nuit dans un théâtre pour célébrer Rossini à leur manière.
Nos personnages se lancent dans un feu d’artifice de
musique, s’amusant de tout, délirant, et parodiant parfois
l’art lyrique à la façon des Marx Brothers dans Nuit à
l’opéra. Quelques « tubes », bien entendu, mais aussi des
petits bijoux oubliés, pleins de nostalgie.
Enchaînant sur un rythme effréné les scènes rocambolesques,
la troupe célèbre le « Beau Chant », la tendresse et l’humour
d’un compositeur sans doute plus profond et complexe
qu’on ne l’imagine.
Musique
1h15 ENVIRON
—
Auteur et metteur en scène
Jean-Michel Fournereau
Avec
Elise Efremov
Sarah Breton
Sebastian Monti
Cyrille Gautreau
Alexis Dubroca
Jean-Michel Fournereau
—
© DR
« L’humeur est pétillante et rayonnante, l’air est vif et juste,
les interprètes complices, la mise en scène légère, tendre,
drôle et inventive. » Journal de la Haute-Loire
avec la participation d’
Olivier Daviaud
—
© DR
14
Arsys-Bourgogne
—
laissez-nous vos enfants et allez en salle, voir p. 54
15
Cinéma le Colisée
Mercredi 6 à 18h et
jeudi 7 décembre à 20h
entrée libre
—
Carmen
de Mark Dornford-May
Cette adaptation de l’opéra de Bizet
transporte les amours légendaires
de Carmen et de Don José dans
un township d’Afrique du Sud
d’aujourd’hui. Engagé, militant,
naturaliste, le film ne cache rien de
la pauvreté et de la difficulté de la
vie quotidienne des habitants des
bidonvilles encerclant le Cap.
Compagnie Turak Théâtre
Une cArMen
en Turakie
—
SCOLAIRE À 14H
JEUDI 15 DÉCEMBRE - 20H30
Voyager en Turakie c’est pénétrer en terre inconnue où les
objets sont rois, collectés de par le vaste monde ou au fond
des poches ! Objets détournés, transfigurés, marionnettes
aux faciès étranges manipulées à vue. Une cArMen en
Turakie n’échappe pas à la règle mais, pour la première
fois Michel Laubu, créateur et metteur en scène, puise
dans les grands classiques en adaptant avec humour et
dérision le célèbre opéra de Bizet.
De Séville en Bretagne, l’équipage se déplace sur de
fragiles kayaks secoués par l’océan déchaîné. Objectif
à atteindre : le phare d’Ar-Men au large de l’île de Sein !
À bord du radeau, un orchestre très spécial composé de
langoustines, de crabes et d’hippocampes réinvente les
plus grands tubes de Carmen…
Musique/Théâtre/
Marionnettes
TOUT PUBLIC DÈS 8 ANS
1h20 ENVIRON
—
Écriture, mise en scène
et scénographie
Michel Laubu
En complicité avec
Émili Hufnagel
Avec
Michel Laubu
Marie-Pierre Pirson
Emili Hufnagel
Patrick Murys
Laurent Vichard
Vidéo, adaptation musicale
et bande son
Le mouvement
de l’air
Claire Bardainne / Adrien Mondot
JEUDI 12,
VENDREDI 13 JANVIER - 20H30
Donner corps à l’imperceptible : rendre visible l’invisible
d’un mouvement d’air, dans ses trajectoires aux nuances
infinies, imaginaire variant du plus doux et lent, au plus
vif et transparent, du plus puissant au plus subtil, tension
entre le rêve de vol et l’angoisse de chute.
Le mouvement de l’air est un spectacle pour trois danseurs
évoluant selon une partition chorégraphique dans un
environnement immersif constitué d’images projetées,
générées et animées en direct. Un dispositif permet aux
corps de s’affranchir de leur poids. La musique originale est
interprétée en direct sur scène. Apesanteur, suspensions,
mirage, illusion…
—
16
© DR
—
Conception, direction artistique,
scénographie et mise en scène
Claire Bardainne
Adrien Mondot
Conception informatique
Adrien Mondot
Chorégraphie
Yan Raballand
Danse
Rémi Boissy
Farid Ayelem Rahmouni
Maëlle Reymond
Collaboration chorégraphique
Guillaume Bertrand
Lumière
Rodolphe Burger
—
1h00 ENVIRON
Jérémy Chartier
Guitare préenregistrée
David Debrinay
Construction marionnettes,
figurines animées des films
à visiter au théâtre avant et après le spectacle : exposition de la compagnie Turak Théâtre
DÈS 10 ANS
Musique originale et interprétation
Laurent Vichard
Emmeline Beaussier
Géraldine Bonneton
Danse /arts numériques
Costumes
Marina Pujadas
—
le jeudi au départ de Vaubecourt
le vendredi au départ de Verdun
—
© ROMAIN ÉTIENNE
17
Compagnie Mavra
Play Loud
de Falk Richter
JEUDI 19 ET
VENDREDI 20 JANVIER - 20H30
Play Loud parle de notre génération, d’une génération
sacrifiée. Nous vivons depuis notre naissance dans une
crise perpétuelle, une crise certes économique mais aussi
une crise existentielle. Bien loin de la mythologie soixantehuitarde, le couple est devenu pour nous un refuge, une
bouée de sauvetage à laquelle on se raccroche.
L’apparition des réseaux sociaux fait bouger notre rapport
à l’autre, ce qui était encore de l’ordre de l’intime devient
public, on partage tout, on « like » tout (nos dernières photos
de vacances, nos états d’âme, nos ruptures, nos vies…). Plus
besoin de se voir pour discuter, échanger, débattre, il suffit
de consulter nos statuts !
Play Loud est un montage de paroles de quatre jeunes
d’aujourd’hui en proie aux questionnements sur le couple,
la famille et la société. Ils évoquent leurs souvenirs, leurs
rêves, leurs vies secouées par les crises et le monde néolibéral. Falk Richter dissèque avec humour, ironie et mordant
l’anatomie des sentiments d’une génération. Jean-Thomas Bouillaguet
Théâtre contemporain
—
Compagnie Mavra
Mise en scène
Jean-Thomas Bouillaguet
Traduction Anne Monfort
Avec
David Bescond
Jérémie Gasmann
Fabio Godinho
Émeline Touron
Sophie Tzvetan
Scénographie
René Maury
Création musicale
Reno Daniaud
Lumière
Vincent Dono
Vidéo Émilie Salquebre
Costumes Éléonore Daniaud
Son Nicolas Gardel
Regard chorégraphique
Alexandre Lipaux
Assistant à la mise en scène
Stéphane Robles
—
le vendredi
laissez-nous vos enfants et allez en salle, voir p. 54
18
—
le jeudi au départ
de Commercy
—
© DENIS ROUVRE
Pinocchio
de Carlo Collodi
SCOLAIRE À 14H
JEUDI 26 JANVIER - 20H30
S’emparant du conte initiatique de Carlo Collodi, la
compagnie espagnole La Baldufa choisit de nous raconter
l’histoire du petit pantin de bois dont le souhait est de
devenir un vrai petit garçon.
Enfant désobéissant et espiègle, Pinocchio est élevé
par Gepetto, son père dévoué et aimant. Le caractère
décomplexé et libre de l’enfant va l’entraîner dans de
multiples aventures qui vont le faire grandir et l’amener
vers une issue inattendue.
La Baldufa propose ici une adaptation personnelle autour
d’une réflexion sur l’éducation, la pauvreté, l’effort, la
responsabilité et la sincérité.
Prix du Meilleur Spectacle, Prix de la Meilleure
Mise en Scène Feria de FETEN, Gijón, Espagne, 2015
Marionnettes
DÈS 6 ANS
1h ENVIRON
—
La Baldufa
Adaptation
La Baldufa, Enric Blasi
Emiliano Pardo, Carles Pijuan
Mise en scène
Jokin Oregi et La Baldufa
Musique
Óscar Roig
Lumière
Miki Arbizu
Conception scénographique
et des costumes
Carles Pijuan
Construction scénographique
Juan Manuel Recio
Carles Pijuan
Avec
Enric Blasi
Emiliano Pardo
Carles Pijuan
—
© DR
19
Paris-Milan
Jean Guidoni
VENDREDI 3 FÉVRIER - 20H30
Quand un interprète magistral s’allie à un auteur d’exception,
cela ne peut que provoquer des étincelles. Jean Guidoni
s’empare des mots d’Allain Leprest. Une vingtaine de
chansons, dont douze inédites, mises superbement en
musique par Romain Didier, palpitent sous nos peaux et
vibrent dans nos poitrines. Du grand art ! L’idée du projet
est née lors du spectacle Où vont les chevaux quand ils
dorment, hommage à Leprest, présenté au printemps 2015
à Bar-le-Duc.
Pierre Lebelage
—
avec
Thierry Garcia, guitare
Julien Lallier, piano
Didier Guazzo, percussions
Philippe Drevet, contrebasse
—
© CHLOÉ JACQUET
PREMIÈRE PARTIE
Une nouvelle voix du sud. Douce, ensoleillée, piquante…
Pierre Lebelage chante avec sa guitare de beaux textes,
ciselés. Cet artiste rare de la chanson, fait « des chansons
qui gardent des pépites de sens à chaque réécoute. »
20
Chanson française
—
avec
Pierre Lebelage chant/guitare
Eliott Weingand guitare
—
La Fonction
de l’orgasme
JEUDI 9 FÉVRIER - 20H30
Quel succès ! Ce spectacle joyeux et singulier fait l’unanimité.
À partir des théories de Wilhelm Reich, psychanalyste et
agitateur d’idées, les auteurs inventent un spectacle en
forme de revue comique et intrigante. Techniques, schémas,
textes théoriques sont agrémentés de témoignages de
sexologues, de psychanalystes et… d’un gigolo.
On va tester l’idée selon laquelle la cause immédiate d’une
série de désordres dévastateurs vient du fait que l’homme
est la seule espèce qui ne suive pas la loi naturelle de la
sexualité. On étudiera la dimension biologique, sociologique,
psychologique et fonctionnelle de l’orgasme. On en mesurera
les effets positifs, on cherchera des preuves, on évaluera
sa capacité d’épanouissement.
Mais ce gai savoir ne reste pas longtemps théorique, la
conférencière, seule en scène, devient cobaye. Et par-delà le
thème, c’est une personne qu’on va suivre, une créatrice qui
nous fait vivre les joies et les difficultés de son entreprise…
à la recherche du plaisir théâtral. Une leçon de bonheur !
Théâtre
1h15 ENVIRON
—
Une recherche théâtrale de
Didier Girauldon
Constance Larrieu
Jonathan Michel
Inspirée par les écrits de
Wilhelm Reich
mise en scène
Didier Girauldon
Constance Larrieu
Avec
Constance Larrieu
Collaboration artistique et vidéo
Jonathan Michel
Création sonore et musicale
David Bichindaritz
Lumière
Stéphane Larose
Costumes
Fanny Brouste
—
© JONATHAN MICHEL
21
Compagnie Tàbola Rossa
Solitudes Duo
chorégraphe Daniel Léveillé
VENDREDI 3 MARS - 20H30
Gros plans sur le couple. Masculins, féminins, mixtes,
les duos se succèdent. Identités à fondre ou à défendre
dans la blancheur immaculée d’un espace limité. Liberté
à trouver dans la contrainte de la relation. Les hanches
roulent, les cuisses s’enroulent. Les corps se lovent,
s’envolent dans d’acrobatiques et tendres por tés,
s’effondrent sous le poids du mépris. Les semblables
se rencontrent en miroir. La nature du lien se lit dans les
regards, les tensions de la chair, la qualité du contact.
Pudeur, passion, indifférence, affection et gourmandise
s’expriment au son de clavecins et violons baroques et
de la pop-rock des années 1970.
Force, grâce et émotion se conjuguent dans la plénitude
physique d’une danse exigeante, pour notre plus grand
bonheur.
—
laissez-nous vos enfants et allez en salle, voir p. 54
22
Danse Québec
1h10 ENVIRON
—
Avec
Mathieu Campeau
Ellen Furey
Esther Gaudette
Justin Gionet
Brianna Lombardo
Emmanuel Proulx
Simon Renaud
Lumière
Marc Parent
Musique
Jean-Sébastien Bach
Pancrace Royer
Costumes
Geneviève Lizotte
Régie
Armando Gomez Rubio
—
© DENIS FARLEY
Fables
La Fontaine
SCOLAIRE À 14H
JEUDI 9 MARS - 20H30
Familière d’un théâtre inventif, la compagnie Tàbola Rassa
propose une adaptation spectaculaire et déjantée de quinze
fables de La Fontaine ! Et qui s’adresse à tous les publics !
Au beau milieu de ce qui semble un ramassis fortuit de
rebuts, deux comédiens font défiler sous nos yeux toute
une clique d’animaux curieusement humains. D’un journal,
d’un carton ou d’un sac en plastique, ils font surgir toute
une galerie cocasse et étonnante où chaque personnage
cache un animal et chaque animal… un homme. Ils donnent
corps et voix tantôt à l’âne, tantôt au lion, tantôt au chien
et tantôt au loup. Ils nous guident en équilibristes à travers
des histoires patiemment agencées, parmi des êtres qui
nous ressemblent à s’y méprendre.
Théâtre d’objets
DÈS 10 ANS
1h15 ENVIRON
—
Compagnie
Tàbola Rassa
Adaptation
Jean-Baptiste Fontanarosa
Asier Saenz de Ugarte
Olivier Benoit
Mise en scène
Olivier Benoit
Avec
Olivier Benoit
Alexandre Jean
Lumière et son
Jorge García
Sadock Mouelhi
—
© DELPHINE BEAUMONT
« Cet art du comique de répétition, de l’étirement du gag qui
n’a l’air de rien mais se joue au millimètre près, touche au
grandiose : on se croirait chez Laurel et Hardy. » Le Canard Enchaîné
—
au départ de Gondrecourt-le-Château
23
Cinéma le Colisée
La face cachée
de la lune
d’après Pink Floyd
Mercredi 15 à 18h et
jeudi 16 mars à 20h
entrée libre
—
The Wall
de Alan Parker
Ce film musical fondé sur le
double album conceptuel des
Pink Floyd alterne séquences
filmées et animées sur un rythme
rapide. Presque sans dialogue, la
bande-son reprend essentiellement les musiques du groupe,
certains titres étant réenregistrés
pour l’occasion.
—
L’un dans l’autre
Compagnie La Mue/tte
VENDREDI 17 MARS - 20H30
Sous la direction de l’explorateur des musiques électroacoustiques Thierry Balasse, une dizaine de musiciens
de haut vol rejoue l’intégralité de l’album légendaire The
Dark Side of the Moon de Pink Floyd trente-cinq ans après
sa sortie !
Alors que Pink Floyd utilisait une bande-son pour ses
concerts, la technologie numérique d’aujourd’hui, associée
aux instruments d’origine, permet de jouer et de mixer
en direct toute la partition. Les musiciens occupent la
scène comme s’il s’agissait d’un studio de création et
d’enregistrement, manière de restituer visuellement le
travail si riche de la stéréophonie de l’album, montrant
au public les gestes de recherche et les outils de création
de cette époque, relayés par des écrans.
Musique
1h20 ENVIRON
—
Conception, direction musicale
et artistique
Thierry Balasse
Avec la complicité de
Laurent Dailleau
Yves Godin
Avec
Thierry Balasse
synthétiseurs analogiques
Minimoog et Synthi AKS, bruitages
Yannick Boudruche chant
Élisabeth Gilly chant
Éric Groleau batterie
Olivier Lété basse
Éric Lohrer guitare
Cécile Maisonhaute
piano à queue, synthétiseur
Nordstage, chant
Benoit Meurant synthétiseurs
analogiques Minimoog et VCS3
Julien Padovani
—
rencontre animée par Thierry Balasse à l’issue du concert
24
SCOLAIRE JEUDI À 14H
MERCREDI 22, JEUDI 23,
VENDREDI 24 MARS - 20H30
Le joli tableau : un homme et une femme, ou plutôt une
femme et un homme ? Un couple donc, mixte, bien assorti.
Normal. Dans leur intérieur fleuri, sans faux plis. Une
belle cage dorée où tintinnabule la petite mécanique du
bonheur « normal ». Avec couvre-lit coordonné.
Puis la nuit, qui transporte dans ses espaces oniriques
les corps confondus, avec leurs secrets, leurs petites
transgressions et leurs magnifiques ambiguïtés. Le masculin
et le féminin se jaugent, se mêlent. L’un dans l’autre, ils se
réinventent, en de tendres mutants, dans un univers visuel
et musical sans parole, entre fils, poulies et marionnettes.
Elle et lui traversent cette quête initiatique qui brouille
les genres et chahute les conventions au nez d’une
société binaire. Une sortie de cadre infime qui réinterroge
délicatement nos perceptions de l’identité au sein du couple.
Théâtre visuel et musical
DÈS 12 ANS
AUDITORIUM DU CIM
50 min. ENVIRON
—
Mise en scène et interprétation
Delphine Bardot
Santiago Moreno
Costumes
Daniel Trento
Lumière
et construction scénographie
Valentin Monin
—
© DAVID SIEBERT
orgue Hammond, piano
électrique Wurlitzer, chant
—
© PATRICK BERGER
25
Chanson
québecoise
Eugène Labiche
L’intégrale : Les Animals
et La bonne Éducation
VENDREDI 31 MARS
ATTENTION HORAIRE EXCEPTIONNEL 20H00
Une grande soirée de théâtre réunissant quatre pièces en
un acte de Labiche, inventeur d’un théâtre populaire et
désopilant mais aussi cauchemardesque. Au-delà de la
critique sociale dont la cible est la bourgeoisie du XIXe siècle,
ce théâtre annonce avec cinquante ans d’avance la venue des
surréalistes et la représentation des « pulsions animales ».
Pour Jean Boillot, le théâtre de Labiche est tout entier un
théâtre d’acteur, exigeant une agilité mentale, physique,
vocale et sensible, ainsi qu’une créativité poétique pouvant
engager une aventure artistique sur des chemins renouvelés.
Première partie Les Animals
Deux pièces, un même motif : un parasite
emménage chez le bourgeois et installe une
joyeuse pagaille pour assouvir, coûte que
coûte, tous ses désirs. Dans La Dame au
petit chien, un jeune artiste s’introduit chez
son créancier stupide, gagne un logement
sans avoir à rembourser sa dette. Dans Un
Mouton à l’entresol, un pseudo-domestique
se fait engager, mais profite du logis de son
maître pour mener d’étranges et macabres
expérimentations animales…
26
Entracte (possibilité de restauration)
Deuxième Partie La bonne Éducation
La fille bien gardée et Maman Sabouleux,
traitent du rapport adulte/enfant et
montrent comment l’enfant n’est qu’un
« monstre » pulsionnel égoïste et capricieux
qui transgresse tous les interdits. Labiche
se joue de tous les tabous et une sexualité
trouble affleure dans ces deux vaudevilles.
Théâtre
—
Nest - Centre dramatique
national de Thionville
Mise en scène
Jean Boillot
Musique
Jonathan Pontier
Dramaturgie
MARDI 4 AVRIL - 20H30
Fondé en 1969, le festival Granby est l’un des plus importants
festivals de chanson francophone en Amérique du Nord.
Réputé pour son prestigieux concours, il est le tremplin
de la carrière de nombreux artistes : Lynda Lemay, Pierre
Lapointe, Isabelle Boulay, Fabienne Thibeault, Jean Leloup,
Patrice Michaud…
Chanson francophone
—
Le Festival international
de la chanson de Granby
(Québec)
—
© JEAN-MARC LUBRANO
Olivier Chapuis
Scénographie
Laurence Villerot
Lumière
Ivan Mathis
Costumes
Pauline Pô
Avec
Guillaume Fafiotte
Philippe Lardaud
David Maisse
Nathalie Lacroix
Isabelle Ronayette
Jean Boillot
—
© ARTHUR PEQUIN
Qu’est-ce que la Tournée Granby-Europe ?
Projet du Festival international de la chanson
de Granby (Québec) en partenariat avec
près de vingt cinq diffuseurs européens,
la Tournée Granby-Europe propose chaque
année en tournée un plateau double
composé d’artistes canadiens francophones : le lauréat du prestigieux concours,
ainsi que l’artiste choisi par des diffuseurs
européens présents au Festival des années
précédentes.
ÉMILE BILODEAU
C’est dans un st yle comicoidentitaire et avec une musique
mélodieuse qu’Émile chante les
petits moments de la vie. Bien
qu’il soit seul sur scène avec sa
guitare, Émile sait comment en
mettre plein la vue à son public
et meubler l’espace.
CAROLINE SAVOIE
Auteur-compositrice-interprète,
Caroline saura vous séduire
avec son timbre de voix chaud et
puissant, son naturel désarmant
et son âme voyageuse et sensible.
Ses textes habilement ficelés,
inspirés de son quotidien, vous
transporteront en voyage avec elle.
Prix du public et de la meilleure présence
Gagnante de l’édition 2015 du festival
sur scène au Festival 2014.
international de la chanson de Granby.
27
Compagnie Cas Public
Suites
curieuses
SCOLAIRES 10H ET 14H
VENDREDI 7 AVRIL - 19H00
Librement inspirée du Petit chaperon rouge, Suites
curieuses expose entre ombre et lumière un pétillant
quatuor de danseurs. Dans un subtil chassé-croisé, trois
hommes et une femme vont et viennent, espiègles et
malicieux, pour donner vie et corps à compère loup et au
petit chaperon rouge ; les personnages se retrouvent aux
prises avec une foule d’objets qui insufflent une vitalité
inédite à cet indémodable classique.
Le spectacle est pour grands et petits, très grands et toutpetits, et chacun peut y trouver son… conte.
Avec un souci du détail, une élégance et un raffinement
qui caractérisent toutes les créations de la compagnie
Cas Public…
Danse
DÈS 3 ANS
45 min. ENVIRON
—
Chorégraphie de
Hélène Blackburn
Musique
Martin Tétreault
Animations
Marjolaine Leray
Éclairages
Émilie B-Beaulieu
Costumes
Denis Lavoie
Hélène Blackburn
Marionnettes
Magalie Chouinard
Compagnie Cas public
#JAHM
Les
jeux
de
Marivaux
l’amour et du hasard
SCOLAIRE 14H
JEUDI 27 AVRIL - 20H30
Promise à Dorante par son père, Silvia, qui redoute la vie
conjugale, impulse un stratagème où elle se fait passer
pour Lisette sa femme de chambre afin de mieux observer
son futur mari, qu’elle ne connaît pas. Dorante, de son
côté, a la même idée. Par ce double travestissement, où
les maîtres jouent les valets et les valets les maîtres, le
jeu s’organise et la vérité de l’autre se révèle peu à peu
au rythme des facéties jubilatoires du hasard.
L’œuvre de Marivaux porte avec jouvence, finesse et
cruauté toute la complexité des sentiments amoureux,
des émotions et des êtres.
DÈS 13 ANS
2h ENVIRON
—
Théâtre du Rivage
Mise en scène
Pascale Daniel-Lacombe
Avec Mélanie Jaunay (Silvia)
Liza Blanchard (Lisette)
Ninon Noiret (Une servante)
Nicolas Orlando (Dorante)
Étienne Kimes (M. Orgon)
Ewen Crovella (Arlequin)
Théo Costa-Marini (Mario)
Mathieu Penchinat (domestique)
Scénographie
Éric Charbeau
Philippe Casaban
Accessoires
Création sonore
Guy Fortin
Clément-Marie Mathieu
Scénographie
Lumière
Samuel Thériault
Bertrand Couderc
—
Costumes
Aude Desigaux
© DR
avec le soutien de l’OARA - Nouvelle-Aquitaine
28
Théâtre
—
au départ de
Saint-Mihiel
Vidéaste
Élie Triffault
—
© DR
29
Cinéma le Colisée
Mercredi 10 à 18h et
jeudi 11 mai à 20h
entrée libre
—
Bounce !
Compagnie Arcosm
JEUDI 4 ET
VENDREDI 5 MAI - 20H30
L’accident est le chemin le plus court vers l’imaginaire
et les petits imprévus font les grands spectacles… à
condition de savoir rebondir (Bounce veut dire « rebond »
en anglais…). Un quatuor d’artistes (deux musiciens, deux danseurs)
orchestre des collisions aussi drôles que poétiques entre
les corps et le son. Là, au beau milieu du plateau, un grand
volume de bois fait obstacle ! Les interprètes auront besoin
de toute leur imagination pour l’intégrer au jeu, l’envisager
comme un agrès, une surface musicale, un atout pour
multiplier les combinaisons ludiques.
Grâce à la virtuosité de ces artistes « caméléons » et à
force de collisions, la musique, la danse, les corps et
le décor fusionnent dans ce spectacle « total », que l’on
pourra voir au choix comme un concert de danse ou une
chorégraphie musicale !
Danse et musique
DÈS 7 ANS
1h ENVIRON
—
Conception et mise en scène
Thomas Guerry
Camille Rocailleux
Avec
Sylvain Robine
Quelen Lamouroux
Cloé Vaurillon
ou Thalia Ziliotis
Côme Calmelet
ou Aurélien Le Glaunec
ou Joakim Lorca
—
© GAELIC
—
le vendredi au départ de Gondrecourt-le-Château
30
Women
without men
de Shirin Neshat, Shoja Azari
1953, sur fond de coup d’état
iranien orchestré par la CIA,
le destin de quatre femmes converge
vers un magnifique verger synonyme
pour elles d’indépendance,
de réconfort et d’amitié.
—
Je change de file…
Sarah Doraghi
VENDREDI 12 MAI - 20H30
Immigrée persane devenue journaliste française
(chroniqueuse notamment à Télématin), Sarah Doraghi
raconte son parcours de combattante depuis son Iran
natal jusqu’à l’obtention du passeport tricolore. Zigzaguant
entre ses deux cultures, elle épingle franchouillardises et
persaneries, tics de langage et spécificités ethniques, à
travers une galerie de personnages savoureux…
Et à la fin, qu’est-ce qu’on est ? Expat’ ? Immigrée ? Étrangère
de souche ?… L’écriture, précise, incisive, fait mouche. On
rit, beaucoup. Mais on pleure aussi, un peu. De l’humour
tendre et humain qui donne le goût du vivre-ensemble. Un
spectacle « anti-France frileuse » pour passer l’hiver au chaud.
« Sarah Doraghi ne manque pas d’ironiser sur ses compatriotes
d’origine et aussi sur la Parisienne plus vraie que nature qu’elle
est devenue… Je change de file est un spectacle chaleureux
plein d’énergie, de rires, de générosité. » Télérama
Humour trans-frontières
entre Paris et Téhéran
—
Mise en scène
Isabelle Nanty
Sharzad Doraghi-Karila
—
© CYRUS ATORY
—
laissez-nous vos enfants
et allez en salle, voir p. 54
31
Œuvre percussive
pour vingt-quatre mains
et un seul esprit
Balungan
VENDREDI 19 MAI - 20H30
Quand un Français rencontre un Indonésien, la question de la
frontière linguistique peut se poser. Sauf s’ils sont musiciens !
Ces deux-là auront alors forcément des choses à se raconter.
Animés par un seul esprit, douze percussionnistes
indonésiens et français mêlent musiques traditionnelles
javanaises et musiques occidentales contemporaines,
explorent toutes les combinaisons de timbres possibles
et font découvrir de nouveaux horizons musicaux.
Il suffit de côtoyer un percussionniste – dont les mains sont
rarement immobiles – pour se rendre compte que la musique
fait partie intégrante de sa vie. Le constat est d’autant plus
avéré pour les membres d’un gamelan, ensemble indonésien
de percussions qui constitue une véritable école de pensée,
et place le collectif au-dessus de la notion de soliste.
Musique Franco-javanaise
DÈS 8 ANS
1h15 ENVIRON
—
Ensemble franco-javanais
dirigé par Guigou Chenevier
Batteur percussionniste, compositeur
Guigou Chenevier
Claviers, percussions
Loïc Guénin
Guitariste, compositeur
Gilles Laval
Chanteur Franck Testut
Basse Laurent Frick
Guitare Laurent Luci
Danse Azied Dewa
Musique, danse, marionnettes
Sudaryanto
Danse, musique
Desyana Wulani Putri
Musique, vidéo
Bagus Ariyanto
Musicien, compositeur
Prajoko
En partenariat avec le CIM / conservatoire intercommunal de musique Communauté Setyanto
Musique Ari Wulu
d’agglomération Meuse Grand Sud. En partenariat avec le festival Passages et Son Emmanuel Gilot
—
Musique Action (CCAM Vandœuvre-lès-Nancy).
© DR
32
Franito
JEUDI 1ER JUIN - 20H30
Entre musique, théâtre et danse, Franito est une création
totalement atypique et drôlissime, née de la rencontre
entre l’incontournable Patrice Thibaud (Cocorico, Fair Play
déjà accueillis à Bar-le-Duc), et le danseur, originaire de
Cordoue, Fran Espinosa, prix national de baile flamenco
en 2007. Ils sont accompagnés à la guitare par Cédric Diot.
Pour échapper à l’amour étouffant d’une mère trop aimante,
le petit Fran se réfugie dans sa passion pour le flamenco.
Imposante, aguicheuse et hilarante la mère ne cesse de
le réprimander tout en lui déposant régulièrement un
baiser sur le front.
Le duo fourmille d’inventions : balai, passoire, table
et chaises de cuisine sont propices à l’extravagance.
Grandioses, les chants et les danses s’enchaînent sans
que le rire ne cesse jamais.
Danse/musique/humour
DÈS 7 ANS
1H10 ENVIRON
—
Conception
Patrice Thibaud
Mise en scène
Patrice Thibaud
Jean-Marc Bihour
Chorégraphie
Fran Espinosa
Musique originale
Cédric Diot
Danse
Patrice Thibaud
Fran Espinosa
Chant
Fran Espinosa
Guitare
Cédric Diot
Lumière
Alain Paradis
Costumes
Nathalie Coutaud
—
—
© DR
audépart de Commercy
33
L’acb hors les murs…
L’acb
hors les murs…
Longtemps, j’ai plongé
mes mains dans l’eau…
Compagnie 1er Mars
JEUDI 8 SEPTEMBRE - 19H - HAIRONVILLE Danse en lavoir
VENDREDI 9 SEPTEMBRE - 19H - COMMERCY 1h ENVIRON
SAMEDI 10 SEPTEMBRE - 17H - BOVIOLLES —
Chorégraphie
DIMANCHE 11 SEPTEMBRE - 16H - REMENNECOURT Agnès Pancrassin
Avec
Une histoire de mémoire… la mémoire de l’eau. Se
pourrait-il que l’eau d’un lavoir garde en elle, le souvenir
des conversations et des chants de ces femmes qui, jadis,
ont fait vibrer sa surface ? L’onde frissonne-t-elle encore au
rythme répétitif des mains qui s’y plongeaient autrefois ?
À ciel ouvert ou fermé, le lavoir est un élément fort du
patrimoine eusien. C’était un lieu de vie, d’échanges, de
transmission, de confidences, d’initiation.
Joué à l’origine sur le plateau d’un théâtre, ce spectacle
a été conçu pour être présenté au sein même des lavoirs
avec le souci de s’imprégner, chaque fois, des murs et de
l’âme des lieux visités. Danseuses et chanteuse traversent
cet espace sacré, font renaître de vieilles âmes lavandières
et revivre les vieux draps des greniers.
34
Pauline Bigot
Audrey Bodiguel
Élodie Escarmelle
Agnès Pancrassin
Léa Pérat
Julia Poggi
Musique
Jean-Baptiste Apéré
Augsta Holmès
Josquin Desprez
—
© RICHARD PELLETIER
35
L’acb hors les murs…
L’acb hors les murs…
Compagnie attention au(x) chien(s)
Elles étaient
infirmières
SCOLAIRES
MERCREDI ET JEUDI MATIN
MERCREDI 12 OCTOBRE - 20H30 - MÉNIL-SUR-SAULX Lecture-spectacle
VENDREDI 14 OCTOBRE - 20H30 - VILLOTTE-SUR-AIRE 1h10 ENVIRON
—
(et jeudi 13 octobre en journée - Foyer Logements des Coquillottes Écrit et interprété par
de Bar-le-Duc, avec le service Solidarité Insertion emploi du CIAS) Françoise Jimenez
—
© DR
« Pour la petite histoire, en rangeant les affaires de bonne
maman, j’ai trouvé deux boîtes, deux petites boîtes qui
contenaient des lettres et des carnets de ma grand tante
Suzanne qui était infirmière pendant la Grande Guerre. Et j’ai
découvert l’histoire de deux dames qui ont vécu la même
guerre, l’une en France l’autre en Allemagne. Et j’ai enfin
compris pourquoi on ne parlait jamais de tante Suzanne ».
Martine Blancbaye nous raconte cette fois l’histoire d’une
correspondance imaginaire entre deux infirmières engagées
dans le même conflit, l’une du côté français, l’autre du
côté allemand. À partir d’extraits de journaux intimes et
de correspondance, Elles étaient infirmières nous apporte
un éclairage différent sur la première guerre mondiale.
36
Turak Théâtre
Deux
Pierres
MARDI 18 AVRIL - 20H30 - MÉDIATHÈQUE, GONDRECOURT-LE-CHÂTEAU
MERCREDI 19 AVRIL - 20H30 - ÉCOLE DE MUSIQUE ET DES ARTS, VOID
JEUDI 20 AVRIL - 15H - SALLE INTER GÉNÉRATION, SOUILLY
VENDREDI 21 AVRIL - 20H30 - MAISON DARGENT, REVIGNY-SUR-ORNAIN
SAMEDI 22 AVRIL - 20H30 - ECUREY, MONTIERS-SUR-SAULX
DIMANCHE 23 AVRIL - 15H - MUSÉE RAYMOND POINCARÉ, SAMPIGNY
Pinces à linges rouillées, bouts de ficelle enroulés, bois
flottés, noyaux sculptés… Fasciné par la poésie de ces
petits assemblages improbables, Michel Laubu fabrique
des spectacles à la croisée du théâtre de marionnette et du
théâtre gestuel. Dans ce spectacle de poche, un triporteur
se déploie comme un mini-castelet, dessinant l’espace de
jeu. Deux cailloux apparaissent et discutent, une vache
ailée s’enfuit dans le ciel… De courtes scènes se suivent,
racontant des histoires croisées en provenance de cette
étrange contrée qu’est la Turakie.
Le Turak Théâtre alterne grandes formes et pièces artistiques
tout terrain comme Deux Pierres, un hommage aux théâtres
portatifs et aux formes archaïques de récit.
Marionnettes
DÈS 7 ANS
1h ENVIRON
—
De et par
Michel Laubu
—
© DR
—
atelier marionnettes dès 7 ans à Ecurey, organisé par la compagnie Azimuts, renseignements et inscriptions 03 29 78 66 60
37
L’acb hors les murs…
Studio Dominique Charpentier
Jeudi 23 et vendredi
24 septembre 20h30
—
Étape de création, lecture des
Dernières pailles
entrée libre sur réservation
—
Dernières
pailles
THÉÂTRE ET RURALITÉ
MARDI 7 FÉVRIER - 20H30 AU CAFÉ AU TEMPS PERDU - ENTRÉE LIBRE
—
38
En compagnonnage avec la compagnie Java Vérité, Guillaume Cayet est
notamment l’auteur de La Grande Illusion, présentée la saison dernière,
et des Dernières Pailles. Il éclairera la thématique dans laquelle son travail
d’écriture actuel s’inscrit en lisant des extraits de ses textes et de textes
empruntés à d’autres auteurs contemporains. « Partout, on nous annonce la
mort de la planète, de la lutte, de la ruralité ; son effondrement. Seulement,
et ces dramaturgies le questionnent, il n’appartient qu’à nous d’en retourner
l’effondrement. » Guillaume Cayet
Par la lecture d’extraits de pièces (passant de Gabily à Armand Gatti, Marion
Aubert à François Bon), c’est de théâtre et de luttes que nous parlerons
premièrement. Où comment l’une apprend de l’autre, où comment le théâtre
peut donner une forme dramaturgique à la révolution, où comment le théâtre
peut être la répétition de celle-ci…
VENDREDI 9 ET SAMEDI 10 JUIN - 20H30 - ECUREY
+ 18h30 en lever de rideau : restitution publique de l’atelier théâtre des adultes amateurs Théâtre
La compagnie Java Vérité est accueillie par la compagnie Azimuts en résidence de création
au CCOUAC (Centre de Création Ouvert aux arts en campagne) à Ecurey.
RETOURNER L’EFFONDREMENT :
CYCLE DE RENCONTRES LECTURES AVEC L’AUTEUR GUILLAUME CAYET
THÉÂTRES EN LUTTE
MARDI 13 DÉCEMBRE - 20H30 AU CAFÉ AU TEMPS PERDU - ENTRÉE LIBRE
Compagnie Java vérité
Un village du sillon lorrain, une petite exploitation agricole. Une
toile peinte ; un horizon de terre, partout des maisons se vident.
Pourtant, dans ce territoire hostile et austère aux hommes mais
surtout aux femmes, se dresse notre petit théâtre de fortune. C’est
ici que les silencieux feront du bruit.
Une scène donc ; un corps de ferme en indivision, le spectre du
patriarche, un Plan Local d’Urbanisme, des milices républicaines
et nationalistes… À l’intérieur quatre corps enfermés ; ceux d’Éva,
de Paul, de Karl et de Sarah.
Alors que beaucoup s’apprêtent à faire de cette toile peinte le
linceul d’une époque terne, entre modernité et post-modernité,
d’une époque où la ruralité a signé son acte de décès, une scène se
dresse et dit ; « il n’y aura de toute manière pas d’autres mondes,
alors autant trouver d’autres façons d’habiter celui-ci. »
L’acb hors les murs…
De
Guillaume Cayet
Mise en scène
Julia Vidit
Distribution en cours
—
© MARTHE.LEMELLE.COM
—
samedi au départ
de Bar-le-Duc :
(re)découvrez le
site d’Ecurey
(on vous suggère
la visite guidée du
Musée) avant le
lever de rideau de
l’atelier théâtre
et le spectacle.
Repas tiré du sac.
Nous ferons un tour du côté d’auteurs comme Kroetz, Turini, Pasolini qui n’ont
eu de cesse de se poser la question du lumpenproletariat et de la représentation
des minorités rurales sur la scène théâtrale. Nous verrons comment, loin d’en
dresser un portrait idyllique ou à l’inverse déploratif, ces auteurs s’attellent à
en montrer la complexité. N’y-a-t-il pas plus théâtral qu’un petit village, avec
ces représentants, ces chefs de famille, ces espoirs déchirés ?
THÉÂTRE ET ENVIRONNEMENT
SAMEDI 27 MAI - 18H30 À ECUREY DANS LE CADRE DU CAFÉ SUR SAULX
RENSEIGNEMENTS, RÉSERVATIONS 06 35 26 50 73
Nous finirons par un tour d’horizon des dramaturgies disons écologistes, ou
se posant la question de l’environnement. Nous verrons comment certains
auteurs décrivent un monde post-Fukushima, et comment d’autres articulent
une dramaturgie du chaos face à notre frénésie de consommateurs-pollueurs.
Nous interrogerons le concept « d’anthropocène », expliquant comment
l’homme est devenu une force géologique, et ce que cette force tiraille dans
nos représentations contemporaines.
39
L’acb hors les murs…
L’acb hors les murs…
RENSEIGNEMENTS ET RÉSERVATIONS
POUR LES SPECTACLES HORS-LES-MURS
Les tarifs sont définis par les lieux d’accueil.
Vrai/Faux
(rayez la mention inutile)
LONGTEMPS, J’AI PLONGÉ MES MAINS DANS L’EAU
Haironville : Commune 03 29 70 25 14
Commercy : OMA 03 29 91 23 88
Boviolles : Commune 06 40 35 52 27
Remennecourt : Copary 03 29 78 79 92 en partenariat
avec la commune de Remennecourt et le Centre culturel Sermaizien
ELLES ÉTAIENT INFIRMIÈRES
MARDI 13 JUIN - 20H30 - SAINT-MIHIEL
MERCREDI 14 JUIN - 20H30 - VILLOTTE-DEVANT-LOUPPY
JEUDI 15 JUIN - 20H30 - BONNET
VENDREDI 16 JUIN - 20H30 - CABARTIER GARANCE, LAIMONT
SAMEDI 17 JUIN - 20H30 - NANÇOIS-LE-GRAND
DIMANCHE 18 JUIN - 15H30 - EVRES
(et mardi 13 juin en journée - Maison d’arrêt de Bar-le-Duc)
Conférence magique
DÈS 12 ANS
Ménil-sur-Saulx : association Sur Saulx
Villotte-sur-Aire : association Au fil de l’Aire, infos auprès de l’acb 03 29 79 73 47
1h30 ENVIRON
(DISCUSSION COMPRISE)
—
Conception
Michel Cerda
Thierry Collet
À partir d’expériences interactives, d’illusions optiques Effets magiques
Thierry Collet
et d’effets d’une redoutable efficacité, un comédien- Interprétation
conférencier-magicien pointe les mécanismes qui Rémy Berthier
ou
conditionnent nos goûts et nos choix.
Matthieu Villatelle
Peut-on vivre au sein d’une société, appartenir à un groupe —
et ne pas tous penser et choisir les mêmes choses ?
Et si les stratégies du mentaliste étaient les mêmes que
celles employées dans le marketing, la publicité ou la
propagande politique… ?
Un spectacle de magie mentale interactif troublant et
ludique ! Mieux vaut vous avertir : malgré tous vos efforts,
vous serez bernés !
DEUX PIERRES
Gondrecourt-le-Château : Médiathèque 03 29 46 43 85
Void : Codecom 03 29 89 97 61
Souilly : auprès de l’acb 03 29 79 73 47
Revigny-sur-Ornain : Copary 03 29 78 79 92
Ecurey Pôles d’avenir : Compagnie Azimuts 03 29 78 66 60
Sampigny : Musée Raymond Poincaré 03 29 90 70 50
© PHILIPPE LAURENÇON
40
VRAI/FAUX (RAYEZ LA MENTION INUTILE)
Saint-Mihiel : Association Scène de méninges 03 29 89 19 73
Villotte-devant-Loupy : Commune 03 29 75 74 84
Bonnet : Association Bonnet Loisirs 03 29 89 75 66
Laimont : Cabartier Garance 03 29 70 59 61
Nançois-le-Grand : infos auprès de l’acb 03 29 79 73 47
Èvres : Association Ânes Art’Gonne 03 29 70 60 84
41
Exposition
Expositions
Installation in situ
Elsa
Tomkowiak
DU 9 NOVEMBRE 2016 AU 16 FÉVRIER 2017 vernissage mercredi 9 novembre 18h30
« La peinture est au cœur de mon engagement plastique,
peinture comprise à la fois comme matière et couleur,
choisissant comme support pictural, espaces naturels ou
architecturaux, pré-existants. Mes productions prennent
la forme d’installations de grandes dimensions dédiées
à l’espace, de sculptures, de dessins, d’interventions in
situ. Mes travaux permettent de retrouver des sensations
qu’on ne trouve qu’au contact avec le paysage…
Pour la salle de l’acb, je pense concentrer mon intervention
dans la partie supérieure du lieu : générer une vision
de paysage inversé, utiliser l’espace comme support,
l’architecture comme une partition tonale. Des masses
en lévitation décontextualisent le corps du spectateur, la
couleur le submerge au fur à mesure de son déplacement
dans cet espace borgne. » Elsa Tomkowiak
42
Salle d’exposition située
à l’office de tourisme
—
© ELSA TOMKOWIAK
43
Exposition
∏ Like Every day « Comme chaque jour » ∏
Photographies
Shadi
Ghadirian
DU 28 MARS AU 10 JUIN 2017 vernissage mardi 28 mars 18h30
Photographe et artiste de renommée internationale,
son travail est intimement lié à son identité de femme
musulmane iranienne. Néanmoins, son art traite également
des questions concernant le rôle et le statut des femmes
vivant dans d’autres parties du monde. À Bar-le-Duc nous
présenterons des photographies empruntées à deux séries
réalisées par l’artiste.
Avec la présentation du spectacle de Sarah Doraghi le
vendredi 12 mai, une exposition des photographies de
Shadi Ghadirian et la projection de Women whithout men
au cinéma le Colisée, nous poserons un regard sur le statut
de la femme iranienne qu’elle vive ou non dans son pays.
en partenariat avec le CRI des Lumières
44
Salle d’exposition située
à l’office de tourisme
—
© SHADI GHADIRIAN
—
Dans les sociétés traditionnelles les femmes mariées sont condamnées
à une vie de ménage, de repassage et de cuisine. Dans cette série Shadi
Ghadirian n’utilise pas le tchador noir que l’on voit dans les images de l’Iran,
mais plutôt les tchadors aux riches motifs, colorés et doux que les femmes
portent traditionnellement à l’intérieur des maisons pour recevoir des invités.
Gadarian superpose à ses sujets sans visage un équipement domestique : fer
à repasser, balai, bouilloire, tasse de thé, pots et casseroles, gants pour la
vaisselle ou autres accessoires.
∆ Qajar
Pendant ses études Shadi Ghadirian s’est intéressée
aux vastes archives Qajar du roi Nasser el-Din Shah, un
ensemble de photographies du XIXe siècle… Elle a étudié
les poses de femmes Qajar puis, en faisant appel à ses
sœurs et amies, a recréé ses propres portraits en noir et
blanc, avec des décors et des costumes spécialement
conçus ou empruntés… Mais elle a introduit dans ses
photos les objets de sa vie quotidienne d’aujourd’hui.
Les anachronismes mettent en évidence des vides dans
lesquels les produits importés (la plupart du temps de façon
illicite - films, vidéos, livres, magazines, boissons), peuvent
infiltrer une culture, même si tout semble traditionnel à
l’observateur extérieur.
Film en partenariat avec
le cinéma le Colisée, p. 31
Women whithout men
un film de
Shirin Neshat et
Shoja Azari (2011)
—
1953, sur fond de
coup d’état iranien
orchestré par la CIA,
le destin de quatre
femmes converge vers
un magnifique verger
synonyme pour elles
d’indépendance, de
réconfort et d’amitié.
45
Créer
Se rapprocher
—
—
© EDDY WEGRZY
L’acb accompagne les artistes dans leurs projets de création…
Soyez les premiers à découvrir leur travail !
Au studio Dominique Charpentier ou sur la
grande scène, dans la salle d’exposition ou
hors-les-murs, des artistes, pour la plupart
implantés dans la région, bénéficient de temps,
de moyens techniques, humains et financiers
pour questionner leurs idées avant de les
offrir au public. L’occasion de nombreuses
rencontres : lectures, débats, ateliers…
Liée à l’acb pour plusieurs saisons, la compagnie
Java Vérité poursuit son compagnonnage
avec l’auteur Guillaume Cayet, qui écrivait la
saison passée La Grande Illusion. Elle crée
les Dernières pailles en juin à Ecurey et vous
donne plusieurs rendez-vous en amont : soirées
littéraires avec l’auteur, ateliers…
Toujours proche de l’acb, la compagnie Mavra
est soutenue dans la création de Play Loud
de Falk Richter et continue de passionner
professeurs et élèves lors d’ateliers théâtre.
46
Côté arts plastiques, Elsa Tomkowiak crée à
l’automne une installation haute en couleurs
aux dimensions de la salle d’exposition.
Également ac c ueillies en résidenc e ou
coproduites par l’acb, des pièces en préparation
à découvrir dans peu de temps :
— Rapaces par la compagnie du
Guetteur - festival RenaissanceS 2017
— Le Petit ramoneur interprété
par Yves Thouvenel – saison 2017-18
— Le Menteur de Corneille par
la compagnie Java Vérité – saison 2017-18
— Les Danaïdes d’après Les Suppliantes
d’Eschyle par la compagnie Balazs Gera
— Dans les rapides de Maylis de Kérengal
par la compagnie Mavra
— Bourrasque d’après Synge de Nathalie Bécue,
comédienne qui jouait L’apprentie sage femme
de Karen Cushman en 2014
© EDDY WEGRZY
En coulisses, multipliez les découvertes, vivez des moments d’échange
et de convivialité avec les artistes et les autres spectateurs…
DES RENCONTRES
Discutez avec les équipes artistiques à l’issue de certaines
représentations, informations en cours de saison.
DES VISITES
— De la scène aux loges, découvrez l’envers du décor dans
le cadre des Journées européennes du patrimoine (p.5),
ou sur rendez-vous.
— Constituez un groupe de curieux et rentrez dans les expositions
à travers un jeu d’observation et de dialogue…
DES ATELIERS
ALORS ON DANSE danse Hip-Hop dès 12 ans avec Romain
Henry de la compagnie Virgule Flottante, pendant les vacances
scolaires du lundi 24 au jeudi 27 octobre 14h-17h, restitution
jeudi 27 octobre 18h. Places limitées, 312 stage + abonnement
5 spectacles (Standards, Le mouvement de l’air, Bounce ! et
2 spectacles au choix).
MARIONNETTE DE PAPIER parent-enfant dès 3 ans avec
un comédien-marionnettiste de La Soupe compagnie, samedi
26 novembre 13h30. Réservé aux spectateurs de Romance,
entrée libre, places limitées, inscription obligatoire.
POP’OBJET théâtre d’objets pour les 7-12 ans avec Céline
Bernhard, comédienne-marionnettiste de La Soupe compagnie,
pendant les vacances scolaires du lundi 13 au samedi 18 février
en après-midi, restitution samedi 18 février. Places limitées,
10 2 stage et un spectacle. Avec les Centres Socioculturels de
Bar-le-Duc, dans le cadre du PLEA de la Ville de Bar-le-Duc.
CONTES DÉFAITS arts plastiques pour les 5-8 ans avec
Cécile Marconi, illustratrice, pendant les vacances scolaires
du lundi 10 au samedi 15 avril 9h30-12h, restitution samedi
15 avril. Places limitées, 10 2 atelier et un spectacle. Avec
les Centres Socioculturels de Bar-le-Duc, dans le cadre du
PLEA de la Ville de Bar-le-Duc.
THÉÂTRES EN LUTTE théâtre pour adultes amateurs avec
un comédien des Dernières pailles (compagnie Java Vérité),
en week-end les 22-23 avril, 6-7 mai, 20-21 mai et en soirée le
31 mai, restitutions publiques les 9 et 10 juin à 18h30 à Ecurey,
en lever de rideau des Dernières pailles. Atelier tous niveaux,
places limitées, 25 2 adhésion à l’acb comprise.
Le programme des ateliers sera enrichi après
l’édition de la plaquette, on vous tient informés…
47
Grandir Bouger
—
© EDDY WEGRZY
© DR
Avec ses nombreux partenaires sur le territoire meusien, l’acb imagine
des actions pour développer l’appétit culturel du jeune spectateur.
Aidée par de nombreux relais sur le territoire, l’acb sort du théâtre
et des sentiers battus… Circulez, il y a tant à voir !
Parce que les propositions artistiques inspirent de nombreux projets
éducatifs, l’acb travaille aux côtés de tous les passeurs culturels —
enseignants, éducateurs, animateurs… — pour mettre en œuvre des
actions de sensibilisation : rencontres, visites… Nathalie Hamen,
enseignante missionnée par l’Éducation Nationale, réalise des
documents pédagogiques, intervient en classe et anime des temps
de formation tout au long de la saison.
Une programmation buissonnière (p. 34-41)
Danse en lavoir à la rentrée, lecture-spectacle hommage aux femmes pendant la Grande
Guerre en octobre, théâtre d’objets tout public pendant les vacances de printemps, spectacle
interactif autour de la manipulation mentale et création des Dernières pailles à Ecurey en
juin. Les œuvres plastiques sortent aussi de nos murs : les communes, associations,
établissements scolaires peuvent accueillir une expo-thématique constituée d’œuvres
de la collection de l’acb. Et comme chaque saison, l’acb s’implique aux côtés de la Ville
de Bar-le-Duc dans les créations du festival RenaissanceS…
Des ateliers de pratique artistique sont mis en place de la primaire
au lycée, encadrés par des enseignants et des artistes professionnels.
Construits autour de spectacles vus par les élèves, ils entrent en
résonance avec les apprentissages scolaires. Des actions de même
nature voient également le jour en dehors de l’école, pendant les
vacances scolaires.
Tous les ateliers de la saison www.acbscene.com
48
—
Une saison qui vous transporte
En famille, entre voisins et amis, venez en bus à l’acb ! Une solution pratique, conviviale,
mais aussi économique : bénéficiez de tarifs avantageux sur vos places et voyagez
gratuitement grâce au soutien du Conseil départemental de la Meuse. Informations sur
les pages des spectacles (surveillez le pictogramme ) et au théâtre. Et en fin de saison,
partons ensemble découvrir la création de la compagnie Java Vérité à Ecurey !
Covoiturez, trouvez un véhicule ou des passagers sur www.acbscene.com
49
Comment
réserver ?
Billets à l’unité et adhésion
—
—
© MARTIAL DAMBLANT
Quels que soient les spectacles qui vous tentent,
il existe forcément une formule qui s’adapte à vos envies :
adhésion et abonnement dès le 1er septembre, billets à l’unité dès le 17 septembre…
Pour trouver la formule qui vous convient, n’hésitez pas à nous demander conseil !
Votre billettiste vous accueille et vous renseigne :
— à l’acb (le théâtre, 20 rue Theuriet à Bar-le-Duc)
— ou par téléphone au 03 29 79 73 47
(les places réservées par téléphone doivent être réglées sous 48h)
— du 1er septembre au 16 décembre inclus
du mardi au vendredi 10h30-12h30 / 15h30-18h30 et le samedi 10h30-12h30
(ouverture exceptionnelle sam. 17 septembre 14h-19h en plus du matin, voir p.5 ;
fermeture exceptionnelle samedi 12 novembre)
— à partir du 3 janvier du mardi au vendredi 15h30-18h30
— et, tout au long de la saison, juste avant les représentations à partir de 19h30
50
© MARTIAL DAMBLANT
Billets à l’unité
à partir du samedi 17 septembre pour tous les spectacles de la saison
— tarif PLEIN 16 2
— tarif ACB 12,50 2 adhérents, abonnés, groupes supérieurs à 10
— tarif RÉDUIT 10 2 -26 ans, groupes scolaires, carte famille nombreuse,
bénéficiaires du rsa, demandeurs d’emploi (sur présentation d’un justificatif)
— tarif EN FAMILLE : 16 2 pour 1 adulte et 1 enfant jusqu'à 14 ans
(sur présentation d’un justificatif)
— tarif SPÉCIAL Dernières pailles tarif unique 6 2
Les billets achetés à l’unité ne pourront être ni échangés ni remboursés sauf en cas
d’annulation du spectacle. Transformez votre billet « en trop » en place « suspendue » et
facilitez la venue au théâtre de personnes en difficulté financière (p. 55).
Adhésion
à partir du 1er septembre
— 15 2
Valable pour la saison en cours, la carte d’adhésion vous permet de bénéficier du tarif
acb sur tous les spectacles, de recevoir nos informations et d’acheter vos billets dès
le 1er septembre.
51
Pourquoi
s’abonner ?
Les formules d’abonnement
—
—
© MARTIAL DAMBLANT
Abonnement (adhésion comprise)
à partir du
1er
Possibilité de cumuler plusieurs abonnements
septembre
Pour vous abonner, il vous suffit de sélectionner des spectacles de votre choix.
Souple, non nominatif (possibilité d’en faire profiter vos proches, conditions
particulières pour les abonnements Primo et En famille), l’abonnement vous
permet de soutenir la scène nationale et vous offre de nombreux avantages :
— PRIMO 5 SPECTACLES 31 2
-26 ans, demandeurs d’emploi, bénéficiaires du rsa (sur présentation d’un justificatif)
— l’achat de vos billets dès le 1er septembre
— EN FAMILLE 5 SPECTACLES 70 2 pour 1 adulte et 1 enfant jusqu’à 14 ans
(sur présentation d’un justificatif)
Pour voir plus de 5 spectacles en famille : complétez avec des billets à l’unité
au tarif En famille ou cumulez plusieurs abonnements En famille
— une réduction immédiate sur le prix des spectacles
— 5 SPECTACLES 60 2
— vos billets supplémentaires au tarif acb pour vous ou la personne de votre
choix un billet par spectacle, tarif réduit pour les abonnés Primo et pour
les plus jeunes abonnés En famille (enfants et adultes -26 ans)
— 7 SPECTACLES 84 2
— la possibilité d’échanger vos billets (dans la limite des places disponibles et avant
les représentations concernées, précisions en billetterie)
— la réception de nos informations, l’invitation aux vernissages…
et autres surprises !
52
© MARTIAL DAMBLANT
— 10 SPECTACLES 115 2
— 15 SPECTACLES 157,50 2
— TOUS LES SPECTACLES 28 SPECTACLES 280 2
Avec votre abonnement 10, 15 et tous spectacles, bénéficiez d’un deuxième
billet gratuit sur un des spectacles de votre abonnement pour inviter quelqu’un
au théâtre.
53
Infos super
pratiques
—
© ROMAIN ÉTIENNE
Pour vous (et les autres)
Pour les autres
Payez plus facilement… N’hésitez pas à utiliser les chèques Vacances et
Culture, et la carte Lorraine Multipass+ pour les lycéens. Possibilité de régler
en plusieurs fois.
Profitez des rendez-vous en entrée libre : expositions, projections au cinéma
Le Colisée, rencontres-lectures au bar Au Temps Perdu… Tenez-vous informés
des spectacles et autres impromptus en suivant notre page Facebook !
Roulez « groupés » : covoiturez ou venez en bus… toutes les initiatives liées
au territoire p. 49.
Les soirs de spectacle, grignotez au petit bar dès 19h30 et après les
applaudissements (sauf spectacles au studio Dominique Charpentier) et
découvrez des livres de la librairie La Fabrique.
Sur certains spectacles (surveillez le pictogramme
), allez en salle et
laissez-nous vos enfants, d’autres aventures les attendent au studio Dominique
Charpentier : projections, ateliers… Gratuit, places limitées, réservation
obligatoire, à partir de 6 ans.
— Vous obtenez un deuxième billet gratuit sur un des spectacles de votre
abonnement (10, 15 ou tous spectacles) ? Devenez ambassadeur de l’acb en
invitant quelqu’un à pousser les portes du théâtre !
— Créez la surprise en offrant une carte cadeau spectacle(s) !
— Aucun billet perdu, offrez des places « suspendues », elles profiteront à des
personnes en difficulté financière (bénéficiaires de minima sociaux, étudiants…).
Pour en générer une, plusieurs possibilités : céder l’un de vos billets en cours de
saison / transformer votre billet gratuit en place suspendue (dans le cadre de votre
abonnement 10, 15 ou tous spectacles) / acheter un billet au tarif réduit pour l’offrir.
Par respect pour les artistes et les spectateurs, l’accès de la salle n’est plus garanti après la fermeture
des portes. Les téléphones portables doivent être totalement éteints et les enregistrements
(sonores, photographies, films…) sont strictement interdits. La salle est accessible aux personnes
handicapées (merci de nous informer de votre venue au moment de la réservation).
54
Chez les autres
Avec votre carte d’adhésion, bénéficiez de tarifs préférentiels dans les structures partenaires
suivantes (en retour le tarif acb est proposé aux abonnés de ces structures) :
Meuse : acdim, mjc du verdunois, oma commercy, transversales / Meurthe-et-Moselle : centre
culturel andré malraux, ballet de lorraine, centre culturel pablo picasso, espace bernardmarie koltès, la méridienne, l’autre canal, théâtre de la manufacture, théâtre gérard philipe,
théâtre ici et là / Vosges : le trait d’union espace culturel françois mitterrand / Moselle : le
carreau, metz en scènes, nord est théâtre, orchestre national de lorraine / Marne : bords 2
scènes, comédie de reims, la comète, le manège, le salmanazar / Haute-Marne : le nouveau
relax, les 3 scènes / Aube : théâtre de la madeleine
55
56
Soutiens et partenaires
Action Culturelle du Barrois
Natacha Atlas
production dessous de scène
—
Oktobre
production / diffusion : olivier bourreau / virginie moy – production déléguée : association
les amis de christine
—
Un fils de notre temps
coproduction théâtre national de toulouse midi-pyrénées – l’atelier
—
On court
Ce spectacle a bénéficié de l’aide à la création du Conseil Régional de Lorraine
—
Standards
coproduction, suresnes cités danse 2012, festival de marseille – f/d/am/m ; avec le soutien
de l’adami et du centquatre-paris – remerciement klap maison pour la danse – marseille
—
Amphitryon
coproduction comédie de poitou-charentes centre dramatique national
—
Romance
la compagnie la soupe est conventionnée par la région lorraine pour la période 2014-2016
et bénéficie du soutien du conseil général de la moselle. coproductions: la passerelle –
rixheim (68), la méridienne – scène conventionné de lunéville (54), théâtre ici&là –
mancieulles (54), la c.c.a.s., mil tamm-projet culturel du pays de pontivy (56). soutiens
et partenaires: petits bonheurs – montréal, canada, les casteliers-montréal, canada,
agence culturelle d’alsace – espace scène d’alsace (67), théâtre gérard philipe – scène
conventionnée pour les arts de la marionnette et les formes animées, le théâtre dunois
- un théâtre à paris pour l’enfance et la jeunesse (75)-la commune de kolbsheim (67).
aides et subventions: adami, spedidam et drac lorraine dans le cadre de la belle saison
—
Fred Pellerin
azimuth et les productions micheline sarrazin
—
Les deux frères et les lions
production théâtre irruptionnel, coproduction le forum -scène conventionnée de blancmesnil. avec le soutien de la direction régionale des affaires culturelles d’île-de-franceministère de la culture et de la communication, et du trident-scène nationale de cherbourg.
le théâtre irruptionnel est en résidence au moulin du roc-scène nationale de niort
—
cArMen en Turakie
production turak théâtre coproduction bateau feu dunkerque, théâtre des célestins lyon,
mc2 : grenoble, le volcan le havre, comédie de saint-étienne, espace malraux chambéry,
théâtre renoir cran gevrier, château rouge annemasse avec le soutien de subsistances-lyon
—
Le mouvement de l’air
production : adrien m / claire b. coproductions théâtre de l’archipel, scène nationale de
perpignan – le cirque-théâtre d’elbeuf – la brèche, pôle national des arts du cirque,
cherbourg-octeville-festival grec, barcelone (espagne) – avec la participation du
dicréam-fondazioneromaeuropa-arte e cultura (italie) / centre des arts d’enghien-lesbains,scène conventionnée pour les écritures numériques – maison des arts, scène
nationale de créteil et du val-de-marne – espace jean legendre, théâtre de compiègne,
scène nationale de l’oise en préfiguration – l’odyssée, institut national des arts du mime
et du geste de périgueux – l’hexagone, scène nationale arts-sciences de meylan – centre
chorégraphique national de créteil et du val-de-marne – cie käfig, dans le cadre de l’accueil
studio. ce spectacle est soutenu par l’adami ; soutiens le toboggan, scène conventionnée
de décines / les subsistances, laboratoire international de création artistique, lyon. la
compagnie adrien m / claire b est conventionnée par la drac rhône-alpes, par la région
rhône-alpes et soutenue par la ville de lyon
—
Play Loud
production compagnie mavra, t.l.l - théâtre ici et là de mancieulles, acb - scène nationale
de bar-le-duc, centre dramatique national nancy lorraine, la manufacture, ccam-scène
nationale de vandœuvre-les-nancy. partenaires financiers drac, conseil départemental
de la meuse, conseil régional du grand est, ville de commercy. avec le soutien du dispositif
quint’est et de ia compagnie du jarnisy. la compagnie est artiste associée de 2015 à 2017
au t.i.l – théâtre ici et là de mancieulles dans le cadre du dispositif de résidence de la
région grand est. la compagnie est associée au théâtre de la manufacture-cdn de nancylorraine pour la saison 2016-2017
—
Pinnochio
production: enric blasi, amàlia atmetlló, gestion: isabel mercé, pilar pàmpols,
coproduction : théâtre du cloître, scène conventionnée, festival national de bellac.
collaborateurs : icec-generalitat de catalunya, inaem-ministerio de cultura
—
Jean Guidoni
Produit par Didier Pascalis pour Tacet
—
La fonction de l’orgasme
coproduction la comédie de reims-cdn, compagnie jabberwock, bonlieu-scène nationale
annecy avec le soutien de la région centre-val-de-loire
ASSOCIATION
Solitudes Duo
coproduction candance creation funds (canada) – festival transamériques (canada) –
kinosaki international arts centre (japon) – theater im pumpenhaus (allemagne) – centre
chorégraphique national de rillieux-la-pape/yuval pick (france) – agora de la danse (canada)
– brian webb dance cie (canada) – centre national des arts (canada) – cdc atelier de pariscarolyn carlson (france) – studio bizz (canada). production déléguée daniel léveillé danse.
avec le soutien de conseil des arts et des lettres du québec et le conseil des arts du canada
—
Fables
coproduction théâtre de belleville
—
La face cachée de la lune
production déléguée inouïe. coproduction : maison de la musique de nanterre, centre
culturel andré-malraux – scène nationale de vandoeuvre les nancy, théâtre de l’agora
– scène nationale d’évry et de l’essonne, metz en scène – arsenal
—
L’un dans l’autre
coproduction & accueil en résidence ccam / scène nationale de vandœuvre-lès-nancy, théâtre
gérard philipe, scène conventionnée pour les arts de la marionnette, frouard, la nef, fabrique
des cultures actuelles à saint dié, la méridienne, scène conventionnée de lunéville, maison
folie moulins de lille, théâtre ici et là de mancieulles. ce spectacle a reçu l’aide à la production
dramatique de la drac lorraine et l’aide à la création de la région lorraine
—
Labiche
production nest-cdn de thionville lorraine, coproductions les théâtres de la ville de luxembourg
—
Suites curieuses
suites curieuses est une création de cas public, en coproduction avec la place des arts de
montréal. cette création a bénéficié d’une résidence de création à la place des arts de
montréal, à la maison de la culture rosemont – la petite-patrie et la maison de la culture mercier
—
#JAHM Les jeux de l’amour et du hasard
coproduction la scène nationale du sud aquitain, le moulin du roc-scène nationale de niort,
association nova villa, la comédie de reims-cdn, itinéraire bis-saint-brieuc, le théâtre de
guingamp, le centre culturel jacques duhamel-vitré, les atp de dax, la ville de dax, le pôle du
marsan, l’agora-pau/billère, communauté de communes de l’ernée soutiens à la diffusion
l’hectare-scène conventionnée de vendôme, le prisme-communauté de communes de
villaines la juhel partenaires institutionnels drac aquitaine, conseil général pyrénées
atlantiques, conseil régional aquitaine, conseil général des landes producteur délégué théâtre
du rivage. spectacle accueilli avec le soutien de l’office artistique de la région aquitaine (oara)
—
Bounce !
production : compagnie arcosm. coproduction : le théâtre du vellein, villefontaine - capi l’agglo ;
le dôme théâtre, scène conventionnée d’albertville; le théâtre de vénissieux ; la ville de cournon
d’auvergne / coloc’ de la culture. avec le soutien de : la drac rhône-alpes ; la région rhône-alpes ;
la ville de lyon ; la spedidam et l’adami.
—
Balungan
production: inouï productions, chef menteur production, le phare à lucioles, gayam 16
coproduction: ccam de vandœuvre-les-nancy – soutien : institut français de yogyakarta,
drac, conseil régional paca, conseil général de vaucluse
—
Franito
production : théâtre de nîmes - scène conventionnée pour la danse contemporaine. spectacle
accueilli en résidence de création au plateau danse du collège condorcet à nîmes. remerciements
marie duret-pujol et la société calicot productions. production théâtre de nîmes-scène
conventionnée pour la danse contemporaine. spectacle accueilli en résidence de création au
plateau danse du collège condorcet à nîmes. remerciements marie duret-pujol / société calicot
productions. le théâtre de nîmes est subventionné par la ville de nîmes, le ministère de la culture
et de la communication - direction régionale des affaires culturelles languedoc-roussillon, le
conseil régional languedoc-roussillon et le conseil général du gard. patrice thibaud est artiste
associé au théâtre de nîmes-scène conventionnée pour la danse contemporaine.
—
Longtemps j’ai plongé les mains dans l’eau
production : compagnie 1er mars. co-production : salle sabine sani d’ay, théâtre louis
jouvet de rethel-scène conventionnée des ardennes. avec le soutien de la direction
régionale des affaires culturelles de champagne-ardenne, de la région champagneardenne, du conseil général de la marne ainsi que du laboratoire chorégraphique de reims
—
Lecture avec Guillaume Cayet
café sur saulx. caf, codecom de la haute saulx, département de la meuse, cie azimuts
—
Les dernières pailles
coproduction acb scène nationale bar-le-duc. accueil en résidence au ccouac par la
compagnie azimuts avec le soutien de la communauté de communes de la haute saulx,
le département de la meuse, la drac acal, la région grand est
—
Vrai faux
sur une commande de l’arc-en-ciel, théâtre de rungis et du forum/scène conventionnée
du blanc-mesnil ; coproduit par la compagnie le vardaman dans le cadre de la résidence
de michel cerda au forum/scène conventionnée du blanc-mesnil
présidente…marie-josé ledderboge
bureau…colette varinot, didier herment, michel françois, rené prot, fabrice moine, alain lux et arnaud bury
ÉQUIPE PERMANENTE
direction…jean deloche
administration…stéphane fréchard
secrétariat, graphisme…martine schermann
relations publiques, action culturelle…charlyne la duca
billetterie, relations publiques…sylvine théret
affichage, bar…cécile marconi
direction technique…hervé mauger
régie de scène…valdemar teixeira lopes
régie lumière…benoît ory
régie son…robin malon
entretien…jacqueline claude
et tous les techniciens intermittents et les services techniques de la ville de bar-le-duc
qui travaillent avec nous au cours de la saison
régisseur son…nicolas gardel
machinistes…jacques caurla, nicolas galotte
assistante technicien lumière…élodie labat
entretien…maryse guenin
remerciements au service solidarité insertion emploi du cias pour la mise sous pli de la plaquette
ACB SCÈNE NATIONALE DE BAR-LE-DUC
est subventionnée par
LA VILLE DE BAR-LE-DUC
LE MINISTÈRE DE LA CULTURE ET DE LA COMMUNICATION (DRAC Alsace - Champagne-Ardenne - Lorraine)
LE CONSEIL DÉPARTEMENTAL DE LA MEUSE
bénéficie du dispositif de soutien aux projets culturels structurants de la
RÉGION ALSACE-CHAMPAGNE-ARDENNE-LORRAINE
reçoit le soutien de l’
OFFICE NATIONAL DE DIFFUSION ARTISTIQUE
N° DE LICENCES ENTREPRENEUR DE SPECTACLE 55-00043-00044-00045 / N° DE SIRET 316 318 484 000 37 - CODE APE : 9001Z
57
Bulletin d’abonnement 16-17
Si vous prenez plusieurs abonnements avec des choix différents
ou avec des noms ou adresses différents, veuillez remplir plusieurs
bulletins (vous pouvez photocopier ce bulletin).
Nom
Prénom
Rue
Code postal
Ville
Téléphone
E-mail
Date de naissance
Scolaire / Étudiant
Artisan / Commerçant / Agriculteur
Ouvrier / Employé
Cadre
Enseignant
Profession libérale
Retraité
Autre
Recevoir nos informations par mail
ou par courrier
À retourner : L’acb, scène nationale Bar-le-Duc
Le Théâtre - 20 rue Theuriet - 55000 Bar-le-Duc
58
59
Ma formule :
ADHÉSION : 15 2
31 2 : PRIMO 5 SPECTACLES (-26 ans, demandeurs d’emploi, bénéficiaires du rsa)
60 2 : 5 SPECTACLES
84 2 : 7 SPECTACLES
115 2 : 10 SPECTACLES
157,50 2 : 15 SPECTACLES
280 2 : TOUS LES SPECTACLES 28 SPECTACLES
60
Bulletin d’abonnement 16-17 En famille
(Vous pouvez photocopier ce bulletin)
ADULTE ENFANT
Mes spectacles :
Nom
p.06
p.07
p.08
p.09
p.10
p.11
p.12
p.12
p.12
p.13
p.14
p.15
p.16
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p.17
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p.19
p.20
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p.22
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p.25
p.25
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p.26
p.27
p.28
p.29
p.30
p.30
p.31
p.32
p.33
Prénom
SAMEDI 1ER OCTOBRE - Natacha Atlas
JEUDI 6 OCTOBRE - Oktobre
JEUDI 13 OCTOBRE - Un fils de notre temps
VENDREDI 4 NOVEMBRE - On court
MARDI 8 NOVEMBRE - Standards
JEUDI 17 NOVEMBRE - Amphitryon
MERCREDI 23 NOVEMBRE - 15H - Romance
SAMEDI 26 NOVEMBRE - 10H - Romance
SAMEDI 26 NOVEMBRE - 15H - Romance
VENDREDI 25 NOVEMBRE - Fred Pellerin - De peigne et de misère
JEUDI 1ER DÉCEMBRE - Les deux frères et les lions
VENDREDI 9 DÉCEMBRE - Rossini en secret
JEUDI 15 DÉCEMBRE - Une cArMen en Turakie
JEUDI 12 JANVIER - Le mouvement de l’air
VENDREDI 13 JANVIER - Le mouvement de l’air
JEUDI 19 JANVIER - Play Loud
VENDREDI 20 JANVIER - Play Loud
JEUDI 26 JANVIER - Pinocchio
VENDREDI 3 FÉVRIER - Jean Guidoni - Paris-Milan
JEUDI 9 FÉVRIER - La Fonction de l’orgasme
VENDREDI 3 MARS - Solitudes Duo
JEUDI 9 MARS - Fables
VENDREDI 17 MARS - La face cachée de la lune
MERCREDI 22 MARS - L’un dans l’autre
JEUDI 23 MARS - L’un dans l’autre
VENDREDI 24 MARS - L’un dans l’autre
VENDREDI 31 MARS - 20H - L’intégrale : Les Animals et La bonne Éducation
MARDI 4 AVRIL - Chanson québecoise
VENDREDI 7 AVRIL - Suites curieuses
JEUDI 27 AVRIL - #JAHM Les jeux de l’amour et du hasard
JEUDI 4 MAI - Bounce !
VENDREDI 5 MAI - Bounce !
VENDREDI 12 MAI - Sarah Doraghi - Je change de file…
VENDREDI 19 MAI - Balungan
JEUDI 1ER JUIN - Franito
Rue
Code postal
Ville
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Date de naissance
Scolaire / Étudiant
Artisan / Commerçant / Agriculteur
Ouvrier / Employé
Cadre
Enseignant
Profession libérale
Retraité
Autre
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À retourner : L’acb, scène nationale Bar-le-Duc
Le Théâtre - 20 rue Theuriet - 55000 Bar-le-Duc
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Bulletin d’abonnement 16-17 En famille
Notes
NOS 5 SPECTACLES :
62
p.06
SAMEDI 1ER OCTOBRE - Natacha Atlas
p.07
JEUDI 6 OCTOBRE - Oktobre
p.08
JEUDI 13 OCTOBRE - Un fils de notre temps
p.09
VENDREDI 4 NOVEMBRE - On court
p.10
MARDI 8 NOVEMBRE - Standards
p.11
JEUDI 17 NOVEMBRE - Amphitryon
p.12
MERCREDI 23 NOVEMBRE - 15H - Romance
p.12
SAMEDI 26 NOVEMBRE - 10H - Romance
p.12
SAMEDI 26 NOVEMBRE - 15H - Romance
p.13
VENDREDI 25 NOVEMBRE - Fred Pellerin - De peigne et de misère
p.14
JEUDI 1ER DÉCEMBRE - Les deux frères et les lions
p.15
VENDREDI 9 DÉCEMBRE - Rossini en secret
p.16
JEUDI 15 DÉCEMBRE - Une cArMen en Turakie
p.17
JEUDI 12 JANVIER - Le mouvement de l’air
p.17
VENDREDI 13 JANVIER - Le mouvement de l’air
p.18
JEUDI 19 JANVIER - Play Loud
p.18
VENDREDI 20 JANVIER - Play Loud
p.19
JEUDI 26 JANVIER - Pinocchio
p.20
VENDREDI 3 FÉVRIER - Jean Guidoni - Paris-Milan
p.21
JEUDI 9 FÉVRIER - La Fonction de l’orgasme
p.22
VENDREDI 3 MARS - Solitudes Duo
p.23
JEUDI 9 MARS - Fables
p.24
VENDREDI 17 MARS - La face cachée de la lune
p.25
MERCREDI 22 MARS - L’un dans l’autre
p.25
JEUDI 23 MARS - L’un dans l’autre
p.25
VENDREDI 24 MARS - L’un dans l’autre
p.26
VENDREDI 31 MARS - 20H - L’intégrale : Les Animals et La bonne Éducation
p.27
MARDI 4 AVRIL - Chanson québecoise
p.28
VENDREDI 7 AVRIL - Suites curieuses
p.29
JEUDI 27 AVRIL - #JAHM Les jeux de l’amour et du hasard
p.30
JEUDI 4 MAI - Bounce !
p.30
VENDREDI 5 MAI - Bounce !
p.31
VENDREDI 12 MAI - Sarah Doraghi - Je change de file…
p.32
VENDREDI 19 MAI - Balungan
p.33
JEUDI 1ER JUIN - Franito
63
Notes
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