Programme de sixième

La révolte et l’ennui
Pistes pédagogiques
FRAC Auvergne, du 1er juin au 15 septembre 2013
Programme de sixième : l’œuvre et l’objet
- L'objet et son environnement
(les modalités et les lieux de présentation
de l'objet)
* Mode de présentation de l'objet
(le cadre, le socle, le piédestal).
- L'objet et les réalisations plastiques Dimensions
narratives, symboliques, poétiques, sensibles et
imaginaires à
partir de :
- Fabrications
- Détournements
- Représentation 2D, 3D
Œuvres
LAGET Denis
Sans titre, 1987 - Huile sur toile,
cadre zinc sur bois - 56 x 63 cm
Prolongements
La forme tableau avant d’être une représentation, une peinture, est un
objet. Il est rare que l’on puisse voir, dans le cadre d’une exposition, son
envers. En mettant en place ce dispositif, l’œuvre est accrochée
perpendiculairement au mur, c’est en quelque sorte « l’envers du décor »
qu’il nous est possible de voir. La citation, ainsi rendue lisible, est de René
Char : «Les sentiers, les entailles qui longent invisiblement la route, sont
notre unique route à nous, qui parlons pour vivre, qui dormons sans nous
engourdir sur le côté».
Le cadre s’affirme aussi par son ampleur et sa matière : du zinc qui
recouvre le cadre en bois. (Pour la notion de vanité cf. histoire des arts).
LABASTIE Rachel
Entraves – 2008 - 09-601(1à9)
Installation, neuf chaînes,
reproduisant des attaches
destinées aux esclaves, fixées au
mur a l'aide de clous, Porcelaine
et acier manufacturé
Simplement suspendues au mur par des clous, ces Entraves apparaissent
bien précieuses et fragiles. De là naît une opposition très forte entre
l’objet représenté et le matériau utilisé. Retranscrits dans un matériau
fragile, servant dans les arts décoratifs, à l’échelle un, ces sculptures
mettent en évidence une contradiction. « la contradiction entre les
messages propagandistes de bien-être et de liberté et le sentiment de
dépendance, la perte de confiance en soi qu’ils génèrent » écrit Cécilia
Bezzan (http://www.rachellabastie.net/ )
Cette transposition d’un objet dans un autre matériau pourra être
rapproché de certaines des sculptures de Wim Delvoye comme Penalty. La
réalisation de l’objet en faisant appel à
d’autres savoir-faire, comme ici le vitrail,
déplace le
Penalty (II) – 1990-1991 –
regard que
verre coloré, metal, email –
l’on porte sur
200x300x110 - (in Twenty one,
l’objet.
one)
1
- L'objet et les réalisations plastiques Dimensions
narratives, symboliques, poétiques, sensibles et
imaginaires à partir de :
- Fabrications
- Détournements
- L’objet et les réalisations plastiques. A partir de
représentations en deux dimensions
- Représenter et présenter des objets
Exploiter différents modes de représentation,
Expérimenter des techniques variées
AUBRY Michel
Sans titre - 1983 Magnétophone en bois,
marqueté de bois, d'ivoire et
d'ébène - 8 x 26 x 21 cm
La réalisation d’un objet fait appel à des savoir-faire qui sont ceux de
l’artisanat et des métiers d’art (Cf. histoire des arts). L’objet pourra
apparaître quelque peu désuet à l’heure de la dématérialisation des
supports musicaux et pouvant être rangé au musée des antiquités.
Alors que pour l’œuvre de Rachel Labastie il était question de moulage, ici
il s’agit de fabrication. Le matériau bois est façonné pour prendre la forme
désirée. L’utilisation de matériaux tels que l’ébène et l’ivoire en
incrustation donne un aspect précieux à l’objet. Ce détournement du
magnétophone lui fait perdre toute valeur d’usage.
MARCACCIO Fabian
Babylon noise - 2003
Encres pigmentées, huile et
silicone sur toile -183 x 244 cm
L’intérêt des plus jeunes élèves du collège pour la narration est assez
marqué. En art cette notion apparaît généralement dans la peinture par
un certain nombre d’artifices qui vont de l’intrusion d’éléments, de détails,
à l’utilisation des mots dans la peinture en passant par les informations
livrées par le titre.
Dans Babylon Noise on pourra insister sur la simultanéité des moments
représentés. Plusieurs modes de représentation cohabitent, l’image, la
peinture et les moulages en silicone.
2
Etage
- L'objet et les réalisations plastiques Dimensions
narratives, symboliques, poétiques, sensibles et
imaginaires à partir de :
- Représentation 2D, 3D
Etage
COGNÉE Philippe
Cervelle – 1995 - Encaustique sur
toile tendue sur bois - 23 x 17,5
CRETEN Johan
Nür Ein Fisch – 1992 - Platine et
émail sur terre cuite - deux 20 x
20 x 90 cm
Etage
Cette oeuvre pourra rappeler celle de Denis Laget , serait-ce une
vanité ?
Devant les œuvres de Philippe Cognée on pourra amener les élèves à
s’interroger sur la notion de ressemblance. L’image semble en effet se
dissoudre à la surface de la peinture. L’écart qui résulte du processus n’est
pas accidentel, il faudra faire comprendre aux élèves que c’est bien en lui
que réside une part de l’artistique.
Cette œuvre est le résultat d’une hybridation dont on pourra trouver des
exemples dans la mythologie. L’adjonction des deux éléments
hétérogènes entre eux fait naître une nouvelle forme. Le Griffon, le
Centaure, le Minotaure, le Sphinx ou l’Hydre de Lerne sont quelques uns
des exemples qui peuplent les récits mythologiques. Picasso au XXème
siècle s’y est lui aussi référé. Plus proche de nous, l’artiste allemand
Thomas Grunfeld réalise des animaux hybrides. La
licorne et Pégase incarnent respectivement la pureté
virginale et l’inspiration poétique. En dotant le poulain
d’une corne de buffle en plein front et d’ailes de cygne,
qui en font une licorne ailée, Grunfeld en fait un animal
hybride plus proche des anomalies que de l’animal
mythologique.
Thomas GRUNFELD (1956 Opladen (Allemagne) - )
Pégase-licorne – 1992 – animal naturalisé (poney avec adjonction
d’ailes de cygne et d’une corne) – 213x210x120 – Fond National
d’Art Contemporain, Château d’Oiron et son cabinet de curiosités
3
- L'objet et les réalisations plastiques Dimensions
narratives, symboliques, poétiques, sensibles et
imaginaires à partir de :
- Représentation 2D, 3D
CHOTYCKI Corinne
Le Véliplanchiste - 2009
Détrempe à l'œuf sur toile - 110
x 90 cm
On comprendra vite ce que représente cette œuvre de Corinne Chotycki :
un véliplanchiste sur sa planche au milieu de la mer. Le titre le confirme.
L’objet est suggéré par quatre surfaces colorées, et la voile seulement
trois. La mer est réduite à une succession de formes en accents
circonflexes mais travaillés dans une variété de couleur telle que la
lumière s’y reflète et que la perspective aérienne opère. Il s’agit plus ici de
suggérer que de représenter comme le confirme le traitement du
véliplanchiste réduit à des masses colorées.
Document réalisé par Patrice Leray professeur correspondant culturel auprès du FRAC, permanence le vendredi de 11h à 14h tel : 04 73 90 50 00 [email protected]
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