Pinocchio au festival de Fénétrange - Parc Animalier de Sainte

Transcription

Pinocchio au festival de Fénétrange - Parc Animalier de Sainte
Pinocchio au festival de Fénétrange
En rapport avec la thématique du festival 2015, «italies», le festival propose le spectacle « Pinocchio »
conte du XIXe siècle de Carlo Collodi, le samedi 05 septembre prochain au sein du Parc de Sainte-Croix.
Si on ne compte plus les représentations et/ou adaptations de ce conte devenu universel, la rencontre
programmée à Sainte-Croix innovera dans la simplicité et l’excellence : un géant de la scène, François
Marthouret prêtera sa voix (ou plutôt ses voix) à la narration de ce conte qui sera illustré par l’accordéon de
Pascal Contet, tout inspiré du folklore et de la musique italienne, ainsi que par le crayon de Clément Oubrerie dont les illustrations seront projetées en direct sur l’écran de la salle du Parc.
Avec une attention particulière au rêve et à l’imaginaire ce spectacle créatif et original, porté par des
artistes de tout premier plan s’adresse donc à tous.
François Marthouret est né le 12 septembre 1943 à Paris.
Il se forme au théâtre avec l’école d’art dramatique du TNP et les cours Charles Dullin.
Il devient l’assistant de Raymond Rouleau à Paris, puis d ’ Alain Rais à Martigues jusque
1966. En 1970 François Marthouret rejoint Peter Brook et le Centre International de
Recherches Théâtrales, installé au Théâtre des Bouffes du Nord.
Comédien éclectique, il joue sous la direction d’Antoine Vitez, Stuart Seide, Georges
Lavaudant, Bernard Murat, Robert Hossein.
Au cinéma il tient son premier rôle dans L’Aveu de Costa-Gavras et poursuit avec Alain Tanner, Michel
Deville, Jean Becker, François Ozon. François Marthouret joue dans de nombreux téléfilms : Julie Lescaut,
Navarro, Les Cordier, Juge et flic, La bicyclette bleue. Il en a réalisé lui-même trois : Mémoires en fuite,
Comment va la douleur ? et Le Grand Georges.
François Marthouret est également le metteur en scène de Des jours et des nuits de Harold Pinter (1982),
Hamlet de William Shakespeare (1985), Le Livre des fuites de Jean-Marie Le Clezio (1992), Gertrud de
Hjalmar Soderberg (1996) et Père de August Strindberg.
Filmographie (sélection) :
1970, L’Aveu, Costa-Gavras / 1978, Le dossier 51, Michel Deville / 2001, Cet amour là, Josée Dayan
2001, Le prix de la vérité, Joël Santoni / 2004 La Petite Jérusalem de Karin Albou / 2007, Deux jours à tuer,
Jean Becker / 2010, Vénus noire, Abdellatif Kechiche.
Théâtre (sélection) :
1996, Gertrud de Hjalmar Soderberg, François Marthouret, Molière du meilleur second rôle / 2001, Huis
Clos, Jean-Paul Sartre, Robert Hossein / 2007, L’intranquillité, Fernando Pessoa, Daniel Benoin / 2007, Faces,
John Cassavetes, Daniel Benoin / 2010, Solitaire, Eugène Ionesco, Jean-Louis Martinelli / 2010, Le Collectionneur, Christine et Olivier Orban, Daniel Benoin / 2012, L’Enterrement (Festen…la suite), Thomas Vinterberg,
Mogens Rukov, Daniel Benoin / 2012, Mort d'un commis voyageur, Arthur Miller, Claudia Stavisky.
A l’âge de quatre ans Pascal Contet découvre les sons désaccordés du piano
de sa grand-mère paternelle. Fasciné mais frustré, il entreprend d’y jeter ses
doigts au hasard. Mais c’est en passant des heures à écouter sa tante jouer de
l’accordéon que naît en lui l’envie, irrévocable et monomaniaque, de devenir
accordéoniste professionnel. Très tôt, sa prédilection pour les musiques
classiques crée un fossé entre ce qu’il doit jouer et ce qu’il a envie de jouer !
Fort heureusement, au gré de rencontres diverses lors de concours nationaux et internationaux, il trouve
vite la voie du classique, de la transcription mais aussi des compositions originales américaines, russes et
scandinaves pour accordéon…
Après un parcours privé en France, Pascal Contet continue ses études musicales à Fribourg en Suisse, à la
Musikhochschule de Hanovre (Elsbeth Moser), au Conservatoire Royal de Copenhague et à l’Akademie der
Künste de Graz en Autriche (Mogens Ellegaard).
Il est lauréat de la Fondation Cziffra (1983), de la Fondation Menuhin (1986) et de la Fondation BleusteinBlanchet pour la Vocation (promotion 1989 du Président de la République François Mitterrand), reçoit le
Prix Samfundet du gouvernement danois (Musicora 2000) et du Prix Gus Viseur (2007).
En 2007, il est nommé aux Victoires du Jazz dans la catégorie «Artiste/formation de l’année» pour son
album NU paru chez In Circum Girum / socadisc avec le contrebassiste Bruno Chevillon et le saxophoniste
François Corneloup.
En 2012, pour la première fois, l’accordéon entre dans l’histoire des Victoires de la Musique classique,
Pascal Contet est nommé deux fois, en tant que « Soliste Instrumental de l’année » et « Meilleur Enregistrement de l’Année » pour le CD/DVD de Bernard Cavanna (KARL KOOP KONZERT) paru chez AEON/Harmonia
Mundi Faiseur de répertoire et Interprète en Musique de création Incontournable dans la création contemporaine il renouvelle depuis 1993 le répertoire de l’accordéon. Il compte environ 250 oeuvres à son actif et
de nombreux compositeurs lui font confiance, dont Luciano Berio, Claude Ballif, Jean-Pierre Drouet, Jean
Françaix, Franck Bedrossian, Bruno Mantovani, Bernard Cavanna, Ivan Fedele, Javier-Torres Maldonado,
Philippe Hurel, Marc Monnet ou encore Martin Matalon.
Le 11 juin 2012 au Théâtre des Bouffes du Nord, Pascal Contet a créé Over the Sea d’Edith Canat de Chizy
avec le Quatuor Diotima pour le festival Manifeste de l’Ircam.
Le 20 octobre 2012 à la Cité de la Musique à Paris , il a créé la cantate n°4 de Bruno Mantovani avec
l’ensemble Accentus (Laurence Equilbey) et Sonia Wieder-Atherton. Le 18 novembre 2012 pour le Festival
Musiques Démesurées de Clermont-Ferrand, Something out of apocalyspe (accordéon et électronique) de
Pierre Jodlowsky, et Blaze, concerto du britannique Benjamin Ellin.
En janvier 2013, à Berlin il crèe « Après tout » de Fabien Lévy avec l’Ensemble 2E2M et les Neue Vokalisten
de Stuttgart et en prévision pour les prochaines saisons, un solo de Martin Matalon. Raphaël Cendo, ClaireMélanie Sinnhuber, Luis Rizo Salom, Joshua Fineberg Oscar Strasnoy, Oscar Biancchi, Christina Athinodorou.
En octobre 2013, il crèera DRAFT 1 solo de Yann Robin au Festival Musica de Strasbourg et en février 2014,
la nouvelle version pour ensemble du Karl Koop Konzert de Bernard Cavanna avec l’ensemble 2E2M pour le
festival Présences de Radio France.
Suivies de plusieurs résidences en tant qu’artiste – associé ou directeur de festival pour le Théâtre 71 –
Scène Nationale de Malakoff (2003 à 2005), Des Rives d’Accordéon pour le Parc de la Villette en 2006 ou
L’Allan, Scène Nationale de Montbéliard (2007 à 2010) , Armand Meignan, directeur du Europajazz Festival
du Mans lui propose une résidence « fil rouge » de 2013 à 2015. C’est ainqi que le 4 avril 2013 naît son duo
avec le chanteur Nosfell, le 7 mai 2013, Pascal Contet invite pour une soirée unique le maître britannique es
electro Scanner, la chanteuse Camille et le percussionniste Clément Ducol.. Bon nombre de ses comédiens
favoris (Marie-Christine Barrault, Anne Alvaro, François Marthouret, Hervé Pierre, Clotilde Mollet) font
partie des futurs projets dans le cadre de cette collaboration.
Clément Oubrerie est un dessinateur français né à Paris en 1966. Il suit des études
d'arts graphiques à l'ESAG, puis passe deux ans aux États-Unis où il publie ses premiers
livres pour enfants. De retour en France, il publie ensuite une quarantaine d’albums illustrés et obtient notamment le prix du livre de presse de Montreuil en 2003 pour Les Mille
Mots de l’info (Gallimard) avec Elisabeth Combres et Florence Thinard.
Il vient à la bande dessinée en 2005 avec Aya de Yopougon (Gallimard), écrit par Marguerite Abouet, prix
du premier album au festival d'Angoulême 2006. La série connaît un succès phénoménal, les six tomes sont
traduits dans quinze langues. Il adapte également Zazie dans le métro, de Raymond Queneau (Gallimard).
En Octobre 2012, toujours chez Gallimard, sortie de Jeangot , avec Joann Sfar.
En parallèle, il se tourne vers le dessin animé. En 2007 il signe la série Moot-moot avec Éric et Ramzy,
meilleure série d'animation au festival d'Annecy 2008, puis crée un studio d'animation avec Joann Sfar et
Antoine Delesvaux. Ce studio est à l'origine à ce jour de deux long-métrages : Le chat du rabbin (2011) et
Aya de Yopougon (2013).
Pour Dargaud, en janvier 2011, il commence une nouvelle série intitulée Pablo, avec Julie Birmant au
scénario, dont le quatrième et dernier tome paraît en 2014.