Dossier Think Tank
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FIFF Forum 2015 THINK TANK Scénario: L’art de la comédie 23.3.2015 I 10:00–17:30 organisé en collaboration avec SRG SSR THINK TANK Scénario: L’art de la comédie 10:00–12:30 «Qu’est-ce qui fait rire les Suisses?» Cette année, dans la section parallèle «Décryptage: pouvez-vous rire de tout?», le FIFF pose la question des fonctions, possibilités et limites de l’humour. Pour y répondre: le programme de films correspondant, mais également le «THINK TANK Scénario: L’art de la comédie». Pendant toute une journée, des expert-e-s de l’humour, des réalisateur-rice-s et auteur-e-s (et scénaristes) tenteront de disséquer les mécanismes de la comédie. Participants Stéphanie Chuat, Antoine Jaccoud, Patrick Karpiczenko, Véronique Reymond, Juri Steinhart Le matin, nous analyserons, avec la problématique «Qu’est-ce qui fait rire les Suisses?», la place de la comédie dans la création cinématographique suisse: Quelle est la tradition du genre comique en Suisse? Comment définir l’humour dans un pays qui rassemble plusieurs régions linguistiques et cultures (mot-clé: Röschtigraben)? Quelles différences y a-t-il entre la télévision et le cinéma lors de l’écriture et la production d’une comédie? Les comédies suisses s’exportent-elles bien? L’après-midi, suite au discours d’ouverture d’un expert de l’humour, plusieurs réalisateurs internationaux présenteront leurs méthodes de travail à l’aide d’extraits de films. Comment planifier, écrire et réaliser une scène humoristique? Quelles règles respecter et quels défis relever? Pour finir, les participant-e-s débattront ensemble des différentes formes et fonctions propres à chaque culture du genre comique. Modération Cathy Flaviano (Membre de la direction des programmes de Radio SRF 1, Responsable de la publication quotidienne TAV) 14:00–17:30 «Ecrire et réaliser une scène comique» Participants Christian Eisert, Jean-François Stévenin, Alvaro Brechner, Alexandre O. Philippe, Nicolas Charlet et Bruno Lavaine Modération Marcy Goldberg (Historienne du cinéma et consultante en médias) Lundi, 23 mars 2015 10:00–17:30 Cap’Ciné 7, Avenue de la Gare, 1701 Freiburg Langues : Français, Allemand, Anglais «Qu’est-ce qui fait rire les Suisses?» Stéphanie Chuat (*1970) et Véronique Reymond (*1971), sont toutes deux comédiennes de formation. Dès 1993, elles collaborent à la création de spectacles tournés en Suisse et à l'étranger, mêlant théâtre, chanson et cinéma muet. Depuis 2001, elles travaillent comme scénaristes et réalisatrices. Prix du Cinéma Suisse QUARTZ 2011, Meilleur film de fiction et Meilleur Scénario pour La petite chambre. Leur série TV comique A livre ouvert (6 x 52 minutes) est diffusée sur RTS Un et France 2 et vendue à l’international par France Distributions. Antoine Jaccoud (* 1957), écrivain et scénariste, a participé à l’écriture de nombreux films dont Azzuro de Denis Rabaglia («Meilleur Film Suisse de l’Année» 2000), Home, d’Ursula Meier (Semaine de la Critique, Cannes 2008, Quartz du cinéma suisse), L’enfant d’en haut, d’Ursula Meier (Silver Bear au Festival de Berlin 2012). Son dernier travail en tant que (co-) scénariste est la comédie Bouboule (2014) de Bruno Deville. Patrick Karpiczenko (*1986) a étudié le cinéma à la Haute école d’art de Zurich. Il travaille comme auteur et réalisateur indépendant pour le cinéma, la télévision et la publicité. Il a co-écrit le film télévisé Liebe und andere Unfälle ainsi que la série Break-Ups. En collaboration avec Peter Luisi, il a réalisé et co-écrit le livre du programme humoristique Twist et mis en scène la web-série Röiber und Poli, en 2015 sur les écrans. De plus, il monte de temps en temps sur scène en tant que comique. Juri Steinhart (*1980) est un concepteur et réalisateur suisse de spots publicitaires qui écrit et réalise en outre des longs-métrages. Il s’est d’abord spécialisé en Vidéo à la Haute école d’art de Lucerne, puis a suivi le cursus Cinéma de la Haute école d’art de Zurich, dont il a obtenu le diplôme avec mention. Il est actuellement également maître de conférence à la Haute école des arts de Berne (HEAB) et est responsable de la section Cinéma à l’École d’Arts Visuels Berne et Bienne (SfGB-B). Née en 1967, Cathy Flaviano (modération), a étudié la psychologie puis obtenu un post-diplôme en Business Communication. Elle a débuté en radio au lycée, puis est devenue animatrice et rédactrice chez Radio Basilisk en 1985. Elle a rejoint DRS 3 en 1995, et co-fondu en 2007 DRS 4 News (devenu SRF 4 News) en tant que directrice adjointe. Depuis juin 2014, elle dirige la publication quotidienne de Radio SFR 1, où elle est également membre de la direction des programmes. «Ecrire et réaliser une scène comique» Christian Eisert (1976, Berlin-Est), est auteur des Late-Night-Shows d’Harald Schmidt de 2006 à 2014, et de Was guckst Du?, Sesamstraße, etc. Il écrit régulièrement pour l’humoriste francoallemand Alfons, pour Grünwald Freitagscomedy et Shopping Queen pour lesquels il reçoit le Prix de la télévision allemande en 2014. Il enseigne aussi l’humour à des auteurs, comiques et entreprises (TUI, Axel Springer, la Bundeswehr). Il est également l’auteur du best-seller du SPIEGEL Kim und Struppi: Ferien in Nordkorea , récit de voyage sur son séjour en Corée du Nord. Avant de devenir acteur, auteur et réalisateur, Jean-François Stévenin (1944) étudie l’économie. Pour son mémoire, il choisit le sujet de l’économie du cinéma. Il travaille ensuite sur différents tournages comme technicien, où il fait notamment la connaissance de Jacques Rivette ou encore de François Truffaut. Ce dernier le convainc de mettre son talent dramatique à l’épreuve dans L’Argent de poche. Depuis, Jean-François Stévenin a été à l’affiche de 180 films, et il a écrit et réalisé plusieurs films lui-même. Né en Uruguay en 1976, Álvaro Brechner a suivi des études à Montevideo, puis à Barcelone. Après quelques documentaires longs et courts (notamment The Nine Mile Walk en 2003 et Segundo aniversario en 2007), sa première fiction, Bad Day to Go Fishing (2009), a été sélectionnée à la Semaine de la Critique sur la Croisette avant d’écluser les festivals et d’accumuler les prix, de Los Angeles à Toulouse. Né à Genève où il a grandi, Alexandre O. Philippe est parti étudier l’écriture dramatique à la Tisch School of the Arts de la New York University. Aux Etats-Unis, il a signé de nombreux documentaires dont le court métrage Left (2006), qui a été honoré par l’Akira Kurosawa Foundation au Japon, ainsi que les longs The People vs George Lucas (2010) et The Life and Times of Paul the Psychic Octopus (2012). Nés en 1970, les Français Nicolas Charlet et Bruno Lavaine ont travaillé sur des clips musicaux et des publicités avant de commencer à créer des sketches et émissions pour la chaîne Canal + ( Message à caractère informatif). Scénaristes de cinéma (99 Francs) et auteur de série (Le Bureau), ils ont réalisé leur premier film La Personne aux deux personnes en 2007, bientôt suivi par Le Grand Méchant Loup (2013). Née en 1969 à Montréal, Marcy Goldberg (modératrice), vit à Zürich depuis 1996. Cette historienne du cinéma travaille comme consultante en médias, maître de conférence, journaliste et traductrice. On peut l’entendre régulièrement dans l’émission de radio Kultur-Stammtisch sur SFR 4 News. Elle anime le FIFF Forum depuis 2010. Notes