POL`n - 2006
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POL'n - 2006 JANVIER – FEVRIER Du 6 au 28 janvier Exposition Marie-Roselyne COMPAGNON VENTRE A TAIRE Marie-Roselyne COMPAGNON, plasticienne diplomée des Beaux-Arts, met en scène une mémoire intime sous forme de collage. Du 7 au 11 février Les contes de la richesse Le paradoxe de l’Erika Adaptée du rapport ministériel du philosophe Patrick Viveret, « Reconsidérer la richesse », « Le paradoxe de l’Erika » est la première des trois créations de la Compagnie de la Tribouille qui constitueront « Les contes de la richesse ». Trois personnages, ballottés par la vie qui suit son traintrain de catastrophes, éprouvent la mise en doute de leurs rapports aux autres, au monde, à la vie. Ils découvrent rapidement que derrière les comptes, il y a les contes... 7, 8, 10 et 11 Février - 20h00 Spectacle suivi d’un moment de débat. Tarif 7€ - 5€ (scolaires, étudiants, chômeurs, rmistes) 9 Février - 20h00 - Rencontre-débat : Et si on inventait le Produit Intérieur Doux ? Enjeux et alternatives à la comptabilisation de la richesse. Compagnie de la Tribouille Adaptation et mise en scène : Philippe Piau Interprétation : Solène Gendre, Frédéric Riclet, Pierre Roba 5 rue de Gigant 44100 NANTES - 02 40 73 30 20 http://latribouille.free.fr Du 15 février au 3 mars Les petits métiers imaginaires disparus Exposition de Patrick MARQUÉ Patrick Marqué Peintre et illustrateur autodidacte, né en 1955. Deux expositions sur le thème des petits métiers imaginaires disparus ( TNT à Nantes, et festival de la b.d. À Perros-Guirec en 2000 ) Diverses affiches (Théâtre d’Alice, 40 ans de la Maison Radieuse à Rezé ) et illustrations (Tiefain’ fait du hardcore, en 2004) A commis, il y a longtemps, une bande dessinée sur le diabète... Exerce le métier réel et non disparu d’infirmier à Nantes. L’EXPO Cette exposition regroupe une centaine d’oeuvres originales de PATRICK MARQUE : acryliques, aquarelles, dessins, pastels... Ces oeuvres s’inscrivent dans un parcours, à travers diverses installations souvent interactives (espaces amenagés, création vidéo en temps réel, atelier-boutique...) La majeure partie de cette ballade est consacrée au thème des petits métiers imaginaires disparus, un monde que l’artiste nourrit depuis des années, et dont il pense qu’il arrive à maturité aujourd’hui. . Les petits métiers imaginaires disparus Il s’agit de métiers totalement rêvés, et du portrait de quelques personnages qui ne les ont jamais exercés ! PATRICK MARQUE se donne comme objectif de leur donner chair, vie et émotions. Tous ces personnages sont modelés dans la pâte humaine, en malaxant ce qu’elle a de plus superficiel et de plus enfoui, de plus dérisoire et de plus poignant ; leur champ d’action est l’amour, l’amitié, l’angoisse, le plaisir, le bonheur... Comme la plupart des vocations, ces métiers sont nés d’un don parfois exceptionnel qui s’épanouit au contact de l’autre. Il est donc temps pour le public de venir faire la connaissance du semeur de petits bonheurs, du tailleur d’ombres, du dépanneur des sens, ou du raccommodeur de coeurs déchirés... Ces talents se sont surtout conjugués lors des années 20, et concentrés dans une petite bourgade côtière qui portait le doux nom de La Joie. Et au fil de la visite, des rencontres, au fur et à mesure que transparaît toute cette humanité, point aussi une certaine nostalgie d’un monde perdu : comme si cet imaginaire mettait en relief « le vide derrière les planches » dont parle Souchon et qui nous donne un sale vertige. Les temps forts : > jeudi 16 février (20h-22h) : Café Lecture (avec O’Librius) lecture des récits sur les P.M.I.D. > vendredi 17 février à 19h : VERNISSAGE + impromptus théâtraux avec l’atelier théâtre de Doulon >jeudi 2 mars (20h-22h) : Impromptus théâtraux de Monsieur LOISEAU et ses petits métiers imaginaires (contes décalés) MARS - AVRIL Du 10 au 31 mars Exposition Alexis BRANGER Exposition proposée par la Ville de Nantes & POL’n : Utilisant divers matériaux (bois de récupération, métaux, terre, toile de jute, drap, papier, peinture et pastel), Alexis Branger compose des scènes étranges, burlesques et mystiques. Des hommes inquiétants, des animaux féroces ou amicaux, des objets vénérés et des mots énigmatiques s’entremêlent sur des couleurs tranchées. C’est un onirisme sauvage qui, inspiré par de nombreux peuples et courants (antiquité, incas, M.A, art premier, art brut, litterature, BD...) nous fait osciller entre familiarité et déroute. VERNISSAGE : vendredi 10 mars à 18h Ouverture : du lundi au vendredi de 11h à 18h Le 8 avril Les impossibles « être et ne pas être » Improvisation libre à cinq voix : Laurence Luminet (danse), Christèle Marin (danse), Olivier Bartissol (musique, violon-alto), Soizic Lebrat (musique, violoncelle), Sébastien Coste (musique, saxophone soprano, baudruches) Lorsqu’un phénomène possède plusieurs potentialités, il va en réaliser une de manière imprévisible. C’est à partir de cette définition du hasard que les cinq personnages en quête de possible vont s’engager dans la nécessité (ce qui ne peut pas « ne pas être »), accompagner la potentialité (ce qui pourra « être »), fréquenter la contingence (ce qui a pu « ne pas être »), vivre l’impossibilité (ce qui ne peut pas « être »). La réalisation d’une potentialité n’est écartée ni par l’esprit, ni par le corps : va-t-elle pour autant exister ? Dans les possibles, l’impossible ? Performance-spectacle à 20 h 30 Entrée 3 euros Participation à l’atelier : 3 euros Atelier + performance : 5 euros Atelier d’improvisation libre musique-danse Samedi 8 avril 2006 de 18 h à 20 h Tout public. Intervenants : Christèle Marin, Laurence Luminet, Soizic Lebrat,Olivier Bartissol L’objectif de l’atelier est de travailler les objets sonores et dansés à partir des comportements individuels et des stratégies collectives dans le jeu improvisé. Du 17 au 29 avril HIP OPSESSION CHRONO GRAPHY (photo/graffiti) Cette exposition attire des artistes d’horizons diverses mais tous issus du graffiti (street art). Chacun développe son propre style et cherchera à être complémentaire sur le thème de l’expo. Ils travailleront sur le thème de la photographie (dessous de l’expo, polaroid, Graff en lien avec la photo ...). Montrer l’œil de l’artiste, porter un autre regard sur le graffiti : voilà ce que pourra découvrir le public durant cette quinzaine. Tous les jours de 14h à 20h - Entrée libre PRINTEMPS Du 3 mai au 23 juillet LES ATELIERS DU 11 (Ateliers d’artistes) POL’n est un lieu de ressources et de recherches qui expérimente la recherche des croisements des disciplines et des métissages artistiques par la mutualisation des moyens, des compétences et des expériences de ces membres. L’association a pour objet de mutualiser les compétences, de soutenir et d’accompagner les artistes et les structures émergentes. Les réflexions autour des pratiques culturelles, de l’accès à la culture pour tous les publics ou encore de la consommation culturelle sont également au cœur des pratiques de POL’n à travers, notamment, des moyens alternatifs de rencontre entre la création artistique et le public. POL’n a mis à disposition 5 ateliers d’artistes, chacun parrainé par POL’n et la Direction Générale à la Culture de Nantes, sur une durée de trois mois. But des ateliers : Chaque artiste transporte son atelier pour travailler dans un lieu commun, ouvert, afin d’échanger, de s’ouvrir vers les autres artistes présents et vers le public. Des temps forts seront organisés tout au long de ces trois mois, afin de mettre le travail des artistes en avant. CALENDRIER Ce calendrier peut évoluer par rapport aux temps forts que chaque artiste va mettre en place. >MAI< - 3 mai : arrivée et installation des premiers artistes - 11 mai(21h) : Soirée d’inauguration des Ateliers - 13 mai (14h-19h) : Ouverture des ateliers dans le cadre de la fête du Lait de Mai TRIP’tik// 3 jeudis dédiés au croisement de la photo et du son - 8 juin(21h) :TRIP’tik #1 2 UNIVERS, 2 PHOTOGRAPHES & 1 DJ > Yann Faucher, Ludovic Failler & DJ Tosaka - 15 juin(21h) : TRIP’tik#2 ENTRE ICI ET LA-BAS - La situation des roms aujourd’hui > Denis Mareau & Carole Charpentier - 22 juin(21h) : TRIP’tik#3 INSTALLATION PLASTIQUE ET SONORE EN EXTÉRIEUR Hervé Marchand & Vincent Pouplard (pique-nique acceptés) Artistes présents Gwénaëlle MONTIGNE Aurélie DEWITTE Christophe STEEN Julien BRETON Ces ateliers sont ouverts au public du lundi au vendredi de 16h à 19h. >> Soirée de lancement // jeudi 11 mai à 21h << Christophe STEEN J’ai récemment réalisé une installation à partir d’une lanterne magique. A la place des habituelles illustrations pour enfants, j’ai placé les symboles des trois religions monothéistes. Ceux-ci sont également réalisés dans un style enfantin avec des couleurs vives. Il suffit de faire l’obscurité pour voir projeter sur les murs, des croix chrétiennes multicolores, des étoiles judaïques aux couleurs de l’arcen-ciel ou des croissants islamiques décorés de petits cœurs rouges... Marcel Proust dans la recherche, vantait déjà les qualités illusionnistes de la lanterne magique. Les effets hypnotiques de ce procédé favoriseraient l’endormissement de l’enfant. Les trois religions monothéistes, sont construites sur l’idée que le corps périssable n’est rien et que le passage sur terre est une épreuve qu’il faut réussir pour accéder à la vie éternelle. Dans mon travail, je m’intéresse aux inventeurs d’arrières mondes, ceux qui ont créé les notions « d’au-delà » de « monde vrai » pour « déprécier le seul monde qu’il y ait » comme l’a dénoncé Nieztsche. Ainsi, que la notion d’âme, d’esprit, pour mépriser le corps, pour le rendre malade. Au moment où Dieu revient en force par les moyens les plus sournois, il me semble que ce soit un sujet essentiel. A partir de leur aversion pour la matière et le réel, les religions du livre créent des château en Espagne. Elles proclament l’amour, exaltent la vie mais sème la haine et la mort, écrasent les femmes, flattent les puissants, prônent la résignation... Si dans mon travail, je tente de démystifier de manière ironique la vision chrétienne du corps et de la sexualité, mes recherches ne concernent pas la seule religion catholique. De plus, la critique de la religion comme aliénation peut s’étendre à toutes les « abstractions », qui sont en réalité des constructions humaines : Divination du marché, de la croissance, du monde libéral... Je m’intéresse d’autre part, à la domination invisible qu’exercent encore les valeurs issues de la religion sur l’individu... à la ressemblance entre religions et « névrose obsessionnelle », ressemblance qui avait frappé Freud comparant les rites religieux à des actes obsédants. Kristin LEROUX YONNET « L’air, dès que point le jour, est rempli d’innombrables images auxquelles l’œil sert d’aimant. » Léonard de Vinci Je me suis réveillée un matin à 19 ans avec un besoin irrépressible de peindre ; Ce n’est que 3 ans plus tard que j’ai réussi à canaliser cette énergie. Eprise d’un néant à qui je tends mon doigt, cet invincible invisible, l’imaginaire, cet impossible tellement vrai est devenu une légèreté sous la face de pesanteur d’une réalité. Un corps puise aux racines et cherche à s’envoler. KLY Kristin Leroux Yonnet POL’n offre un lien aux puits de lumière ; j’y vais pour créer dessins collages et peintures. Aussi, je vous propose de venir me voir, j’aimerais dévoiler et faire votre portrait. Julien BRETON « Le savoir élève ceux qui ne possèdent rien » Khalil Gibran De toutes les choses qui m’ont fait développer avec de plus en plus d’envie et de passion la calligraphie latine, cette phrase est sans doute la plus importante. Plus qu’importante à mes yeux, elle représente cette envie de partager des textes, des réflexions, des esthétiques face à une société qui sombre dans le matérialisme et l’individualisme. Elle évoque pour moi cette envie d’aller à contre courant d’un système qui nous pousse à aller plus vite, à être plus rentable dans un système économique où l’humanité n’a plus sa place. « Le vrai pouvoir est ininterrompu » Ali - Lunatic illustre aussi cette réflexion. Le vrai pouvoir n’est pas dans la possession, la gloire ou la fortune, mais dans la connaissance de soi. Reprendre des phrases, des textes, leur donner une « âme esthétique », une dynamique, un sens, est devenu depuis ces 4 ans en autodidacte une des choses les plus importantes à mes yeux. La calligraphie m’a entraîné dans un univers où je me sens bien, capable de pallier à mon incapacité à écrire moi-même. Inventer un alphabet arabisant et m’inspirer des techniques arabes et des compositions de calligraphie chinoises sont aussi pour moi une façon de mêler les cultures qui me sont proches. Recopier et diffuser des phrases tirése de textes de hip-hop qui sont souvent subversives ou philosophique me permet aussi d’exprimer ce qui a forgé mon passé et détermine mon avenir. « J’ai vu le passé kidnapper l’avenir » Booba - Lunatic Pol’n est l’occasion de résider dans un atelier à ciel ouvert sur le monde. De rencontrer des artistes et collaborer avec eux. De rencontrer un public et leur expliquer ma démarche. J’aime créer dans ce lieu qui vit, qui bouge, et en constante effervescence. Cela me permet d’essayer des formats plus grands, de développer la gestuelle ou encore d’essayer d’autres supports. « J’attends la fin de leur monde » Shurik’n et Akhenaton « Le silence est cri » Youkoff Mes prochaines calligraphies Manuella LAHAYE Lahaye Manuella, vitrailliste Résidence à Pol’n du 6 juin au 29 juin Projet 1 - vitrail : * intégration des figures du moyen-âge ( saints-vierges, peintes à la grisaille), dans un contexte contemporain : confrontation de deux époques. * Réalisation de 3 panneaux : dessin - coupe de verre - montage - soudure. Projet 2 - vitrail : * recherche vitrail - projection - télévision, en vue d’une exposition. * Proposition d’une scénographie pour le groupe de musique Mansfield Tya. Jusqu’au 29 juin. SEPTEMBRE Du 15 au 24 septembre 1er Festival DIAPORAMA En complément de la Quinzaine Photographique Nantaise, l’association L’EV propose un programme off sous le nom de DIAPORAMA. Ce festival, visant autant un public averti que des curieux de la photographie, se déroulera à Nantes du samedi 16 au dimanche 24 septembre. L’accès à la grande majorité du programme est gratuit. Comme son nom l’indique le festival DIAPORAMA est construit autour de projections de diapositives. Cette technique de présentation des photos permet de découvrir un grand nombre d’artistes et de portfolios dans l’atmosphère particulière des lieux de projection. Le défilement des images sur grand écran nous permet de plonger dans l’univers des photographes. Le noir nécessaire aux projections réduit les distances entre le public et l’image. La photographie n’est plus tributaire du lieu, elle investit l’espace et enveloppe le spectateur. Une exception sera faite à ce mode d’exposition : la photographe japonaise Reiko Imoto installera ses photographies sous forme de tirage papier à Pol’n. Cependant ses photos seront également visibles sous forme de projections et accompagnées de musique lors de la soirée DIAPORAMA programmée au Lieu Unique. Parallèlement aux projections de diapositives et à l’exposition de Reiko Imoto, le festival proposera toute une série d’événements destinés à intéresser le public à l’approche artistique des photographes. Au programme, il y aura : des ateliers, une résidence d’artiste, des projections de films et de documentaires dédiés à la photographie, la réalisation et la présentation de jeux photographiques. Si l’exposition de Reiko Imoto sera ouverte dès le samedi 16 septembre 2006 la plupart de ces événements se dérouleront entre le jeudi 21 et le dimanche 24 septembre. DIAPORAMA investit les lieux suivants : le Blockhaus DY10, POL’n, le LieuUnique et le Cinématographe. Du 22 au 24 septembre Projections de diapositives en continu Pol’n et au Blockhaus DY10 (5bis bd Léon Bureau). Au centre du festival DIAPORAMA se trouve une sélection de travaux de photographes présentés de façon originale : les images sont montrées sous forme de diapositives projetées sur grand écran. Les photographes ainsi "exposés" viennent d’horizons géographiques divers. Ils présentent un large champ de pratiques photographiques : photo-reportage, création, portrait, manipulation de l’image... On pourra ainsi voir les photographies de : Reiko Imoto, David Trcka, Karolina Nemethova, Nathalie Tirot, Maleon Ma, Sophie Thouvenin, Pascal Renoux, Jim Vecchi, Corinne Rohard, Bart Pogoda, Jean-François Lefranc, France Dubois, Darren Holmes, Pascal Tarraire Denis Olivier et bien d’autres encore. Leur approche de la projection de diapositives est également très diversifiée. Pour certains d’entre eux elle permet de montrer des images dans une atmosphère particulière, plus intime et propice à un rapprochement entre le public et l’œuvre du photographe que celle des salles d’exposition et des galeries. D’autres choisissent de faire de la diapositive comme une façon bien à part de photographier. Parmi eux les adeptes du diaporama qui réalisent des projections sonorisées bâties autour d’un thème, d’une idée, entre cinéma et photographie. Les anciens ateliers de couture Peignon (Pol’n) et le Blockhaus sont des lieux propices à ce genre d’exposition : derrière un rideau, dans une semi obscurité le spectateur est invité à s’installer confortablement pour découvrir les photographies. Il est libre d’interrompre cette découverte et de revenir à tout moment, les photographies étant projetées en continu aux heures d’ouverture du 22 au 24 septembre. Entrée libre "Je dis : photographie !" À Pol’n Jeudi 21 sept.|21h30 A l’occasion des Jeudis de Pol’n, Ana Igluka déclamera ses poèmes : des poèmes en prose, récités à la lumière des diapositives de Ludovic Failler et Mateusz Targowski, membres de l’EV. Du 28 septembre au 1er octobre La mise à nu NOCTURAMA se découvre à POL’n Exposition n°2 du collectif NOCTURAMA Du 28 septembre au 1er octobre //14h>20h Le collectif Nocturama s’expose : Danzé, Rémi Rousseau, Christèle Métayer + Dominique Robert (atelier Mets ta Robe), Jean Robert, Christophe Bonneau, Gaetan Chevrier, Loic Glomaud, Patrick Legoux et Antoine Trichereau. Il s’agit ici d’habiter l’espace, le travestir, pour l’affirmer tour à tour comme cinéma, chambre noire, œil du peintre, où la parole ne se sent pas non plus proscrite. Jeudi 28 septembre à 20h Vernissage de l’exposition “Mise à nu”+ court-métrage « Les perles de Bruxelles » (atelier Mets ta robe) Samedi 30 septembre 20h Exposition nocturne + ciné concert (Emmapeel) sur le film « Docteur Jekyll & Mister Hyde » (1931) + La fidèle idée dans le boudoir de 22h00 à 2h00 ( Lectures - cinéma - musique autour de l’érotisme ) Au programme : mise en bouche et en corps de l’écriture de l’érotisme sous toutes ses formes (poésie, romans, littérature argotique, théâtre...) ; musiques suggestives et chansons explicites ; performance d’un acteur autour de la figure de Mike Jagger ; la peau comme support d’écriture ; danses et étreintes ; sélection subjective de séquences cinématographiques (sous réserve) ; petite forme marionnettique... En cours d’élaboration, cette soirée est susceptible de modifications. OCTOBRE – NOVEMBRE Du 8 au 14 octobre Sésame, ouvre-nous ! ++ Les 7 voyages d’O’Librius en Orient ++ O’Librius installe son café-lecture à POL’n et vous invite à venir vivre une semaine fabuleuse autour des Contes des Milles et Une Nuits, en compagnie de nos amis du Café-Lecture de Sousse en Tunisie. >Tout le programme de la semaine www.o-librius.com Du 1er au 24 novembre Que Fer II ?? Ces photos sont des coups de cœur. Des clins d’œil du hasard, le plus souvent. Si tant est que le hasard existe ! La rouille est une matière vivante, qui porte en elle les temps du temps. Passé, présent, futur... Elle rappelle la dégradation, mais en réalité, elle se transforme, elle bouge. Mouvante. Et par la magie de la lumière, émouvante... Sortis de leurs contextes, ces bouts de lieux, d’espaces, nous permettent de partir pour un autre voyage : celui de notre intérieur. Ils font appel à ce que nous avons de plus précieux : l’imagination. Et de la laideur à la beauté, il n’y a qu’une intention. Qu’un regard ! Le choix du papier dessin pour supporter ces photos n’est pas anodin. Tramé, il met en valeur la matière. Nu, il subit lui aussi les « outrages » du temps. Il va passer, bouger, comme nos vieilles photos longtemps accrochées au mur, faisant tellement partie de nous qu’au bout d’années de présence, elles rendent leurs couleurs à la lumière. Juste retour des choses ! ValK http://valkphotos.free.fr Du 22 novembre au 10 décembre Le collectif la glacière : "Encore des changements" EN RÉSIDENCE À POL’n Pour clôturer leur résidence de création à POL’n, Sarah Debove et Catherine Jourdan, présenteront leur spectacle/percformance "Encore des changements" (munipulation d’objets), création faite à partir de l’univers du poète Henri Michaux, en partenariat avec la compositrice Karine Dumont.