Victor Hugo - Juliette Drouet

Naxos Théâtre présente :
L’Orgueil d’Aimer
Victor Hugo - Juliette Drouet
Ecrit e
t
mis en
scène
pa
avec J
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et Tho ppe Van De
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N° de Licence 2-124 659
Juliette et Victor... la genèse
C
e projet d’écriture découle directement d’un compagnonnage déjà ancien
entre l’auteur-metteur en scène et les comédiens.
Divers spectacles joués avec Thomas
Marceul ( dont « Errare » du même
auteur ou « Les Fourberies
de Scapin ») et la rencontre avec
Julia Picquet, ont abouti au désir
d’un nouveau projet commun.
Par ailleurs, ma vive fascination pour
le personnage et l’œuvre Hugolienne,
autant que pour sa relation avec
Juliette Drouet a amené l’idée que
ce jeune couple de comédiens – du
même âge qu’avaient les héros lorsqu’ils se sont rencontrés- pouvait incarner
cette histoire à la fois exemplaire et universelle.
Outre que ce spectacle permet de
mieux appréhender la vie de cette
femme exceptionnelle qui, loin
d’être une épistolière de l’ombre, fut
au contraire une grande âme dans
laquelle le poète se reconnaissait et
se nourrissait, il montre comment,
ensemble, ils n’ont cessé de
s’engager, résister avec véhémence
contre une société devenue à leurs
yeux par trop matérialiste.
Tous deux n’ont cessé de défendre la nécessité de l’art, donc des artistes,
pour ouvrir la voie au beau, à la fraternité, à l’universalité de la condition
humaine.
On sait l’engagement permanent de Hugo dans ce combat, on connaît moins
la part que Juliette y a pris.
J’ai par-dessus tout, tant dans le travail d’écriture que dans sa transcription
au plateau, voulu éviter l’écueil de l’image « documentaire » du Hugo
vieillissant, à barbe blanche.
Non, les personnages, bien que
traversant les époques, resteront en
quelque sorte éternellement jeunes
puisque amoureux et combatifs. Leur
vieillissement sera marqué dans un
travail du corps et non par un élément
visuel extérieur factice.
Une scénographie dépouillée soutenue
par une lumière discrète, sans grands
effets…paravent, table, chaise…
concentreront toute l’attention du
spectateur sur le texte, l’intensité de jeu
des comédiens.
La musique sera notre « troisième
personnage ». Elle représente la poésie,
la libération du corps et de l’esprit.
Les deux comédiens en seront imprégnés jusqu’à la suivre dans un travail
chorégraphique qui permettra de faire le lien entre les époques traversées,
traitant les ellipses de temps dans la légèreté, telle une respiration, une façon
de communiquer dans le couple alternative qui se passe de mots.
Jean-Philippe Van Den Broeck
Chartres, juillet 2011.
Revue de presse
La Compagnie
C
ollectif de comédiens professionnels
de tous horizons, le Naxos Théâtre
fonctionne depuis sa fondation en 2001
selon un système de metteurs en scène
invités autour de projets pluridisciplinaires
( théâtre d’objets , jeu masqué,
marionnettes, … )
Tout en défendant des textes d’auteurs du
répertoire tant classique que contemporain,
nous travaillons à ne jamais nous enfermer
dans un mode de jeu ou de pensée unique
mais bien au contraire à offrir une réflexion artistique aux questions et
attentes de nos contemporains, dans la fulgurance du moment et de la
rencontre entre artistes et publics.
Nous cherchons notre perpétuel renouvellement dans la multiplicité des
univers de ceux qui composent ou traversent notre compagnie, en reculant à
chaque projet, chaque rencontre, les limites de nos facultés de création.
Cette recherche n’est pour nous valable et utile que dans la perpétuelle
exigence de transmission, de re-transmission au public, que nous rêvons le
plus large et diversifié, au travers bien sûr de nos productions, mais aussi des
actions pédagogiques que nous menons depuis 2001 en Eure et Loir et bien
au-delà de ses frontières.
La rencontre décisive à l’origine du concept du Naxos Théâtre fut celle
faite entre l’actuel Directeur artistique, Thomas Marceul, et un collectif
de comédiens étrangers, au cours d’une année de collaboration à l’Ecole
Internationale de l’Acteur Jacques Lecoq à Paris.
Nos créations
●● 2001 : « De la Tête à la Main » écrit et mis en scène par Sébastien
Maréchal / 40 représentations en France
●● 2002 : « Scène » de François Bon ; mise en scène Karim Hammiche,
commande Du Théâtre de Poche de Chartres et du Festival des Arts de la Rue
à Dreux (28).
●● 2004 : « AAAAAHHHH !!!! » Création jeune public, mise en scène
collective. Tournée Région Centre / Etats Unis, 40 représentations.
●● 2007 : « L’Histoire du Soldat » de Ramuz et Stravinsky. Mise en
Scène Thomas Marceul. Commande de l’Ecole Nationale de Musique et
de danse de Chartres et du Théâtre de Chartres, Scène Conventionnée. En
tournée.
●● 2007 : « Grand Peur et Misère du IIIème Reich » de B.Brecht ;
mise en scène Rafaël Bianciotto. Tournée Centre / Nord / Paris.
●● 2008 : « Hamlet, ou la fin d’une enfance » adapté de Shakespeare
et mis en scène par Ned Grujic. Tournée France / Avignon 2008/Arménie,
Etats Unis et Pologne. Nominé aux prestigieux « Stage Awards » dans la
catégorie « Acting Excellence for the Best Solo Performer » au Festival
d’Edinburgh 2010. 228 représentations. Coproduction « Les Tréteaux de la
Pleine Lune » (92).
●● 2011 : « Le Journal d’Anne Frank » mise en scène Julia Picquet. 32
représentations à ce jour.
●● 2012 : « L’Orgueil d’Aimer » écrit et mis en scène par Jean-Philippe
Van Den Broeck.
●● 2012 : « Shakespeare, à vue de nez » mis en scène par Jérémie
Strauss. Coproduction « Les Séraphins » (37).
Notre compagnie est conventionnée par le Conseil Général
d’Eure et Loir, Subventionnée par la Ville de Chartres, le
Conseil Général du Pas de Calais.
Conditions techniques et financières
Durée : 1 heure 20
2 services de montage, 1 service de démontage
Espace requis: 7 mètres sur 5,5 mètres de profondeur
Plan de feu disponible sur simple demande
4 personnes en tournée.
Prix de vente unitaire T.T.C: 2100€*
*Droits d’auteur inclus
Nos tarifs sont dégressifs dès la seconde représentation
Contact
Chargée de diffusion : Sophie Blanchard
[email protected]
09.50.59.81.01
www.naxostheatre.com