Le cinéma de Jim Jarmusch - Textes et Cultures
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Le cinéma de Jim Jarmusch - Textes et Cultures
Appel à communications Colloque international Français/Anglais Le cinéma de Jim Jarmusch 8-9 avril 2015, Université d'Artois, Arras (Pas-de-Calais), France Organisatrice : Esther Heboyan Depuis Stranger Than Paradise (1984) jusqu'à Only Lovers Left Alive (2013), l'oeuvre expérimentale de Jim Jarmusch occupe une place singulière dans le cinéma postmoderne américain et international. De sa quête permanente de « choses qui enflamment [son] imagination », Jarmusch a tiré le documentaire Year of the Horse (1997) sur Neil Young and Crazy Horse, un second sur Iggy Pop and the Stooges (post-production 2014), une série de courts métrages réunis dans la veine minimaliste de Coffee and Cigarettes (2004), d'autres courts métrages intégrés dans des projets collectifs ainsi qu'une dizaine de longs métrages qui tiennent du road movie, du western, du thriller, de la comédie, du film de samouraïs, de gangsters ou de vampires, sans toutefois appartenir à une catégorie stricte. Influencé par le style des cinéastes européens, japonais et bien sûr nord-américains, s'inspirant méticuleusement et avec enthousiasme de littérature, de philosophie, des arts visuels, de cartoons, de chansons et de musique, peintre des cultures et paysages de l'ailleurs, à l'écoute des langues et accents du monde, Jarmusch cherche à « confondre et brouiller les éléments apparemment disparates » pour créer beauté et poésie. Il revisite également les codes et genres comme avec Dead Man (1995), poussant la subversion jusqu'au formalisme exagéré de The Limits of Control (2009). Depuis trois décennies, Jarmusch a imposé sa vision du monde : la situation la plus banale peut se révéler étonnante et toute chose ou toute personne n'est que la variation du même. Un comique décalé, une narration contemplative, une structure épisodique, l'intertextualité et les références transculturelles décrivent la condition humaine avec un désenchantement contenu et un ravissement distancié. Le colloque sera l'occasion de réinterroger l'éthique et l'esthétique des films de Jim Jarmusch. On pourra aborder les thèmes suivants : genres, anti-genres intrigue et action (non) dramatique rythme de la narration narration et fragmentation narration et répétition narration et vocabulaire visuel incipits et fins procédés de transition collages et tension dramatique énigmes et ellipses personnages, casting, jeu des interprètes représentation de l'espace représentation du temps musique diégétique et acousmatique bruits, silences dialogue, solipsisme couleur, noir et blanc symbolisme des objets niveaux d'abstraction film en tant que poème influences, hommages innovations et originalités humour, ironie mélancolie, nostalgie aventures (im)morales langues et cultures idéologies et philosophies hasard et coïncidences mystère, magie, étrangeté voyage et destination interaction, intimité, interdépendance etc. Prière d'adresser les propositions de communication d'environ 200 mots ainsi qu'une notice biographique à Esther Heboyan [email protected] avant le 30 juin 2014. Les contributeurs recevront une réponse avant le 31 août 2014. Les actes du colloque seront publiés dans la collection « Cinémas » d'Artois Presses Université après approbation du comité scientifique. La date limite pour l'envoi des articles est fixée au 31 mai 2015. * * * Call for papers International conference in French & English The Cinema of Jim Jarmusch 8-9 April 2015, University of Artois, Arras (Pas-de-Calais), France Organizer : Esther Heboyan From Stranger Than Paradise (1984) to Only Lovers Left Alive (2013) Jim Jarmusch's experimental work occupies a unique place in American and international postmodern cinema. On a permanent quest for « things that are firing [his] imagination », Jarmusch's filmography includes the documentary Year of the Horse (1997) on Neil Young and Crazy Horse, a second documentary on Iggy Pop and the Stooges (post-production 2014), one series of shorts compiled into the minimalistic Coffee and Cigarettes (2004), other shorts integrated into collective projects, as well as ten features viewed as road movies, westerns, thrillers, comedies, gangster, samurai or vampire movies but not strictly categorized as such. Stylistically influenced by European, Japanese and North-American film directors, meticulously and enthusiastically drawing on literature, philosophy, the visual arts, cartoons, songs and music, fascinated by foreign languages and accents, cultures and landscapes, Jarmusch seeks the « blurring together of seemingly disparate elements » to yield beauty and poetry. He also subverts conventional codes and genres as in Dead Man (1995), pushing the experiment to the fringes of exhaustion as in The Limits of Control (2009). For three decades now Jarmusch has imposed his worldview according to which anything is possible in the most mundane situations and everything or everyone is somehow a variation on sameness. Oblique comedy, contemplative narration, episodic structure, intertextuality, and crosscultural referencing depict the human condition with restrained disenchantment or detached celebration. The conference will provide an opportunity to highlight new insights into Jim Jarmusch's aesthetics and ethics. Possible topics for contributions : genres, anti-genres plot and (un)dramatic action story rhythm storyline and fragmentation storyline and repetition storyline and visual vocabulary incipits and closures transitional devices collages and dramatic tension enigmas and ellipses characterization, casting, performance representation of space representation of time diegetic and acousmatic music sounds and silences dialogue, solipsism scheme of colors, black and white symbolism of objects levels of abstraction film as poem influences, tributes innovations and originality humor, irony melancholy, nostalgia (im)moral adventures languages and cultures ideologies and philosophies chance and coincidences mystery, magic, strangeness journeying and destination interaction, intimacy, interconnectedness etc. Please submit abstracts of 200 words and short bios to Esther Heboyan [email protected] by 30 June 2014. Contributors will be contacted by 31 August 2014. The international conference will result in publications by Artois Presses Université / « Cinémas » series. Papers will be peer-reviewed. The deadline for submitting the papers will be 31 May 2015. Esther Heboyan Associate Professor of American Literature & Cinema EA 4028 Texts and Cultures : Transcultural Studies Université d'Artois UFR langues, littératures et civilisations étrangères 9, rue du Temple 62030 ARRAS FRANCE [email protected] For further information please contact : Nathalie Cabiran Conference coordinator Université d'Artois Maison de la Recherche 9, rue du Temple BP 10665 62030 ARRAS CEDEX FRANCE [email protected] +33 (0)3 21 60 38 21