Danton V7 - Théâtre d`Arles

L A M O R T D E D A N TO N
de Georg Büchner
mise en scène François Orsoni
contact artistique François Orsoni
+33 (0)6 11 19 19 75 - franç[email protected]
contact administratif Grace Casta
+33 (0)6 64 65 04 45 - [email protected]
production théâtre de NéNéKa co-production Collectivité Territoriale de Corse, Ville d’Ajaccio, MC93 de
Bobigny, Théâtre de la Bastille
création 2016
www.neneka.fr
L A M O R T D E D A N TO N
de Georg Büchner
(note d’intention)
Longtemps, je ne me suis pas senti français. La Mort de Danton me fascine par ce retour
qu’elle permet sur l’histoire de notre République, tel un récit des origines. Bien plus qu’à une
simple interprétation, Büchner se livre à une autopsie du réel. Il expose les faits dans toute
leur crudité, comme sur une table de dissection, les met à plat et les observe. Tout est là, le
goût français presque fiévreux pour le verbe et sa puissance rhétorique, la dualité entre
pouvoir exécutif et législatif, la force insurrectionnelle du peuple, toujours prête à ressurgir. Et
surtout, ce qui me touche peut-être le plus, ce chaos provoqué par la mort du roi, le meurtre
du père, la perte d’une figure patriarcale rassurante. Toutes les nations n’ont pas osé une
telle transgression, cathartique. C’est là notre origine, une naissance qui s’est faite dans le
sang.
Mai 2015. Je réalise avec cinq acteurs un rêve ancien, offrir une lecture de La mort de
Danton dans la majestueuse bibliothèque Fesch d’Ajaccio. Entendre ce texte pour la
première fois en Corse, l’île où j’ai grandi, a un effet révélateur. Dans ce lieu figé dans une
autre époque, celle de l’Empire, je suis frappé par la modernité de cette écriture, pareille à
« une blessure qui ne s’est pas refermée » comme le dit si bien Jean-Louis Besson. Je
repense au climat de terreur qui régnait sur la Corse des années 80, aux tribunaux
révolutionnaires du FLNC, à ces visages encagoulés, aux attentats, à mes professeurs
emprisonnés. Comment sortir de l’engrenage de la violence, telle est la question que pose
Büchner. Avec une autre interrogation centrale, celle de la jouissance du pouvoir, si pertinente
en Corse où règnent les familles et le jeu dominant des alliances politiques. Plus qu’ailleurs, le
groupe y est à l’œuvre dans sa violence totalitaire. Enfin, c’est aussi le regard angoissé de
Büchner qui me touche dans La mort de Danton. Sa pensée vive, foudroyante. Cette pièce, il
l’écrit juste après l’échec du Messager hessois, un pamphlet politique qui l’expose aux
foudres de la justice. Traqué, il redoute une arrestation et trouve refuge dans l’écriture. De
son désespoir naît un texte explosif, vertigineux, écrit à la hâte, en cinq semaines. La mort de
Danton s’élabore en séquences cinématographiques, bribe par bribe. Le temps s’emballe, il
n’y a plus ni passé ni futur, seul un présent dévorant, monstrueux, qui submerge les acteurs
de l’Histoire.
Hors les murs
L’audace de ce désordre me séduit. Büchner se moque des conventions, du beau comme
du laid, seul compte le vivant. « En toute chose je réclame vie, possibilité d’exister et cela
suffit » fait-il dire à Lenz dans la nouvelle éponyme.
Pour La mort de Danton, cinq acteurs incarneront à eux seuls l’ensemble des personnages
de la fable, des grisettes aux grands hommes de la Révolution. Il faudra jouer vite, donner
corps à toutes ces voix dans une ivresse continue. « La révolution fatigue (…), elle demande
à ses acteurs d’être en permanence sur le qui- vive » soulignait déjà Heiner Müller. Nous
jouerons hors des murs de la MC 93, dans un bâtiment non-théâtral. En miroir de l’action
révolutionnaire qui n’avait pas de scène politique fixe et utilisait comme théâtre les maisons,
les souterrains, les églises. La révolution s’est faite en huis-clos, gagnant de lieu en lieu,
nomade. Les décisions se prenaient dans des pièces obscures, lugubres, sans dégagement.
Tout visage y paraissait blafard, presque louche. On pense à Michelet citant César sur « ces
visages pâles où l’on croit lire des complots ».
Les visages et les corps
Ce sont les visages, l’intimité des personnages qui m’intéressent, l’arrière-plan de l’action
politique. Sortir de l’image historique, celle idéalisée des héros. Observer ces visages
énigmatiques, soigneusement poudrés mais terrifiés, déformés par la peur. Büchner multiplie
les plongées intimes, du salon à la chambre, du couloir au cachot, jusqu’au vertige. Sur ce
versant, le film d’Eric Rohmer, L’anglaise et le duc, m’inspire par sa délicatesse, sa sensibilité.
En pleine Terreur, dans Paris assiégée par les sections révolutionnaires, une royaliste anglaise
se cloître dans son appartement. Rohmer filme un intérieur réaliste, mais les extérieurs, eux,
sont faits de toiles peintes. Ce contraste crée une atmosphère irréelle, flottante, qui souligne
une vision angoissée du dehors, du lieu occupé par le peuple, cet étranger. J’aimerais
rejoindre cette approche sensible, presque synesthésique du réel.
Le crépuscule des idoles
L’ivresse de Danton inspire Büchner, le soutient. Ivresse au sens nietzschéen d’une plénitude
qui consiste « à mettre de soi-même dans les choses », parfois violemment. Plus proche
politiquement de la pensée de Robespierre, l’auteur choisit pourtant Danton comme pivot de
la pièce. L’homme est un terrien, un jouisseur, du côté du vivant, dans la sensualité. Hanté
par les massacres de septembre, il oscille entre amnésie volontaire et lucidité, ses sens sont
altérés. Loin de la vérité historique, Büchner personnifie la Terreur sous les traits de cet
homme fatigué, à la dérive. Face à la mort, le lyrisme de Danton apprivoise le vide, le chaos
devient poème. L’homme meurt à trente quatre-ans, sans croyance ni religion aucune. Une
jeunesse sans dieu qui me touche plus que tout.
(lettre de Büchner à sa fiancée, le 10 mars 1834)
« prouve-moi que tu m’aimes encore beaucoup en me donnant bientôt des nouvelles. » Et je
t’ai fait attendre ! Depuis déjà quelques jours, je prends la plume à chaque instant, mais il
m’était impossible d’écrire ne fut-ce qu’un mot. J’étudiais l’histoire de la révolution. Je me
suis senti comme anéanti sous l’atroce fatalisme de l’histoire. Je trouve dans la nature
humaine une épouvantable égalité, dans les conditions des hommes une inéluctable violence,
conférée à tous et à chacun. L’individu n’est qu’écume sur la vague, la grandeur un pur
hasard, la souveraineté du génie une pièce pour marionnettes, une lutte dérisoire contre une
loi d’airain, la connaître est ce qu’il y a de plus haut, la maîtriser impossible. L’idée ne me
vient plus de m’incliner devant les chevaux de parade et les badauds de l’histoire. J’ai
habitué mon œil au sang. Mais je ne suis pas un couperet de guillotine. Il faut est l’une des
paroles de condamnation avec lesquelles l’homme a été baptisé. Le mot selon lequel il faut
certes que le scandale arrive, mais malheur à celui par qui le scandale arrive – a de quoi faire
frémir. Qu’est-ce qui en nous ment, assassine, vole ? Je n’ai pas envie de suivre plus avant
cette idée. Mais si je pouvais poser sur ton sein ce cœur froid et martyrisé ! B(oecklet) t’aura
rassuré sur mon état, je lui ai écrit. Je maudis ma santé. J’étais en feu, la fièvre me couvrait
de baisers et m’enlaçait comme le bras d’une amante. Les ténèbres ondoyaient au-dessus
de moi, mon cœur se gonflait dans une nostalgie infinie, des étoiles perçaient l’obscurité, et
des mains et des lèvres s’inclinaient vers moi. Et maintenant ? Et sinon ? Je n’ai pas même la
volupté de la douleur et du désir. Depuis que j’ai franchi le pont sur le Rhin, c’est comme si
j’étais anéanti à l’intérieur de moi-même, un sentiment distinct ne surgit pas en moi. Je suis
un automate ; l’âme m’a été ôtée (…) Tu me demandes si j’ai le désir de te revoir. Appelles-tu
cela du désir, quand on ne peut vivre qu’en un point, qu’on en est arraché, et qu’on a plus
alors que le sentiment de sa misère ? Réponds-moi donc ! Mes lèvres sont-elles si froides ?
(…) … Cette lettre est un charivari : je t’en consolerai par une autre.
crédits
texte
Georg Büchner
traduction
Arthur Adamov
mise en scène
François Orsoni
avec
Brice Borg
Jean Louis Coulloc'h
Mathieu Genet
Yannik Landrein
Jenna Thiam
dramaturgie
Olivia Barron
scénographie-vidéo
Pierre Nouvel
perruque
Cécile Larue
administration-production
Grace Casta
à propos de la compagnie
C'est au retour d'un séjour professionnel en Californie que François Orsoni, spécialiste de
macro-économie monétaire, décide de s'inscrire dans une école de théâtre. Il a alors vingtsept ans et débute comme acteur, avant de s'intéresser à la mise en scène pour présenter
successivement L'Imbécile et Le Bonnet du fou de Luigi Pirandello. Sa rencontre avec les
comédiens Alban Guyon, Clotilde Hesme et Thomas Landbo, qui deviendront très vite ses
compagnons de route, l'encourage à fonder, en 1999, sa propre compagnie : le Théâtre de
NéNéKa. Plaçant la parole au centre de leur démarche artistique, François Orsoni et sa
troupe d'acteurs questionnent successivement Pirandello, Pasolini, Boulgakov, Büchner,
Olivier Py, Dea Loher, Maupassant et Brecht. Le choix de ces textes est très souvent lié aux
lieux, intérieurs ou extérieurs, dans lesquels ils seront présentés, mais aussi aux acteurs qui
les donneront à entendre. François Orsoni aime travailler avec de longues périodes
d'improvisation permettant aux acteurs de créer dans une grande liberté. Soucieux de les
faire évoluer dans des scénographies d'une extrême simplicité, il attend d'eux qu'ils
deviennent des corps qui disent, au service d'un texte qui parle.
Jean-François Perrier
historique
Jeunesse sans dieu - Ödön von Horváth
Mise en scène François Orsoni
avec Brice Borg, François Orsoni, Thomas Landbo, Estelle Meyer, Bernard Nissille, Florian
Pautasso, Camille Rutherford, Jordan Tucker
Centre universitaire de Corte, février 2014,A stazzona - Olmi Cappella, février 2014
Théâtre de la Bastille - Paris, du 3 au 30 mars 2014, création,Théâtre de Bastia, le 24 avril
2014,Espace diamant, Ajaccio, du 29 au 30 avril 2014, La Comédie de Reims, novembre
2014,Théâtre d'Arles, Janvier 2015
Louison - Alfred de Musset
Mise en scène François Orsoni
avec Victoire Du Bois, Alban Guyon, Clotilde Hesme, Julie Lesgages, Eric Peuvrel
Bibliothèque municipale - Ajaccio, octobre 2012,A stazzona - Olmi Cappella, octobre 2012,
Centre culturel Anima - salle Cardiccia - Ghisonaccia, octobre 2012)
© - d’après Copi
Adaptation Thomas Landbo
Mise en scène François Orsoni
Avec Thomas Landbo, Katarzyna Kròtki et Hugo Mallon
Création Aghja, Ajaccio, novembre 2011, Festival e teatrale, Bastia, mars 2012, Théâtre
Universitaire de Corte, mars 2012
Baal - Bertolt Brecht
Mise en scène François Orsoni
Avec Mathieu Genet, Alban Guyon, Clotilde Hesme, Thomas Heuer, Thomas Landbo, Estelle
Meyer, Jeanne Tremsal
Création 64ème festival d’Avignon, Cloître des Célestins juillet 2010, Festival delle colline
torinesi, Turin, juin 2010, Douves de la citadelle, Ajaccio, juillet 2010,Théâtre universitaire,
Nantes, octobre 2010,La comédie, Reims, octobre 2010, Théâtre d’Arles, novembre 2010
CDDB, théâtre de Lorient, CDN, novembre 2010, Théâtre universitaire, Corte, novembre
2010,Théâtre de Bastia, novembre 2010,Théâtre de la Bastille, Paris
historique
Histoires courtes - Luigi Pirandello
Mise en scène François Orsoni
avec Alban Guyon, Thomas Landbo, Estelle Meyer
Tournée d’été en Corse, juillet 2009, (Oletta, San Giulianu, Omessa, Pietrosella, San
Benedettu, Linguizzeta), Aghja, Ajaccio, février 2010,Espace Saint-Jacques, Bonifacio, février
2010, Festival e teatrale, Bastia, mars 2011, Auditorium de Pigna, avril 2011, A stazzona,
Olmi-Cappella, avril 2011, Théâtre universitaire de Corte, avril 2011, Tournée d’été CCAS,
août 2011, (Cholet, Noirmoutier, les Mathes, Saint georges de didonne, Pelvezy, Domme,
Mimizan, Capbreton)
Contes chinois - Chen Jiang Hong
Mise en scène François Orsoni
avec Estelle Meyer / Suliane Brahim, Thomas Landbo, Chen Jiang Hong
Création festival Codex, grande halle de la Villette, octobre 2008
Fête du livre de jeunesse, saint Paul trois châteaux, février 2011
Théâtre d’Ajaccio, septembre 2011, Festival de la BD, centre culturel una volta, théâtre de
Bastia, mars 2012 Leipzig, Allemagne, septembre 2012,Théâtre d’Arles, novembre 2012,
Opéra Comique, Paris, avril 2013, Espace André Malraux, Scène Nationale, Chambéry, mai
2012, Théâtre communautaire d’Antibes, juin 2013, CDDB, Lorient, octobre 2013,
Théâtre du Gymnase, Marseille, octobre 2013, Musée PAN, Naples, Italie, novembre 13,
Théâtre de la Renaissance, Oullins, novembre 2013, Théâtre Paris-Villette, décembre
2013,Tournée en Chine, dans le cadre de la neuvième édition du Festival Croisement via
L’Ambassade de France en Chine, Shenzhen, Concert Hall, mai 2014, Canton, Xinghai,
concert Hall, juin 2014, Pékin, Oriental palace theatre, juin 2014, Théâtre Roger Barat,
Centre Culturel d’Herblay , novembre 2014, Hangar 23, Rouen, novembre 2014, Théâtre du
Parc, Andrézieux Bouthéon, décembre 2014, Théâtre de Villefranche, Scène
conventionnée, décembre 2014, Théâtre de l'Ouest Parisien,
Boulogne,Billancourt, décembre 2014, Le Quartz, Brest, scène Nationale, décembre
2014,Centre culturel Jacques Duhamel, Vitré, mars 15 Théâtre de Bourg en Bresse, mars et
avril 15, L’Archipel,Centre Arts et Congrès, Fouesnant, avril 15, Hexagone, Meylan, mai 15,
Théâtre Liberté, Toulon, mai 15, Maison des Allobroges, Cluses, novembre 2015, Forum
Meyrin - Genève, décembre 2015, Centre culturel Jean Houdremont, La Courneuve,
décembre 2015, Comédie de Caen/ Hérouville CDN de Normandie, janvier 2016, L’avantScène Cognac, janvier 2016, Théâtre Dracénie- Draguignan, avril 2016
Théâtre de Saint Raphaël, avril 2016, Espace Diamant Ajaccio,avril 2016
historique
Contes fantastiques - Maupassant
Mise en scène François Orsoni
avec Jean-Pierre Pancrazi et François Orsoni
Création au festival E Teatrale, Bastia, mai 2007
Théâtre Universitaire, Corte, mars 2008, Théâtre San Angelo, Bastia, avril 2008
Théâtre municipal, Porto Vecchio, mai 2008, Tournée d’été en Corse, juillet août 2008,
(Marignana, San Giulianu, Centres pénitentiaires de Casabianda et de Borgo, Pietrosella)
Bibliothèques d’Ajaccio, octobre 2008, Prison, Ajaccio, octobre 2008, Théâtre de la Licorne,
Palais des festivals, Cannes, novembre 2008, Centre culturel, Sartene, février 2009, Théâtre
municipal, Propriano, février 2009, Eglise, Oletta, février 2009, Théâtre universitaire, Corte,
novembre 2009, Aghja, Ajaccio, novembre 2009
Jean la chance - Bertolt Brecht
Mise en scène François Orsoni
Avec Suliane Brahim, Alban Guyon, Clotilde Hesme, Tomas Heuer et Thomas Landbo
Création à Mains d’Oeuvres, Saint Ouen, août 2007
Tournée d’été en Corse, août 2007, (Lazaret Ollandini, Pietrosella, Sainte Marie Sicche,
Calcatoggiu, Omessa, Ile Rousse), Théâtre de la Bastille, Paris 11, janvier 2009,Théâtre
universitaire, Corte, février 2009,Théâtre Kalliste (hors les murs), Ajaccio, février 2009
Teatro Mercosur, Cordoba, Argentine, octobre 2009,Festival international de Buenos Aires,
Argentine, octobre 2009, Scène nationale, Dieppe, octobre 2009, Théâtre d’Arles, novembre
2009,Théâtre universitaire, Nantes, décembre 2009, CDDB - théâtre de Lorient CDN, avril
2010,Théâtre du château, Eu, avril 2010,Festival contre-courant, Ile de la Barthelasse,
Avignon, juillet 2010,Le Manège, Maubeuge, festival VIA, mars 2011
Barbe-Bleue, espoir des femmes - Dea Loher
Mise en scène François Orsoni
Avec Suliane Brahim, Dominique Frot, Clotilde Hesme et Christof Veillon
Création à Ajaccio, théâtre Kallisté hors les murs, décembre 2006 en coproduction avec le
théâtre international Merlin (Budapest) et la Ménagerie de Verre (Paris)
La jeune fille, le diable et le moulin - Olivier Py
Mise en scène François Orsoni
Avec Suliane Brahim, Clotilde Hesme, Tomas Heuer, Thomas Landbo, Eric Peuvrel et
François Orsoni, Création à Bastia, théâtre municipal, mars 2005
Tournée d’été en Corse, août 2005, (Pietrosella, Quasquara, Cutoli, la Porta, Corbara,
Pietralba),Le Kallisté, Ajaccio, mai 2006
Théâtre du Jeu de paume, Aix en Provence, mars 2006
Epître (pour que soit rendue la parole à la parole) Olivier Py
Mise en scène François Orsoni
Avec François Orsoni et Thomas Landbo
Création à Ajaccio, chapelle Impériale, mars 2004
Théâtre municipal de Bastia, avril 2004,Tournée d’été en Corse (églises) juillet 2004 (Fozzano,
Sant’Andria di Bozziu, Pietrosella, Castineta, Cateri, Piedicroce),Théâtre national de Nice, juin
2005, Le Carré, scène nationale, Château-Gontier, janvier 2006
L’étreinte - Luigi Pirandello
Mise en scène François Orsoni
Avec Monique Hermant Bosson, Caroline Ducey, François Orsoni et Thierry de Peretti
Traduction Jean-Pierre Pancrazi
Création à Ajaccio, au théâtre Kallisté, novembre 2002
Théâtre municipal de Bastia, février 2003
Woyzeck - Georg Büchner
Mise en scène François Orsoni
Avec Alban Guyon, Lisa Guédy, Mathieu Genet, Monique Hermant Bosson, Gaëtan Kondzot,
Eric Peuvrel et Thomas Landbo
Création à Olmi-Cappella dans le cadre des 5èmes Rencontres d’Art de Haute Corse (ARIA),
juillet 2002
Tournée d’été en Corse, août 2002 (Felicetto, Miomo, Centre de détention de Casabianda
(détenus), Cervione, Bonifacio, Sainte Lucie de Porto-Vecchio, Petreto Bichisano, Serra di
Ferro, Pietrosella)
Who is me - Pier Paolo Pasolini
Mise en scène François Orsoni
Avec Foued Nassah
Traduction Jean-Pierre Pancrazi
Création en résidence au théâtre Kallisté (Ajaccio), dans le cadre du festival Studio Vidéo
Danse, mai 2000
Théâtre municipal de Bastia (festival universitaire), mars 2001, Ménagerie de Verre, Paris,
(festival Etrange Cargo), avril 2001, Auditorium de Pigna, août 2001
Le bonnet de fou - Luigi Pirandello
Mise en scène François Orsoni
Avec Alban Guyon, Stéphanie Braunschweig, Thomas Landbo, Ariane Séguillon, Nadine
Darmon, Clotilde Hesme, Nathalie Desbouis et François Orsoni
Création au studio de l’Ermitage (Paris),Théâtre Kallisté, Ajaccio, novembre 1999
lectures / mises en espace
La mort de Danton - Georg Büchner
mise en espace de François Orsoni avec Brice Borg, Jean-Louis Coulloc’h, Victoire Du Bois,
Mathieu Genet,Yannik Landrein
Bibliothèque municipale d’Ajaccio, Mai 2015
Murtoriu - Marcu Biancarelli
mise en espace de François Orsoni avec Diana Saliceti, Pierre-Laurent Santelli et Marc Susini
Bibliothèque municipale d’Ajaccio, mars 2015
Contes fantastiques - Maupassant
mise en espace de François Orsoni avec François Orsoni et Jean- Pierre Pancrazi
Bibliothèque municipale d’Ajaccio, Novembre 2014
Campo santo - Winfried Georg Maximilian Sebald
Lecture mise en espace François Orsoni
avec François Orsoni et Thomas Landbo
Théâtre Universitaire de Corte, mars 2013
Fusée - Charles Beaudelaire
Lecture de Alban Guyon, Clotilde Hesme, Thomas Landbo, Eric Peuvrel et François Orsoni
1 lecture à la bibliothèque municipale d’Ajaccio, mars 2005
Le chateau des Carpathes - Jules Verne
Lecture de Alban Guyon, Clotilde Hesme, Thomas Landbo, Eric Peuvrel et François Orsoni
Lecture feuilleton en trois épisodes à la bibliothèque municipale d’Ajaccio, fév-mars 2005
Différentes nouvelles de Luigi Pirandello
Lecture de Monique Hermant Bosson
1 lecture à la bibliothèque municipale d’Ajaccio, novembre 2002
Les voix intérieures - Victor Hugo
Lecture de François Orsoni
1 lecture à la bibliothèque municipale d’Ajaccio, mars 2002
Morphine - Mikhaïl Boulgakov
Mise en espace de François Orsoni
avec Thierry de Peretti et François Orsoni
Bibliothèque municipale d’Ajaccio, dans le cadre de « Lire en fête », novembre 2001
Bibliothèque municipale d’Ajaccio, décembre 2001
Stages de formation
Stages de théâtre (tous publics), dirigés par François Orsoni et organisés en partenariat avec
la mairie d’Ajaccio
2002 - travail sur Barbe Bleue espoir des femmes  de Dea Loher
2003 - l’insularité et la théâtralité
2005 - travail sur Le soulier de satin de Paul Claudel
2006 - études de textes classiques et contemporains
2007 - travail sur les monologues
2012 - travail sur Jeunesse sans dieu d’Ödön von Horvath
François Orsoni
formation
école Florent - Michèle Harfaut, Michel Fau, Jean-Damien Barbin, Éric Ruf
stage AFDASS - Suzana Linke
stage CIFAS - Pacitty Compagny
D.E.A. de sciences sociales et enseignement universitaire - Paris II Sorbonne
metteur en scène
jeunesse sans dieu Ödon Von Orvath
histoires courtes - Luigi Pirandello
contes chinois - Chen Jiang Hong
contes fantastiques - Maupassant
Jean la chance - Ber tolt Brecht
Barbe bleue, espoir des femmes - Dea Lohers
la jeune fille, le diable et le moulin - Olivier Py
épître, pour que soit rendue la parole à la parole - Olivier Py
l’étreinte - Luigi Pirandello
Woyzeck - Georg Büchner
morphine - Mikhaïl Boulgakov
who is me - Pier Paolo Pasolini
le bonnet de fou - Luigi Pirandello
l’imbécile - Luigi Pirandello
acteur théâtre
épître - Olivier Py - François Orsoni
© - création d’après Copi - Katarzyna Krotki, Francois Orsoni, Thomas Landbo
un homme exemplaire - Goldoni - Jean Claude Penchenat
le soulier de satin - Claudel - Pierre Vial
Henry VI - Shakespeare - Serge Lipszyc
le misanthrope - Molière - René Loyon
le retour au désert - Koltès - Thierr y de Peretti
acteur cinéma / télévision
joueuse - Caroline Bottaro - monvoisin productions
les héritières - Harry Cleven - Ramona productions pour France 3
mafiosa - Éric Rochant - Image et Cie pour Canal +
Liberata - Philippe Carrese - Comic Streap productions pour France 3
l’enquète Corse - Alain Berberian - Gaumont
il était une fois dans l’ouest de la Corse - Laurent Simonpoli - MCD productions
u tavonu - Laurent Simonpoli - MCD productions
une vie de garçon - Marie Garel-Weiss
Brice Borg
formation
Cours Florent classe libre promotion XXXII - Jean-Pierre Garnier, Laurent Natrella, Bruno
Blairet, Laurence Cote, Ladislas Chollat
Conservatoire de la Seyne sur mer -Elisabeth Ciréfice et Jean-Louis Levasseur
acteur théâtre
jeunesse sans dieu - Odon von Horvath - François Orsoni
le Médecin malgré lui - Molière - Théâtre de Poche Montparnasse
le Tartuffe ou l’Imposteur - Molière - Aktéon théâtre -Jérémie Milsztein
le Mariage forcé - Molière - Aktéon théâtre
les Fâcheux - Molière - Aktéon Théâtre - Jérémie Milsztein
le Médecin malgré lui - Molière - Aktéon Théâtre
homme et galant homme - Eduardo de Filippo - Aktéon Théâtre
tableaux d’une éxecution - Howard Barker - Spectacle primé
les Brigands - Friedrich Von Schiller - Jean-Pierre Garnier
Jean Louis Coulloc’h
théâtre
les aveugles - Maeterlinck - Daniel Janneteau
le charme et l’épouvante - Marcel Maréchal - Sylvie Jobert - TGP Saint Denis
pathologie Verbale - Thierry Bedard- TGP Saint Denis
Jeanne d’Arc au bûcher - Claudel -Claude Régy -Opéra Bastille
choral - François Tanguy - Théâtre du Radeau
la bataille de Tagliamento - François Tanguy - Théâtre du Radeau
Orphéon- François Tanguy - Théâtre du Radeau
Melancholia - Jon Fosse - Claude Régy - Théâtre de la Colline
le Tas - Pierre Meunier - Pierre Meunier - Théâtre de la Bastille
la légende de St. Triphine - Madeleine Louarn - Morlaix
Médée - Sénèque - Nadia Van Der Heyden - MC2 Grenoble
les Egarés - Pierre Meunier - Pierre Meunier-Tournée et théâtre de la Bastille feux - Daniel
Janneteau et Marie-Christine Soma Festival d’ Avignon 2008 – Tournée
Médée - Laurent Frechuret - Théâtre de Sartrouville
la cerisaie - Julie Brochen - Théâtre National de Strasbourg et Odéon
l’idée du nord - Glenn Gould - Benoit Giros
hiver - Jon Fosse - Sophie Langevin au jour le jour, Renoir 1939 - Benoit Giros Yukonstyle Sarah Berthiaume - Célie Pauthe
Platonov - Tchekov -Jean-Claude Fall - TGP Saint Denis
Cinéma
circuit Carole - Emmanuelle Cuan
Lady Chaterley - Pascale Ferran - rôle de Parkin le garde chasse
avant-poste - Emmanuel Parraud
memories from the futur - Anders Ronnow Klarlund
suerte - Jacques Sechaud
d’amour et d’eau fraîche - Isabelle Czajka
le skylab - Julie Delpy
elles - Malgoska Szumowska
Cino, l’enfant qui traversa la montagne - Carlo Alberto Pinelli
Michael Kohlhaas - Arnaud Des Pallieres
ouf - Yann Coridian
Pitchipoï - Charles Najman
sur la route de Los Angeles - Aliocha Allard
Fidelio - Lucie Borleteau
les cow-boys - Thomas Bidegain
Maryland - Alice Winocour
d’une pierre deux coups - Fejria Deliba
Télévision
aux Champs - Olivier Schatzky / Georges et Fanchette - Jean-Daniel Verhaeghe
un village français - Olivier Guignart / Le reste du monde - Damien Odoul
boulevard du Palais - ravages - Marc Angelo
Mathieu Genet
formation
Théâtre en Pièces à Chartres - Emmanuel Ray
Conservatoire National Supérieur d'Art Dramatique
théâtre
Caligula - Albert Camus - Emmanuel Ray
l'enfant de demain - Serge Amisi - Arnaud Churin
Agamemnon - Sénèque - Hédi Tillette de Clermont Tonnerre
Um Kulthum, tu es ma vie - Hédi Tillette de Clermont Tonnerre
les criminels - Ferdinand Bruckner - Richard Brunel
l'histoire du soldat - Jean-Christophe Saïs
Baal - Bertold Brecht - François Orsoni
Lorenzaccio - Alfred de Musset - Yves Beaunesnes
Falstafe - Valère Novarina - Claude Buchvald
Amor! ou les Cid - Corneille - Bérangère Janelle
Pelléas et Mélisande - Maurice Maeterlinck - Jean-Christophe Saïs
le Tartuffe - Molière - Marcel Bozonnet - Comédie Française
embrasser les ombres - Lars Noren - Joël Jouanneau Comédie Française
Gengis parmi les Pygmées - Grégory Motton - Thierry de Peretti Comédie Française
Bouli Miro - Fabrice Melquiot - Christian Gonon Comédie Française
la nuit des rois - Shakespeare - Andrzej Seweryn Comédie Française
la forêt - Alexandre Ostrovski - Piotr Fomenko Comédie Française
Woyzeck - Büchner - François Orsoni
quai ouest - Bernard Marie Koltès - Jean-Christophe Saïs
cinéma
une épopée - François Magal
les amants réguliers - Philippe Garrel
frères ( prix Michel Simon) - Xavier de Choudens
une affaire privée - Guillaume Nicloux
sauvage innocence - Philippe Garrel
les destinées sentimentales - Olivier Assayas
peut-être - Cédric Klapisch
écriture
les météores - Audrey Bonnet /Jonathan Genet/ Othello Vilgard /Mathieu Genet
je m'appelle Don Quichotte - Emmanuel Ray
Ya n n i k L a n d r e i n
formation
Conservatoire National Supérieur D’art Dramatique (Cnsad)
Ecole Supérieure D’art Dramatique (Esad)
Licence Arts Du Spectacle Option Théâtre
Conservatoire National De Région De Versailles/ 1er Prix Classique et Moderne
théâtre
Ivanov - A. Tchekhov - L. Bondy Théâtre de L'europe-Odéon
La nuit du chasseur - G.Barbot -Tournée
l’échange - P. Claudel - J-C. Blondel Festival Villeneuve en scène et Pékin
Tartuffe - Molière - L. Bondy - Ateliers Berthier
Les Liaisons Dangereuses - C. De Laclos - J. Malkovich / Valmont - Théâtre De L'atelier
Les Bacchantes - Euripide - B. Meridjen - Théâtre De Verre
Les Trois Soeurs - A. Tchekhov - J. Oliveri - Cnsad
La Troade - R.Garnier - N.Strancar - Cnsad
Homère, Iliade - A.Baricco - N.Strancar - Cnsad
Une Consultation - J.Tardieu - D. Mesguich - Cnsad
Les Boulingrins - G. Courteline - D. Mesguich - Cnsad
La Vie Est Un Songe - Calderon - D. Mesguich -Cnsad
L’evasion De Kamo - D. Pennac - Guillaume Barbot - Collège De La Salle Avignon
Jeux De Planches -J-P Alegre - M/S Collective - Château De Versailles
Le Misantrophe - Moliere - Danièle Dubreuil - Grandes Écuries De Versailles
Ruy Blas - Victor Hugo - Danièle Dubreuil - Grandes Écuries De Versailles
cinéma
Juliette - Pierre Godeau
populaire - Régis Roinsard
télévision
Doc Martin Saison 2 - Didier Delaitre
à la recherche du temps perdu - Nina Companez
Doc Martin Saison 1 - J.M Fages/ A. Sélignac
Jenna
Thiam
Formation
Master de littérature générale et comparée (Université Paris 8).
Conservatoire National Supérieur d'Art Dramatique.
Cours Florent
Columbia University (stage de théâtre et de mise en scène).
Théâtre
à l’ouest des terres sauvages - Pauline Bayle (prix du public Théâtre 13).
love me or kill me - Sarah Kane et Copi - Philippe Calvario (CNSAD).
Caligula - Albert Camus - Sebastien Depommier (CNSAD).
la Fiancée aux yeux bandés - Hélène Cixous - Daniel Mesguich (Espace Pierre Cardin).
Cinéma
l’Indomptée - Caroline Deruas
Jeanne d'Arc (court-métrage) - Kristian Sejrbo Lidegaard.
Anton Tchekhov 1890 - René Féret
l’année prochaine - Vania Leturq.
vie sauvage - Cédric Kahn.
salaud on t’aime - Claude Lelouch.
la crème de la crème - Kim Chapiron.
Télévision
les revenants saison 2 (série Canal +) - Fabrice Gobert.
les revenants saison 1 (série Canal +) - Fabrice Gobert et Frédéric Mermoud.
1 rue du docteur Del Pellegrino 20090 Ajaccio
Compagnie soutenue par la Collectivité Territoriale de
Corse et la Ville d’Ajaccio