Untitled - Les Trinitaires

BAM
[2015]
C'est avec une forme de soulagement que l'on laisse
cette année 2015 derrière nous, elle qui aura commencé à Charlie Hebdo pour se terminer au Bataclan. Tout
a déjà été dit, sans doute, sur des attentats qui ont eu
pour cible principale, en fin d'année, une salle de
concerts. Mais impossible pour nous de ne pas y penser au moment des bilans de fin d'année, de la conception de ce programme et de la rédaction de cet édito.
[/2015]
2016 commence à la Bam et aux Trinitaires sous les
meilleurs auspices musicaux : la 4e édition du festival
metal Haunting The Chapel et la 5e de Freeeeze, deux
festivals qui se déclineront aux Trinitaires et à la Bam ;
les concerts pop de Lilly Wood & The Prick et General
Elektriks, le jazz de Tony Allen et Erik Truffaz, les sorties
locales de FloatingArms, Nicolas Quirin, Lonesome
Lion ; le retour des enfants prodigues, Grand Blanc,
avec leur premier album. Et puis L.E.J , Lee Scratch
Perry, Dope D.O.D., le spectacle jeune public Shadoz.
Un beau et gros trimestre nous attend.
Hors des concerts, le quotidien de nos salles se fait
aussi autour des beaux studios de répétitions de la Bam
(enfin terminés), des ateliers de plus en plus réguliers,
des résidences d'Epo et de la Cie Organic Orchestra.
En 2016, nous aurons donc encore plus d'occasions
qu'en 2015 de vous accueillir à la Bam et aux Trinitaires.
Et d'ici à ce que l'on s'y croise, nous essaierons de trouver une réponse pertinente à cette question qui vous
taraude : « Ok, mais pourquoi un hippocampe ? »
Nicolas Tochet
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samedi 9 janvier, 17h30
France
Invisibilités.
Restitution d’un mal bien acquis.
Peggy Pierrot / Restitution de résidence du 49 Nord 6 Est
Retour en images et en sons sur la résidence d’écriture hybride de la
messine Peggy Pierrot, activiste inclassable. Sur invitation du 49 Nord
6 Est-Frac Lorraine, elle a mené un travail de recherche avec la population
messine à travers des sessions d’ateliers autour de thématiques telles
que les parcours d’exil de réfugiés politiques, l’histoire de la présence
noire à Metz, le cinéma queer, l’expression de femmes (artistes ou non)...
Découvrez à la BAM des fragments de ces récits de messins sous
forme de photographies, parcours sonore et lectures à plusieurs voix,
sans oublier des aperçus de textes plus personnels de Peggy Pierrot.
La soirée se poursuivra par un plateau de concerts, dj sets et danse
hip-hop à partir de 20h00 (Malikabaret, Anaïs & RiiA,…).
En partenariat avec 49 Nord 6 Est–Frac Lorraine, Association Bouche à Oreille,
Lycée Robert Schuman, Médiathèque Jean Macé, Pep 57, Service Metz
Métropole.
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Therion
Shadoz
Luciferian Light Orchestra
Ego Fall + Imperial Age
Heavy Symphonique / Stoner / Doom
Death Mélodique / Metal Symphonique
Fondé en 1989 par Christofer Johnsson, Therion fût longtemps connu
pour son death metal symphonique. En 2006 le groupe prend un autre
tournant et fait la part belle aux chœurs et au chant lyrique. Empruntant
habituellement des thèmes propres à différentes mythologies (sumérienne, scandinave), ainsi qu’à une multitude de thèmes occultes, les
Suédois reviennent en 2012 avec un concept album sortant des sentiers
battus et chanté en français ! Therion vient fêter ses 25 ans avec la sortie
de Les Fleurs du Mal, album de reprises allant de Gainsbourg à France
Gall. Avec un seizième album en préparation, Therion sera de retour sur
les routes en janvier 2016 en compagnie de Luciferian Light Orchestra,
Ego Fall et Imperial Age.
Attention, seulement deux dates en France !
Tarifs :
18 / 22 / 25 €
6
Ouverture des
portes 19h
En coréalisation
avec Damage Done
Prod.
France
Mercredi 20 janvier, 16h
Suède / Chine / Russie
Mardi 12 janvier, 19h30
Jeune
public
Cie Hörspiel (Gilles Sornette)
Danse et électronique sensible
Shadoz est un voyage musical et dansé au cœur des ombres et de la
lumière, une quête poétique et mystérieuse où l’irréel côtoie l’étrange et le
merveilleux. C’est un spectacle pour petits et plus grands, où l’expérience
sensible laisse libre cours à l’imaginaire.
Un musicien et une danseuse, chasseurs d’ombres, nous font
découvrir un univers où les lois de la physique n’ont plus cours, où
les ombres ont leur vie propre. Tour à tour espiègles, menaçantes et
surprenantes, elles vont se révéler au gré de ce voyage ludique.
Distribution
Direction artistique, composition, musique live : Gilles Sornette
Chorégraphie, interprétation : Isabelle Renaud
Ombres et lumières : Brice Durand
Scénographie : Tommy Laszlo
Regard extérieur / mise en scène : Martine Waniowski
Photos : Patrick Secco
Tarif :
6 €
À partir de 5 ans
Shadoz, dans sa
première version,
a été coproduit par
l’Arsenal / Metz
en Scènes, L’Autre
Canal, Hörspiel.
Ouverture des
portes 15h30
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Lilly Wood
& The Prick
france
Vendredi 22 janvier, 20h30
Ana Zimmer
pop
Propulsé sur la scène internationale par le remix de son titre Prayer in C
signé Robin Schultz, le pétillant duo Lilly Wood and The Prick a signé son
retour en 2015 avec avec un nouvel album Shadows. Traçant une route
originale, le groupe combine des influences rock vintage, pop, folk,
électro et des sonorités aériennes, intégrant sans jamais les trahir des
références aussi diverses que Patti Smith, The Kills, Joy Division ou bien
encore Johnny Cash. Duo magique, qui s’enrichit de camarades de jeux dès qu’il monte
sur scène, Lilly Wood and The Prick défend une conception simple de
la musique, se faire plaisir tout en apportant un maximum de bonnes
sensations à ceux qui écoutent, quitte pour cela à passer sans transition
ou presque de la folie la plus totale à la mélancolie la plus absolue, de
mélodies joyeuses à des thèmes plus sombres. Un éclectisme et une
originalité qui font du bien au cœur et aux oreilles.
Née à Paris d’une mère russo-germanique et d’un père américain,
Ana Zimmer a étudié au conservatoire Camille Saint-Saëns où elle a
appris à chanter et à jouer du piano. Elle a eu l’occasion de se produire
dans de nombreuses salles parisiennes au sein d’une chorale, ainsi que
dans un spectacle de Music Hall au Royaume-Uni en tant que danseuse,
chanteuse et actrice. Durant les trois années qui suivent, elle collabore
sur de nombreux projets publicitaires et cinématographiques. Récemment, on l’a entendue sur le titre Fog de Jabberwocky, extrait de leur
premier album. Ses mélodies accrocheuses sont un mélange d’électro
pop et d’influences hip-hop. Son premier single Young and Brave est
sorti en juin 2015 chez Choke Industry.
Tarifs :
23 / 27 / 30 €
Ouverture des
portes 20h
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Samedi 6 février
Freeeeze #5
Beatbox All-Stars + Guests
festival
Du 29 janvier au 27 février, la 5e édition du festival Freeeeze voyagera
entre salles et bars de Lorraine et du Luxem­bourg, en s’installant cette
année pour la première fois dans les Vosges avec un week-end à Épinal.
Le public et les artistes se donneront ren­dez-vous dans des lieux culturels
incontournables de la Grande Région : la Rockhal, l’Autre Canal, la Bam,
le Gueulard +, la Souris Verte, les Trinitaires, etc.
Créé en 2010 et organisé par l’association Boumchaka, le festival a
pour ambitions de présenter deux styles musicaux sur un même plateau,
l’électro et le hip-hop, et de proposer des événe­ments originaux autour de
la musique d’abord : concerts, danse, ateliers. Pour cette nouvelle édition
2016, d’autres projets graviteront autour des dix-huit soirées : une expo
itinérante, des shows, des ateliers, des happenings et bien d’autres
installations surprenantes, mettant à l’hon­neur le vivier artistique lorrain.
Toutes les infos et la programmation complète du festival
bientôt sur www.freeeeze.com
Le Beatbox All-Stars est une compétition européenne de showcases de
beatbox développée par le champion belge de beatbox Primitiv. Sur la
scène de la BAM, les 11 meilleurs beatboxers du continent disposeront
chacun de 6 minutes pour présenter tout un show. Pour cette 4e édition,
le jury se compose de Dharni (2× Grand Beatbox Battle champion),
Slizzer (gagnant de la première édition, 2× champion d’Autriche) et de
Big Ben (2× champion de Belgique). Les beatboxers invités déjà confirmés
sont Contrix (2× Uk champion), Orange beat (champion d’Italie), Freddy
beat (Espagne), B-art (champion des Pays-Bas), Beatness (top 8 France)
ainsi que Faya Braz (France, world team champion).
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france / Liban
Jeudi 11 février, 20h30
Erik Truffaz Qtet
Bachar Mar-Khalifé
jazz
On ne présente plus Erik Truffaz et sa trompette au son signature, aussi
reconnaissable qu’imprévisible. Auréolé désormais d’élogieux (et mérités)
superlatifs, le jazzman franco-suisse balade ses mélodies le long de
contrées musicales audacieuses et surréelles, accompagne et sublime
les mutations du jazz, ses hybridations, ses contradictions. Fusion, rock,
hip-hop, électro, Erik Truffaz touche à tout mais reste fidèle à son âme
espiègle, rêveuse.
Après 3 ans d’absence discographique, le Erik Truffaz Quartet
viendra présenter sur la scène de la Bam son nouvel album Doni Doni,
à paraître chez Parlophone en janvier 2016, avec un nouveau casting, une
nouvelle énergie, un nouveau son. Marc Erbetta, le batteur historique du
groupe, cède désormais sa place à du sang neuf en la personne d’Arthur
Hnatek, jeune musicien émigré depuis plusieurs années à New York, qui
officie notamment avec Tigran Hamasyan derrière les fûts. Toujours à la
frontière ténue du jazz et de la pop instrumentale, le Erik Truffaz Quartet,
fidèle à une tradition établie depuis de nombreux albums, a deux invités
sur ce nouvel opus : Rokia Traoré et Oxmo Puccino.
Erik Truffaz : trompette / Marcello Giuliani : basse
Arthur Hnatek : batterie / Benoît Corboz : claviers
Bachar Mar-Khalifé est un chanteur, compositeur et multi-instrumentiste
franco-libanais. Diplômé du Conservatoire de Paris, il a travaillé avec les
chefs d’orchestre Lorin Maazel, James Gaffigan ainsi qu’avec l’Orchestre
national de France et l’Ensemble intercontemporain. Il a collaboré sur de
nombreux projets, sur des styles aussi variés que le jazz fusion, la world
music, la musique électronique ou le hip-hop et avec des artistes tels que
Bojan Z, Carl Craig, Francesco Tristano, Murcof ou Kery James. Son troisième album Ya Balad est sorti en octobre 2015 sur le label français InFiné.
Tarifs :
18 / 22 / 25 €
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Ouverture des
portes 20h
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Dr Jekyll
& Mr Hyde
Tony Allen
niger
Vendredi 26 février, 20h30
france
carte
copain
Mercredi 24 février, 20h30
afrobeat
de John S. Robertson
selon Zone Libre
Ciné-concert
Zone libre, c’est le nom du duo né de la rencontre entre Serge TeyssotGay (qui fut notamment le guitariste de Noir Désir) et Cyril Bilbeaud à la
batterie. Outre leurs albums de rock expérimental parfois mâtiné de rap,
ils multiplient les projets avec le cinéma, en participant à la bande
originale du Gainsbourg de Joann Sfar ou en accompagnant en direct
des films muets comme Nosferatu de Murnau et Le Cabinet du Docteur
Caligari de Robert Wiene.
C’est cette attirance pour les films noirs qui leur dicte de poursuivre
l’aventure avec le Dr Jekyll and Mr Hyde de John S. Robertson. Collant
à l’image sans jamais renoncer à la logique de l’improvisation pure, ils
suivent les péripéties de la figure romanesque imaginée par Stevenson :
le docteur Jekyll qui, à l’écran aussi, devient le monstrueux Hyde.
Adapté librement du roman de Robert Louis Stevenson, Dr Jekyll
And Mr Hyde (USA, 1920, 60’) raconte comment Henry Jekyll, un brillant
et irréprochable médecin de la société victorienne, invente un drôle de
breuvage magique qui lui permet de se transformer en très vilain Hyde
pour assouvir ses plus inavouables pulsions. Hélas pour lui, emporté
par son invention, l’apprenti sorcier rejoindra la cohorte des tristes héros
ayant pactisé avec le diable.
Tarifs :
0* / 11 / 13 €
* avec la Carte Copain
Ouverture des
portes 20h
Dans le cadre des
Bandes Originales.
En coréalisation
avec Ciné Art.
Avec l’aisance implacable d’un sage, le patron Tony Allen livre son
afrobeat cinématique mutant : psyché, futuriste, radical.
Né en 1940 à Lagos, Tony Oladipo Allen n’a jamais approché les
percussions traditionnelles africaines, il s’est directement intéressé à
cette lointaine cousine qu’est la batterie. Au milieu des années soixante,
sa rencontre avec Fela Anikulapo Kuti change radicalement son destin.
Leur collaboration débute au sein des Koola Lobitos, groupe vedette
du jazz highlife, avant de prendre une tournure beaucoup plus épique
lorsque Fela allume la mèche de l’afrobeat.
La suite de sa carrière, Tony la mènera entre une fidélité à l’afrobeat
originel et une émancipation multidirectionnelle qui passe par le dub,
le « space jazz » mais aussi la pop internationale. En cinquante ans de
carrière, il a révolutionné le paysage musical de tout un continent avant de
se hisser à la faveur de ses multiples collaborations au rang de référence
universelle. Aujourd’hui, Film For Life, son dixième album, porte un
regard rétrospectif sur cette fabuleuse aventure tout en scrutant de
nouveaux horizons avec la même avidité et la même agilité.
Tarifs :
14 / 17 / 20 €
14
Ouverture des
portes 20h
15
Grand Blanc
LEE SCRATCH PERRY
carte blanche
Fischbach
Judah Warsky
electro pop
Après une tournée dans toute la France pour présenter leur Ep, Grand
Blanc, le groupe messin revient avec un premier album, qui sortira en
février 2016 chez Entreprise et c’est donc naturellement que nous leur
proposons une carte blanche !
« Surprise ! Parti ! Un jour on rallume et tout le monde est parti… »
chantent Camille et Benoit, les deux voix de Grand Blanc sur leur nouveau
single, qui ouvrira Mémoires vives, leur premier album à sortir le 19
février 2016. Cette spectaculaire introduction à un disque qui s’annonce
riche dans sa construction mais direct dans le ton, est emblématique du
son du groupe : à la fois masculin et féminin, garage et digital. Une dualité
qui traverse leur musique jusque dans leurs paroles, entre détachement
et romantisme exalté.
La voix de Fishbach, 24 ans, tantôt douce comme un souffle, tantôt
d’une âpre rugosité, intrigue et fascine. Un chant sans âge et profond qui
résonne comme une incantation. A travers ses chansons d’amour et de
ténèbres, tour à tour clamées face à l’océan ou chuchotées à notre oreille,
Fishbach semble nous raconter notre propre histoire, nos joies intimes
et peurs secrètes. À l’image de la très belle adaptation de Night Bird de
Bernard Lavilliers – rebaptisée ici Petit monstre – qui clôt son disque. Et
sa voix de continuer à vibrer longtemps après.
Au croisement de l’électronique et du psychédélisme, de la pop et
de l’expérimentation, la musique de Judah Warsky est difficilement classable. Son deuxième disque, Bruxelles, publié en 2014, est un album à
l’image de la ville qui lui donne son nom : bilingue, bigarré, différent, curieux et facile à aimer.
Tarifs :
9 / 12 / 14 €
Ouverture des
portes 20h
16
Jamaïque
vendredi 18 mars, 20h30
france
Samedi 12 mars, 20h30
& EASY RIDDIM MAKER
mixé par
MAD PROFESSOR
Dub
Producteur de génie au cerveau bouillonnant, créateur du légendaire
studio Black Ark (Arche Noire), Lee 'Scratch' Perry, « l'upsetter », incarne
le son de toute une époque de la musique populaire jamaïcaine. Il sera
accompagné sur scène par Easy Riddim Maker (qui vient de sortir un
album avec lui) et par Mad Professor, un autre génie du dub qu’on ne
présente plus et qui aura le privilège de mixer le concert.
Difficile de dissocier la carrière de Lee Perry de celle de plusieurs
vocalistes légendaires des 70's : on pense tout de suite aux Wailers, aux
Congos ou aux chanteurs Max Romeo, Junior Byles, Dr Alimentado,
George Faith, Dave Barker, sans oublier Junior Murvin. Même si elle ne
s'étale que sur quelques mois, sa collaboration avec les Wailers s'avère
déterminante pour le trio de l'époque. Sous l'influence de 'Scratch', Bob
Marley devient leader et son chant s'imprègne du phrasé et de l'articulation du producteur fou.
Vrai génie ou faux allumé, fou génial ou visionnaire sans égal, Lee
'Scratch' Perry, jamais à cours d'improvisations, frappe par son approche
aventureuse de la musique, son esprit loufoque et décalé. Pierre angulaire
du trio Beastie Boys, Adam Yauch s'avoue fasciné par sa conception du
studio comme un instrument à part entière. Selon lui, « Lee Perry utilise la
technologie non pas pour elle-même : il l'intègre dans la vie, dans le cosmos ». À l'instar de Miles Davis, George Clinton ou Sun Ra, Lee Perry
exige l'impossible de la part des musiciens avec lesquels il travaille, et le
pire c'est que ça marche !
Tarifs :
16 / 19 / 22 €
Ouverture des
portes 20h
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General
Elektriks
electro
General Elektriks : derrière le patronyme qui montre ses médailles, un
alchimiste sonore en mode « low profile ». Treize ans déjà que Hervé
Salters chahute les théories de la relativité musicale en même temps
qu’il agite les foules.
Ce conteur électrique génial a été expatrié à San Francisco dans
les années 2000, puis à Berlin où il a élu domicile il y a trois ans. General
Elektriks a fait des itinérances – géographiques comme musicales – une
affaire d’explorations. Peu enclin à creuser un même sillon, il préfère la
voie de la recherche protéiforme, le groove et le Clavinet (clavier des
années 70) en guise de boussole et de compas. Son nouvel album To Be
A Stranger, quatrième étoile à porter à son veston d’amiral, est une joute
entre la machine et l’humain.
To Be A Stranger hisse les couleurs d’une électro-soul personnelle
et pointue, d’un univers nuancé où il fait bon se perdre. Jeu de jambes et
d’idées, du cortex à la voûte plantaire, de la Terre à la Lune et plus loin
encore… Félin et cérébral, To Be A Stranger, comme une ordonnance funk
dont l’époque a besoin.
Tarifs :
18 / 22 / 25 €
18
Ouverture des
portes 20h
france
Mardi 29 mars, 20h30
LES
Actions
culturelles
BAM/TRINItAires
ATELIERS M.A.O.
Ateliers de pratique artistique
Vous avez toujours voulu savoir comment créer facilement un morceau
de musique électronique ? Cet atelier de production vise à découvrir les
bases rythmiques et les mélodies propres à la production des Musiques
Actuelles grâce à un logiciel et des machines de type synthétiseurs. Pas
besoin de connaissances musicales pour venir s’essayer à la manipulation et expérimenter de façon ludique !
Initiation pour les adultes
Bam les mardis 5 janvier, 2 février & 1er mars 18h30-20h
Gratuit sur inscription dans la limite des places disponibles auprès
de Jérôme Pham : [email protected]
Initiation pour les enfants
Ateliers À Vous ! #4
Musiques & arts numériques
Médiathèques de la ville 27 janvier, 2 févier, 23 mars
Bam 12-16 avril 2016
Les ateliers se tiendront dans les bibliothèques du réseau de la Ville.
Médiathèque Verlaine le 27 janvier, Bibliothèque de Magny le 3 février,
Médiathèque Jean-Macé le 23 mars.
Informations complémentaires sur bm.metz.fr et inscriptions auprès de la
bibliothèque/médiathèque concernée.
Proposant des rencontres avec des créateurs professionnels, la 4e édition
des ateliers vous permet d’expérimenter et d’exprimer librement votre
créativité. Cette semaine sera consacrée à l’exploration des arts
numériques. Selon les ateliers, le niveau de maîtrise peut aller de la
simple initiation à une pratique confirmer. Petits et grands, à vous de jouer !
Programme complet à venir.
Stage M.A.O
Bam 16-19 février, 10h-12h + répétition & représentation le sam. 20 Fevrier
Dans le cadre du partenariat entre les Bmm et la Bam, nous vous proposons une semaine d’ateliers de Musique Assistée par Ordinateur. L’objectif est de pouvoir travailler à la composition d’un morceau de musique et
d’apprendre à le jouer, pour une représentation le 20 février, à la médiathèque Jean Macé, à 16h30. L’atelier est ouvert aux jeunes de 10 à 16
ans, ayant de préférence participé à une des initiations M.A.O. dans le
réseau des Bmm.
Il est impératif d’assister à toutes les séances.
Inscriptions dans la limite des places disponibles : [email protected]
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RENCONTRES & Ateliers de formation
Formation
« Chantez en Anglais » (Module 2)
BAM Samedi 27 & dimanche 28 février 2016, 10h-17h 60 €
Intervenant : François Valade
Table ronde Haunting The Chapel
« le Metal dans les médias : état actuel,
son traitement au fil des évolutions médiatiques »
Trinitaires jeudi 28 janvier, 19h durée 1h30
Suivi d’un apéro & projection de documentaire.
Ce stage s’adresse aux chanteurs et professeurs de chant pratiquant les
musiques d’aujourd’hui et désirant améliorer leur interprétation et diction
en langue anglaise. L’apprentissage de la « voyellisation » donne une
maitrise très solide de l’écoute et de la production vocale. Une fois la
diction maitrisée, le chanteur peut alors appréhender la technique vocale
sereinement.
Rencontre avec le groupe TESS
Atelier
« Les problématiques de la composition »
« Rencontre avec les percussions »
BAM (studio-scène) mardi 26 janvier, 20h-22h entrée libre*
Médiathèque Jean-Macé samedi 5 mars, 14h-18h
Intervenants : Guy Constant, René Le Borgne et Julien Toussaint
Venez participer à cette rencontre avec le groupe de metal bien connu
Tess, autour de la thématique de la composition de morceaux de
musique. Au travers de l’exemple de leur dernier album et de leurs nombreuses expériences musicales, ils aborderont leur façon d’appréhender
la composition ainsi que les difficultés qu’ils ont pu rencontrer et
comment ils les ont surmontées. Ils pourront également répondre à vos
questions sur ce thème, la rencontre étant basée sur l’échange.
* mais réservation conseillée !
Atelier
Il s’agit d’un atelier de construction d’instruments bizarres à base
de matériaux de récupération, puis d’une « mise en son ». Domptez ces
sonorités improbables et montez un orchestre joyeux avec tous les
participants et des musiciens du groupe Epo !
Cet atelier s’adresse aussi bien aux enfants qu’aux adultes.
Dans le cadre de la résidence de la création Epo invite Oliver Lake
à la Bam et en partenariat avec la Médiathèque Jean-Macé.
Atelier
« Déclenchez vos samples d’un coup de baguette ! »
« enregistrement et traitements audio via Ableton Live »
BAM (studio-scène) mardi 23 février, 20h-21h30 (+ temps d’échanges)
Entrée libre sur réservation
BAM mardi 22 mars, 20h-22h Entrée libre sur réservation
Intervenant : Christophe Pérotin, batteur et régisseur des studios de la Bam
En one shot ou en boucle, vous verrez avec un régisseur des studios de la
Bam comment envoyer vos sons samplés à la batterie et bien régler l’équipement nécessaire. Les techniques de triggering à l’aide de pads de batterie
électronique ou de capteurs sur batterie acoustique seront abordées ainsi
que l’environnement pour l’envoi de séquences sur une grille temporelle
(avec Ableton Live et un click ou autre repère audio). Les sons seront envoyés
à l’aide d’un ordinateur, d’une carte son et d’un convertisseur Midi. Cet atelier
est aussi un lieu d’échange sur les besoins de chacun et de partage d’expériences. Vous êtes libres de ramener votre équipement portable (multipad,
module de son, convertisseur midi...) pour parler réglages ou montrer
une technique personnelle qui n’est pas abordée dans cet atelier si le temps
le permet en fin de séance.
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Intervenant : Jérôme Pham
À l’aide de nos stations de travail de M.a.o., venez découvrir comment
enregistrer via une carte son externe, comment configurer le logiciel et
comment appliquer des traitements sur une piste enregistrée, la retravailler, et mettre en forme afin de produire un rendu. Cet atelier vise à vous
donner l’autonomie de réaliser des enregistrements à l’aide de matériel
simple, que ce soit des prises en direct d’instruments ou de prises
à partir de micros.
De plus, il sera possible d’échanger et répondre aux questions que vous
pouvez vous poser concernant cette thématique.
Renseignements et inscriptions : [email protected]
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STUDIOS / RéPéTITION
ACCOMPAGNEMENT & RéSIDENCE
La Bam dispose de trois studios de répétition accessibles à tous sans
distinction de style ou de niveau et d’un studio scène réservé prioritairement pour les filages, les accompagnements scéniques et les résidences.
Chaque studio est équipé en standard d’une batterie complète avec
cymbales, 2 amplis guitare, 1 ampli basse et un système de sonorisation.
La Bam et les Trinitaires offrent la possibilité aux groupes du bassin de
population de Metz d’être accompagnés à chaque étape de leur parcours,
et notamment dans la préparation de leurs concerts. Le bilan artistique
permet d’orienter le groupe vers les modalités d’accompagnement les plus
appropriées à ses besoins. Les répétitions accompagnées permettent de
l’aider à améliorer sa pratique collective, dans le respect absolu de son
esthétique artistique. Le filage sur scène donne la possibilité de travailler
son set dans une salle équipée, dans les mêmes conditions qu’un concert,
au studio scène de la Bam ou dans l’une des salles de Metz en Scènes.
Le travail scénique accompagné permet d’optimiser la prestation scénique
du groupe et d’améliorer sa gestion sonore sur scène.
Les studios de répétition sont ouverts du mardi au samedi de 15h à 23h
et peuvent être réservés par créneau indivisible mais cumulable de
2 heures : 15h-17h / 17h-19h / 19h-21h / 21h-23h.
Renseignements : Maamar Bidaoui, [email protected]
tarif horaire
Groupe
Solo
En journée 15h - 19h
5 € / h
3 € / h
En soirée 19h - 23h
9 € / h
6 € / h
Ils sont en résidence à la BAM
—
Epo + Olivier Lake
Le groupe EPO navigue d’un continent à l’autre, entre traditions et création, entre différentes cultures (jazz contemporain, musiques du monde
et même spoken words) et objets musicaux s’harmonisant autour du
rythme et surtout de la polyrythmie. Sa rencontre avec Oliver Lake (USA),
véritable légende du saxophone, promet de belles choses pour cette
résidence en 2016 !
tarif journalier
15h ▶ 23h
50 €
Réservations
Pour tout renseignement ou réservation, contactez l’accueil des studios
par téléphone au 03 87 39 34 70 du mardi au samedi de 15h à 20h
ou par email à [email protected].
Il est possible de demander un créneau de répétition directement
sur le planning Quickstudio de la Bam :
www.quickstudio.com/studios/bam-metz
Accès
Les studios disposent d’une entrée dédiée, située sur l’aile nord de la Bam
(face à la Bam, prenez le chemin sur la droite). Christophe et Adrien,
régisseurs studios, vous y accueillent et conseillent du mardi au samedi
de 15h à 20h.
Coproduction Le Bazardier, CCAM Scène Nationale de Vandoeuvre-lès-Nancy et
la BAM / Metz en Scènes, soutenue par le Conseil Départemental de la Meurtheet-Moselle et le Conseil Régional de Lorraine.
Cie Organic Orchestra
Fondée par Ezra (Vincent Chtaïbi), musicien beatboxer & augmenteur, la
Cie Organic Orchestra produit des créations à la fois contemporaines et
populaires, transdisciplinaires et collaboratives. Depuis bientôt 10 ans,
Ezra a su fédérer une équipe constituée d’acteurs et de faiseurs, autodidactes ou diplômés, d’artistes, de techniciens, de scientifiques, d’ingénieurs, de pédagogues, mais aussi d’acteurs culturels curieux et engagés.
Ils puisent dans les sources d’inspirations organiques aussi simples et
riches que le souffle (via le beatbox) ou le papier, pour les confronter aux
outils et technologies de notre temps.
La compagnie est en résidence de création d’un spectacle pédagogique qui sera
présenté à la Bam le 2 juin 2016 dans le cadre de la East Block Party #7. Elle
participera également à la semaine d’ateliers À vous !, à la Bam, en avril 2016.
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LES MUSIQUES ACTUELLES
POUR TOUS LES PUBLICS
INFORMATIONS / RESSOURCES
CREM — Les Bibliothèques et Médiathèques de Metz (Bmm) et Metz
en Scènes (Bam, Trinitaires et Arsenal) vous proposent le fruit de leur
collaboration : un Centre de Ressources Musicales (CReM) basé à la
Médiathèque Jean Macé à proximité de la Bam. En synergie avec les
collections musicales existantes, il est principalement destiné aux professionnels de la musique, mais aussi aux amateurs.
Jeune Public
Il propose :
— de la documentation spécifique (livres, revues, partitions, méthodes
d’apprentissage d’instruments, sites en ligne d’autoformation, disques,
borne d’écoute).
— la valorisation des artistes locaux qui ont la possibilité de déposer leurs
démos, CDs, EPs à la Médiathèque. Enregistrements ensuite mis à la
disposition du public par le prêt “Démothèque : scène lorraine” et l’écoute
sur place.
— de l’information sur la programmation musicale de Metz en Scènes
pour le public en général en lien également avec les collections de la
Médiathèque.
Au-delà de la programmation dédiée au Jeune Public, la Bam et les
Trinitaires développent à l’année un programme d’actions culturelles de
sensibilisation aux Musiques Actuelles en partenariat avec des structures
enfance et jeunesse et des établissements scolaires.
Pour les autres publics
Visiter les lieux, venir à un concert, participer à des ateliers de pratique
artistique, ou faire l’expérience de la scène, en assister à des répétitions,
recontrer des artistes, l’équipe de la Bam et des Trinitaires, des professionnels… Il est possible de monter des projets sur mesure aux côtés de
vos structures !
Renseignements et inscriptions : [email protected]
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27
Les Bandes Originales
EXPOSITION
Ciné-concert
« La Parole des Anciens »
Où est la maison de mon ami ?
BAM 29 mars - 16 avril
Trinitaires jeudi 4 février, 20h30
Film d’Abbas Kiarostami, Iran, 90 min, 1987 et musique d’Electric Electric
& Pierre Lambla
Ciné-concert
Dr Jekyll And Mr Hyde
BAM mercredi 24 février, 20h30
Film de John S. Robertson, USA, 1920. Musique de Zone Libre.
En coréalisation avec Ciné Art.
VISITES DE LA BAM & DES TRINITAIRES
La BAM & les Trinitaires proposent plusieurs manières de découvrir ses
architectures historiques ou contemporaines. Amateurs, mélomanes,
familles, publics handicapés, structures ou simple spectateur… tous
trouvent un intérêt à venir découvrir ces lieux où sonnent les Musiques
Actuelles !
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Le quartier Hannaux Barral Frécot (Metz Sablon) est une enclave peu ou
mal connue des messins. Quartier populaire et prioritaire, il est animé
par un millier d’habitants d’origine culturelle variée. Bien loin des clichés
et des représentations stigmatisantes que les médias et les politiques
véhiculent sur les « banlieues », les familles de HBF ont créé une vie de
quartier qui perdure de génération en génération.
À partir des années 1960, le quartier a accueilli des personnes de tout
horizon géographique, dont l’arrivée en France était motivée par une
recherche de travail ou un regroupement familial. Aujourd’hui considérées
comme des « Anciens », ce sont avec ces personnes que les jeunes ont
pu apprendre et échanger sur leurs parcours de vie : raisons du départ de
leur pays d’origine, accueil en France, intégration, vie entre deux pays.
À l’heure où la question de l’immigration est souvent réduite à un voyage
vers « l’eldorado européen », les Anciens de HBF nous montrent que le
départ de chez soi est plus souvent lié au déracinement, à la nostalgie, au
doute, et demande un incroyable courage.
Ouverture :
du mardi au
samedi de 14h
à 17h et les soirs
de concert.
Vernissage :
mardi 29 mars
à 18h au Forum de
la Bam, animé par
Bout d’Essais.
Exposition
proposée par
Sos Racisme
et le Cmsea.
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Renseignements
Conception
Morgan Fortems & Frédéric Rey
Photographies
Accueil sur place : du mardi au vendredi de 14h à 20h (de 14h à 18h
à la billetterie et de 18h à 20h aux Studios) et le samedi de 15h à 20h,
aux Studios.
Par téléphone : 03 87 39 34 60 du mardi au vendredi de 14h à 18h
Par mail : [email protected]
Shadoz @ Patrick Secco
Lilly Wood and The Prick © Julot Bandit
Yasiin Bey aka Mos Def, Festival Freeeeze #3,
Bam, 07.02.2015 © Wesley Linster
Erik Truffaz Qtet © Hamza Djenat
Tony Allen © Bernard Benant
General Elektriks © Tim Deussen
Accès
N° de licence 1–1076971 2–1024929 3–1024930
En Mettis Ligne A, arrêt Hauts de Blémont (horaires à consulter sur lemet.fr).
Lors de l’achat de votre billet, il est possible de prendre un billet concert
+ transport pour 1.5 € de plus !
Partenaires
En voiture
Parkings fléchés à proximité de la Bam : Anneau - Halle d’athlétisme
de Metz / Rue de Sarre. Places limitées.
Mettis + voiture
Possibilité de combiner Parking + Mettis en vous garant à la République
ou à la Gare pour 1 € la soirée.
Covoiturage
Une soirée plus économique et plus conviviale (un seul conducteur qui
reste au Coca). Quelques services de covoiturage : Karzoo, BlaBlaCar,
123envoiture.
à vélo
Si vous souhaitez rejoindre la Bam depuis le centre-ville, il vous suffit
de suivre l’axe cyclable n°3 en direction de l’Hôpital Robert Schuman.
Comptez 20 min. entre la place Saint-Louis (centre-ville) et la Bam.
Billetterie
Voir pp. 29-30 côté Trinitaires.
30
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Bam (Boîte à Musiques)
20, boulevard d’Alsace
57070 Metz
+33 (0)3 87 39 34 60
[email protected]
www.trinitaires-bam.fr
si t’es
complétement
barré,
t’es rayé.
2
Vendredi 15 janvier, 20h30
France
FloatingArms
(Release party)
Les trois messins de FloatingArms, Julien (TohuBohu), David (No Drum
No Moog) et Sébastien (AndWeShelter), ont scindé leurs horizons musicaux hétéroclites dans le but de produire un live résolument dansant.
Le résultat, c’est un mélange sucré de minimalisme warpien, de rythmes
house entraînants, et de pop anglaise des eighties. Sur la scène des
Trinitaires, le groupe fêtera la sortie de leur album Parallel sur leur propre
structure TryptikSound et vous offrira un exemplaire de l’album. Il ne vous
reste alors qu’à laisser vos bras flotter.
L’électro de NIID est douce comme un air du temps dont le duo aurait su
percevoir la lumière et la fraîcheur, la beauté et la simplicité. Pourtant,
assez vite on perçoit la profondeur d’une mécanique de composition
bien huilée, bien plus complexe qu’elle n’en donne l’impression de prime
abord. Les deux frères auparavant connus sous le nom d’ASP ont ici tout
changé. Dès l’écoute du premier morceau, ce Beach Call tubesque, on
pourrait aussi dire qu’ils ont tout compris. L’aventure S.h.i.z.u.k.a. commence en 2003. Entre techno et électro,
S.h.i.z.u.k.a. façonne un univers personnel, étrange, empreint de mélancolie et de violence sourde. Il signe son premier album chez Parametric
(le label de Mlada Fronta, pointure de l’indus français) en 2005, puis
il rejoint le label Chez.Kito.Kat Records et sort les albums We are empty
en 2013 et Between en 2014. Isolated, son quatrième album est paru
en juin 2015.
Tarifs :
5 / 6 €
4
Ouverture des
portes 20h
5
electro
Niid, S.h.i.z.u.k.a.
indie Folk / indie rock
France
Jeudi 21 janvier, 20h30
The Patriotic Sunday
Du 20 au 24 janvier
Animal.es
carte
copain
Festival
CLARA CLARA
un festival féministe antispeciste !
Pour décrisper les nerfs qu’il aime se mettre en pelote au sein du très
convulsif trio Papier Tigre, comme dans l’ébouriffant collectif La Colonie
de Vacances, Éric Pasquereau aime à pérégriner dans l’histoire labyrinthique de la musique populaire, à la manière d’une chasse au trésor. Il se
frotte à ses mythes, s’y mesure crânement, autant pour apprendre à les
aimer toujours plus intensément que pour tâcher d’en tirer des sucs
encore inédits, d’en dévoiler des territoires encore vierges. C’est donc
sous le fier patronyme The Patriotic Sunday qu’on l’a ainsi vu enfreindre
tranquillement les lois du songwriting canonique, album après album,
relisant un certain folk d’obédience lo-fi (avec Lou Barlow, Smog en ligne
de mire) à travers le prisme polyfacétique des maîtres brésiliens (de
Jobim à Veloso), réinvestir le baroquisme tapé de la pop opulente des
seventies, ou relâchant les freins, refusant de choisir entre la douceur et
l’affolement. Il revient avec All I Can’t Forget, chargé de chansons dont
les arrangements obnubilés par le désordre misent fougueusement sur
l’événement et la surprise, à la faveur d’une multitude de bonds indociles
d’une case à l’autre (et dans le désordre) de cette grande marelle qu’est
la pop music.
What’s that ? Pas d’affolement, il s’agit juste de défaire quelques clichés.
Non, les animaux ne sont pas que de la viande bonne à manger ni des
toutous à sa mémère. D’ailleurs depuis janvier 2015, ils ont des droits. Ils
sont passés de « biens meubles » à celui « d’êtres vivants doués de sensibilité ». Nette avancée accordée par nos élu.es de l’Assemblée Nationale.
Clara Clara a été formé par Amélie Lambert, François et Charles Virot
dans une cave dijonnaise après un concert traumatisant de The Ex.
Après des débuts artisanaux, ils se décident à améliorer leur son en y
ajoutant une disto et un octaveur « pour faire comme le bassiste de
Lightning Bolt ». Après un premier album AA sur Sk records en 2008
(meilleur de son année pour Chronic’Art) qui les a menés en tournée en
Europe et aux USA, le groupe se réinvente sur Comfortable Problems en
2010 sorti sur le très bon label Clapping Music. Avec quelques nouveautés notables (textes en français, passage de Charles derrière le micro),
leur troisième album Bugarach sortira début 2016.
Tarifs :
0* / 9 / 11 €
* avec la Carte Copain
Ouverture des
portes 20h
Une déferlante de spectacles, conférences, performances, films et ateliers de tatouage vous est proposée afin de revoir dans la bonne humeur
et parfois la franche insolence, les idées trop vite reçues sur nos ami.es
les bêtes. Adieux veaux, vaches, cochons et vive les Animal.es !
Le festival Animal.es a été conçu par 49 Nord 6 Est - Frac Lorraine, Arsenal - Metz
en Scènes, Centre Pompidou-Metz, Forum IRTS de Lorraine, Muséum-Aquarium
de Nancy en partenariat avec Bibliothèques et médiathèques de Metz, Galerie
Octave Cowbell, Goethe-Institut Nancy, Les Yeux de l’Ouïe Est, Les Trinitaires Metz en Scènes, Let’s Dyke!, Ludothèque de l’Amphithéâtre, Sablon, Musée de la
Cour d’Or - Metz Métropole, The Bloggers Cinema Club, Université de Lorraine.
Mercredi 20
Jeudi 21
Vendredi 22
49 Nord 6 Est 19h Gratuit
49 Nord 6 Est 19h Gratuit
Arsenal 19h 10/19/24 €
Ma mère est un loup,
mon père…
Conférence performative
par Camilla Graff,
performeuse
Trinitaires 21h 3/5 €
Tanières
Projections, performances,
interventions sonores.
Création partagée
par Les Yeux de l’Ouïe Est
6
Dans la peau
d’une chienne
Conférence par Anne
Larue, professeure de
littérature
Light Bird
Danse. Luc Petton,
chorégraphe
Arsenal 20h30 10/19/24 €
Abecedarium
Bestiarium
Performance
d’Antonia Baehr.
7
Dimanche 24
Trinitaires 22h–02h 5/6 €
49 Nord 6 Est 10h-15h 6 €
49 Nord 6 Est 11h-13h
Programmation
Let’s Dyke!
Tess Wassila dj set
Noir Velvet dj set
Vilaine vj set
Sarah Violaine
Workshop zoomorphie
avec Cyril Casmèze (Jade &
Cyril, Cie du Singe Debout)
Gratuit sur réservation
After Party :
Créature
"L’animal que nous
habiterons"
Tatouages queer &
autres ancrages
Centre Pompidou-Metz
15h 5 €
My dog is my piano
Arsenal 16h Gratuit
Faire œuvre
avec ces animaux
performance et film expérimental
Muséum-Aquarium (Nancy)
20h-23h 5 €
Animal.es
Performances, ateliers,
exposition avec la Cie du
Singe Debout, V. Albert, ...
Performance
d’Antonia Baehr.
Rencontre avec Vinciane
Despret, éthologue et
philosophe & Antonia
Baehr (sous réserve)
Centre Pompidou-Metz
16h 5 €
Ciné Boum
Capitaine Chat
Arsenal 18h 10/19/24 €
Party dès 6 ans avec
Le Club des chats
Abecedarium
Bestiarium
Performance d’A. Baehr.
Du 28 au 30 janvier
Festival
Haunting The Chapel #4
Samael + destruction + . .
Après une troisième édition quasi complète, le festival Haunting The
Chapel fait son retour en 2016 dans la Chapelle des Trinitaires. Étalée
sur deux soirées, la programmation sera composée une nouvelle fois
d’un mix de groupes internationaux et d’artistes régionaux. Le vendredi
29 janvier sera régi par le metal indus des légendaires Samael (Suisse) et
le samedi 30 sera quant à lui basé sous les couleurs du trash allemand
avec Destruction. Deux headliners et plusieurs groupes régionaux sélectionnés sur appel à démos rejoindront la programmation prochainement.
PASS 2 jours
33 €*
*Le tarif Carte
Copain sera
appliqué aux
détenteurs d’un
pass pour le
festival Haunting
The Chapel.
Coréalisation
Damage Done
Prod.
Jeudi 28 19h
Vendredi 29 19h30
Samedi 30 19h30
Table ronde
Samael + . .
destruction + . .
« Le metal dans les
médias : état actuel,
son traitement au fil des
évolutions médiatiques »
Tarifs : 16/19/22 €
Ouverture
des portes 19h
Tarifs : 16/19/22 €
Ouverture
des portes 19h
+ Tout le week-end
Arsenal 20h 10/19/24 €
Arsenal gratuit
Light Bird
Vitrine épôde
Danse. Luc Petton,
chorégraphe
Jean-Christophe Roelens
49 Nord 6 Est
Arsenal 21h30 5 €
La Nuit fauve
Bestiaire urbain
Projection. Programmation
The Bloggers Cinema Club,
avec Hugues Reinert,
comédien.
Jean-Christophe Massinon
+ Samedi KIDS gratuit
Médiathèque
Verlaine 10h
Médiathèque
Verlaine 14h30
Ludoth. de
l’Amphithéâtre 14h
"Bestiaire
de l’imaginaire"
"Contes de plumes &
de poils"
"Rock & Animaux"
atelier 6-8 ans avec Mélina
Farine et Vanessa Gandar,
photographes
atelier 5-8 ans avec
Pascale Canteneur, Émilie
Trovato, bibliothécaires
8
atelier 5-10 ans avec
Le Club des chats
9
international
Samedi 23
metal indus / trash / ...
Vendredi 22
USA / Canada
hip-hop
Mardi 2 février, 20h30
Mercredi 3 février, 17h
Freeeeze #5
Je ne suis pas
n’importe qui Chali 2Na & The Funk Hunters
Après avoir coupé le souffle au public d’Amérique du Nord, Chali 2na et
The Funk Hunters sont prêts à conquérir le reste du monde. Réunissant
leurs vastes influences, l’équipe brouille les frontières entre Edm et
hip-hop. Armé de quatre platines, le duo canadien The Funk Hunters est
rejoint par l’emblématique membre fondateur des Jurassic 5, Chali 2na,
dans une expérience sonore et visuelle, unique en son genre. Combinant
leur amour de la culture DJ, ils voyagent à travers le hip-hop, la funk,
la soul et la bass music, le tout combiné avec leurs visuels sur mesures.
Un spectacle son et lumière que vous ne pouvez pas manquer !
Tarifs :
6 / 9 / 11 €
Ouverture des
portes 20h
Coréalisation
Boumchaka
L’Assolatelier Je ne suis pas n’importe qui est un spectacle pour enfants et adolescents. Il est interprété par un comédien et un manipulateur (agissant
dans l’ombre, il donne vie aux différents personnages et décors).
L’alternance entre jeu d’acteur, scènes vidéos projetées sur le décor et
passages musicaux oniriques favorise l’immersion du jeune public dans
une histoire abracadabrantesque ! Avec humour et tendresse, Cindy,
l’héroïne de l’histoire, nous apprend que rien ne sert de courir vers la
gloire ; les strass et les paillettes ne sont que poudre aux yeux, et ne nous
rendent pas forcément heureux…
Tarif :
6 €
10
Jeune
public
Jeune Public
À partir de 8 ans
11
Où est la maison
de mon ami ?
Super Besse
Electric Electric & Pierre Lambla
Où est la maison de mon ami? de Abbas Kiarostami, Iran, 90 min, 1987.
Ahmad s’aperçoit qu’il a emporté par erreur le cahier de Nematzade, son
ami et camarade d’école, qui risque d’être expulsé pour cette étourderie.
Il entreprend dès lors d’aller lui rendre son bien et prend la route du
village voisin, mais le chemin est long et complexe dans le monde des
adultes… Suspense haletant et péripéties en cascade emportent le jeune
héros et les spectateurs dans un élan de fébrilité dans lequel nous revivrons, à travers les yeux d’un enfant de huit ans, le temps parfaitement
inédit de la découverte.
C’est bien cette sensation enfouie de l’enfance, ce surgissement de
l’inconnu par la transgression, recréés de main de maître par Kiarostami,
à l’écriture cinématographique si malicieuse, que la musique cherche
à redécouvrir, comme pour célébrer cette gracile levée de voile sur des
pans de mémoire bien lointains…
ONE MPC & FREDDY TRIGGER (Live)
HERR 2003 (dj set)
Super Besse surfe sur une new-wave nerveuse et monochrome,
inflexible et tranchante. Cette formation originaire de Minsk, qui chante
en russe, a définitivement un faible pour la France, en témoignent les
titres de ses EP digitaux (Musique Pour Les Enfants, Musique Pour
Les Filles, La Chevelure De Bérénice) et sa connaissance de la scène
hexagonale (Poni Hoax ou Trisomie 21 font partie de son Panthéon).
Leur album 63610 (code postal de la station de ski française Super
Besse), sorti en 2015, est leur premier LP produit sous le label I Love You
Records.
Collectionneurs invétérés de synthétiseurs et de boîtes à rythmes
vintages, One Mpc & Freddy Trigger sortent leurs plus belles machines
et les font fonctionner en synchronisation pour un live hypnotique.
Comme si Can rencontrait Marshall Jefferson, leur musique oscille entre
une électro planante et la house de Chicago.
Tarifs :
6 / 9 / 11 €
Ouverture des
portes 20h
De bourdons synaptiques en trompes faussement anciennes, la transe
électro-acoustique d’Electric Electric et les instruments à vent de Pierre
Lambla se prêtent au jeu de partager le frémissement panique qui se
métamorphose et croît tout au long du film. Rythmée alternativement
par les courses et les moments d’errance et de rencontres, la musique
oscille entre thèmes effrénés et instants suspendus à la tension harmonique indécise.
Tarifs :
6 / 9 / 11 €
12
Ouverture des
portes 20h
Dans le cadre des
Bandes Originales
13
Biélorussie / france
Vendredi 12 février, 20h30
Cold Wave glaglagla
CinéConcert
Jeudi 4 février, 20h30
Heartbeat Parade
Déluge
Le Singe Blanc
Receptacles
Praag
Heartbeat Parade est un trio dont les membres vivent dans des pays
différents mais frontaliers : l’Est de la France, le Luxembourg et la
Belgique. Leur musique est identique à cette singulière réunion, une
trinité harmonique, où les protagonistes se répondent sur un terrain
égal mais d’une manière assez décalée pour créer les légères failles et aspérités qui rendent leur musique si captivante. Après avoir sorti
un premier album en 2013 (Hora De Los Hornos), le groupe est prêt
à dévoiler son nouvel opus, Some Sort Of Naked Apes.
france / suède
Jeudi 25 février, 20h30
Le groupe tire ses influences de l’énergie du hardcore, des rythmes
brise-nuque du métal et de l’éthique de la scène indie ; le tout agrémenté
de samples de documentaires, de discours politiques ou encore de
messages des médias de masse afin d’exprimer ses idées sur l’histoire
et la société moderne.
Après de multiples tournées tous azimuts aux quatre coins du monde,
la musique du Singe Blanc, a su conserver toute sa fraîcheur malgré
une date de péremption hors d’âge. Point de comparaison, cette espèce
de groupes est d’ailleurs en voie d’extinction. Tout comme le Tigre blanc
de Sibérie, Le Singe Blanc pourrait trouver en Poutine un mécène. Mais
ce singe-là ne se laisse que peu amadouer par les sirènes du showbiz.
D’ailleurs, l’entend-il montrer les dents, mugir sur scène son verbiage
incompréhensible plaqué métal, sur des notes de double basse mutilées
par une batterie sourde qui marque les pulsations d’un cœur toujours
battant ? Le Singe Blanc fait son chemin, il fera peut-être partie de ces
espèces qui survivront à la destruction, et se serviront de nos restes
pour produire de nouvelles merveilles, pour ceux qui resteront.
Déluge : le tonnerre gronde au loin, la pluie tombe sans cesse, la délivrance sombre tant attendue vous prend aux tripes. Tempête soudaine
d’instruments déchaînés puis le calme, le calme absolu. Aux portes
de l’enfer ou du paradis selon les philosophies des uns et des autres.
Mélangeant habilement un black metal ambiant & moderne avec des
sonorités post-hardcore, Déluge fait son œuvre de toutes façons, que
vous le vouliez ou non.
Praag, c’est l’émotion des fleurs fanées, beautés troubles aux sons
acoustiques qui insidieusement s’infiltrent. Praag est un chant aride,
une épopée phonique où l’espace des sensations se cache dans les
interstices. Rock libre mais rock de philtre, à la saveur des alcools forts
qui délivrent le gout après le frisson. Praag est donc un excès d’envie,
le plaisir improvisé, spontané et sans limites. Musique d’aventure et de
paysages tourmentés, irradiés et enlevés.
Tarifs :
5 / 6 €
Ouverture des
portes 20h
Receptacles joue hors catégorie. Non seulement ils mélangent leurs
diverses influences puisées dans la no-wave, l’afro-beat, le free jazz,
le funk ou le punk, mais ils les digèrent et nous ressortent le tout de manière absurde, élastique, où le temps et le tempo ne sont plus de rigueur.
Tarifs :
5 / 6 €
14
Ouverture des
portes 20h
Partenariat
Fragment
15
inclassable
France
black metal
Samedi 13 février, 20h30
PUISSANCE
rover
Schlåss présente Uncanny Valley
Jacob Korn (live)
Credit 00 (DJ Set)
Aurus Squad (DJ Set – Fensch Groove
Consortium)
Depuis 2010, Uncanny Valley a acquis en Allemagne un statut de label
de premier plan. Créé pour unir les forces vives de la scène électronique
de Dresden, la « Vallée Dérangeante » a rapidement développé une forte
identité avant-gardiste en regroupant plus d’une vingtaine d’artistes dont
la qualité et la diversité de styles (house, techno, acid, downtempo, etc.)
en ont fait un label incontournable.
Fer de lance du label, Jacob Korn cache une longue expérience de producteur de musique électronique. Il est sans conteste influencé par
Kraftwerk et les mouvements house et électroniques qui ont bercé son
adolescence. Sous le pseudo graNuFunk, il a expérimenté un son combinant hip-hop, techno, jazz et expérimentale. Il se concentre maintenant
sous son vrai nom pour nous faire danser au son d’une techno avec une
forte intonation house.
france
Vendredi 04 mars, 20h30
Rover a sorti en 2012 un premier disque, sorte de fulgurance électrique
viscérale, drapée d’un velours où il était possible de s’oublier. Rover a
donné plus de 200 concerts depuis, a traversé les frontières, croisé les
peuples, les âmes.
Let It Glow, son deuxième disque oxymore sortie en novembre 2015, est
gorgé de chansons cristallines ou rocailleuses, il parle de nouveau chapitre. Il a réalisé l’album lui-même, l’a enregistré dans un studio breton,
Kerwax, avec des amplis aux lampes capricieuses, des instruments
qui sonnent différemment selon la météo, l’heure de la journée... Analogique. Let It Glow est un disque non pas de son époque mais pour son
époque. C’est Bowie, Lennon et tous ceux qu’on voudra bien retrouver.
Rover n’est pas un usurpateur. Et mérite mieux que des étiquettes paresseuses de toute façon. Et sa musique, très vite, écrase les facilités.
Est-elle pop, est-elle rock ? On ne sait pas et à vrai dire, on s’en moque.
Tarif : 20 € (hors
frais de location)
Ouverture des
portes 20h
Coréalisation
Notice France
Alexander Dorn alias Credit 00 s’installe à Dresden au début des années
2000 et rejoint l’aventure d’Uncanny Valley au tournant de l’année 2010.
Fan inconditionnel des synthétiseurs et des boîtes à rythme, Credit 00
se dit influencé par des styles comme la synth wave, l’électro, l’afro, le
krautrock, le disco, l’italo ou encore la miami bass. Assez imprévisible,
il synthétise ces influences avec la deep-house, chère au collectif, pour
un résultat d’ensemble inclassable.
Issu d’un amour commun pour le rap, Aurus Squad, quatuor d’amis et
triptyque de DJs ne se revendiquent pas d’un genre musical mais d’un
éventail de dérivés de la house music pour se dessiner derrière une
même voie médiane, celle de la musique club.
Tarifs :
5 / 6 €
Ouverture des
portes 21h
16
Coréalisation
Schlåss
17
rock
allemagne / France
electro
Samedi 27 février, 21h30
Dead Horse One
Dr Geo Lo-Fi band
Under My Thumb
Dead Horse One a été fondé en 2011 par Olivier Debard, Ludovik Naud,
Jérôme Simonian et Antoine Pinet. Leur musique est inspirée autant du
shoegaze de la fin des années 80 que du psychédélisme des années 60
avec pour références Ride, The Cure, Swervedriver ou encore The Telescopes. Originaire de Valence, le quintette a publié en 2012 chez Cranes
Records son premier EP intitulé Heavenly choir of jet engines. Leur premier LP Whitout love we perish produit par Mark Gardener (Ride) bénéficiera d’une sortie européenne le 15 février 2015 via une coréalisation
des labels Dead Bees Records / La Face Cachée. Leur deuxième album
Season Of Mist sortira à l’automne 2016.
Rescapé de formations légendaires oubliées des livres d’Histoire de la
Musique (Dead For A Minute, All it feels 101, Meny Hellkin, Orange
Brown), Geoffrey Lolli s’émancipe en solo depuis bientôt 10 ans. Expert
en brouillage de pistes musicales et expérimentateur de génie, le guitariste messin n’a de cesse d’explorer un univers en constante expansion,
passant d’un style à un autre, disque après disque (pour des labels aussi
défricheurs que Chez Kito Kat ou bien encore Specific Recordings). Du
delta blues (The endless thanxlist) au dub (The Lo-fi studies) en passant
par le rock psychédélique (Sergio Pepper sessions), la pop acide ou bien
encore la musique de librairie, c’est bien en live que tout le talent versatile du « Doc » s’exprime via son Lo-Fi Band.
Tarifs :
5 / 6 €
Ouverture des
portes 20h
18
Hugues Reinert / L’SKBL - Cie Théâtrale
« C’était comme une de ces belles journées où tout se met à aller de
travers » Charlie Watts
L’année 69 constitue à la fois l’acmé de l’engouement pour la culture
rock, son affirmation comme contre-culture officielle de la jeunesse,
ainsi que sa chute et son renversement. L’image de Mick Jagger regardant les rushes vidéo du concert d’Altamont où Meredith Hunter se
faisait poignarder devant lui à quelques mètres de la scène pendant que
les Stones tentent de sauver ce qui était déjà perdu, est emblématique
du tournant qui s’opérait déjà depuis 1967 au sein de la musique rock, et
plus généralement au sein même de la société : le rêve est brisé et les
utopies perdues. Ainsi, à partir des images du film où l’on voit se faire
assassiner Meredith Hunter, Hugues Reinert remonte dans le temps
pour comprendre et expliquer les cheminements historiques et sociaux
qui ont rendu possible un tel drame à l’intérieur de la scène musicale
rock, prônant des valeurs inverses. Hugues Reinert : conception, interprétation, texte, musique
Karim M’Sir : réalisation vidéo, régie lumière et vidéo
Avec la participation involontaire de : The Rolling Stones, François Bon, Hervé
Bourhis, Luigi Russolo, les frères Maysles, Elvis Presley, Guillaume Ruffat, MC5,
The Yardbirds, Sam Peckinpah, Michalo Antonioni, Edouard de Martinville,
Jim Morrison, James Dean, Paul McCartney, Charles Manson, Nicholas Ray,
Dominique Répécaud, Heidi Brouzeng…
Tarif :
6 €
À partir de 15 ans
Coproduction
L’SKBL-Cie
Théâtrale, Centre
Culturel André
Malraux-Scène
Nationale de
Vandoeuvre-lèsNancy – Festival
Musique Action
2014.
19
france
Jeudi 17 mars, 20h
théâtre rock
France
shoegaze psyché
Vendredi 11 mars, 20h30
La parole donnée
de Pier Paolo
Dope D.o.d.
Dookoom
Louis Arti
Ciné Art et Louis Arti rendent hommage au poète, dramaturge et
cinéaste Pier Paolo Pasolini, né à Bologne en 1922 et mort en 1975,
massacré sur la plage d’Ostie, non loin de Rome.
Cet homme de culture, qui s’est toujours heurté au conservatisme italien
de l’après-guerre, a provoqué tous les pouvoirs par sa radicalité révolutionnaire : l’église, la politique italienne et ses relations maffieuses,
le fascisme violemment représenté dans son dernier film Salo ou les
120 jours de Sodome. Il en a payé le prix fort.
18h : Projection de La Riccotta (35 minutes, avec Laura Betti, Orson
Welles). « En 1963, lorsque sort La Ricotta dans le cadre du film collectif
Rogopag, celui-ci fut mis sous séquestre pour offense à la religion,
corroborant ainsi la réputation de poète maudit de Pasolini. Cependant,
bien plus qu’un film scandaleux, La Ricotta est avant tout une réalisation
d’une densité hors du commun où se concentrent les thèmes et les
ambiguïtés de Pasolini, au service d’une réflexion beaucoup plus vaste
sur l’Art et la création du cinéma. ». Olivier Bombarda
20h30 : Concert de Louis Arti
Auteur d’une chanson hommage à Pasolini, Louis Arti, poète, écrivain
et chanteur reviendra à Metz avec une création théâtrale consacrée au
poète italien intitulée La Parole donnée de Pier Paolo.
Entrée libre
Programmation
proposée par Ciné
Art
Révélé en 2011 grâce à leur clip What Happened, Dope D.O.D. ne cesse
depuis de faire grandir sa réputation. Explosant les vues sur YouTube,
faisant gronder les scènes des plus grands festivals d’Europe et enchaînant les featurings avec les plus grands noms – dans le hip-hop ou
ailleurs –, les membres du groupe ne semblent jamais s’arrêter, nous
gratifiant environ tous les ans d’un nouvel album ou EP. Et bien loin de se
reposer sur leurs lauriers, les deux néerlandais se renouvellent continuellement. S’ils évoluent dans un hip-hop harcore et dupstep, ils le colorent
de différents horizons musicaux. Et si on retrouve des clins d’oeil et des
influences de l’âge d’or du hip-hop, ils n’oublient pas d’être contemporains et d’insuffler à leur rap de la trap ou de la drum’n’bass. Ne comptez
pas sur eux pour faire dans la dentelle.
Dookoom, c’est l’endroit le plus sombre de votre psyché. Un monde
peuplé d’ombres et de démons que vous pouvez choisir d’affronter ou
qui peut vous hanter… Musicalement, Dookoom est un chaos mental issu
des rues de Cape Flats, livré sous la forme d’un rap sale, brut, cru et
menaçant sur fond d’agressions apocalyptiques hardcore, de puissants
beats industriels, de vices punk-pop et d’homicides soniques grime, trap
et rave… Dookoom est emmené par Isaac Mutant, figure légendaire de
l’undergroud de Cape Flats, également collaborateur des non moins
emblématiques Die Antwoord et comptant à son actif un pléthore de
crews. La production est signée Human Waste, responsable de morceaux sortis sur Djax-Up-Beats (NL), Peacefrog (UK), Gallo (Afrique du
Sud), Warner, Jarring Effects (FR) et Pioneer Unit (Afrique du Sud).
SpoOky est une productrice visuelle qui crée en live et Dj Roach se
charge des séquences.
Tarifs :
9 / 12 / 14 €
20
Pays-bas / Afrique du Sud
Jeudi 24 mars, 20h30
Ouverture des
portes 20h
21
hip hop / hip hop incendiaire
Mercredi 23 mars, 18h
Jeudi 31 mars, 20h30
france
Nicolas Quirin
Release Party
folk
Lonesome Lion
Nicolas Quirin est l’artiste le plus discret de la scène messine. Sans
doute parce qu’il a passé les deux dernières années en tournée entre
l’Angleterre, l’Allemagne, la Belgique ou encore la République Tchèque.
De ce long voyage en solitaire est né Lullabies For My Ghost, le premier
album du jeune auteur-compositeur. Ce premier disque, d’une grande
maturité et d’une sincérité rare, s’inscrit dans la lignée des œuvres intimistes et précieuses de Sufjan Stevens et Elliott Smith, Nicolas prenant
soin de ne pas heurter les madeleines de Proust des autres. La sortie
de la version vinyle de Lullabies For My Ghost, coproduit pas les labels
Les Disques De La Face Cachée et Il Pleut, sera donc célébrée le 31 mars
sur la scène des Trinitaires, en collaboration avec le collectif Art Ist Here.
Pour l’occasion, Nicolas Quirin se produira sur scène aux cotés de
Rebecca Noel, Etienne Brangbour et Johannes Becker afin de présenter
un set plus indie, pouvant évoquer Daughter, Radiohead ou encore
Angus & Julia Stone.
et
aussi..
Sera présent également, Lonesome Lion plus connu comme étant la
moitié du groupe Dirty Red Shirt. Il présentera ce soir-là son premier EP
au public.
Tarifs :
Ouverture des
portes 20h
5 / 6 €
22
23
Jeudis 14 janvier, 4 février, 10 mars 2016
Soirées Jazz
Les soirées jazz retrouvent une seconde jeunesse au Caveau des
Trinitaires dans une formule mensuelle maintenant bien établie : un
premier concert, puis un groupe constitué d’étudiants du C2r suivi de
la traditionnelle jam session. Et le tout reste gratuit… autant dire que
ça va jazzer.
En partenariat avec le Conservatoire à Rayonnement Régional de Metz Métropole.
jeudi 10 mars, 20h30 Gratuit
Soirée Jazz
Duo Fabrice Bez
Pierre Boespflug
Dans leur duo, Fabrice Bez et Pierre Boespflug nous livrent une musique
narrative qui flirte avec les contours d’un jazz expressionniste. Attachés
à la rigueur de l’écriture, c’est dans la spontanéité et la liberté de l’improvisation qu’ils mettent en valeur une galerie de compositions originales,
résolument ouvertes, sans barrière stylistique ni format pré-établi.
Ouverture des portes 20h.
Jeudi 14 janvier, 20h30 Gratuit
Soirée Jazz
tribute to Ella
PCA Organ Trio
feat. Valérie Graschaire
Trinitaires
Mercredi 30 mars, 20h30 Tarif 19,80 € (frais de loc. inclus)
Andy Mackee
Ouverture des portes 20h.
En coréalisation avec Notice France.
Ella Fitzgerald nous a quittés il y a tout juste 20 ans. Mais sa musique,
sa voix et son dynamisme continuent de nous faire vibrer ! C'est tout
naturellement que le PCA Organ Trio, composé de Pierre Cocq-Amann
(saxs), Jean-Marc Robin (batterie) et Yoann Turpin (orgue), a pensé à
Valérie Graschaire pour incarner la voix d’Ella. Dans des arrangements
aussi traditionnels que surprenants des plus beaux standards qu’elle
a sublimés, nos quatre musiciens vont nous faire voyager dans l’univers
du jazz, du swing et peut-être même du groove. Fermez les yeux, vous
y êtes !
Ouverture des portes 20h.
Jeudi 4 février, 20h30 Gratuit
Soirée Jazz
Big Band
du Conservatoire
(dirigé par Damien Prud’homme)
Ouverture des portes 20h.
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infos
et
renseignements
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Renseignements
Accueil sur place :
du lundi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 17h et le samedi de 14h à 17h.
Par téléphone : 03 87 20 03 03
Par mail : [email protected]
Accès
Avec le Met Ligne 3, arrêt Place d’Armes (devant l’Hôtel de Ville, à 5 min. des Trinitaires)
Ligne 1, arrêt Tanneurs (à 5 min. des Trinitaires)
Mettis ligne A & B, arrêt République (à 5 min. des Trinitaires)
Horaires à consulter sur lemet.fr
Lors de l’achat de votre billet, il est possible de prendre un billet concert + transport
pour 1.5 € de plus !
À vélo
Un parking à vélo est disponible devant les Trinitaires.
Billetterie
BAM/trinitaires
Où acheter un billet ?
Sur place
Les soirs de spectacle et pendant les heures d’ouverture des Trinitaires
et de la Bam au public (pas de frais de location, Cb et chèques acceptés).
Trinitaires
lundi à vendredi, 10h-12h et 14h-17h samedi, 14h-17h nouveau !
Bam Admin. mardi à vendredi, 14h-18h
Bam Studios mardi à vendredi, 18h-20h samedi, 15h-20h
Sur Internet
Sur notre site : www.trinitaires-bam.fr
Le réseau Digitick : www.digitick.com
Le réseau Fnac : +33 (0)892 68 36 22 / Magasins Fnac, Carrefour, France Billet ou
www.fnac.com
Le réseau Ticketmaster : +33 (0)892 69 70 73 (0,34€/mn) / Magasins
Virgin Mégastore, Auchan, E. Leclerc, Cultura, Cora, Galeries Lafayette ou www.
ticketmaster.fr et www.ticketmaster.lu
Nouveau !
Pour les spectacles mis en vente à la fin de l’année 2015, il n’y a plus de frais de
location si vous achetez votre billet sur notre site ou à nos guichets.
En voiture
Possibilité de vous garer pour 1 € la soirée dans l’ensemble des parkings du centre
de Metz (de 20h à 1h). Pour venir aux Trinitaires, utilisez de préférence les parkings
Cathédrale et Saint-Jacques.
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La Carte Copain
BAM/TRINITAIRES
Copains comme cochons !
Conception
Morgan Fortems & Frédéric Rey
Photographies
The Patriotic Sunday © Nicolas David
Rover © Julien Mignot
N° de licence 1–1055455 2–1024929 3–10243930
Partenaires
Abonnez-vous et bénéficiez de multiples privilèges (une réduction
conséquente sur les productions Bam & Trinitaires, concerts gratuits
& invitations exclusives).
Parce qu’on vous aime, vous les copains, nous vous proposons une soirée
gratuite par mois.
Trinitaires, 21 janvier : The Patriotic Sunday + Clara Clara
Bam, 24 février : Dr Jekyll & Mr Hyde selon Zone Libre
Bam, 12 mars : Grand Blanc carte blanche
Mode d’emploi
Valable une saison, la Carte Copain est disponible aux Trinitaires et à la
Bam aux prix de 15 € et 10 € (tarif réduit). Elle est nominative et strictement personnelle et donne droit à une seule place à tarif réduit par
concert. Elle devra être présentée obligatoirement a la billetterie et lors
du contrôle d’accès. Les réductions sont valables sur les productions
Metz en Scènes.
Carte valable dans tous les lieux du réseau Mael* : Le Gueulard, La Halle
Verrière, Bam-Trinitaires, Mcl de Gérardmer, Mjc du Verdunois, La Souris
Verte, L’Autre Canal.
*Mael : Musiques Actuelles en Lorraine / www.musiques.actuelles-en-lorraine
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Les Trinitaires
12, rue des Trinitaires
57000 Metz
T +33 (0) 3 87 20 03 03
[email protected]
www.trinitaires-bam.fr
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