Fiche Histoire des Arts Représentation de l`œuvre : Informations sur l

Fiche Histoire des Arts
Représentation de l’œuvre :
Informations sur l’œuvre :
Titre : FAMOUS MOON KING
Artiste : Jean-Michel BASQUIAT
Date de réalisation : 1984
Technique : Huile et acrylique sur toile.
Dimension : 180 x 260 cm.
Lieu d’exposition : Collection particulière.
Contexte :
Au cours des années 70, les États-Unis entrent dans une
crise morale. L’affaire du Watergate, qui a provoqué la
démission du président Nixon ainsi que les échecs
militaires et diplomatiques au Viêt-Nam et en Iran ont
brisé la confiance absolue que les Américains avaient en
leur pays.
Dans les quartiers périphériques des grandes villes,
notamment dans le Bronx à New-York, une contreculture émerge alors de la rue.
Les style dits Graffiti/ Bad Painting / Néo
Expressionniste auxquels l'œuvre de J.M.Basquiat se
rattache, s'opposent à la froideur du courant minimaliste
qui occupait la scène artistique à ce moment-là. Son
univers contraste avec l'esthétique du « propre», du
« bien peint » de l'hyperréalisme, ou encore avec
l'aspect kitch du Pop Art.
Photographie de l'artiste:
Éléments biographiques sur l’artiste :
Jean-Michel Basquiat est né à Brooklyn le
22 décembre 1960, mort à New York le
12 août1988. D'origine haïtienne et portoricaine, il
grandit dans un milieu bourgeois. Il est scolarisé
dans une école privée religieuse, mais en sera
exclu pour indiscipline chronique. S'il endosse
l'uniforme de l'outsider noir, sa vie n'a que peu de
rapport avec ce qu'il veut bien en laisser paraître,
mais qui est le lot quotidien d'une grande majorité
de ses compatriotes noirs.
Il commença donc comme artiste dans les rues du
Bronx, à New York, peignant des graffitis, tags,
bombages, sur les murs ou les rames du métro.
Puis il devient ensuite un artiste d'avant-garde très
populaire et pionnier de la mouvance
dite underground. Artiste écorché vif, tourmenté,
il n'a jamais suivi d'enseignement artistique, mais
doué et passionné, il se fera très rapidement
reconnaître par les plus grands, tels, que Andy
Warhol, figure majeure du Pop Art, et qui
deviendra un grand admirateur et ami de Basquiat.
Son art, de graffiti évolue vers une forme néoexpressionniste, en ce qu'elle exprime avec
véhémence des sentiments violents, douloureux et
tragiques.
Également classé dans le Bad Painting, pour le
côté spontané et non-fini, l'artiste se voit couronné
de succès sur la scène internationale de l'art des
années quatre-vingt.
Les œuvres de Basquiat, artiste majeur dans l'art
contemporain, s'échangent aujourd'hui à un prix
très élevé sur le marché.
Sa production, intensive et fulgurante, dure une
courte période, en effet, l'artiste meurt
prématurément à l'âge de 28 ans en pleine
gloire, d'une overdose.
Mouvements artistiques:
Underground: Underground est un mot anglais signifiant
littéralement « sous-terre ». Il peut en particulier désigner le
métro. Par extension, le mot souterrain en tant qu'adjectif
peut qualifier ce qui est illégal, ce qui se passe dans les
souterrains, à l'abri des regards. Une culture underground
est une culture alternative, en marge de la société, tenue à
l'écart des médias de masse.
Avant-garde : Le terme avant-garde désigne, depuis le
XIXe s., des personnes qui entreprennent des actions
nouvelles ou expérimentales, en particulier dans les arts et
la culture. Cette pratique s'inspire des idées de la révolution
française et comme elle, n'exclut pas que s'en réclament des
personnages installés au cœur du pouvoir politique et
hostiles à la société civile.
L'avant-garde se veut l'opposé exact de l'académisme. En
art, quelques artistes avant-gardistes refusent toutes
affiliations avec leurs prédécesseurs et se placent donc en
porte à faux en refusant tout art antérieur. Le terme est
souvent utilisé en art à propos d'artistes qui "seraient" en
avance sur leur époque.
Néo-expressionnisme : Le Néo-expressionnisme est un
style de peinture contemporain qui a émergé vers la fin des
années 1970 et a dominé le marché de l'art jusqu'au milieu
des années 1980. Lié à l'abstraction lyrique américaine, il
s'est développé en Europe et aux Etats-Unis en réaction
contre l'art conceptuel et minimaliste des années 1970.Les
Néo-expressionnistes sont revenus à la peinture d'objets
reconnaissables, tels que le corps humain, en adoptant un
style violemment émotif, en utilisant des couleurs vives et
des harmonies de couleur.
Minimalisme: Le minimalisme (ou art minimal) est un
courant de l'art contemporain né dans un groupe de
plasticiens au début des années 1960 aux Etats-Unis, basé
sur le principe de l'économie maximale des moyens. Il s'est
développé dans d'autres arts comme la musique, la danse.
Hyperréalisme: L’hyperréalisme est un mouvement
artistique franco américain du XXe. Siècle, d'origine
américaine, caractérisé par une représentation figurative
ultra-réaliste.
Bad Painting: Littéralement, « mauvaise peinture », la Bad
painting apparaît en 1978 en tant que titre qu'une exposition
à New York. Critique du « bon goût », et de
l'intellectualisme de l'art conceptuel, les artistes de ce
mouvement donnent l'impression de bâcler leurs œuvres.
Kitch:(Pt.Robert), Se dit d'un style et d'une attitude
esthétique caractérisés par l'usage hétéroclite d'éléments
rétros ou populaires, considérés comme de mauvais goût par
la culture établie.
Description :
Cette toile de format imposant associe un
nombre important de textes, de dessins, de
collages, d'éléments peints qui se juxtaposent ou
se superposent. Les tracés sont variés et
irréguliers, parfois épais, parfois étroits, de
facture hésitante, ou rapide, réalisés à
l'évidence de façon directe, spontanée. De
nombreux signes picturaux et graphiques se
mêlent et produisent une image saturée, et
d'une grande cohérence. Les couleurs sont
vives, et les contrastes forts.
Commentaire :
Famous Moon King présente une densité
graphique importante. Un foisonnement,
d'écritures, de biffures, de ratures, de
hachures, d'annotations diverses, occupent
la surface. Ce sont des noms, des
remarques, parfois des phrases tirées du
quotidien, tracés comme autant de signes,
poétiques, ou engagés. Peindre est pour
J.M.Basquiat, entre l'écriture du journal
intime et une sorte d'exutoire fait d’images
obsessionnelles qui reviennent de manière
récurrente dans son œuvre. Ces images,
composées de têtes, têtes de morts, crânes,
personnages représentés de façon
disproportionnée, comme dans les dessins
d'enfants ou dans l'art primitif, sont des
vanités. Elles évoquent des figures
démoniaques, qui ressemblent à des
masques africains ou des poupées vaudou.
Basquiat explore ses racines ethniques,
profondes.
La facture est maladroite et rapide, car
immédiate et directe. L'artiste exprime par
la représentation de figures effrayantes, une
façon d'affronter la difficulté de vivre, son
angoisse face à la création, la douleur, la
peur, qu'il peut ressentir dans sa vie. En
effet, le trait incisif de Basquiat quand il
peint, manié tel un scalpel, l'usage de la
couleur, qui apporte à la fois un degré de
violence et une énergie telle qu'on la
retrouve chez Picasso, manifeste juste que
l'art est une façon de vivre ou de survivre.
Vanité: Œuvre qui montre par des symboles comme Sources :
un crâne que la vie est peu de chose face à la mort, -Wikipedia;
inéluctable.
Livres:- L’image au collège, Belin.
-Basquiat, un enfant roi des années
quatre-vingt, J.L Chalumeau, Cercle d'art.