L`OPERA SANS PAROLES
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L`OPERA SANS PAROLES
Jean-Philippe Rameau, pièces pour orchestre " Il suffit que l'on entende ma musique, les paroles ne sont rien dans un opéra ! .... " Jean-Philippe Rameau Jean-Philippe Rameau (1683 - 1764) Les Musiciens du Paradis – Alain Buet - directeur artistique Bertrand Cuiller - direction musicale Nouvelle production créée à la Fondation Royaumont Représentation le 4 octobre 2014 Les "Musiciens du Paradis", basés à Alençon sont soutenus et subventionnés par le Ministère de la Culture et de la Communication, la région Basse Normandie et le Conseil Général de l'Orne Crédits photos : Agathe Poupeney, Philippe Delval, Daniel Clauzier Jean-Philippe Rameau, pièces pour orchestre ... On raconte que lors d'une répétition des « Paladins », Jean-Philippe Rameau accéléra un tempo au point que la chanteuse s’en plaignit : " - Allez plus vite, plus vite, disait-il. - Mais on n’entendra point les paroles, répondit Mlle Arnoult. - Et qu'importe ! Il suffit que l'on entende ma musique, les paroles ne sont rien dans un opéra"…. Cette histoire, vraie ou inventée par Castil-Blaze un siècle plus tard dans « L’académie impériale de musique de 1645 à 1855 », rejoint un questionnement : Les Tragédies lyriques, Pastorales héroïques, Opéra-ballets ; ces oeuvres ne seraient-elles pas un prétexte pour Rameau, plus qu'un objectif ultime ? Le prétexte de faire jouer des pages symphoniques qu’il n’aurait de toute évidence pas pu faire entendre en dehors de l’Opera ? Et pour ce grand théoricien de la musique, le prétexte à partager avec le plus grand nombre le produit de ses recherches et découvertes ? Ce moyen de se faire entendre aurait donné naissance aux plus beaux opéras français du dixhuitième siècle. Par-delà les livrets, l'essentiel restant aux yeux de Rameau sa Musique. Une musique à la beauté frappante, dont les harmonies, mélodies et sonorités sont celles d'un compositeur et orchestrateur de génie. Afin de rendre hommage à la richesse de son art orchestral, à sa diversité, son inventivité et surtout son expressivité, je souhaite composer un programme de concert qui nous mènera à travers une histoire sans mot, comme un opéra sans parole ou un poème symphonique. Pour cela, je travaillerai à construire une " dramaturgie " en m'appuyant sur celle de ses opéras, et à tisser une trame qui ne s'appuie que sur le pouvoir expressif de sa musique. A cet égard, il est une facette du traitement orchestral de Rameau qu'on ne peut manquer d'admirer, c'est son utilisation novatrice des pupitres de vents, qui en fait un précurseur des impressionnistes. C'est pourquoi à l'orchestre à cordes s'ajoutent, outre les hautbois, bassons et flûtes, très présents dans son œuvre, deux cors, et plus rares, les clarinettes, qu'il introduisit à l'opéra. Pour construire un tel programme, toutes les pièces orchestrales de toutes les œuvres de Rameau sont " sur la grille de départ " ; le concours d'entrée sera long et exigeant, et les gagnants ne seront connus qu'un peu plus tard... Néanmoins, quelques pièces des Indes Galantes, Acanthe et Céphise, les Boréades et Zoroastre sont d'ores et déjà annoncées comme favorites. A suivre... Bertrand Cuiller 2 Jean-Philippe Rameau, pièces pour orchestre BIOGRAPHIES Bertrand Cuiller, direction musicale Né dans une famille de musiciens, Bertrand Cuiller a débuté à huit ans le clavecin avec sa mère Jocelyne. A treize ans il rencontre Pierre Hantaï, qui sera son mentor pendant plusieurs années, durant lesquelles il étudiera également au CNSM de Paris auprès de Christophe Rousset. Passionné par le son du cor, il a appris à jouer les cors baroque et moderne. En 1998, à dix-neuf ans, il remportait le troisième prix du concours international de clavecin de Bruges. Engagé à la fin de ses études par William Christie, il participera à des productions des Arts Florissants, puis jouera sous la direction d’Hervé Niquet et Vincent Dumestre. Plus attiré jusqu’à récemment par les petits effectifs, il développe au fil des rencontres et des années une grande affection pour la musique de chambre, affection qu’il nourrit avec ses amis de La Rêveuse ainsi que, depuis sa rencontre marquante avec le violoncelliste Bruno Cocset, au sein des Basses Réunies. Il joue régulièrement en duo avec Sophie Gent, Marine Sablonnière et Jana Semeradova. Passionné par le jeu instrumental, Bertrand Cuiller se consacre au répertoire soliste pour clavecin, dont il affectionne particulièrement les anglais William Byrd et John Bull. Il a enregistré ces compositeurs à deux reprises (Alpha : “Pescodd Time”, et Mirare : “M. Tomkins his lessons of worthe”). Il a également gravé pour Mirare des concerti de J-S. Bach avec son père Daniel au violon et l’ensemble Stradivaria, ainsi qu’un disque Scarlatti-Soler. Ses disques ont reçu un accueil très chaleureux. Il prépare actuellement un enregistrement de l'œuvre pour clavecin seul de Jean-Philippe Rameau (Mirare – sortie 2014). Ouvert à d’autres formes d’art, en association avec la musique - théâtre, littérature - Bertrand Cuiller a créé avec la comédienne Louise Moaty la lanterne magique de Monsieur Couperin concert optique ; Mille et une Nuits (avec l'ensemble La Rêveuse) ; ainsi qu'un spectacle associant la musique de d’Anglebert et les Lettres Portugaises de Guilleragues. Ses collaborations théâtrales l'ont également amené à jouer aux côtés de Nicolas Vaude et Nicolas Marié dans "le Neveu de Rameau" de Diderot, et au sein de La Rêveuse, dans le Bourgeois Gentilhomme avec François Morel. Bertrand Cuiller a dirigé du clavecin, à l’automne-hiver 2012-2013, "Les Musiciens du Paradis" dans l'opéra Venus and Adonis de John Blow, avec en solistes Céline Scheen et Marc Mauillon. Cette production du Théâtre de Caen, en tournée à l'Opéra de Lille, Grand Théâtre de Luxembourg, MC2 Grenoble, Paris - Opéra Comique, Opéras d'Angers et Nantes, dans une mise en scène de Louise Moaty, associée au plaisir de travailler avec les Musiciens du Paradis, lui a donné goût à la direction, et l’envie de diriger des effectifs orchestraux plus importants. 3 Jean-Philippe Rameau, pièces pour orchestre Les Musiciens du Paradis Créé en 1990 à l’initiative d’Alain Buet, baryton de renommée internationale, l’ensemble des "Musiciens du Paradis" contribue au rayonnement des arts et de la culture à travers un répertoire fortement ancré dans l’époque baroque, mais s’enrichissant fréquemment des répertoires classique, romantique, moderne voire contemporain. Autour de professionnels de la technique vocale et instrumentale, l’ensemble réunit de jeunes chanteurs et instrumentistes en voie de professionnalisation. En invitant régulièrement des personnalités de premier plan à la direction musicale, l’ensemble va enrichir ses interprétations : Sébastien Marq (Bach à Weimar), Massimiliano Toni (musiques vénitiennes du 17e), Marek Willenbrock et Vincent Dumestre (Dowland), Laurent Stewart (Campra et Rameau), Les Cyclopes (Bach), Il Gardellino (Buxtehude, Bach…), Dominique Debart (Messes de Mozart et Haydn avec L’Ensemble de Basse-Normandie), Damien Guillon (Maddalena ai piedi di Cristo de Caldara). Depuis plus de dix ans, les "Musiciens du Paradis" sont "invités permanents" aux Promenades Musicales en Pays d’Auge et régulièrement invités au Septembre Musical de l’Orne, aux Heures Musicales de Lessay, à Saint-Martin-de-Boscherville, au Mont Saint-Michel, à l’abbaye de Juaye Monday, aux Musicales de Mortagne au Perche, au théâtre de l’Espal au Mans, au festival d’Ile de France, au festival Jean de la Fontaine à Château-Thierry… Après La Passion selon saint Jean de Scarlatti, la Messe de Requiem et le grand motet De Profundis de Campra en 2011 et la Messe de consécration de l’orphelinat de Vienne de Mozart en 2012, les liens entre les "Musiciens du Paradis" et la Maîtrise de Caen s’étoffent et se consolident. Sous l’impulsion du théâtre de Caen, la créativité artistique de ces deux ensembles régionaux contribue ainsi à la renaissance de Vénus et Adonis, chef d’œuvre lyrique de John Blow. Les Musiciens du Paradis, basés à Alençon, sont soutenus et subventionnés par le ministère de la Culture et de la Communication, la région Basse-Normandie et le conseil général de l’Orne. 4 Jean-Philippe Rameau, pièces pour orchestre Alain Buet, directeur artistique Après des études au CNR de Caen et au CNSM de Paris, le travail avec le grand professeur américain Richard Miller va marquer l’engagement d’Alain Buet dans le monde de la musique. Il entame une carrière de soliste et de pédagogue enrichie par des rencontres stimulantes avec des chefs tels Robert Weddle, Jean-Claude Malgoire, Olivier Schneebeli, Antony Hermus, Hervé Niquet, William Christie, Olari Elts, Emmanuelle Haïm, Raphael Pichon, Jérémie Rohrer, Laurence Equilbey, David Stern, Arie van Beek, Jacques Mercier, Jean-Marc Andrieu, Johan Fargeot, Martin Gester, et avec des instrumentistes tels Laurent Stewart, Zhu Xiao Mei, Emmanuel Strosser, Alexandre Tharaud, MarieJosé Delvincour, Claire Désert, Rémy Cardinale… Une voix claire et chaude, un goût de la découverte le portent à chanter un vaste répertoire du XVIème au XXIème siècle profane et religieux. Il est régulièrement invité par les meilleurs festivals internationaux (Beaune, Epau, La Chaise Dieu, Les Promenades Musicales en Pays d’Auge, Les folles journées de Nantes, Septembre Musical de l’Orne, Versailles - Chapelle Royale et Opéra -, Fez, Innsbruck, Istanbul, Cremone, Parme, Beethoven Fest à Bonn, Leipzig, festival J.S. Bach à Lausanne, Amsterdam - Concertgebauw), … Sur scène, il interprète Lesbos dans Agrippine de Handel, le Comte dans Les Noces de Figaro, Simone dans Gianni Schicchi, Saül dans David et Jonathas, Colas dans Bastien et Bastienne, Allazim dans Zaïde, Arcalaüs dans Amadis et Dorimon dans La Fausse Magie de Grétry. Au théâtre de Caen, il a été Eufemiano dans Il Sant’Alessio de Landi et un Pharisien dans Maddalena ai piedi di Cristo de Caldara. En 2012, il participera à la création de l’opéra Caravage de Suzanne Giraud au Théâtre des Champs-Elysées avec François-Xavier Roth. Une discographie déjà abondante vient de s’enrichir de plusieurs enregistrements : Stefano Landi (L’Arpeggiata) ; Il Sant’Alessio (Les Arts Florissants, William Christie) ; Grands motets de Richard Delalande (Parlement de Musique, Martin Gester) ; Leçons de Ténèbres de Charpentier, Daphnis et Chloé de Boismortier, Grands motets de Desmaret (Le Concert Spirituel, Hervé Niquet) ; Requiem de Gossec, Requiem de Mozart (Jean-Claude Malgoire) ; Les Vespres de Charpentier (Olivier Schneebeli) ; Thétis de Rameau (Les Musiciens de Monsieur Croche) ; Jephté de Handel (David Stern) ; Quatuor à cordes n° 2 d’Olivier Greif (Syntonia) ainsi que les cantates du Prix de Rome de Debussy (orchestre philharmonique de la radio de Bruxelles, Hervé Niquet). Alain Buet est fondateur et animateur de l’ensemble "Les Musiciens du Paradis". Titulaire du Certificat d’Aptitude, il enseigne le chant depuis 2007 au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. 5 Jean-Philippe Rameau, pièces pour orchestre Revue de presse – Venus et Adonis – John Blow Les Musiciens du Paradis, dirigés par Bertrand Cuiller 20 000 spectateurs ont découvert les amours tragiques de Vénus et Adonis : un succès ! La production événement Vénus et Adonis a ouvert la saison du Théâtre de Caen. Après 23 représentations au Théâtre de Caen, à l'Opéra de Lille, au Grand Théâtre du Luxembourg, à l'Opéra Comique de Paris, à la MC2 Grenoble et à Angers-Nantes Opéra, la tournée vient de s'achever. Fin d'une remarquable aventure artistique et humaine qui a démontré une fois de plus qu'il existe un public avide de découvertes dans le domaine lyrique. 20 000 spectateurs ont pu découvrir cet opéra baroque rare de John Blow, mis en scène par Louise Moaty avec Bertrand Cuiller à la direction des Musiciens du Paradis et de la maîtrise de Caen. Ce spectacle a également bénéficié du soutien dans le cadre d'une convention de mécénat de trois acteurs économiques locaux : Agrial, KPMG Normandie et Oxford, marque du GroupeHamelin. La captation réalisée au théâtre de Caen paraîtra en DVD chez Alpha prochainement. « Le chœur et l'orchestre des Musiciens du Paradis nous ont paru mériter leur nom. » Marie-Aude Roux - Le Monde « La direction de Bertrand Cuiller est, elle aussi, d'une sûre délicatesse d'accents là où Blow requiert de la finesse pour révéler une orchestration originale, au contrepoint très élaboré, audacieuse dans les sonorités, notamment au chapitre des vents, des flûtes à bec tout particulièrement, et d'un continuo éloquent. Son magnifique orchestre des Musiciens du Paradis diffuse des couleurs solaires…» L'Education musicale.com « …tout en conservant le caractère chambriste de l'œuvre, Bertrand Cuiller, […] a su déployer les Musiciens du Paradis vers des couleurs insoupçonnées, avec un continuo très dynamique, de superbes cordes rondes et chaleureuses (notamment les violes), et des flûtes à bec très poétiques, instaurant une atmosphère d'intimité opulente […] tant de beauté et de tristesse ne peuvent qu'émouvoir un public visiblement conquis. Viet-Linh Nguyen - Muse baroque.fr « La direction musicale de l’ouvrage est confiée à Bertrand Cuiller, à la tête des excellents Musiciens du Paradis, qui alterne avec le même bonheur sonorités badines ou tragiques. Il convient de louer le chef français, qui trouve le ton juste, avec une lecture qui parvient à s’incliner devant l’apparente simplicité de cette musique tout en faisant ressortir la richesse harmonique de cette magnifique partition. » Emmanuel Andrieu - Concertonet.com 6 Jean-Philippe Rameau, pièces pour orchestre « C'est sans doute la large participation de La Maîtrise de Caen qui donne sa tonalité particulière au spectacle […] et l'on ne peut que souligner l'excellence des Musiciens du Paradis. » Gilles Charlassier - Concertclassic.com « Bravo au jeune maîtrisien dont la voix, jointe à une gestuelle maîtrisée avec un brin de maladresse, a donné un charme fou à Cupidon. Les Musiciens du Paradis excellent, tant du point de vue de la technique que de l'interprétation, peignant cette musique avec intensité, élégance et faisant ressentir avec grâce tous les affects suggérés. » Clément Rochefort - La Lettre du Musicien « L'union fait la force dit-on, cette production […] en est la preuve. C'est aussi un bel exemple d'utilisation des forces vives de la Région Basse-Normandie. En ces temps difficiles, le spectacle sera représenté 23 fois : un record et un exemple. » Michel Parouty - Opéra Magazine « Un travail de titans surmonté d'orfèvrerie. » Raphaël Fresnais - Ouest France « Mais les triomphateurs de la soirée sont indéniablement les garçons de la Maîtrise de Caen, qui apportent beaucoup de fraîcheur au spectacle, et plus encore les solistes du Chœur des Musiciens du Paradis, parfaitement préparés par le baryton Alain Buet, desquels on détachera le jeune ténor David Tricou, au timbre clair et lumineux. » Emmanuel Andrieu - Concertonet.com « …Il faut aussi louer la beauté et l'homogénéité des chœurs. Mais tout autant que de la dimension scénique, c'est le raffinement orchestral allié à la richesse de l'invention mélodique et harmonique de John Blow, servies avec une délicatesse et un sens du climat merveilleux par l'ensemble instrumental Les Musiciens du Paradis dirigé par Bertrand Cuiller qui confèrent au spectacle cette magie qui suspend le temps... » Frédéric Norac - Musicologie.org « …On n’aura que des compliments pour le chœur et les solistes du chœur, parfaitement préparés et à tout moment à la hauteur de la situation. L’ode à Sainte Cécile donnée en préambule aura ainsi compté parmi les temps forts de la soirée. On saluera enfin le travail tout à fait remarquable de Bertrand Cuiller à la tête des Musiciens du Paradis dont le jeu précis, énergique et toujours éminemment musical aura permis de faire oublier certaines des violences infligées au texte verbal. » Pierre Degott - ResMusica « …la musique n'est jamais si belle que quand elle chante la mort, témoin le chœur final d'une bouleversante intensité…» Gilles Mathivet - Presse régionale : Les Affiches de Grenoble et du Dauphiné 7 Jean-Philippe Rameau, pièces pour orchestre Contacts Production déléguée : Fondation Royaumont – 95270 Asnières-sur-Oise Sylvie Brély, Déléguée Générale aux Programmes Artstiques et Directrice Artistique du Programme Claviers Caroline Maby, Administratrice du Programme Claviers [email protected] / +33 1 30 35 58 25 / + 33 6 82 89 48 79 Les Musiciens du Paradis 1411 route de St Etienne du Narais, 72470 St Mars la Brière Michel Ricordel, Administrateur / +33 6 34 11 13 05 8