Fluctuat nec mergitur

Fluctuat nec mergitur
Circle Makers
Gaël Angelis, Magali Sanheira, Julien Sirjacq
et Simon Bernheim
Exposition du 22 juin au 28 juillet 2010
Vernissage le 21 juin à partir de 18h
Galerie Ars Longa
Dossier de presse
CIRCLE_MAKERS00.indd 1
5/31/2010 4:26:13 PM
Introduction
L’atelier Murs du Son, réalisé en septembre 2009 par les artistes Gaël Angelis,
Magali Sanheira et Julien Sirjacq est à l’origine du projet. Un travail visuel et
sonore de captation des lieux public a permis de dessiner une nouvelle identité du territoire parisien, avec la participation de l’Equipe de Développement
Locale du 20e et des habitants du quartier. Ars Longa a ensuite proposé aux
trois artistes d’investir l’espace d’exposition pour initier de nouvelles recherches et rendre compte des investigations menées lors de leur dérives parisiennes.
Les Circle Makers distinguent la pluralité des sons d’un environnement urbain en perpétuelle mutation, non pas pour les imiter mais pour les combiner, les interpréter et les détourner.
Notice des oeuvres présentées NOT
Biographie des artistes BIO
Atelier/Médiation MED
Evènements EVE
Circle Makers est une exposition qui fait étape à une aventure expérimentale menée par Gaël Angelis, Magali Sanheira et Julien Sirjacq à travers
Paris. Les trois artistes ont arpenté la ville afin d’en extraire une substance
sonore et graphique. Immergés dans le flux urbain grâce à des capteurs de
surface, d’air et de champs magnétiques, ils ont « navigué sans jamais sombrer », Fluctuat nec mergitur. De l’image navale de cette devise ont émergé
des formes plastiques relatives au son et au déplacement, où chaque élément devient instrument et se superpose pour créer une bande son environnementale. Chacune des œuvres présentées a pour nature d’agir comme
un amplificateur d’environnement social et urbain, mettant en lumière les
symptômes d’une folie devenue ordinaire. Ils développent ainsi une compréhension et un intérêt pour le bruit en construisant un orchestre où chaque
instrument devient le vecteur d’amplification de micro-phénomènes. C’est
par ce même principe d’amplification qu’ils soumettent le dispositif général
de l’exposition aux vibrations générées par leurs instruments.
L’exposition est accompagnée d’une édition à tirage limité réaliséepar Simon Bernheim et Julien Sirjacq.
NOT
Magali Sanheira
«À travers elle» 2010. Acier, bois, capteurs de surface, système de diffusion.
140x140.
De ses navigations, dans les quartiers en reconstruction, Magali Sanheira montre un intérêt particulier pour les machines de chantier et pour les paysages
qui les entourent. Sa sculpture interroge les formes productrices de bruit. L’artiste joue sur les échelles, creuse l’antinomie, licencie les outils de leur fonction,
et les déplace dans un autre environnement. Elle investit le lieu de la galerie
d’une sculpture de grande taille, inspirée d’une lame de scie circulaire. L’outil
habituellement générateur de bruits est amplifié pour capter et retransmettre
les vibrations de son environnement.
NOT
Julien Sirjacq
«The Outsider» 2010. Vidéo Pal Couleur, stéréo, 7mn,.
Cette vidéo est construite sur un rapport de force entre une structure architecturale, celle d’un stade, et un homme seul, qui se tient là, debout au milieu
du terrain articulant un discours incompréhensible, comme en circuit fermé,
s’adressant au vide des gradins…
Le stade, lieu d’une émancipation possible, celle du corps soumis à des règles
de jeu, devient ici une structure répétitive, hantée, où le discours, le langage
n’a pas sa place.
L’architecture du Stade Charléty endosse le rôle du prédateur, la structure
conçue par Henri Godin basée sur des squelettes d’animaux, se transforme en
théâtre anatomique, l’homme au centre devient le spécimen privé de mots,
éructant un discours inaudible, étouffé par les sons de son environnement direct.
«The Outsider-Tempo»-20 ex. 2010. Sérigraphie sur papier. 50x65.
La vidéo «The Outsiders» est accompagné d’un tirage limité de l’affiche. Cette
production est issue de la collaboration avec simon Bernheim.
NOT
Gaël Angelis
«Voices» 2010. Papier, moteurs, métal. Dimensions variables.
Gaël Angelis détourne le phonographe, objet antique, ancêtre du MP3. Il dispose dans l’espace des phonographes entièrement réalisés en papier, avec
des disques en carte à gratter ou le sillon aléatoire gravé est lu par une aiguille
amplifiée à l’aide de pavillons de papier de tailles diverses.
Ces formes primitives au matériau fragile, génèrent et diffusent un chaos de
fréquences, représentation sensible et plastique d’un environnement urbain
bruyant. Cette nouvelle composition paramétrique en volume et en fréquences exprime la fugacité des moyens de transmission et diffusion des flux sonores.
Ses intentions sont alors d’exprimer le rapport émotionnel et psychologique que
l’on entretient face aux bruits, comment ceux-ci sont réappropriés et parfois
complètement intégrés à notre espace vécu, ainsi peut on violemment les subir
ou entendre leur musicalité et presque les oublier.
BIO
Gaël Angelis
Né en 1973
DNSEP en 1999, Ecole Nationale Superieur d’Art de Cergy
Artiste plasticien et batteur de formation, il collabore avec de nombreux musiciens, Z’EV, Otto Von Schirach, Dj Urine, Alan Boans, Ewen Chardronnet, Loris
Gréaud ... Il développe également des projets électroacoustiques de “sculptureinstrument” où sont mis en vibrations divers instruments, objets et matériaux
par phénomène de feedback. Son intention est de révéler la nature physique
du son, grâce à la mise en relation entre le son projeté et l’espace architectural
acoustique dans lequel il est produit. Il dessine un point de rupture ou/et de
jonction entre espace mental et espace physique.
http://www.myspace.com/fragmentofgod
BIO
Julien Sirjacq
Né en 1974
ENSBA Paris 2000 (Diplômé avec les félicitations du Jury).
Il est toujours question dans l’oeuvre de Julien Sirjacq de rapports de force. On
peut d’ailleurs considérer que sérigraphie, vidéo, son et vivariums ne composent qu’une seule et unique peinture complexe de son thème favori ; celui des
violences contemporaines que l’artiste décline avec une volonté d’assumer
une dramaturgie hyperréaliste.
http://www.jsirjacq.com
BIO
Magali Sanheira
Née en 1977
Ecole Nationale Supérieure d’Arts de Paris-Cergy, DNSEP avec Mention,
Forgée par un métissage de culture française et portugaise, l’artiste entretient
dans son approche artistique une certaine nostalgie du futur. Les installations
déploient des formes dépouillées et minimales comme pour mieux mettre en
exergue un processus de fonctionnement et invitent le spectateur à pénétrer
ces rébus.
Entre jeu pour enfants et objets dangereux, les oeuvres perturbent et troublent
les repères symboliques et rentrent en collision avec notre propre histoire.
Le travail de Magali Sanheira est rythmé par une douceur cruelle qui développe par sa logique et sa rigueur un questionnement sur les normes sociales
et familiales dressant ainsi une transcription des oppressions devenues ordinaires et quotidiennes.
http://magalisanheira.free.fr/
BIO
Simon Bernheim
Né en 1975.
ENSBA, Paris. DEUG Arts Plastiques, Paris
Dans tous les travaux de Simon Bernheim, le langage, l’écriture les symbôles tiennent une grande place. Ici le rapport confus au langage n’est
pas considéré pas comme un défaut mais bien au contraire comme une
chance. Prendre plaisir à manipuler l’écriture comme une matière mène
Simon Bernheim sans contrainte vers différents univers aussi bien sonores
que visuels. «C’est la meilleure manière de découvrir pourquoi j’aime et en
même temps déteste écrire, lire, parler.»
http://crust.free.fr/
MED
Atelier
Action artistique, collective et participative, l’atelier associé à l’exposition s’appuie sur le projet PLUS PRES http://www.plupres.org
Grâce aux enquêtes des participants sur leur territoire, ils documentent puis
ré-enchantent des lieux verrouillés ou oubliés. La ville construit de nouvelles
architectures silencieuses, des mobiliers dissuasifs appelés « anti-sites ».
Nous proposons de déplier les fictions contenus dans la cité en convoquant
les participants et l’artiste Gaël Angelis à ré-enchanter notre architecture de
pensée.
L’atelier se déroule en deux temps.
temps 1 une présentation du projet Pluspres invite les participants à documenter (avec des prises de vues) le site internet en cherchant sur un de leur
trajet quotidien les « anti-sites « qui parsème la ville.
temps 2 accompagnés de Gaël Angelis, les participants capteront l’ambiance
sonore invisible des lieux documentés.
EVE
Concert
Gaël Angelis
Julien Sirjacq
Magali Sanheira
Jérôme Poret
http://www.fredericgiroux.com
http://virb.com/jeromeporet/
http://www.myspace.com/jeromeporet
http://www.finitude.net/
http://www.labelle69.org
Le 25 juin 2010 à 21h
au Chat Noir, 76 Rue Jean Pierre Timbaud 75011
Les Circle Makers assemblent un live concept autour de la plastique sonore et
du field recording, alternant live électro-acoustique, projection de film vidéo, et
les impulsions électriques de Jérôme Poret.
Le duo Death by Car (Gaël Angelis) et J.Wolfgang Sirjacq propose un travail mêlant électroacoustique et drone-doom, un environnement immersif, organique
alternant manipulation d’objets, noise et improvisation auquel un montage de
field recordings servira de colonne vertébrale. Julien Sirjacq mélange voix, électronics, cassettes, et field recordings ; Gaël Angelis active basses, percussions, et
field recordings. Ils dessinent ensemble un point de rupture ou/et de jonction
entre espace mental et espace physique.
Magali Sanheira: «Allegro Furioso»_ vidéo 15mn, couleur, stéréo. «Je crée un parallèle entre un geste répétitif, une musique qui mélange noise, industriel et free
jazz, et « Le bruit et la fureur » de Faulkner. Ces images de mise en scène, documentaires et textuelles sont les matériaux d’une réflexion critique sur la place
de l’homme dans l’univers mettant en regard ce qui a un accent particulier, un
caractère violent, ou, quelquefois un mouvement très accéléré, et qui dénote
nos structures modernes d’aliénation, et nos quelques tentatives pour y échapper, salvatrices.»
Les lives de Jérôme Poret sont des moments qui croisent dans sa pratique artistique les impulsions électriques des corps sonores. Depuis les résurgences de
la culture Nowave, jusqu’à une certaine forme de «Percep Noise», il investit les
espaces liminaires comme autant de lieux de la représentation. Fondateur du
Transpalette en 1998 chargé de la programmation jusqu’en 2007, président et
créateur de Labelle69 association produisant des multiples d’artistes sur support vinyle.
E
EVE
Edition
THE BELLS ANGELS
Julien Sirjacq
Simon Bernheim
Ils décident en octobre 2009 de publier un fanzine sous le nom de BELLS ANGELS.
«The Bells angels est un objet qui sert de base pour expérimenter à partir de nos travaux
respectifs. Intégrant des modes de travail plus souvent liés à la musique (remix, split), notre
collaboration tend à créer des glissements, des collisions, entre les registres iconographiques
et les champs sémantiques mis en jeu dans nos pratiques.»
Pour ce 2ème numéro, une quinzaine d’artistes participent au projet, ce numéro qui porte
sur la musique et le son présente une sélection d’artistes très hétéroclite, autant plasticiens
que musiciens, assumant une volonté délibérée de confronter plusieurs univers, de créer des
collisions, des ponts entre différents genres musicaux ainsi que de pratiques plastiques.
The Bells Angels n°2 est une édition limitée à 100 exemplaires, réalisé en sérigraphie, gravure
et photocopie, et accompagné d’un CD audio pour lequel tous les contributeurs font une
proposition sonore.
Contributeurs : Luc et Brunhild Ferrari, Ewen Chardronnet, Théodore Fivel, Jacqueline Caux,
Noé Nadaud, Quentin Sirjacq, Gaël Angélis, Magali Sanheira, Jérome Poret, Boris de Vinogradow, Estelle Hanania, les Consuls d’Elgaland-Vargaland, Thomas BigPants, Félicia Atkinson, Sebastien Gindre, Jess Bernard, Erwan Loeffel…
Le lancement de l’édition se fera le 2 juillet 2010 à la Galerie 64 Nuit d’encre dans le cadre du
vernissage de l’exposition finale du cycle « Fantastiques des Mirages ».
ARS LONGA
67, av. Parmentier 75011 Paris
Tél. 01 43 55 47 71
Fax. 01 43 38 99 56
HTTP://www.arslonga.fr
[email protected]
La galerie est ouverte du mercredi au samedi de 14h à 19h et sur rendez-vous
SOUTENU PAR
Ministère de Culture et de la Communication
DRAC Ile-de-France, Région Ile-de-France
Mairie de Paris, Ministère de la jeunesse, des sports et de la vie associative
L’agence nationale pour la cohésion sociale et l’égalité des chances