Conception graphique et multimédia

ARTS, LETTRES, COMMUNICATION
Licence professionnelle
METIERS DE L’EDITION
CONCEPTION GRAPHIQUE ET
MULTIMEDIA
OBJECTIFS DE LA FORMATION
Cette formation, de troisième année de licence, vise une insertion professionnelle en tant que
graphiste, designer graphique, maquettiste ou infographiste, webdesigner dans le secteur de
l’imprimé et du multimédia, en particulier appliqué au champ culturel.
Elle a pour but l’acquisition d’une maîtrise des méthodologies du projet et des technologies
numériques qui prennent en compte les évolutions actuelles. Elle allie un apprentissage des outils
numériques à une formation graphique, plastique et théorique permettant à l’étudiant de cerner
les enjeux du design graphique et de développer des compétences singulières dans ce domaine.
À l’apprentissage de la création s’articule l’acquisition d’une culture « métier » dans ses différentes
dimensions – créative, technique, juridique et économique – pour parvenir à une juste appréciation
d’une commande, de ses différentes données et contraintes en vue d’une gestion du projet
adéquate, d’une organisation pertinente et d’une résolution appropriée.
Domaines
Gestion de projet
graphique et
multimédia
Capacités ou savoir-faire associés
• Concevoir un projet graphique qui correspond à la demande d’un client, notamment la
conception graphique d’une identité visuelle et sa déclinaison sur différents supports papiers
et écran dans différentes situations données,
• Évaluer les besoins et la faisabilité d’un projet graphique en participant au brief avec le client
• Appréhender le contexte et tenir compte des contraintes techniques, économiques et
juridiques,
• Procéder à un référencement des réalisations équivalentes existant dans le domaine
concerné,
• Élaborer un cahier des charges,
• Suivre et intervenir sur la chaîne de production,
• Vérifier que le produit final est conforme à la commande initiale et effectuer les corrections
nécessaires.
PRATIQUES PLASTIQUES
Pratique plastique
• Développer l'expérimentation des outils liés au design graphique,
• Développer la sensibilité au signe au delà de la dimension sémantique,
• Analyser le sujet, déterminer des axes de travail, développer des recherches et des
expérimentations,
• Choisir les supports adaptés à son sujet,
• Concevoir et mener à bien un projet plastique en choisissant les procédés adéquats,
• Inscrire sa démarche et ses réalisations dans les pratiques contemporaines,
• Manipuler des formes, des couleurs, des matières, des sons en deux dimensions et dans
l’espace,
• Être capable de prendre en compte le regard du spectateur, de penser une scénographie du
travail, son accrochage, sa mise en valeur spatiale,
• Connaître les environnements connexes utilisés en multimédia : vidéo, photographie,
animation et son.
Design graphique
• Analyser une demande et y répondre,
• Penser le projet : esquisse, prémaquette, choix des supports, choix des techniques…,
• Concevoir et élaborer une identité visuelle / un système graphique / une collection de livre /
un système signalétique / un livre / un magazine,
• Réaliser une maquette en proposant plusieurs solutions graphiques,
• Porter un regard critique sur sa réalisation et l'inscrire dans un contexte contemporain,
• Maitriser les chaines de production (du fichier à l'impression),
• Développer la dimension exploratoire et expérimentale,
• Porter un regard critique sur sa réalisation et l'inscrire dans un contexte contemporain,
• Maitriser la présentation et l'argumentation orale du projet développé.
Composition
typographique
• Maîtriser les règles et principes de la composition typographique,
• Maîtriser la composition d'un texte dans un environnement éditorial (livre et presse),
• Maîtriser les règles typographiques de composition,
• Être sensible à l'expérimentation des ressources créatives et de leur impact sur la qualité
graphique d'une composition typographique.
Maîtrise de
l’outil
informatique
Logiciels
graphiques
• Exploiter et maîtriser les logiciels de communication graphiques :
> Logiciel InDesign CS 6 * :
• Mettre en œuvre les outils nécessaires à la réalisation complète d’un produit imprimé en
respectant les règles typographiques et de mise en page,
• Maîtriser les grands principes de gestion de la typographie sur Indesign,
> Logiciel Photoshop :
• Mettre en œuvre les outils nécessaires à la réalisation d’images conformes aux contraintes
d’impression,
> Logiciel Illustrator :
• Mettre en œuvre les outils nécessaires à la réalisation complète d’une image vectorielle,
> Logiciel Acrobat Pro :
• Normaliser et optimiser un fichier PDF pour l’impression,
• Comprendre et connaître les grandes évolutions techniques et numériques constitutives des
Industries Graphiques,
• Mettre en œuvre les problématiques de gestion de la couleur en fonction des supports
(papier ou autres),
• Mettre en œuvre les problématiques de mise en forme d’une édition (finition).
* connaître les équivalents gratuits
Technique
multimédia et
design
d’interaction
Culture des
pratiques
numériques
• Acquérir et s'appuyer sur des connaissances générales liées aux tendances techniques
actuelles et à leurs répercutions sur le design interactif,
• Concevoir le design de sites internet responsives, adaptables sur mobile et tablettes,
• Mener à bien la mise en place structurelle d'un site internet HTML et l'intégration de son
style et des typographies en CSS,
• Acquérir des compétences méthodologiques en programmation (appliquées en Javascript),
• Maîtriser les bases du Javascript et de quelques librairies dédiées, pour animer et rendre
interactif un site internet,
• Envisager une réflexion sur l'interactivité et l'ergonomie du produit multimédia, pour
concevoir et réaliser des propositions expérimentales et innovantes.
• Acquérir une culture technique (compression des images, impression 3D, jeu vidéo, logiciels
open source, etc.),
• Acquérir des repères et des outils méthodologiques pour la gestion de projet et la veille
créative et technique,
• Acquérir des notions théoriques sur le référencement, l'identité numérique, la philosophie
open-source, le mouvement des makers, etc.
APPROCHES THÉORIQUES
Approche des
technologies
numériques
• Être capable d'avoir une vision théorique et critique permettant de comprendre les enjeux
actuels du numérique (concepts, enjeux spécifiques de l'art numérique),
• S’approprier les notions de base concernant l’art et la culture numérique,
• Être en mesure de comprendre les liaisons (parfois subtiles) entre pratiques professionnelles
et pratiques artistiques,
• S’approprier les notions de base concernant l’art et la culture numérique,
• Être en mesure de distinguer les pratiques artistiques analogiques et numériques,
• Être capable de situer sa pratique,
• Savoir trouver des références diverses et savoir les utiliser avec pertinence,
• Comprendre les enjeux spécifiques des relations son-image.
Approche des arts
contemporains
• Connaitre et comprendre certaines pratiques et enjeux à l'oeuvre dans diverses formes d'art
contemporain (arts plastiques, photographie, cinéma expérimental, vidéo, architecture ...),
• Être capable de se situer et de se servir de ces références dans son propre travail,
• Identifier les enjeux du graphisme contemporain au travers des pratiques éditoriales,
• Identifier les jalons de la création typographique, des productions contemporaines de
designer graphistes de référence,
• Connaître l'histoire du design de manière transversale : confrontée à l'histoire de l'art, des
sciences et des techniques.
Histoire et enjeux
du graphisme
• Avoir acquis et maîtrisé un socle de connaissances concernant l'histoire du graphisme, de
l'édition et de la typographie : spécificités, jalons majeurs, grands courants, dimension critique.
Contextes et
pratiques de
l'entreprise
• Comprendre les mécanismes essentiels de protection de la propriété intellectuelle,
• Comprendre le fonctionnement d’une entreprise en regard de la structuration du marché et
de l’emploi,
• Repérer les principales questions juridiques posées par l'usage des œuvres de l'esprit,
• S'intéresser à l'actualité juridique, législative et jurisprudentielle, relative aux droits de
propriété littéraire et artistique.
Anglais
• Avoir acquis et maîtriser les champs lexicaux spécifiques du design graphique, de l'image et
du design interactif mais aussi des champs de l’art,
• Comprendre un message oral et écrit, traduire de l'anglais vers le français et inversement,
• Être capable de s'exprimer lors de la présentation de son projet graphique,
• Être capable de s'exprimer lors d'un entretien d'embauche, de comprendre un message
téléphonique ou rédiger une lettre de candidature à un poste ou un CV.
Compétences transversales
• Avoir une forte sensibilité artistique et une réelle capacité de création,
• Aptitude relationnelle pour animer une équipe et collaborer avec le client et les différents partenaires.
Débouchés
Graphiste multimédia
Graphiste maquettiste
Graphiste illustrateur
Infographiste
Webdesigner
Webmaster
Assistant de projet
Assistant de directeur artistique
Fiche ROME : E1104
Environnement Professionnel
Agence de publicité
Audiovisuel
Maison d'édition
Studio de création graphique
Rédaction Presse
Service publicité d'une entreprise
Agence de communication globale
Agence de promotion et de marketing direct
Agence de conseil web
Free-lance
Références de stages et de travaux effectués au cours de la formation
Durée : 2 possibilités : soit 2 stages de 6 semaines en mars/avril et avril/mai ou mars/avril et juillet/août soit un stage
de 12 semaines de mars à mai.
Objectifs : Appliquer et perfectionner les techniques acquises en cours de formation. Confronter les étudiants à la
réalité du monde professionnel et à ses pratiques (acquérir une culture métier). Un rapport témoignant d’une analyse
des outils et des méthodes pratiquées est remis à l’issue du stage.
Références de stages
Édition publicitaire : travail sur les documents de programmation d’un entrepreneur de spectacles (recherches
graphiques, mise en page, mise au style, illustrations, retouches et mise au format d’images, exécution) – Agence de
publicité – Paris,
Création d’un support pédagogique pour enfants (illustrations, maquette, mise en page) – Conseil en communicationParis,
Graphisme, communication autour d’une marque : création de planches tendances, imageries, vectorisation autour
du graphisme et du stylisme – Studio de création – Rennes,
Contingences et réalités professionnelles dans le métier de graphiste de la conception au suivi de fabrication –
Entreprise de créations graphiques – Vern sur Seiche,
Communication institutionnelle : valoriser la Bretagne et les innovations régionales en participant à l’élaboration du
graphisme des documents de communication – Région Bretagne,
Élaboration de charte graphique et réactualisation de site web – Agence de développement informatique et du
multimédia – Acigné,
Actualisation de site internet et réalisation d’animation type « BD flash » – Hébergement et création de sites –
Chantepie.
Contacts
Scolarité département Arts
Bureau REVA (Reprise d’Études et Validation des Acquis)
Service Formation Continue – Avenue Charles Tillon – CS 24414 – 35044 Rennes Cedex
Tél : 02 99 14 20 38 – Courriel : [email protected]
SUIO-IP (Service Universitaire d’Information et d’Orientation – Insertion Professionnelle) – Place du Recteur Henri Le
Moal – CS 24307 – 35043 Rennes Cedex – Tél : 02 99 14 13 91/87 – courriel : [email protected]
Site Internet de l’Université Rennes 2 : http://www.univ-rennes2.fr
Réseau social RESONANCES : http://resonances.univ-rennes2.fr