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L’association Le Chantier et le Service Action Culturelle
de Montfort Communauté vous présentent
LE CATALOGUE
DES 40 AUTEURS
Festival de BD à Bédée
Edition 2015
adulte et
jeunesse
belom
L’auteur
Après des débuts comme directeur artistique dans différentes agences de publicité, Jean-Loïc
Belhomme, dit Belom, se tourne très vite vers ses passions, le dessin humoristique et la bande
dessinée.
Dessinateur indépendant depuis 1982, il collabore beaucoup avec la presse (dessins d'humour
- bandes dessinées) : Le Pélerin, La Vie, Formule 1, Ouest-France, Lui, Play-Boy, Penthouse,
Circus, Djin, Triolo, le Hérisson, le Figaro littéraire, Like, l’Equipe, Fluide Glacial, Détective,
Télérama Junior, Spirou, Télé 7 jeux, Moi je lis, Que choisir, le Journal de Mickey, France 3,
Canal+, TF1...
Beaucoup de ses dessins d'humour sont repris en albums et certains récompensés à l'étranger
(Londres, Téhéran, ...).
Il crée le personnage « Bob » pour le lait frais Bridel et est co-animateur du journal breton
« Frilouz ». Il est également co-scénariste pour de nombreuses séries Disney. Avec Gégé au
dessin, il signe chez Bamboo, Les Ripoupons et écrit, toujours en tandem avec Gégé, Les
Toubibs.
Bélom sur le web : http://www.bedetheque.com/auteur-6670-BD-Belom.
Bibliographie
En dessins humoristiques
Ça occupe, Et que ça saute, éditions Glénat, 1983
Pas vu à la télé, éditions les mal élevés
Drôle de sports, Bamboo édition, 2002
De Jésus à Jospin, Gala éditions (avec Gégé), 2001
Pourquoi ? Parce-que, éditions tourbillon-Bayard
Handicap, le guide de l’autonomie, éditions de la Martinière
En scénarios BD
Les bébés Disney (2 tomes), éditions hachette, éditions Dargaud, de 1987 à 1992
Sylvain et Sylvette, éditions Dargaud, de 2001 à 2013
Robert le Robot (2 albums), éditions Albin Michel, 2004
Les Bretons, éditions Casterman, 2007
L’encyclopédie des prénoms, éditions Vents d’Ouest, de 2005 à 2009
Les Ripoupons (avec Gégé), Bamboo édition, de 2003 à 2011
Les Toubibs, Bamboo édition, de 2003 à 2012
Bec-en-fer, éditions P’tit Louis, 2009
adulte
BIBeur lu
L’auteur
Pascal Doublet, alias Bibeur Lu, a étudié aux Beaux-arts d'Angers où il a rencontré Pascal
Rabaté. Puis, il a fréquenté les Beaux-Arts d’Angoulême, atelier de BD, où il a croisé du « beau
linge » (Baron Brumaire, Sylvain Chomet, De Crecy…).
Il a attaqué la bande dessinée en 1987.
Pubs diverses, dessin de presse, décors de dessins animés. En 2012, il a participé à la Menhir
Parade. Depuis, il s’est mis à la peinture et au graphisme "pur".
Bibeur Lu sur le web : http://bibeurlu.blogspot.fr/
Ses dernières publications
Biscottes dans le vent, éditions Vents d’Ouest, 2013
Plus lourd que l'air, Editions Gargantua, 2012
Satori en Province avec Christophe Lemoine, éditions les Enfants Rouges, 2010
Effrayé, avec Pierre Palmade, éditions Jungle, 2007
Tartines de courant d'air, avec Rabaté, éditions Vents d'Ouest, de 2001
Précis d'humour faible, Editions Orphéograff, 1999
Un pavé dans la mare, éditions Cycliste, 1999
Plat de côte, Editions Georges Morvier, 1998
Gros plan sur "Biscottes dans le vent "
L'histoire :
Daniel est fan de modélisme. En attendant les réponses au
concours de la poste, il passe la majeure partie de son temps à
tester et perfectionner son modèle réduit d'avion. Depuis la
fenêtre mansardée de son petit appartement, il lance des
décollages qui génèrent parfois des accidents en chaîne dans le
voisinage. Dans le vieil immeuble, la vie quotidienne suit son
cours, avec sa concierge aimable et curieuse, et le voisin qui râle
au moindre bruit.
Chaque jour, Daniel participe à une distribution de prospectus, qui se termine
systématiquement en retrouvailles autour d'un coup à boire et d'un barbecue improvisé dans
un terrain vague de la ville. L'occasion de partager son infortune de demandeur d'emploi avec
ses amis, et de partir dans une improbable virée un peu arrosée dans les poubelles à roulette
de la ville. Au retour d'un week-end à la campagne chez ses parents, il capte le regard d'une
très jolie voisine à sa fenêtre et va réaliser pour elle des prouesses aériennes avec son avion
radiocommandé. Très réservé, le jeune homme va progressivement se découvrir un pouvoir
de séduction. D'autant que sur le palier du dernier étage, sa voisine cherche elle aussi à
l'attirer.
Et puis un jour, la nouvelle tant attendue arrive : Daniel a réussi le concours, il est postier...
+ de biblio
Albums collectifs
Léo ferré, éditions Vent d’Ouest, 2002
Edith Piaf, éditions Vent d’Ouest, 2001
On s'en foot, éditions Vent d’Ouest, 1998
Les bistrots, éditions Vent d’Ouest, 1994
Trente pinceaux contre l'indifférence, éditions Grafouinage
D'un quai à l'autre, sous l'égide d'Etienne Davodeau, éditions Ouest France
Les aventures de Toutacier, l'escargot en tôle, avec Fabien Sabates, éditions Citropolis.
adulte et
jeunesse
Arnaud boutle
L’auteur
Si on me demande d'où vient ma passion pour la BD, ma réponse est simple : J'ai vu mon
premier dessin animé au cinéma à 5 ans, c'était Pinocchio. J'ai dessiné ma première BD en
sixième et réalisé ma première histoire de 44 pages en troisième, depuis c'est resté une idée
fixe pour moi : faire de la bande dessinée quand je serai grand ! Pour dire que cette passion
ne date pas d'hier...
J'ai fait des études d'Arts Plastiques à la fac de Rennes et en parallèle j'ai participé à un fanzine
BD local. J'ai vraiment commencé à travailler lorsque j'ai fait de la mise en couleur. J'ai travaillé
sur une douzaine d'albums chez Soleil, Vent d'Ouest ou encore Hors collection.
J'ai monté le projet Pinocchio fin 2001 car le crayon me démangeait. C'est mon premier album
en tant qu'auteur "complet".
Mon prochain livre devrait s’appeler Nefer, Princesse des hommes fourmis. C’est de la fantasy
qui tire ses origines dans les peuples premiers dont le thème principal est la survivance des
individus mais aussi de leur culture et de leur mémoire.
Arnaud Boutle sur le web : http://www.bedetheque.com
Ses dernières publications
Nefer, Princesse des hommes fourmis, à paraître
Entre les ombres, éditions Glénat, 2010
Une McStory française (coloriste), édition cliomédia, 2009
Pinocchio, édition Paquet, de 2003 à 2008
Les Truculentes aventures de Rabelais (coloriste), 2002
Malek Sliman(coloriste), éditions Vents d’ouest, de 2001 à 2011
Les Teutoniques (coloriste), 2001
Gros plan sur "Entre les ombres "
Après une apocalypse d’origine inconnue, l’humanité a
disparu. Reste un homme, qui n’aura même pas à se
battre pour survivre dans une ville où la nature reprend
lentement ses droits. Plus que jamais, le mot solitude
prend son sens. Ses rêves et songes mais surtout, ses
souvenirs et fantômes du passé prennent toute la place
dans ses pensées.
À la différence de La Route de McCarthy et de Je suis une
légende de Matheson, récits post-apocalyptiques cultes,
et même si ces deux livres peuvent être de possibles
références, Boutle imagine une survie sans menace, si ce
n’est la solitude et la puissance des souvenirs. Un
concentré de poésie contemplative qui pose, dans la
douceur mais néanmoins de plein fouet, la question :
qu’est-ce qui nous fait continuer à vivre, même lorsqu’il
n’y a plus rien ?
adulte
Briac
L’auteur
Briac Queillé est né à Guingamp. En 1985, il commence les Beaux-Arts à Brest, puis suit la
formation de l'atelier bande dessinée à l'Académie Charpentier de la grande chaumière à
Paris. En 1989, il fait son service militaire à Brest.
Même s'il dessine depuis son plus jeune âge, il devient bucheron pendant deux ans ! et fait
finalement du graphisme son métier. Briac doit attendre ses 40 ans pour voir publier son
premier album. "Il était temps... ", avoue l'artiste.
Entre-temps, il aura toutefois obtenu deux prix en 1998, récompensant les jeunes auteurs,
l'un au festival "Quai des bulles" de Saint-Malo, l'autre à Landerneau.
Il se lance tardivement dans la bande dessinée mais connait un succès immédiat avec sa
première œuvre, Armen, en janvier 2008. Le style de Briac, proche de la peinture lui vient des
expressionnistes ou des « vieux » de la BD comme Tardi, Pratt ou Moebius.
Briac sur le web : http://www.bedetheque.com/
Ses dernières publications
La nuit Mac Orlan, Sixto éditions, 2014
Quai divers, Sixto éditions, 2013
Les gens de Lao Tseu, éditions Le Télégramme, 2010
Armen, éditions Le Télégramme, 2008
Gros plan sur "La nuit Mac Orlan "
Il s'agit d'une déambulation dans Brest et dans l'œuvre de
Pierre Mac Orlan, l'auteur du célèbre quai des brumes.
C'est l'histoire d'un thésard qui bosse sur Mac Orlan et qui
vient à Brest à la recherche d'un manuscrit perdu. Bientôt,
il se retrouve en cavale dans la nuit brestoise, traqué par
la police, cherchant à reconstituer les morceaux d'un
puzzle diabolique.
adulte
Alain brion
L’auteur
Alain Brion est né à Paris en 1966. Il obtient son diplôme de l’ESAG (École supérieure d’arts
graphiques) en 1991. Les portes du monde publicitaire ne s’ouvrent pas facilement alors il se
lance simultanément dans la peinture et contacte des maisons d’édition pour enfants. C’est
finalement l’illustration qui va l’emporter puisqu’en 1995 paraît son premier livre « Eliot le
Troll » chez Kaléidoscope.
Parallèlement, il démarche les maisons d’édition qui ont des collections SF ou heroïc fantasy
pour faire des couvertures. Il commence chez Denoël en 1997, suivent Gallimard et Pocket. À
cette occasion, il se remet à la peinture mais sur plexiglas, une technique qu’il a inventée mais
qu’il abandonnera rapidement au profit de l’ordinateur en 1999.
Son passage à l’infographie et aux images de synthèse pour l’élaboration des couvertures de
roman de science-fiction est un élément déterminant pour son entrée dans le monde de la
bande dessinée en 2002. Il contacte plusieurs maisons d’édition mais c’est finalement grâce
au site de Bodoï qu’il va mettre le pied à l’étrier. Il tombe sur une annonce déposée par le duo
de scénaristes Tackian/Miquel en quête d’un dessinateur. De là, naîtra en avril 2004 le premier
tome de la série « Les Insurgés d’Edaleth » aux Editions Soleil.
Alain Brion sur le web : http://alain-brion.ultra-book.com/
Ses dernières publications
Excalibur - Chroniques, Tomes 1 à 3, Soleil Productions, de 2012 à 2014
Les Filles de Soleil, Soleil Productions, 2013
Les Dragons, Soleil Productions, 2011
Corpus Hermeticum, Soleil Productions, 2007
Les Insurgés d'Edaleth, Soleil Productions, de 2004 à 2007
Gros plan sur "Excalibur "
Merlin un vieux druide visionnaire mais pas infaillible.
Uther Pendragon, une jeune brute qui apprend à devenir un
véritable roi.
Ygerne, une femme battue pour ses convictions religieuses.
Gorloix un pervers sadique accroc de Dieu et bourreau de sa
femme.
Et Morgane une adorable enfant qui voit les choses que
personne ne voit, pas même Merlin. Une enfant qui souffre
de savoir qu’un jour, elle sera infailliblement mauvaise…
jeunesse
Cécile brosseau
L’auteur
Dessinatrice autodidacte, Cécile est née en 1975 à Saint-Nazaire et passe son adolescence en
Vendée. Dès le collège, par amusement, elle se met à dessiner de petites bandes dessinées
sur les élèves qu’elle côtoie. Très logiquement, au lycée, Cécile choisit d’intégrer une filière
arts plastiques. Elle arrête ses études en terminale puis se consacre au dessin.
Elle est tout d'abord repérée par un rédacteur en chef du journal Ouest France pour illustrer
quelques articles locaux et en 1997, après une exposition de ses dessins, elle est contactée
par un scénariste BD vendéen, qui rapidement la présente au réseau BD du secteur. En 2000,
Crisse suit ses travaux et soutient ses projets.
Auteur complet : scénario, dessin et couleur directe, elle sort un premier album en 2005
Cédille. Puis Edlyn, en 2007. Succès pour les 2 albums : "Son dessin simple, dépouillé, un peu
naïf, brille par une incroyable expressivité. Quelques traits de Cécile Brosseau et tout devient
vivant. A l’image de son dessin, elle a construit un récit simple mais touchant. Elle sait distiller
avec talent les tristesses, les mélancolies, les joies et les mystères" dira-t-on sur le web...
En 2009, on lui confie le dessin de l'adaptation BD du film Arthur et les minimoys. Elle travaille
pour Glénat, qui co-signe ce projet avec Europa Corp. Luc Besson valide les travaux.
Mais elle revient aussi à ses débuts et reprend sa première héroïne Cédille qui a grandi.
Cécile passe à la vitesse supérieure : entre fin 2009 à début 2011, elle sort 7 albums. Certains
disent qu'il y a quelque chose d'indéfinissable, dans sa façon d'aborder et dessiner ses
histoires, qui fait penser au talent de Nicole Lambert avec sa série les Triplés.
Elle enchaine les parutions de 2012 à 2014 et travaille actuellement sur l'album Jacquou le
croquant, le roman d'Eugène Leroy, adapté en BD par Christophe Lemoine.
Cécile sur le web : http://cecile-images.blogspot.fr/
Ses dernières publications
Purgatoire, éditions Lounak, 2014
Poil de Carotte, éditions Glénat, 2014
Lulu et Fred, tome 2, éditions du Lombard, 2014
Lulu et Fred, tome 1, éditions du Lombard, 2013
La guerre des boutons, éditions Glénat, 2012
Clara, éditions Lombard, 2012
Gros plan sur "la guerre des boutons "
L'histoire
La campagne française, à la fin du XIXe siècle. Comme à chaque
rentrée scolaire, entre les deux villages voisins de Longeverne et
Velrans, c'est la guerre… Une guerre terrible, menée par les
valeureux Lebrac et l'Aztec du Gué et émaillée de tactiques
inédites comme la bagarre tout nu ! En effet, la suprême
humiliation des vaincus étant de voir leurs boutons de culotte
pillés par les vainqueurs, les courageux soldats sont prêts à tout
pour sauvegarder leur honneur…
Ce roman de Louis Pergaud publié en 1912 est l'un des plus
célèbres récits d'enfance de la littérature. Il fleure bon l'amitié
indéfectible, les bobos sur les genoux et l'encre des porte-plume
d'écolier ! En voici une adaptation toute en rondeur, enfantine et potache !
+ de biblio
Cédille, 4 tomes, éditions du Lombard, entre 2010 et 2011
Arthur et les minimoys, 3 tomes, éditions Glénat, entre 2009 et 2010
Edlyn, éditions Soleil, 2007
Cédille, éditions Clair de lune, 2005
adulte
CLé
L’auteur
Née de parents cousins, Clé vient au monde sans pleurer et ne parlera qu'en 2006, lorsqu'elle
intègre le Chakipu. Ses premiers mots seront "ok j'accepte de devenir célèbre à vos côtés"...
ce qui n'arriva jamais.
Elle travaille également pour différents journaux, collectifs et groupes (l'increvable Zélium,
1Name4aCrew, Slobodan Experiment et d'autres plus ou moins glorieux). Ses influences
sont Milou (le chien de Tintin) pour les cheveux et Hooker, pour les cheveux aussi.
Clé sur le web : http://clebouille.blogspot.fr/
Gros plan sur "Gratuit "
Plus de 100 planches finement trash et
joyeusement décapantes, pour le plus grand
plaisir des amateurs d’humour plus noir que noir!
jeunesse
Xavier Collette
L’auteur
Né en 1981, Xavier Collette entame des études scientifiques mais préfère rapidement suivre
un graduat en graphisme, à l’École Supérieure des Arts Saint-Luc de Liège, d’où il sort diplômé
en 2004.
Il multiplie alors les travaux divers : illustrateur pour l’édition de jeux de rôle (7e Cercle) et la
littérature (entre autres pour Pocket Jeunesse, Pocket ou L’Atalante), concept artist dans une
société de création de jeux vidéo puis pour Akama (réalisation de films 3D pour la publicité)…
C’est après avoir publié ses travaux personnels (déjà autour du personnage d’Alice) sur
internet qu’il rencontre David Chauvel, pour finalement tomber avec lui dans le terrier du lapin
blanc et réaliser à ses côtés sa première bande dessinée. Il continuera dans le secteur
jeunesse, avec plusieurs livres, dont Le chat qui avait peur des ombres, avec au texte sa
compagne, Rozenn Illiano. Il travaille actuellement sur une nouvelle BD, Soufflevent.
Xavier sur le web : http://www.xaviercollette.com/
Ses dernières publications
Le Soufflevent, éditions Delcourt, 2014-2015
Sketchbook, éditions Xavier Collette, 2014
Alice au pays des merveilles, éditions Drugstore, 2010
Le chat qui avait peur des ombres, éditions mic mac, 2010
Gros plan sur "Alice au Pays des Merveilles "
L’histoire
Le monde magique que découvre Alice en tombant dans le
terrier du Lapin Blanc est sombre, effrayant... délicieusement
dangereux. Il a perdu toute logique et, pour qui ne connaît pas
les règles, le risque est grand de perdre la tête, au sens propre
du terme !
Voici une nouvelle version du chef-d’œuvre de Lewis Carroll,
très fidèle à l'histoire originelle et magnifiée par un dessin
délicat, rehaussé d'une subtile mise en couleurs. Petits et
grands y (re)découvriront ainsi un imaginaire extraordinaire,
qu'aucune entrave ne vient limiter.
Pour leur première collaboration, les auteurs David Chauvel et Xavier Collette livrent avec
Alice au pays des Merveilles un hommage amoureux à ce conte onirique, d'une évidente
modernité.
jeunesse
et adulte
Jean-Luc cornette
L’auteur
Jean-Luc Cornette est né en 1966, en Belgique. Si l'on vient à lui poser la question de sa
motivation par rapport à la BD, Jean-Luc répond qu'il en a toujours lu et donc toujours eu
envie d'en faire ! Il passe par l'institut Saint-Luc de Bruxelles et fait ses débuts chez Spirou avec
une petite héroïne venue de l'espace, Columbia.
Il commence à faire son trou dans le livre jeunesse en travaillant notamment pour L'École des
Loisirs ou Seuil Jeunesse avec des titres-phares comme Pizza Quatre saisons ou Coyote Mauve
illustrés par Jean-Marc Rochette.
Puis Cornette s'allie à Christian Durieux. Ils reviennent à leurs premiers amours d'étudiants
avec Columbia. Ensemble, ils donnent aussi vie à une série SF, naviguant entre burlesque et
déboires du quotidien d'un père de famille malgré lui. Après Visite guidée dans la collection
Tohu-Bohu des Humanos, trois albums sont paru en jeunesse et en BD, dont l'adaptation du
désopilant et très british Fantôme de Canterville avec Christophe Hanze, l'autre complice de
longue date. Preuve s'il en est qu'éclectisme peut rimer avec qualité !
JL Cornette sur le web : https://fr-fr.facebook.com/jeanluc.cornette
Ses dernières publications
Frida Kahlo, éditions Delcourt, 2015
Ziyi, Scutella éditions, 2013
Draculea (Tome 14 de Jhen), éditions Casterman, 2013
Alexandre Pompidou, Tome 2, éditions Le Lombard, 2013
Le Sourire de Mao, éditions futuropolis, 2013
Les Passe-murailles, l’intégrale, éditions Humanoïdes Associés, 2012
Alexandre Pompidou, Tome 1, éditions du Lombard, 2012
Calinée sous X (réédition), éditions de La Musardine, 2012
Le pygargue, éditions Quadrants, 2011
Les gens urbains, éditions Quadrants, 2010
Gros plan sur "le fantôme de Canterville "
En 1887, Oscar Wilde a publié la nouvelle Le Fantôme des
Canterville. Elle a été adaptée en bande dessinée pour le
jeune public.
L’histoire
La famille américaine Otis a acheté un vieux château en
Angleterre : le château des Canterville. Mais en s'appropriant
cette demeure imposante, elle devient également
propriétaire du terrible, du monstrueux, du sanguinaire
fantôme des Canterville. Le fantôme va se faire un devoir
d'effrayer et de faire fuir les nouveaux occupants.
Il n'est pas au bout de ses peines !
+ de biblio
Arthur et Janet, dessins de Karo, éditions Drugstore, 2009
Au centre du Nowhere, Tome 1 à 4, dessins de Michel Constant, éditions du Lombard, de
2005 à 2008
Les passe-murailles, Tome 2, dessins de Stéphane Oiry, éditions Humanoïdes Associés, 2006
La nuit du papillon, éditions Glénat, 2006
Morrp Bay, dessins de Jean-louis Boccar, éditions Casterman, 2005
Central Park, dessins de Christian Durieux, éditions Dupuis, 2005
Les passe-murailles, Tome 1, dessins de Stéphane Oiry, éditions Humanoïdes Associés, 2005
Columbia, Tome 2, dessins de Christian Durieux, éditions Delcourt, 2004
Jean Polpol, dessins d’Eric Warnauts, éditions Glénat, 2004
Le Fantôme de Canterville, dessins de Christophe Hanze, éditions Delcourt, 2003
Columbia, Tome 1, dessins de Christian Durieux, éditions Delcourt, 2003
Visite guidée, éditions Humanoïdes Associés, 2001
Robert contre la créature du lac de la vase molle, dessins de Christophe Hanze, éditions
Casterman, 1998
Robert contre Dracula, dessins de Christophe Hanze, éditions Casterman, 1997
Les Enfants Terribles, Tome 1/2/3, éditions Casterman, de 1995 à 1997
Sousoupe, comics de 20 pages, éditions Rêves-En-Bulles & Oro, 1994
jeunesse
et adulte
Gérard cousseau
L’auteur
Gérard Cousseau, plus connu sous le nom de Gégé, Gécé ou Ferru est né en 1953.
Il débute en 1978 comme assistant de JC Fournier. Il collabore avec lui sur la série Bizu, publiée
dans Spirou. Pour ce même magazine, il crée Gontran et les autres l’année suivante, série qu’il
poursuit jusqu’en 1982.
Plus tard, il rejoint l’équipe Disney où il participe aux séries Les Bébés Disney, Pôle Émile le
petit eskimo, Robert le robot... La plupart du temps, il réalise ses bandes dessinées en
collaboration avec son acolyte depuis de nombreuses années, Bélom. Ensemble, ils créent Les
Ripoupons, édité chez Bamboo et scénarisent Les Toubibs.
Touche à tout, il s’exprime également aussi par d’autres moyens de communication : cinéma,
vidéo, expositions, disques, multimédia... Il est en outre l’un des créateurs de la société Gala
Création au sein de laquelle les Éditions Trognon Création éditent des livres CD. Enfin, il
participe activement au festival de Saint Malo dans le montage des expositions.
Il a publié également plus de 1000 dessins dans Ouest-France et Le Progrès de Lyon.
Gégé sur le web : http://www.bedetheque.com
Ses dernières publications
Les souliers rouges, 2 tomes, éditions Grand Angle, 2014 et 2015
Les Toubibs, Bamboo éditions, de 2005 à 2012
Les Bretons, jungle éditions, 2007
Encyclopédie des prénoms en BD, Vents d’ouest, de 2005 à 2009
Robert le robot, Albin Michel, 2004
Les Ripoupons, Bamboo éditions, 2003
Bébés Disney, Hachette, de 1987 à 1992
Monsieur Tendre, éditions Pluriel, 1984
Gros plan sur "les souliers rouge " tome2
C’est en plein cœur d’un village breton à la veille de la
libération que Les souliers rouges prennent racine. Là,
les troupes de l’occupant qui se trouvent encore sur
place vont obliger pour la dernière fois ses habitants à
vivre l’horreur.
Une histoire en diptyque servie avec efficacité par le
scénario de Gérard Cousseau et illustrée par le
talentueux Damien Cuvillier.
Alors qu’ils subissent une fouille au corps pour trouver
les meurtriers d’un soldat allemand, un coup de chance
va sauver Georges et Jules. Mais un attentat dans un
village voisin plonge les occupants dans une véritable furie. La riposte est sans limites. Dans
ce vent de folie meurtrière, du haut de leur insouciance, les deux jeunes hommes décident
malgré tout de se soustraire à la rafle organisée…
Le point sur l’album :
Suite et fin d’un récit
d’amitié en proie à la folie
meurtrière et à l’horreur
dans sa plus forte
expression. L’Albinos met
un point final à un suspens
crescendo, où l’on voit des
soldats allemands
traumatiser tout un village
dans une escalade de
violence inouïe.
« Les souliers rouges »
montre les derniers
instants sanglants d’une
occupation devenue
insupportable,
pourchassant les villageois
et les plongeant dans
l’effroi. Un récit tout en
tension, sans concession,
qui donne un aperçu du
talent de Gérard Cousseau.
adulte
Jaap de boer
L’auteur
De son vrai nom Bruno Bouteville, Jaap de Boer est né en 1959. Il s'inscrit en 1983 à l'école du
Louvre et suit des cours en auditeur libre, d'études comparés des mythologies. Ce n'est que
plus tard, en 2008, qu'il passe une licence en arts plastiques à l'université de Rennes qu'il
obtient avec félicitations du jury. Dans les faits cela fait 25 ans que le dessinateur écume la
profession de la BD humoristique franco-belge à la fresque épique d'influence comics, en
passant par l'érotisme, le roman policier et l'illustration.
Jaap de Boer décide d'abandonner la BD coquine en 1994. Il travaille alors pour des revues à
thématique médiévale comme Histoire Médiévale ou Templarium. L'éditeur breton "Celtik
éditions" publie deux ouvrages en 2005 qu'il signe de son vrai nom : Traité de chevalerie,
armes et armure, les grands ordres de chevalerie.
Jaap sur le web : http://www.jaapdeboer.fr/
Ses dernières publications
Anecdotes - Ni bête ni têtu, Eure du territoire éditions, 2011
Contes de fées, Derdre éditions, 2009
Pin-Ups, Loubiaka éditions, 2008 à 2009
Guillaume le Conquérant, éditions ouest France, 2007
Kalitai, Derdre éditions, 2006
Gros plan sur "Guillaume le Conquérant "
Il est le fils de Robert le magnifique et de Herléva la jolie
lavandière. Il est destiné à devenir le prochain Duc de
Normandie. Hélas, face à sa jeunesse, de rapaces nobliaux
avides vont tenter de se débarrasser de ce jeune batard.
Guillaume par sa force et sa ténacité surmontera les
épreuves.
Scénarisé comme une quête, à travers les paroles d'un
personnage fictif, perdu dans les brumes du Danemark tel
un Hamlet solitaire, Jaap nous emmène dans un univers où
le meurtre était chose courante et où l'héroïsme était
encore une valeur pour l'homme.
+ de biblio
Salut les coquines, 2000
Stéphanie, la petite duchesse, 1996
Loola bi bop, 1996
Betty Page, de 1995 à 2012
Collection Contes Érotiques, 1993
BamBou, 1990
adulte
Fabrice druet
L’auteur
Fabrice Druet est né en 1972, à Reims. Il étudie à la faculté d’arts plastiques de Saint-Denis
mais c’est en autodidacte qu’il se lance dans la bande dessinée.
De 1999 à 2005, il collabore avec le scénariste François Froideval sur la série Methraton (Albin
Michel), l’histoire d’un étrange personnage rencontré dans Les Chroniques de la Lune Noire
(Dargaud). En 2006, il s’associe à Jean David Morvan avec lequel il entreprend l’adaptation en
bande dessinée de trois célèbres œuvres d’Edgar Allan Poe : Double assassinat dans la rue
Morgue, La Lettre volée et Le Mystère Marie Roger.
Fabrice Druet sur le web : https://fabricedruet.wordpress.com
Ses publications
Cette histoire qui a fait Colmar, Editions du Signe, 2012
Le Mystère de Marie Roget, d'Edgar Allan Poe, Editions Delcourt, 2011
Double assassinat dans la rue Morgue, d'Edgar Allan Poe, Editions Delcourt, 2008
Methraton, 3 Tomes, Editions Albin Michel, de 2001 à 2006
Requiem Tenebrae, Editions Nucléa, 2000
Gros plan sur "Double Assassinat Dans La Rue Morgue "
L’histoire
Cris, ombres et vêtements tachés de sang sont les seuls
indices de M. Dupin et de son compagnon chargés de
résoudre l’horrible meurtre qui a secoué la tranquille rue
Morgue. En effet, on a retrouvé Madame L’Espanaye et sa
fille sauvagement assassinées et mutilées. Pire encore,
l’atroce meurtrier a même tenté de cacher le pauvre corps
de Mlle L’Espanaye dans le conduit d’une cheminée!
Dupin, aidé de son extraordinaire sens de la déduction, va
tenter de comprendre comment un tel drame a pu se
produire et surtout qui en est l’auteur.
adulte
Flock
L’auteur
Flock, 35 ans, né en 1980 (bon millésime mais pas top), d'origine bretonne, est exilé en Poitou
Charentes pour des raisons que la science n'a pas encore élucidé.
Autodidacte qui a relégué ses études scientifiques au placard pour se consacrer le plus
possible à l'illustration, au dessin d'humour et d'opinion.
Affectionnant l'ombre, qu'il cultive aussi avec une affection marquée pour l'humour noir, il
ne reste que peu visible en dehors de son biotope naturel, fait de bureau et de tablette
graphique.
Participe à plusieurs journaux, dont Zélium et le Psikopat Bandes Dessinées, ainsi que pour
des sites web d'actualité, notamment high tech : Clubic.com
Flock sur le web http://www.dessincretin.com/
Ses dessins de presse
Le magazine Psikopat Bandes dessinées, tous les mois depuis 2013
Zélium, depuis 2014
Recueil en cours de réalisation
jeunesse
Mayalen Goust
L’auteur
Mayalen Goust a étudié à l'école d'arts appliqués de Poitiers. Elle vit aujourd’hui à Rennes.
Après avoir travaillé quelques années dans la publicité, elle se consacre pleinement à
l'illustration de livres pour enfants. Elle privilégie les illustrations, rondes, fluides, légères et
colorées créant ainsi un univers unique, poétique et d'une beauté saisissante.
Elle a illustré de nombreux albums dans la collection du Père Castor (Flammarion), elle a
également publié chez Magnard, Fleurus, Lito…
En 2010, les éditions Flammarion, Père Castor, lui proposent d'adapter le roman d'Anne-Marie
Desplat-Duc Les Colombes du Roi Soleil.
Aujourd'hui, elle travaille à la réalisation d'une bande dessinée à paraitre aux éditions Rue de
Sèvres.
Mayalen sur le web : http://www.studesign.com
Ses dernières publications
Kamarades, éditions Rue de Sèvres, 2015
Le roi maladroit, édition marmaille et compagnie, 2014
Les Colombes du Roi Soleil, 3 tomes, éditions Flammarion Père castor, de 2011 à 2013
Barbe bleue, Lito éditions, 2013
Arlequin et les oreilles de Venise, éditions Flammarion Père castor, de 2012
Gros plan sur "Les Colombes du roi Soleil "
L'histoire
Elle se passe au XVIIe siècle, sous le règne de Louis XIV. Charlotte
de Lestrange habite dans le Vivarais avec ses parents, son frère
Simon et sa sœur Héloïse. Ils sont protestants mais le roi a
révoqué l’Edit de Nantes. Plutôt que de fuir en Suisse, le père de
Charlotte veut se convertir au catholicisme, ce qui n’est pas l’avis
du cousin et amoureux de Charlotte : François.
Ces BD sont tirées d’une série de 12 romans d’Anne-Marie
Desplat-Duc. Au travers des aventures de Charlotte cette histoire
met en avant l’honneur, la bonté et la fidélité à la foi.
Dans le Tome 3, Charlotte s’est enfuie de Saint-Cyr. Une nouvelle vie l’attend à la Cour de
Versailles : une vie de fête, de liberté et de joie. Mais une découverte vient troubler son
bonheur : son fiancé, François, a disparu. Elle va tout faire pour le retrouver.
Les dessins de Malayen Goust sont de qualité et le physique de chacun des personnages
reflète leur état d’âme. Une excellente bande dessinée que les enfants peuvent lire à partir
de 11 ans.
+ de biblio
Histoire de fées, Lito éditions, 2012
Le prince amoureux, Lito éditions, 2011
Célestin le ramasseur du petit matin, éditions Flammarion Père castor, 2010
Mes géants, mes parents, éditions Flammarion Père castor, 2010
Je ne trouve pas le sommeil, éditions Flammarion Père castor, 2009
Blanche Neige, éditions Flammarion Père castor, 2009
adulte
Alain Goutal
L’auteur
De père breton et de mère berrichonne, Alain Goutal est né à Bourges en 1948. Il vit depuis
1972 dans le Pays Plinn (en centre Bretagne). C’est un auteur protéiforme : bandes dessinées,
illustrations, dessins de presse, affiches, clips télé, expositions… Il est aussi le co-fondateur de
Quai des Bulles, le festival BD de St Malo, qu’il a co-organisé pendant 17 ans.
Il a collaboré et collabore encore à de nombreux périodiques. Il a publié une vingtaine
d’albums en tant que dessinateur et/ou scénariste. Il a créé d’autre part près de 500 affiches…
Alain Goutal sur le web : http://goutal.over-blog.com/
http://blogs.mediapart.fr/blog/alain-goutal
Ses dernières publications
Là où ça fait mal, HIR ! HIR ! Éditions, 2013
Le Léguer, (avec JL. Hiettre), Eau & Rivières de Bretagne, 2012
Blog à part, HIR ! HIR ! Éditions , 2011
Quartiers de Vie, (avec Darwin), Commune Guingamp, 2011
Mer & BD, l’histoire, (avec J.L. Hiettre), BDZH, 2009
Bartok, (avec J.G. Pinelli), BD Music, 2009
Callac, au pays de l’épagneul Breton, (avec J. L. Hiettre & Darwin), Commune Callac, 2007
BDZH, l’histoire, (avec Nicoby), Champs Libres, 2006
Racines, Coop Breizh, 2005
Gros plan sur ces dessins de presse
Les dessins satiriques et politiquement incorrects d’Alain
Goutal sont publiés presque quotidiennement sur le site
de Médiapart. Ils nous apportent un certain regard sur
l’actualité politique, environnemental, social ou
économique.
+ de biblio
Une mémoire de cent ans, (avec J. L. Hiettre & Darwin), CA Morbihan, 2004
La saga de Kernansquillec, (avec J. L. Hiettre), CG22, 2004
Rature Pendragon, (avec O. G. Boiscommun), Au bord des Continents, 2003
L’agriculture Bio se dessine, (avec Nono), FRAB, 2002
Le cahier du grand chemin, (avec H. Boukaïs & F. Salliou), La Ferme à Trémargat, 2001
Lidwine saga, I.MAG , 2000
Le faxeur sonne toujours deux fois, I.MAG, 1999
Harcèlement faxuel, Nekepell, 1997
Annezadenn, (avec R. H. Guerrand & D. Le Couedic), ARO hlm, 1994
Fils de comanche, (avec R. Pascal), Fleurus, 1993
Brindejonc des Moulinais, (avec G. Broyelle), Guidon, 1992
adulte
Stéphane heurteau
L’auteur
Né en 1967 à Nantes, Stéphane Heurteau vit aujourd’hui à Vannes. Il débute sa carrière de
graphiste illustrateur à 15 ans dans la publicité.
En 2000, il devient auteur indépendant avec Dame Gwen. S'en suivront rapidement divers
albums de bandes dessinées, dont Itinérêve d'un gentilhomme d'infortune. À l'occasion de la
sortie de L'Ankou, voyage au pays des morts, une exposition est organisée au Festival BD Quai
des bulles à Saint-Malo.
En parallèle, Stéphane Heurteau est aussi illustrateur et réalise des carnets de voyage et livres
illustrés chez divers éditeurs. Il est aussi coloriste sur divers ouvrages. Il est très présent sur
les salons BD & Polar.
Prix remportés :
- Prix du meilleur premier album à Arles et du meilleur coloriste à Pludual pour
Itinérêve d'un gentilhomme d'infortune, en 2002.
- Prix de la meilleure série polar à Cognac pour Fanch Karadec, en 2010.
- Prix des lycéens Bdz'iles caribulles en Guadeloupe pour Hyde, en 2012.
- Prix polar du meilleur one-shot ou mini-série pour Sant-fieg à Cognac, en 2013.
- Grand prix BD bretonne et prix "espoirs" Penn ar BD à Quimper pour Sant-fieg, 2014.
Stéphane Heurteau sur le web : http://stephaneheurteau.blogspot.fr
Ses dernières publications
Over, Locus Solus, 2015
Fanch Karadec (dessin Corbet), 3 tomes, Vagabondages, 2013
Sant-fieg, 2 tomes, coop breizh, 2013
Polart, atelier 5.6, 2012
Hyde, Casterman, 2011
Lautremer (scénario Leclercq), 2 tomes, Casterman, 2009
Winston Hoggart (scénario Debois), 2 tomes, Carabas, 2005
L'ankou, voyage au pays des morts (textes de Dieter), Drugstore/Glénat, 2004
Gros plan sur "Over "
L’histoire
Jack Quervellat est un super flic de la PJ bordelaise. Dévoré par
un quotidien violent, son couple bat de l’aile et Jack masque
ses angoisses dans divers abus. Il est « borderline ». Jusqu’à sa
rencontre avec une journaliste qui devient sa maîtresse. Mais
après la rupture avec sa femme puis sa maîtresse, Jack pète les
plombs et commet une bavure et tue un suspect, ce qui
l’exclut de la police. Par la suite, sa femme, sa fille et sa
maîtresse sont assassinées et il échappe de peu à la mort. À
son réveil, il apprend les raisons du massacre, attribué à la
mafia bordelaise. C’est un homme brisé qui s’installe sur l’île
d’Ouessant puis au Conquet, où il s’isole du monde.
Mais un soir de tempête, il assiste malgré lui à un meurtre. Le
voilà de nouveau au cœur d’une sombre affaire…
Le récit de Stéphane Heurteau repose sur une solide charpente. Un édifice à la mise en scène bien
pensée, qui réserve un épilogue inattendu après avoir fait la démonstration d’un polar noir à la fois
intimiste et haletant. Over installe une atmosphère froide et tendue par son dessin noir et blanc. Le
trait incisif de l’artiste est mis en perspective par des cadrages percutants, où les contre-jours sont
habilement utilisés. Stéphane Heurteau nous offre un polar noir très soigné.
jeunesse
et adulte
Jean-Luc hiettre
L’auteur
Jean-Luc Hiettre est né à Rennes en 1955. Après deux cartes blanches dans l’hebdomadaire
Spirou en 1975, ce "disciple" de l’atelier Fournier réalise plusieurs histoires courtes dans le
cadre des "Découvertes Dupuis".
Dans les pages du même hebdomadaire belge, il créé la série écologiste, Quentin Foloiseau
dont les deux derniers épisodes sont écrits par Jean-Yves Brouard.
Pour le fanzine breton Frilouz, il crée, avec la complicité du rennais Michel Plessix, la série
policière humoristique Mark Jones dont certains épisodes paraîtront par la suite en album
sous le titre de "Pas de bananes pour miss Blanquette". Puis, pour Le Journal de Mickey, il crée
avec les scénaristes Gégé et Belom, la série humoristique "Pôle-Emile le petit Eskimo".
Il dessine ensuite, sous les scénarios de Serge Aillery, la série historique « Le Grand Fleuve »,
racontant les aventures de Jean Tambour, un batelier de la Loire au début du XIXe siècle . Les 4
premiers tomes paraissent chez Dupuis. Série reprise par les Editions Paquet. Le 5e tome est
en cours. Jean-Luc Hiettre continue de travailler dans l'illustration, la publicité et la bande dessinée.
Jean-Luc Hiettre sur le web : http://www.bedetheque.com
Ses dernières publications
Le Grand fleuve, 4 tomes, éditions Dupuis, de 1990 à 2015
(réédition chez Paquet avec le 5e tome en 2016)
Les aventures de Quentin Foloiseau, 2 Tomes, édition JYB Aventures, de 2002 à 2006
Crédit Agricole du Morbihan... ...une mémoire de cent ans, 2004
Mark Jones, edition Lucien Souny, 1987
Gros plan sur "Le grand fleuve "
Au cours du XIXe siècle, des hommes habiles et fiers remontent
les cours d'eau à la voile ou descendent vers les grands ports.
Ils longent les rives pour haler de lourds chalands, défient les
crues, lancent dans le courant et les violents remous de longs
trains de bois vers la capitale. Jean Tambour est de ceux-là...
adulte
Pascal Jousselin
L’auteur
Né en 1973 à Pouancé (49), Il vit et travaille à Rennes.
Testeur de capuches dans une fabrique de cirés, Pascal Jousselin n'avait rien demandé.
Mais, un jour d'été 1999, un riche et puissant éditeur de bandes dessinées cherchant son
chemin dans la campagne au volant de sa nouvelle BMW flambant neuve déboula sans crier
gare dans la cour de l'usine de cirés. Au même moment, Pascal Jousselin, aux commandes d'un
chariot élévateur déchargeait les palettes d'un nouveau modèle d'imperméable, le "Original
Marine 2000"... Le choc fut terrible et la belle BMW toute écrabouillée. Le gros éditeur furieux
exigea un dédommagement conséquent. Pascal n'ayant aucune économie, l'éditeur arrêta
alors de le secouer et lui proposa un compromis : "Réalisez pour moi quelques albums de BD
jusqu'à ce que votre dette soit remboursée..."
C'est ainsi que Pascal Jousselin fit son entrée dans le monde merveilleux et fascinant de la
bande dessinée !
Pascal Jousselin sur le web : http://pjousselin.free.fr
http://cestdelareclame2.blogspot.fr
Ses dernières publications
L'atelier Mastodonte, tome 3, collectif, éditions Dupuis (parution août 2015)
Colt Bingers l'insoumis, l'intégrale, éditions Fluide Glacial, 2011
Somewhere Else, éditions Glénat/Treize étrange, 2008
Les aventures de Michel Swing coureur automobile, éditions Glénat/Treize étrange, 2008
Fiesta, éditions treize étrange, 2000
Gros plan sur « Fiesta »
Alors qu’il rentre du travail, un jeune homme découvre une
lettre de rupture de son aimée. Dès cet instant tout s’écroule
autour de lui, au propre comme au figuré.
En fait de « Fiesta », l’histoire est plutôt noire. Le dessin, assez
minimaliste, sert magnifiquement cette histoire. Aucun texte,
tout est en images; mais après l’avoir lu, vous saurez ce que
veut dire le mot « expressif ».
jeunesse
et adulte
Fanch Juteau
L’auteur
Né en 1977 à Saint-Nazaire, Fañch Juteau est un autodidacte. Lauréat de quelques concours BD
régionaux entre 1995 et 2001 (Rouans, Chalonnes sur Loire, Perros-Guirec, Olonne sur mer...),
il se lance dans l’illustration, le dessin de presse et la BD en 1997. Il dessine pour de l'édition,
des entreprises, des associations, des journaux…
Fanch est le dessinateur humoristique du mensuel Angers Mag depuis son premier numéro et
croque mieux que personne la vie politique locale !
Fañch sur le web : http://fanchconnexion.free.fr/
Ses publications
Un Petit Atlas de Bretagne illustré, éditions Beluga, 2015
Petite histoire de Mazé, commune de Mazé, 2012
Cyrano de Bergerac, Editions petit à petit, 2007
Le filleul de l’ankou, éditions label étoile, 2002
Gros plan sur "Cyrano "
L’histoire
Cyrano de Bergerac est un mousquetaire, capitaine de la
compagnie des Cadets de Gascogne, malheureusement
affublé d’un trop long nez !
Il aime en secret sa cousine Roxane. Mais celle-ci lui
demande de protéger un autre mousquetaire, le beau
Christian, dont elle est amoureuse.
Cyrano, par amour pour elle, et par amitié pour lui, accepte
de favoriser leur liaison. Il va vivre son amour par
procuration en aidant Christian à épouser Roxane, sur fond
d’une épopée de cape et d’épée, en pleine guerre d’Espagne.
Cyrano de Bergerac est le personnage principal de la plus célèbre pièce d'Edmond Rostand
(1868-1918), écrite en 1897.
Tout en respectant le texte intégral, le jeune dessinateur et scénariste Fañch Juteau offre
une seconde vie à cette œuvre, devenue incontournable dans les programmes scolaires.
adulte et
jeunesse
Laurent lefeuvre
L’auteur
Laurent Lefeuvre est né à Rennes en 1977. Il dit être tombé tout petit dans la BD avec les petits
formats des éditions ROA. Il y découvre une galerie de personnages hétéroclites créés en
Angleterre, Italie, Espagne, Argentine et France. Autour de ses 10 ans, il tombe en fascination
devant l'univers Marvel des super-héros. Il découvre que les aventures de ces héros (Conan,
X-men, Spider-Man) sont créées par des gens bien réels. Une vocation est née ! Au lycée, il
découvre des dessinateurs américains prodigieux au hasard des vide-greniers où il comble un
par un les numéros manquants de la mythique revue l'Echo des Savanes Spécial USA. Dès lors,
ses influences s'éloignent des super-héros pour s'enrichir de noms autrement prestigieux :
Frank Frazetta, Will Eisner, Bernet, Wrightson, Corben, Jeff Jones, Barry Smith, Neal Adams ...
Aujourd'hui, il cite volontiers toute l'œuvre de Hermann, Dubois, Tardi, Rosinski ou encore
Fred pour son mythique Philémon.
Avec Fox Boy, paru en 2014, Laurent crée le seul super-héros français, breton de surcroît. Les
ruelles de Rennes sont représentées comme autant d’allées sombres dignes de Gotham City,
le charme des bicoques bretonnes en plus. Sur tous les fronts : scénario, dialogue, dessin,
encrage, couleur, il parvient à créer une œuvre véritablement originale et cohérente. Ce
french-comics échappe aux clichés du genre. Pol, adolescent de 17 ans, rappelle le Peter
Parker des débuts, mais il n’y a pas de Doc Octopus dans les rues de Rennes, juste des drames
familiaux et des injustices sociales. La plume est efficace et sans fioritures.
Laurent lefeuvre sur le web : http://laurentlefeuvre.blogspot.fr
Ses dernières publications
Fox Boy, tome 1 la nuit du renard, éditions Delcourt, 2014
Le Garde républicain, 6 tomes, éditions Hexagon Comics, de 2013 à 2014
La merveilleuse histoire des éditions roa, éditions Mosquito, 2012
Tom et William, éditions le Lombard, 2010
Gros plan sur "Tom et William "
Un monde : le nôtre.
Mais, à l'exception de William et de Tom, son petit protégé,
plus personne ne subsiste. Tom a 6 ans et c'est un grand
lecteur de vieilles BD d'aventure. Une passion bien utile car,
lorsque les Martiens sortent des cases pour envahir la réalité,
le gamin sait exactement quel héros appeler à la rescousse !
Progressivement, les survivants se regroupent, autour de
cette entêtante question: que se passera-t-il quand il n'y aura
plus de héros ? Un somptueux hommage à la création, aux
Prince Vaillant, Akim et autres Blek-le-Roc «Signé» Laurent
Lefeuvre.
jeunesse
et adulte
Joël Legars
L’auteur
Joël Legars met très vite de côté ses études d’art graphique et d’histoire de l’art pour se
consacrer à l’illustration. Il quitte ses montagnes de Haute-Savoie pour Paris et publie ses
premiers dessins dans la collection poche jeunesse des éditions Hachette.
Il participe ensuite à différents journaux et publications pédagogiques (Fleurus, Nathan…) et
illustre un certain nombre d’ouvrages pour la jeunesse.
Depuis 2006, il a publié plusieurs albums de bande dessinée en tant que dessinateur ou
scénariste notamment pour les éditions Carabas. Il coréalise en 2010 et 2011 les deux saisons
d’une série d’animation pour France 3 et JPL films, Rimadell. Il a récemment publié plusieurs
ouvrages pour les Editions Gargantua. Installé aujourd’hui à Nantes, il partage son temps entre
la bande dessinée, le dessin humoristique et l’illustration.
Joël Legars sur le web : http://www.joel-legars.com/
Ses dernières publications
5 chevaliers sans peur, Edition Locus Solus, 2014
Juju et Confetti – T3 et 4, La petite boîte Edition/CERP Rouen, 2014
La princesse qui chantait comme une casserole, avec Bathany, Editions Gargantua, 2014
Biz, Editions Gargantua, 2013
Un honnête voleur, avec Dostoïevski, Editions Gargantua, 2012
Une partie de campagne, Editions Gargantua, 2011
Une histoire un peu approximative de France, avec Gudule, Editions Gargantua, 2011
Gros plan sur "Une partie de campagne "
Une partie de campagne est une nouvelle publiée
en 1881 par Guy de Maupassant.
L’histoire se déroule à Bezons sur les bords de la Seine,
où les Dufour, une famille de commerçants parisiens,
vont déjeuner. La mère et la fille connaîtront le plaisir et
l'amour dans les bras des deux canotiers. Henriette
épousera le commis de son père, un insignifiant "garçon
aux cheveux jaunes", et gardera le regret de cette brève
étreinte.
Une partie de campagne a été aussi immortalisée à l'écran par un film de Jean Renoir, tourné
durant l'été 1936.
+ de biblio
Crispations, Editions Gargantua, 2010
Fantômes en fuite, Editions Carabas, 2009
La nuit des cendres, scénario de Loïc Duvillier, Editions Carabas, 2008
Elvis, Editions Carabas, 2008
Les eaux sauvages, Editions Carabas, 2006
adulte et
jeunesse
Gwendal Lemercier
L’auteur
Ce dessinateur, illustrateur, peintre et coloriste breton jouit aujourd’hui d’une belle notoriété
dans l’univers des contes celtiques et l’héroïc-fantasy. Il est notamment l’auteur de plusieurs
albums chez Soleil, spécialiste du genre.
Brestois, Gwendal Lemercier y a fait ses études et obtient un BTS en Design Graphiste ainsi
que le diplôme des Beaux-arts. Il fait ses premières armes aux éditions Mira et AK comme
illustrateur sur le thème de l’univers celtique. Il poursuit cette activité d'illustration et a
notamment participé à deux art-books collectifs chez Colexia et chez Spootnick en 2008. Par
ailleurs, il a collaboré à la création du jeu Heroes 5 of Might and Magic chez Ubisoft.
Son parcours BD est aussi enrichi de rencontres avec des auteurs comme Patrice Pellerin,
Guillaume Sorel et Christian Rossi. Découvert dans les années 2000 par Soleil, il dessine les 3
tomes des Contes de l’Ankou, le one-shot Dragons et 2 tomes des Arcanes d’Alya. Cela ne
l’empêche pas de participer à d’autres projets comme les Contes des hautes terres chez
Delcourt. Outre ses univers actuels, il se verrait bien s’aventurer dans le steampunk. Son blog,
très fourni, recèle de splendides dessins à voir et revoir. Ses œuvres sont aussi parfois
exposées à la Galerie l’encrage à Brest et d’autres chez Daniel Maghen à Paris.
Gwendal sur le web : http://gwen-crea.blogspot.fr/
Ses dernières publications
Elfes, 9 tomes, Collectif, Soleil Productions, de 2013 à 2015
Oracle, 5 tomes, Collectif, Soleil Productions, de 2014 à 2015
Ils ont fait l'Histoire, 8 tomes, Collectif, éditions Glénat Fayard, 2014
Les Dragons, Collectif, Soleil Productions, 2011
Durandal, 4 tomes, Soleil Productions, de 2010 à 2012
Brest en bulles, Collectif, éditions le Télégramme, 2010
Gros plan sur "Les contes de l’Ankou "
L’histoire
L’Ankou est l’ouvrier de la mort. Le dernier mort de l’année
dans chaque paroisse, devient l’Ankou de cette paroisse pour
l’année suivante.
Guillaume Cadic, romancier breton, n’a plus qu’une seule et
unique obsession : retrouver celui que l’on nomme l’Ankou. À
travers ce bien étrange pays qu’est la Bretagne, il écoute les
témoignages des gens qui ont croisé son chemin. Il le traque.
+ de biblio
Guerrières Celtes, Collectif, Soleil Productions, 2009
Le crépuscule des dieux, 8 tomes, Collectif, Soleil Productions, de 2007 à 2009
Les Arcanes d'Alya, 2 tomes, Soleil Productions, de 2007 à 2008
Les contes de l’Ankou, 3 tomes, Soleil Productions, de 2003 à 2007
Contes des hautes terres, 2 tomes, éditions Delcourt, 2002 et 2006
La nuit, AK éditions, 2003
adulte
halim Mahmoudi
L’auteur
Né en 1977, Halim grandi dans une banlieue près de Rouen et vit à Toulouse après avoir
obtenu son diplôme en design graphique à Amiens. Il s'envole ensuite au Canada où il
collabore avec divers journaux québécois (Safarir, Le Couac). De retour en France, il s'acoquine
avec des journaux comme Bakchich ou La Mèche. Mais il ne tarde pas à brouiller les pistes en
travaillant avec des entreprises comme Danone et RESF.
Sa première BD, Arabico (tome 1), est lauréate 2011 du prix Bulles en Fureur, et se voit
sélectionnée par la Fnac et Le Parisien pour figurer parmi les dix meilleures BD d'actualité et
de reportage pour le prix France Info 2010. Il y raconte l’histoire d’un fils d’immigré en quête
d’identité. Ce garçon, c’est un morceau de lui, Français d'origine algérienne. « L’identité n’est
pas juste une question d’immigrés », précise le dessinateur et scénariste. Tout le monde se la
pose ! » Il décrit donc son œuvre comme « universelle et très engagée ».
Puis, Halim disparait pour illustrer deux livres audio pour enfants avec le groupe de rock
savoyard Marcel Mazout. Ou encore faire l'acteur dans le film documentaire « Bulles d'Exil »
qui traite de l'immigration dans la bande dessinée.
En 2013, il participe à l’exposition « Albums - Bande dessinée et immigration. 1913-2013 », au
musée de l'Histoire de l'immigration à Paris. Aujourd'hui, Halim dilapide quotidiennement ses
idées dans l'illustration jeunesse, la presse, le storyboard ou la bande dessinée.
Mahmoudi Halim sur le web : http://www.desrondsdanslo.com/HalimMahmoudi.html
Ses dernières publications
Un monde libre, éditions des ronds dans l’o, 2014
Arabico, éditions quardants, 2009 (initialement 3 tomes prévus : liberté, égalité, fraternité)
Gros plan sur "Un monde libre "
C’est le premier roman graphique d’Halim Mahmoudi.
Il propose trois chapitres : "Se comprendre", "Comprendre le
monde", "Se faire comprendre du monde".
Ce pavé, en noir et blanc, de 132 pages propose un graphisme
plus âpre, qui a gagné en maturité. L’auteur propose une
chronique sociale sur le thème de l’immigration, mêlant la
bande dessinée, le conte, la poésie et la peinture. Le conte
arabe ouvrant l'album fait partie de la collection permanente
du musée de l'histoire de l'immigration.
L’histoire
La réalité de la vie en banlieue de Khalil et ses potes n’est pas rose ! Entre racisme,
discrimination, harcèlement policier et poids de l’Histoire..., le jeune Khalil grandit. Il devient
adulte et décide, après avoir pris totalement conscience de sa situation ainsi que celle du
monde, et suite au décès tragique de sa mère, de prendre son destin en main, de sortir du
ghetto, de parcourir le monde et d’y prôner la Révolution.
Un monde libre est la quête d’une reconstruction de soi... Reconstruction psychologique après
les années de racisme subi. Reconstruction physique avec la pratique de la course et de
l’effort. Mais, comme se reconstruire seulement ne suffit pas, il faut aussi reconstruire un
monde nouveau, un monde libéré des frontières, des pouvoirs, qui induisent la domination et
l’exploitation de l’Homme par l’Homme...
Si les deux premiers tiers du livre dressent le constat, assez noir et désespérant, du monde ;
la troisième partie, qui voit la révolution en marche, est beaucoup plus lyrique et enivrante,
même si, reconnaissons-le, elle est sans doute très utopique. Mais au moins a-t-elle l’avantage
de redonner un peu d’espoir !
adulte et
jeunesse
Bruno marivain
L’auteur
Bruno Marivain est un dessinateur breton. Après avoir commencé dans la bande dessinée
publicitaire, il publie sa première série, La Mémoire des Ogres, pour la collection Bulle Noire
aux Editions Glénat. Pour cette série, il collabore avec Patrick Cothias pour le scénario. Cinq
volumes seront publiés. Bruno Marivain entame ensuite Barbara Wolf, avec Maingoval au
scénario.
De 2009 à 2011, il collabore avec Jean-Blaise Djian pour différents projets comme la trilogie
Julia von Kleist aux éditions EP ou une adaptation du Capitaine Fracasse. Avec le même JeanBlaise Djian, il réalise les tomes 4 et 5 de la série Normandie Juin 44.
Il travaillé également parfois pour illustrer des éditions de poche, Hatier, le magazine "ça
m'intéresse ", et divers travaux publicitaires
Bruno sur le web : http://www.bedetheque.com/
Ses dernières publications
Les incontournables de la littérature en BD, éditions Glénat, de 2010 à 2014
Normandie Juin 44, 4 tomes, éditions Vagabondages, de 2012 à 2013
Julia Von Kleist, 3 tomes, éditions Emmanuel Proust, de 2009 à 2011
Barbara Wolf, 3 tomes, éditions Glénat, de 2003 à 2005
La mémoire des ogres, 5 tomes, éditions Glénat, de 1998 à 2002
Gros plan sur " Le Capitaine Fracasse "
L’histoire
Le baron de Sigognac vit ruiné dans un vieux manoir délabré du
sud-ouest de la France. Séduit par Isabelle, une jeune actrice, il
décide de suivre une troupe de théâtre jusqu’à Paris. Le voyage
est semé d’embuche et quand l’un des comédiens meurt, le
baron se propose pour reprendre le rôle du capitaine Fracasse.
Arrivé à Paris, le succès de la troupe est immédiat mais les
ennuis ne sont pas terminés pour Sigognac qui va devoir se
battre pour se débarrasser de son rival le duc de Vallombreuse
et sauver son amour.
Ce numéro fait partie de la collection les incontournables de la littérature en BD
(Une vingtaine de titres à ce jour).
adulte
Marlu
L’auteur
Né à Paris, la plus grande ville bretonne, en 1961, la décennie où les bretons arrêtent de parler
breton à leurs enfants, il sera donc francophone. Retour en bas âge en Bretagne, dont il ne
partira plus, entre Trégor et Goélo, il se pose enfin dans le Poher. Très tôt, la littérature et la
bande dessinée lui donnent le goût des histoires et de la langue.
À l’âge où d’autres découvrent le rock, lui apprend qu’il est breton, et que les bretons ont une
langue, une culture et une musique. La chanson traditionnelle, tant bretonne que française,
et les instruments anciens et populaires le passionnent alors, puis les musiques anciennes, de
toutes les époques, et les musiques ethniques, de partout. Naturellement "polymaniaque",
tout l'inspire : rock, musique classique, biniou-kozh, la musique de danses de la renaissance…
La rencontre de divers artistes le mènent lentement et par hasard à l’écriture de chansons.
Un premier album très remarqué les Mémoires d’un Chat paraît chez Boucherie Production en
2000. Après avoir été consacré d’un des coups de cœur du Grand Prix du Disque du
Télégramme de Brest, son deuxième album les Valses Machines reçoit le Grand Prix du disque
produit en Bretagne 2005.
Touche à tout, Marlu est aussi scénariste, écrivain, dialoguiste, typographe, conteur (contes
du royaume d'argot, 2010), lettreur de bandes dessinées (le Montespan, les Sentinelles...),
webmaster et graphiste.
Marlu sur le web : http://lettragebd.free.fr/marlu.htm
Ses dernières publications (lettrages)
Stern Gang, éditions la boite à bulle, 2014
La nuit Mac Orlan, Sixto éditions, 2014
Aliénor, la légende noire, 3 tomes, éditions Delcourt, 2012
Isabelle, la louve de France, éditions Delcourt, 2012
Gros plan sur "Sentinelles "
À l'aube du XXe siècle, durant le Première
Guerre mondiale, la "division Sentinelles" teste
sa nouvelle arme : Taillefer, un soldat sur
lequel ont été greffés des membres
métalliques. Le soldat d'acier semble
indestructible... Jusqu'à ce que ses batteries
tombent à plat. Alors, lorsqu'un jeune
scientifique conçoit la pile au radium, l'armée
relance le projet et entrevoit de le tester dans
le sang, le feu et la boue des tranchées.
adulte
Damien May
L’auteur
Né à Hyères en mai 1976, Damien May arrête ses études rapidement et fait son apprentissage
en ferronnerie chez les Compagnons du devoir avant d'effectuer son service militaire dans la
marine. De retour sur terre, il multiplie les boulots, qu'il agrémente de lectures (Kessel,
London, Nietzche...) ou de séances de cinéma. De temps en temps, il prend son sac et s'en va
bourlinguer en Russie, en Patagonie, au Maroc, en Italie ou en Espagne.
Autodidacte vivant à Marseille, amateur de dessin et de peinture (les dessins des moines Zen,
Schiele, Van Gogh, Goya...). Il a son premier choc BD à 14 ans en lisant La ballade de la mer
salée d'Hugo Pratt. Avec la revue A suivre, il découvre Blutch et subit l'influence marquée
d'Edmond Baudoin.
En 2010, il publie son premier album aux éditions Des ronds dans l'O, une adaptation du polar
d'Annie Barrière, Tueuse. Le dessin sec et nerveux de Damien au pinceau comme à l'encre en
rend palpable l'atmosphère sombre.
En 2011, il signe son deuxième album, Yasmina, d'après la nouvelle d'Isabelle Eberhardt.
Il participe à l'album collectif En chemin elle rencontre... vol.3, pour l'égalité femme/homme
en illustrant un récit de Olivier Le Bellec sur les conséquences des violences faites aux femmes
sur les enfants. Inventif, il est déjà sur d'autres projets. Sa carrière ne fait que débuter !
Damien May sur le web : http://www.bedetheque.com/
Ses publications
En chemin, elle rencontre… , collectif, Editions des Ronds dans l’O, 2013
Yasmina, Editions des Ronds dans l’O, 2011
Tueuse, Editions des Ronds dans l’O, 2010
Gros plan sur "Yasmina "
Isabelle Eberhardt n’a vécu que 27 ans
(1877-1904) mais elle laisse derrière elle
de nombreux textes dont Yasmina.
L’histoire
Parcours étonnant que celui de cette
femme à la vie aussi courte que fascinante
qui, déguisée en homme, parcourt le sud
algérien et adopte la religion musulmane. Elle
connait très bien la vie quotidienne des
bédouins ou de ces jeunes bergères qu’on marie un beau jour et qui, fataliste, résignée,
acceptent l’inacceptable. Yasmina est de celles-là et va devenir bientôt « la femme du
borgne ». Chance, le mariage est repoussé, le temps pour la jeune fille de rencontrer
Jacques! La séduction est réciproque mais les échanges difficiles. Malgré le doute et les
différences culturelles, l’amour s’installe mais Jacques est muté et doit repartir ! Pour
Yasmina, c’est le début de la déchéance…
Ce texte sensible est admirablement transposé dans ces pages à la fois frêles et émouvantes.
Le trait au pinceau s’inspire des estampes japonaises et sait représenter le dénuement,
l’inquiétude, l’absence. Une ligne de crête peut ici remplir admirablement une page et signifier
élégamment le désert. Personnages et plus encore chevaux ou chèvres sont d’une vitalité dont
il faut souligner l’expressivité. Bref, ce récit signé par l’auteur de « Tueuse » confirme un réel
talent.
adulte
Jacques médoc
L’auteur
Né à Lyon, Jacques Médoc y a effectué des études de dessins, est passé par les Beaux-Arts...
Quand sa femme a voulu revenir vivre en Bretagne, il y a une dizaine d'années, il l'a suivie dans
le Morbihan. Le dessin est passé à la trappe, pour pouvoir faire bouillir la marmite. Mais la
passion est toujours plus forte. Petit à petit, il s'y est remis, y consacrant d'abord quelques
heures creuses, puis ses week-ends.
Jacques Médoc est dessinateur et scénariste. Son parcours artistique lui permet de faire de la
bande dessinée, de l’illustration pour enfants, ou encore de la peinture sur mur. Ses influences
proviennent de sa boulimie pour la bande dessinée avec le journal de Spirou, le cinéma de
Cocteau, Tim Burton et Terry Gilliam, les romans de gare et de science-fiction.
Jacques Médoc sur le web : http://jacques-medoc.blogspot.fr
Gros plan sur "Monsieur Eugène "
Tome 1 : Tous les moyens sont bons
Y.I.L. Édition, 2014
Vous n’avez jamais eu envie d’étrangler votre voisin trop
bruyant, de pousser mémé dans les orties ou même
d’éliminer définitivement tous les casse-pieds
qui vous pourrissent la vie ? Non, bien sûr, et pourtant…
Eugène, lui, le fait ! Dans notre ère du Politiquement correct,
il passe à la moulinette le système, les institutions et
dynamite toutes les conventions. Avec une coupable
jubilation, suivez Monsieur Eugène dans ses pérégrinations
assassines au bureau ou dans son quartier.
Si le fond de la bande dessinée est noir, les pérégrinations assassines de Monsieur Eugène
sont atténuées par une bonne dose d'humour, mâtiné de surréalisme, de fantastique, de
poésie... Car lorsqu'il ne tue pas des gens, cet antihéros se perd dans des rues qui ne mènent
nulle part, des escaliers qui tournent en rond et évoquent les constructions impossibles et les
explorations à l'infini des peintures de Maurits Cornelis Escher et les romans de Kafka.
« J'ai voulu créer un univers avec un côté désuet, qui sent la poussière, évoque le XIXe siècle et
les années 50... J'ai retravaillé toutes les images pour leur donner cette teinte sépia. Mes
influences ? Tim Burton et le film Brazil de Terry Gilliam, décrivant l'enfer administratif. »
adulte et
jeunesse
Jean-françois Miniac
L’auteur
Né à Paris, Jean-François Miniac est marqué par sa lecture de Tintin et moi de Numa Sadoul, à
l’âge de douze ans. Après être passé entre les mains des guignols de la fac d'Arts Plastiques
à Rennes II, il entre aux Gobelins à Paris, sur l’amical et salutaire conseil de Didier Cromwell.
Il pratique le dessin de bande dessinée en parallèle d'une activité d'illustrateur publicitaire.
Depuis 1995, ses adaptations BD de Mort sur le Nil et du Crime de l’Orient-Express sont
traduites dans une vingtaine de langues.
En 2006, le Prix Tournesol lui est décerné au Festival international de la BD d’Angoulême,
comme co-dessinateur de Amiante, chronique d’un crime social , un album militant et collectif
paru aux éditions Septième choc sous la houlette de Kristijan Cvejic. Depuis 2008, il s'est
focalisé sur un travail d'écrivain, oscillant entre True Crime et patrimoine historique, qui lui
vaut les honneurs radiophoniques de Café Crime et de L'Heure du Crime.
En avril 2015, son douzième recueil de nouvelles authentiques est sorti : Affaires d'Etat,
Affaires Privées, Les Grandes Heures de la République.
Jean-François Miniac sur le web : http://www.bedetheque.com/
Ses dernières publications
Guillaume bâtard et conquérant, Orep éditions, 2014
Barre-Thomas, Barre-toi !, éditions Apogée, 2010 (collectif).
Les Artistes s’engagent contre le Sida, éditions Glénat, 2009 (collectif).
Amiante, Chronique d’un crime social, Septième Choc, 2005 (collectif)
Gros plan sur "Guillaume bâtard et conquérant"
Figure mythique de Normandie et d'Angleterre, ascendant
direct de l'actuelle famille régnante du Royaume-Uni, duc de
Normandie et roi d'Angleterre… Mais sa vie a d'abord été celle
d'un jeune orphelin, d'un bâtard qui s'est farouchement battu
pour sa propre survie et la reconnaissance de son héritage. Un
destin à la fois unique et épique, tragique parfois mais aussi
infiniment humain. Suivez-le de Falaise à Caen, de Bayeux à
Rouen, de Flandre en Angleterre. C’était il y a 1000 ans, c'était
hier...
Si plusieurs bandes dessinées ont été consacrées à
Guillaume et, surtout, à la fameuse bataille d'Hastings,
aucun opus complet sur le sujet n'est paru depuis 1986.
Il était temps de combler ce manque ! Ainsi, la vie de
Guillaume se déroule sous la forme d'une succession de
bandes dessinées ponctuées des monologues du
personnage sur son lit de mort : Guillaume nous éclaire
sur d'autres aspects de son histoire faisant ainsi le lien
entre ces moments forts.
Ce discours narratif, validé par un historien, est
complété par des éléments de cartographie et une
généalogie à visée pédagogique présentés en marge de
l'ouvrage. Cette adaptation originale et la qualité
graphique de la maquette alliée au talent du
dessinateur Borja font de cette BD un ouvrage de
référence. Ainsi jeunes et moins jeunes pourront
découvrir en famille la fabuleuse épopée de Guillaume
le Conquérant.
+ de biblio
L’Encyclopédie des prénoms en bd, Vents d’Ouest, 2005
Les Contes du Korrigan, Soleil Productions, 2003
Outsiders, Glénat, de 1998 à 2000
Agatha Christie, Claude Lefrancq Editeur, de 1995 à 1996
La Saga des fils de Thulé, Soleil Productions, 1993
Sam Griffith, Alpen Publishers, 1993
adulte
Flavien Moreau
L’auteur
Flavien Moreau naît en région parisienne en 1987. À la fin du lycée, il hésite entre faire HEC et Arts
Plastiques. Quand il voit la tête de ceux qui font HEC, il choisit les Arts Plastiques. C’est au cours de ses
années de Master, s’intéressant à « l’art subversif », qu’il commence à se frotter au dessin de presse.
Il publie son premier dessin en 2009 dans Siné Hebdo, journal pour lequel il continue de travailler
jusqu’à sa fermeture l'année suivante. Il obtient le prix du lauréat de la bourse « Jeune talent du dessin
de presse » de la BNF en 2010.
Depuis 2011, on retrouve régulièrement l’auteur dans Zélium, magazine satirique dont il assure en
2014 la direction artistique avant de passer la main car il n’a plus de café ni de cigarettes.
Ses travaux pour la presse satirique et de critique sociale, plus proches de l’illustration que du dessin
de presse, s’articulent autour de thèmes pour le moins classiques : le pouvoir, la corruption, la religion,
le racisme... En parallèle de cette pratique « politique » du dessin, ses travaux plus personnels se
situent davantage du côté de la science-fiction, du fantastique et de l’érotisme.
Flavien sur le web : flaviendessin.wordpress.com
Ses dernières publications
AAARG !
Causette
La Mèche
Siné Hebdo
Siné Mensuel
Zélium
ZMinum
Klomp ! – 69 dessins de presse énervés de Decressac, Flavien, Giemsi et Sergio (préface de Noël
Godin, textes d’Étienne Liebig), aux Éditions de Jack is on the road (2012).
adulte
Sébastien morice
L’auteur
Sébastien Morice, est né à vannes en 1974. Talentueux faussaire des rubriques-à-brac (sa
période faste fût la fin du collège et le lycée !), il décide assez tôt de s’asseoir à la droite de
Gotlib. Cependant, Bac en poche et après une année décevante aux beaux-arts de Lorient, il
frappe à la porte de l’école d’architecture de Bretagne afin de rassurer ses proches.
Etudiant peu enthousiaste mais appliqué, il obtient son diplôme d’architecte en 2001 et se
dirige vers l’image de synthèse découverte durant ses études.
Fin 2008, suite à un congé parental qui lui permet de nouer des contacts décisifs, il décide de
s’investir totalement dans la BD et l’illustration. Parmi ces contacts, les éditions Petit-à-petit
lui donnent sa chance avec « Contes et légendes du Moyen-âge » et « Poèmes érotiques de la
littérature ». En 2009, il réalise également « Le café des colonies », l’adaptation d’une nouvelle
de Maupassant intitulée Boitelle avec Didier Quella-Guyot au scénario.
En octobre 2011, il publie le premier tome de Papeete, 1914 : "Rouge Tahiti".
Le tome 2 " Bleu horizon" sort un an plus tard. Ce polar historique reçoit le prix BD caisse
d'épargne du salon du livre et mer de Concarneau et le prix Tours d'ivoire en 2012.
Début 2014, il commence, toujours avec Didier Quella-Guyot, une belle histoire qui lui tient
particulièrement à cœur "Facteur pour femmes". Un album qui sort en septembre dans la
collection Grand angle des éditions Bamboo. L'occasion de dessiner et de mettre en couleur
sa Bretagne sud sur 110 pages.
Morice sur le web : http://sergentpenruz.canalblog.com
Ses dernières publications
Facteur pour femmes, éditions Grand Angle, 2015
Petites histoires de la grande guerre, collectif, Kotoji Editions, 2014
Papeete 1914 (2 tomes), Emmanuel Proust Éditions, 2011 à 2012
Le café des colonies, Petit à Petit éditions, 2009
Gros plan sur "Facteur pour femmes "
L’histoire
1914. La Première Guerre mondiale vide une petite île
bretonne de ses hommes. Il ne reste plus que les enfants,
les vieux et les femmes.
Parce qu’il a un pied-bot, Maël n’est pas mobilisé.
Il devient le seul homme, jeune et vigoureux, de l’île…
bientôt facteur, bientôt amant...
adulte
NICOBY
L’auteur
Nicoby est né à Rennes et réside non loin de là. Il s’est d’abord fait connaître avec les séries
Les Zélus, scénarisée par Féru et il a illustré de nombreux livres jeunesse pour les éditions
Rageot. Il fait partie du comité d'organisation du salon Quai des Bulles de St Malo.
Né dans le milieu des années 70, Nicoby a vite compris qu'il ne serait jamais... un avant-centre
du Stade Rennais. Ses parents, dépités par ce constat ont décidé de mettre le petit entre les
mains expertes de vrais professionnels et d'en faire un Artiste. De fil en aiguille, il atterrit aux
Beaux-Arts où on lui apprend à décliner ses œuvres sur de nouveaux supports : romans
jeunesse, journaux et bandes dessinées. Il y raconte sa vie de jeune père de famille, exhibant
son quotidien sans aucune pudeur ! Qu'à cela ne tienne, il décide de devenir auteur de bandes
dessinées. En quelques années, il a déjà publié une douzaine de livres, multipliant les genres,
les styles et les formats.
Nicoby sur le web : http://atelierleblog.blogspot.com/
Ses dernières publications
Poète à Djibouti, éditions Vide Cocagne, 2014
Revue dessinée (La), 2013-2014
Dans l'atelier de Fournier, éditions Dupuis, 2013
Marc et Pép' comix , éditions Vide Cocagne (Sous le manteau), 2013
Ouessantines, éditions Vents d’ouest, 2013
Une vie d'amour, éditions Vide Cocagne, 2013
20 ans ferme, éditions Futuropolis, 2012
Apple et Lemon, éditions Tabou, 2011-2013
Mes années bêtes et méchantes [...], avec Joub, éditions Drugstore, 2010
Gros plan sur "Poète à Djibouti "
Un modeste dessinateur de BD se prend pour Rimbaud. Il est
propulsé par erreur au salon de la poésie de Djibouti.
« C'est quand même incroyable de croiser des gens paumés au
milieu de nulle part... Avec leur boubou super coloré, on les
repère... Ça vaut bien un gilet jaune... ».
C'est sur ce ton humoristique et décalé que Nicoby embarque son
lecteur à travers Djibouti. Avec finesse et intelligence, il met en
relief les décalages qui existent entre l'homme occidental pressé
et les habitants de cette contrée.
Sur un malentendu, Nico, personnage attachant, part à la découverte d'un pays dont il ignore
presque l'existence. On éprouve de la tendresse pour ce personnage qui porte un regard naïf,
voire enfantin sur les situations. Mais au-delà du style, l'auteur propose son regard sur une
société où règnent la précarité, la prostitution, la pauvreté et le chômage.
L'éditeur nantais Vide Cocagne propose un objet original, avec ce format roman graphique.
L'alternance de dessins et de photographies apporte un aspect réel et visuel très réussi.
+ de biblio
A Ouessant (dans les choux), éditions 6 pieds sous terre, 2010
Vacances, éditions Drugstore, 2010
Les ensembles contraires, éditions Futuropolis (2 tomes), 2008 et 2009
Chronique Layette, éditions Monotrème , 2006
Excursion coréenne, éditions Lépidoptère, 2006
Jade, éditions Lépidoptère, 2006
Les zélus, éditions Vent d'Ouest, de 2001 à 2003
adulte
Emmanuel reuzé
L’auteur
Emmanuel Reuzé naquit en 1874 ! Il fut un artiste touche-à-tout de génie et imposa son
empreinte indélébile aux grands mouvements artistiques qui marquèrent le 20 e siècle. Avant
sa naissance, il peignit de grandes fresques rupestres sur les parois du ventre de sa mère.
Pendant sa petite enfance, l’influence de son arrière-grand-père qui était dessinateur
industriel chez un fabriquant de canons, détermina son destin artistique.
À 9 ans, il suivit les cours de Friedrich et peignit des paysages composés de grand vent où un
individu échevelé contemple les restes charbonneux d’un chêne que la foudre a calciné, un
vague château lointain et des lapins tuberculeux : la Peinture orchestrée par Brahms. Il réalisa
plus de 500 chefs-d’œuvre qui disparurent dans un incendie provoqué par la foudre un jour
de grand vent. Dès 14 ans, il se lança dans l’impressionnisme et exposa au salon des
Indépendants. Il dama le pion aux plus grands maîtres, se battit en duel avec Cézanne et
poussa Van Gogh à la folie. A 17 ans, il entra au Bauhaus et horripila Kandinsky avec des
théories révolutionnaires auxquelles personne ne comprenait rien. Il fut interné deux ans à
Charenton pour divagations et troubles de la perception. André Breton le consacra “Génie du
siècle”. Il connut ensuite le destin artistique que l’on sait…
Lorsqu’il s’ennuie, Emmanuel Reuzé fait aussi un peu de bande dessinée.
Le saviez-vous ?
Emmanuel Reuzé a reçu la Médaille des Arts et des Litres de la main du président Salengro
pour avoir participé au Fluide Glacial spécial Groland et il en est très fier.
Emmanuel Reuzé sur le web : http://emmanuel-reuze.fr
Ses dernières publications
Le Major et les extraterrestres, édition la 5e couche, 2013
Le Retour d'Ataï, Emmanuel Proust Éditions, 2012
Gros plan sur « le major et les extraterrestres »
C’est la guerre ! Les extra-terrestres se battent et les forces
armées terriennes sont prêtes à attaquer... À l’affût de
chaque invasion possible, le major se soucie de la sécurité de
notre planète.
Afin de ne pas être envahi par les humanoïdes, nos héros
doivent se ranger aux côtés du camp adverse, qui
malheureusement est en train de perdre. Financer leur
armement serait une solution, mais ne disposant pas de
monnaie intergalactique, le major et son équipe doivent
élaborer une manière d’en acquérir. C’est ensemble qu’ils
vont créer un fin stratagème qui leur permettra d’établir une
économie intergalactique, qui stabilisera la sécurité de notre Terre ; mais attention,
en passant inaperçu.
Voyager dans le monde de la science-fiction, c’est au moyen d’un roman photo, à l’aide
d’objets réels, outils de la vie courante, tels que, matériel de bureau ou ustensiles de cuisine,
que les auteurs nous content l’histoire du major et de son équipe.
Une parodie d’aventure dans le domaine fantastique de l’espace. On y retrouve les terriens,
des humains à têtes de renard, hibou ou cerf. Les soucoupes volantes, ballons - sonde, cargos
interstellaires et autres inventions nous plonge ainsi dans notre futur spatial interplanétaire.
Comprenant 4 chroniques, “Les extra-terrestres et la guerre”, “Surveillance aérienne”,
"L’attaque des extra-terrestres” et “Nettoyage extra-terrestre” ; “Le Major et les Extraterrestres” nous raconte, sous le signe de l’humour, l’imprévisible destinée de notre planète
bleue.
+ de biblio
La Moustache au poitrail, éditions Vraoum, 2011
La Vraie vie de Didier Super, éditions Delcourt, 2010
Cannibale, Emmanuel Proust Éditions, 2009
Ubu Roi, 3 tomes, Emmanuel Proust Éditions, 2002 à 2007
adulte et
jeunesse
Laetitia rouxel
L’auteur
Laëtitia Rouxel est passée par les Beaux-Arts d’Angoulême, après un BTS d’Arts appliqués et
un bac littéraire option Arts plastiques à Saint-Malo.
Installée dans le Pays de la baie du Mont Saint Michel, elle y exerce son talent de graphiste et
d’illustratrice. Mais elle est également auteure de bandes dessinées.
Laëtitia sur le web : http://ovomorin.canalblog.com/
Ses publications
L’Homme semence, éditions de l’Œuf, 2013
Mon île, éditions Jarjille, 2012
Courage, fuyons, éditions de l’ Œuf, 2011
Le Modèle, éditions Des ronds dans l’O, 2011
Gros plan sur "L’homme semence "
L’histoire
Violette Ailhaud est en âge de se marier quand son village des
Basses-Alpes, Le Poil, est brutalement privé de tous ses
hommes par la répression qui suit le soulèvement républicain
de décembre 1851. Il s’écoule plus de deux ans avant qu’un
homme n’apparaisse.
L'Homme semence, de Laetitia Rouxel et Mandragore est une
création singulière. Séduites par le livre éponyme de Violette
Ailhaud, les deux jeunes auteures signent un album original,
une véritable œuvre à deux faces. D'un côté, Laetitia Rouxel
adapte et interprète le récit de Violette Ailhaud alors que sur
l’autre face, Mandragore recompose l’environnement
historique depuis le soulèvement républicain contre le coup
d’Etat de Napoléon III le 2 décembre 1851 jusqu’à l’émotion
que suscite L'Homme semence aujourd’hui.
Coéditée par L’Œuf, maison d'édition associative établie à Rennes et les Editions Parole, qui
ont publié le texte de Violette Ailhaud, L'Homme semence retrace cette histoire qui a su
captiver nombre de lecteurs en France – et même jusqu'en Inde – et qui a donné envie à une
multitude d’artistes de mettre leur art au service du témoignage de Violette Ailhaud : le
théâtre, la danse, le conte et les lectures publiques, la gravure, le cinéma... Et aujourd’hui la
bande dessinée.
adulte et
jeunesse
Fred Salsedo
L’auteur
Frédérik Salsedo étudie quatre années à l'école d'art Émile Cohl de Lyon puis il se lance dans
le dessin animé. Il collabore au dessin animé La Princesse et les Grenouilles de Disney, une
expérience dont il ressort avec une ferme conviction : il fera de la bande dessinée ! Ça tombe
bien, il est passionné de musique ! Vous cherchez la logique… ?
Il y en a pourtant bien une, puisque Fred Salsedo démarre sa carrière en réalisant un BDJazz
dédié à Art Tatum. Expérience tellement concluante qu’il la réitère avec James Brown, avant
de rencontrer Nicolas Pothier, aux côtés duquel il réalise les cinq tomes de Ratafia, colorisés
par son frère Greg.
Au fil des rencontres, il intègre l’atelier KCS, un collectif d’auteurs lyonnais, parmi lesquels
Olivier Jouvray. Une envie de collaborer naît, qui se concrétise dans Nous ne serons jamais des
héros , un one-shot intimiste que Frédérik illumine de son trait expressif, de ses lavis –
expérimentés pour l’occasion – et de son lettrage si particulier, qui confère à ses personnages
une vie propre, dont il est le joyeux metteur en scène.
Fred sur le web : http://www.salsedo.co/fr/
Ses dernières publications
Au Royaume des aveugles, 3 tomes, éditions Le Lombard, de 2012 à 2014
BD Jazz-Dinah Washington, éEditions BDmusic, 2011
Nous ne serons jamais des héros, éditions Le Lombard, 2010
Ratafia, 5 albums, éditions Milan, de 2005 à 2008
BD Groove-James Brown, éditions Nocturne, 2005
BD Jazz-Art Tatum, éditions Nocturne, 2003
Gros plan sur "Au royaume des aveugles "
Fin des années 2000, Google et facebook annoncent la fin
de la notion de vie privée. Soixante ans plus tard, la
multiplication des caméras, des réseaux sociaux et des
systèmes de surveillance automatisés leur ont donné
raison et tout le monde s'en accommode. Tout le monde
ou presque...
La série "Au royaume des aveugles" est un scénario
d'anticipation qui prend place à Londres dans les
années 2070.
adulte
Loïc schvartz
L’auteur
Loïc Schvartz est né en 1957 à Saint-Brieuc. Après des études aux Beaux-Arts de Rennes, il
devient dessinateur de presse en 1988.
Il collabore avec différents magazines et journaux, il participe à des émissions TV et dessine
en direct durant des congrès et colloques. Il a également été publié par plusieurs maisons
d'éditions. Il a gagné le trophée Presse–Citron de l’École Supérieure d’Arts Graphiques
Estienne et le prix du dessin de presse en 1998, 1999, 2000, 2003… et 2008 ! Il est membre de
l’association de dessinateurs créée par Plantu : "Cartooning for peace".
Il dessine également pour tous les numéros de la revue de Montfort Communauté « Agir
Ensemble ».
Loic Schvartz sur le web : http://schvartzenblog.blogspot.fr/
Ses dernières publications
En Bretagne, la voix est libre, éditions des Ragosses, 2014
La vie en rose, éditions Apogée, 2013
Alerte au Sarkovirus, éditions Apogée, 2011
Edmond pour de bon, éditions Apogée, 2009
Que la meilleure gagne, éditions des Ragosses, 2006
Gros plan sur "la voix est libre "
Tous les samedis et à la pointe de son crayon, Schvartz
dessine l'actualité et livre sa vision des invités ou des
thématiques traitées dans l’émission « la voix est libre »
sur France 3 Bretagne.
jeunesse
Stan SIlas
L’auteur
Stan Silas est né en septembre 1977. Dès son plus jeune âge il dessine partout, son entourage
lui prédit une carrière artistique. Mais, étudiant, il découvre qu'un artiste c'est prétentieux, ça
parle de trucs pas connus et ça mange des pâtes tous les jours ! Du coup, il préfère passer
divers diplômes lui assurant un travail au chaud dans un bureau.
Alors qu'il semble complètement débarrassé de cette fibre artistique, en 2006, il replonge en
créant son blog BD sous le pseudonyme de Sansax. Il y prend beaucoup de plaisir, apprend les
rudiments de la bande dessinée en s'exerçant et rencontre son public. Il récolte au passage
des critiques motivantes.
À 30 ans, sa véritable nature semble l'avoir rattrapé, son premier ouvrage, Meurtres en trois
leçons est édité par Danger Public ; Ce n’est pas trop tôt diront certains ! D'un air prétentieux,
il leur répond que ce n'est qu'un début.
Stan Silas sur le web : http://stan-silas.fr/
Ses dernières publications
Biguden, Emmanuel Proust Éditions, 2014
Sylvaine - Itinéraire d'une enfant pauvre, Makaka éditions, 2013
La vie de Norman, 5 tomes, Makaka éditions, de 2011 à 2013
Gros plan sur "Biguden "
L’histoire
Goulwen est un petit garçon (presque) comme les
autres. Il vit dans une maison au bord d'une falaise avec
sa maman et une mémé qui croit encore aux korrigans.
Un événement extraordinaire vient bouleverser le
quotidien de cette famille bretonne. Goulwen découvre
un bateau échoué sur la plage et recueille... une petite
japonaise. La confrontation des cultures bretonne et
nippone s'avère d'abord explosive, mais peu à peu,
Mémé découvre en la petite fille des pouvoirs qui
pourraient l'amener à lui succéder comme gardienne
des traditions du Finistère.
Après La Vie de Norman (Makaka), Stan Silas s'attache à une drôle de rencontre. Entre une
petite japonaise dont on devine un passé tourmenté et une mémé bigoudène bougonne qui
finira pourtant par attribuer à cette étrange gamine un "Raaaah lala, quelle sale caractère, on
dirait moi" plein de tendresse. Et de la tendresse, cet album n'en manque pas. Essentiellement
destiné aux plus jeunes, qui seront sans doute conquis par son graphisme tout en rondeur, ce
tome 1 de Biguden démontre une belle originalité.
Stan Silas et son petit monde nous font ainsi aisément passer du rire à l'émotion, le tout avec
une agréable fraîcheur. Plus qu'une mise en place, Biguden constitue un très
joli démarrage pour une série orientée jeunesse mais qui devrait donner à plus d'un "grand"
lecteur l'envie de retomber en enfance.
jeunesse
et adulte
Fred Simon
L’auteur
Fred Simon est né en 1967, à Dinan. Grand lecteur du journal Spirou depuis son plus jeune
âge, il a une révélation à la lecture d’Aventure en Jaune. C’est donc tout naturellement qu’il
crée un fanzine au lycée, puis s’inscrit à l’École d’Arts Plastiques de Rennes après son Bac.
Il participe ensuite à la création du studio Psurde avec des amis. C’est dans ce cadre qu’il
dessine pour divers ouvrages, réalise des cartes postales, et assure l’encrage des personnages
du collectif satirique Si septennat m’était conté, paru chez Vents d’Ouest à l’occasion des
présidentielles de 1988.
Il s’installe ensuite à Rennes, où il entre en contact avec Lucien Rollin. Il publie alors trois
histoires complètes dans Circus, puis c’est par son intermédiaire qu’il rencontre David
Chauvel. Ils ébauchent ensemble quelques projets, et s’accordent vite sur une histoire de
science-fiction mettant en scène des trains. Une année durant, ils affinent scénario et dessins,
et la quête identitaire du flic métisse Wolfe Pearse prend jour sous le nom de Rails.
À ce cycle succède un polar, toujours avec David Chauvel, qui lui permet de retranscrire
graphiquement son intérêt pour les romans noirs et les films américains des années 40 : Le
Poisson-clown.
Cependant, quand il ne dessine pas, cet admirateur inconditionnel de Didier Conrad aime se
balader dans sa vallée de la Rance natale, pêcher, jouer au badminton et se ruiner dans l’achat
de disques. Fred Simon vit actuellement à Tressaint, en Bretagne, avec son épouse et leur
petite fille.
Fred sur le web : http://www.bedetheque.com/
Ses dernières publications
Mermaid Project, 2 volumes, éditions Dargaud, de 2012 à 2014
L’Appel de la forêt, éditions Delcourt, 2010
L’Île au trésor, 3 volumes, d’après Stevenson, éditions Delcourt, de 2007 à 2013
Gros plan sur "L’île au trésor "
Voici le tome 3 de l’adaptation du roman de Robert Louis
Stevenson parut en 1883.
L’histoire
Le jeune Jim Hawkins a échoué dans sa tentative pour
rejoindre l'Hispaniola et en prendre le contrôle... Ballotté
par les courants, trempé par les embruns, assommé par le
soleil, le garçon croit sa dernière heure arrivée quand
soudain, la chance lui sourit...
Sur la goélette comme sur l'île, commence alors un
véritable combat à mort pour mettre enfin la main sur
le trésor de Flint le pirate !
+ de biblio
Popotka le petit sioux, éditions Delcourt, de 2002 à 2007
Chansons pour les yeux, Collectif, éditions Delcourt, 2004
Rails, éditions Delcourt, de 1992 à 2003
Le poisson-clown, éditions Delcourt, de 1997 à 2001
Jeunesse
et adulte
Olivier supiot
L’auteur
Olivier Supiot est révélé à Angoulême avec le concours Graine de Pro' en 1997. Après des
études d'Arts Graphiques à Tours, il aborde la publicité mais n'arrive pas à refouler les P'tits
Mickeys qui le hantent. Quelques-unes de ses planches sont publiées dans Fluide Glacial puis,
en 1998, les Éditions du Cycliste éditent son premier album, « Erzurum », dont il assure le
scénario.
Avec Eric Baptizat au scénario, ils créent une nouvelle série en octobre 1999 chez Glénat,
« Marie Frisson », univers absurde où des monstres spectaculaires sont effrayés par une
adorable chipie. Entre Tim Burton et Alice au Pays des Merveilles, ils jouent des peurs et de
l'humour des enfants à l'instar de la célèbre collection Chair de Poule.
En 2005, il publie « Féroce », toujours avec Éric Omond, une histoire de rédemption se
déroulant dans le grand nord.
Par la suite, Olivier Supiot s'attaque seul, durant 3 ans, à la trilogie « Les Aventures oubliées
du Baron de Münchhausen ». En parallèle, il s'attache à écrire et dessiner pour la jeunesse
avec des albums comme Marie Frisson et la fabrika monstre, Tatoo au zoo ou encore Les Pros
des Dinos.
Olivier Supiot sur le web : http://www.bedetheque.com
Ses dernières publications
La Patrouille des invisibles, éditions Glénat, 2014
Le Vaillant soldat de plomb, Bamboo édition, 2013
Un amour de marmelade, éditions Glénat, 2011
Le Narval, 2 tomes, éditions Glénat, 2010
Le pro des robots, Toucan jeunesse, 2008
Gros plan sur "la patrouille des invisibles "
Des héros ordinaires, anonymes et singuliers, partageant
un lourd secret…
1914. Hubert Lessac, jeune aviateur français, entre en
guerre. D’abord observateur puis chasseur, rien ne semble
pouvoir l’arrêter. Mais après plusieurs années de conflit,
un drame personnel vient précipiter sa chute inéluctable…
Son appareil est abattu. Blessé, il s’en sort
miraculeusement. Il est récupéré par des poilus, une
escouade atypique, qui, malgré les difficultés du quotidien,
lui redonne le goût de vivre…
Ce sont tous des pères, des fils, des frères, acteurs et
victimes d’une guerre particulièrement sanglante. Des
combattants de l’ombre qui tentent de survivre,
compagnons solidaires de la Patrouille des Invisibles.
Quelques années après son
sacre de meilleur
dessinateur à Angoulême
pour Le Dérisoire, Olivier
Supiot revient avec un
bouleversant roman
graphique narrant avec
poésie et amertume toutes
les horreurs de la Grande
Guerre.
adulte
TROUD
L’auteur
Troud est né en 1973 à Lormont (33). Dessinateur autodidacte depuis 1995, il a commencé à
publier ses dessins dans les fanzines, bulletins municipaux, plaquettes... le parcours classique !
Habitant Le Mans, il collabore aujourd’hui à plusieurs journaux et magazines, il anime des
ateliers de BD, et intervient dans les classes à l’occasion des semaines de la presse.
Il obtient le 1er prix du meilleur dessin de presse « Scoop en stock 1998 » et le 2e prix du
meilleur dessin de presse des RIDEP 2006.
Troud sur le web : trouden.blogspot.fr
Ses publications de dessins de presse
Actuellement : Psikopat, Fakir, Zélium, Ouest France.
Zélium et Z Minus (ancienne série), Kamikaze, Une minute de silence, France 3, Le Maine
Libre…
Ouvrages collectifs : Egoscopic, L’humour contre l’exclusion, l'Annuel du dessin de presse
2010, 2011, 2012, 2013, 2014…
adulte
Zanzim
L’auteur
Frédéric Leutelier, dit Zanzim, est né à Laval en 1972. Fils aîné d’un père artisan et d’une mère
technicienne électronique, Zanzim a grandi à Saint-Georges le Flèchard en Mayenne où il n'y
avait pas grand-chose à faire d'autre que de lire des bandes dessinées... et dessiner.
Lors de ses études, il obtient les félicitations du jury de l'école des Beaux-Arts d'Angers puis
de l'école des Beaux-Arts de Rennes. C'est là qu'il vit actuellement. Il travaille à l'Atelier Pépé
Martini avec cinq autres auteurs de bande dessinée.
Ses premières œuvres sont parues dans des maisons d'éditions prestigieuses telles que
Carabas, Dargaud ou même Delcourt et il a collaboré, entre autres, à plusieurs reprises avec
l'auteur de bande dessinée Hubert.
Zanzim sur le web : http://www.bedetheque.com/
Ses dernières publications
L’Île aux Femmes, éditions Glénat, 2015
Les Gens normaux, éditions Carabas, 2013
Ma Vie Posthume, 2 tomes, édition Glénat, de 2012 à 2013
Tartuffe, d’après Molière, 3 tomes, éditions Delcourt, de 2008 à 2010
La Sirène des Pompiers, éditions Dargaut, 2006
Les yeux verts, éditions Carabas, de 2002 à 2004
Gros plan sur "Tartuffe "
L’histoire
Afin d'apporter à son mari la preuve de l'hypocrisie de
Tartuffe, Elmire énonce les règles du jeu : Orgon doit se
cacher sous la table pour qu'il assiste à une entrevue que
l'imposteur pensera privée. Ce dernier se fait suspicieux
mais révèle très vite sa vraie nature en voulant abuser
d'elle... in situ. Furieux et désemparé, Orgon intervient et
ordonne à Tartuffe de quitter les lieux.
Tartuffe, pièce majeure du théâtre français en cinq actes dénonce l'hypocrisie des faux
dévots et les agissements de la Compagnie du Saint-Sacrement. Sa première représentation
en 1664 soulève l'indignation des prévôts qui l'interdisent. Elle ne sera présentée au public
dans sa version actuelle qu'en 1669 et remportera immédiatement un vif succès.

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