Le Gille sens dessus dessous

exposition
du 06 février 2013
au 09 mars 2014
Dossier de presse
Sommaire
Communiqué de presse
L’exposition :
Introduction
Parcours
Evénements
Agenda
Renseignements pratiques
Annexes :
Présentation des artistes
Plan de l’expo
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Cette exposition est dédiée à l’historien binchois et fondateur du MICM , Samuël Glotz,
ainsi qu’aux familles binchoises qui ont transmis ce fabuleux héritage à travers les
générations.
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COMMUNIQUE DE PRESSE
Exposition
« Le Gille sens dessus dessous »
Du 06 février 2013 au 09 mars 2014
au Musée international du Carnaval et du Masque à Binche
Du 06 février 2013 au 09 mars 2014, le Musée international du Carnaval et du Masque présentera l’exposition « Le Gille
sens dessus dessous ». Une exposition qui aborde un personnage incontournable du Carnaval : le Gille.
Le Gille sera décliné en quatre thèmes, eux-mêmes abordés selon deux points de vue diamétralement opposés –
quoiqu’en y regardant de plus près, l’antagonisme peut se révéler tout relatif ! Quatre thèmes, donc : l’histoire du
Gille, le Gille, l’image du Gille et le Gille dans l’Art. Et deux points de vue : l’un officiel et attendu et l’autre inédit et
surprenant, voire drôle ou scandaleux !
C’est ainsi que l’on abordera l’historique du Gille, et les quelques exceptions qui ont inspiré les règles désormais
incontournables ; le Gille aujourd’hui, à Binche mais aussi ailleurs ; la communication du carnaval et la publicité usant
et abusant de l’image du Gille ; et l’art dans lequel il acquiert pleinement son statut d’icône. Citons parmi les artistes
présentés : Jean Winance, Albert Chavepeyer, Edmond Dubrunfaut, ou encore Serge Poliart, Pierre Alechinsky, Sara
Conti, Pierre Kroll, etc.
L’exposition sera ponctuée de deux jeux, l’un pour les grands et l’autre pour les petits… Pour les participants victorieux,
un « collector » signé Kroll !
En marge de l’exposition
A l’occasion du vernissage, le 05 février, sera présenté le livre pour enfants « Un carnaval de Binche pas comme les
autres », édition conjointe du Musée du Masque et de la Renaissance du Livre (collection La Belgique à petits pas).
2013 sera également prétexte, pour le Musée du Masque, à l’organisation d’une série d’activités ayant pour thème
le roi du carnaval de Binche : le 18 mai, à l’occasion de la Journée Internationale des Musées, aura lieu un festival de
films qui vous feront (re)vivre le carnaval comme si vous y étiez ; de quoi raviver ses meilleurs souvenirs ! Dès le 23
juin, dans le cadre d’Art Tour 2013, une exposition viendra compléter le sujet : Coco Fronsac et le collectif By-Product
vous livreront leur point de vue sur le masque, le carnaval… et le Gille ! A l’automne, sera présentée une exposition de
photographies, entre regards entrecroisés de Binchois et portraits d’un carnaval immatériel.
Consultez régulièrement notre site www.museedumasque.be pour découvrir notre agenda placé sous le signe du
Gille…
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En bref, une exposition et une année d’événements destinés à vous présenter le Gille tel que vous ne l’avez jamais
vu, ou plutôt tel que vous le rencontrez chaque année, dans les rues et au son des batteries, bien loin des images
désincarnées des livres ou de la télévision. C’est le Gille, celui qui vit et fête le carnaval, celui qui rit et pleure son
carnaval tous les Mercredi des Cendres, celui que vous incarnez ou aux côtés duquel vous vibrez, qui vous attend,
toute cette année, au Musée du Masque…
Renseignements pratiques
Musée international du Carnaval et du Masque de Binche - Rue Saint Moustier, 10 - 7130 Binche
www.museedumasque.be
Commissaire de l’exposition :
Emilie Botteldoorn, collaboratrice scientifique du Musée du Masque
Responsable presse : Sandrine Baron
Tél. : 064/23.89.21- GSM : 0492 85 74 53 - E-mail :
[email protected]
Presse néerlandophone – germanophone – anglophone : Sabine Mäuseler
Tél. : 064/23.89.23- E-mail : [email protected]
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L’exposition
Introduction
Le carnaval évoque des sentiments, rappelle des souvenirs, véhicule des sons, des images, des odeurs. Le carnaval, c’est
une expérience. Et elle est vécue intensément ! Cette exposition n’a pas pour objectif de présenter le carnaval. Non !
Elle adopte un point de vue, celui de son plus célèbre protagoniste, le Gille.
Roi au cœur de la cité binchoise, le Gille a été décliné sous toutes les formes. Cette exposition, inédite et surprenante,
en reprendra certaines, qu’elles soient officielles ou anecdotiques… Histoire du Gille de Binche, art le prenant pour
modèle, affiches et objets du quotidien le reproduisant, Gilles d’hors-les-murs seront dès lors quelques-uns des jalons
de cette exposition.
Souvent drôles ou attachants, ces objets et documents illustrant le Gille témoigneront de l’indicible lien qui l’unit à la
population de la région, de son omniprésence à travers les générations et de son désormais statut d’icône.
Parcours1
En bref…
Le Gille est décliné en quatre thématiques :
•
son histoire,
•
le Gille ?,
•
son image
•
et son art.
Mais ce n’est là que la partie émergée de l’iceberg. Chacun de ces chapitres est mis en perspective par sa
version off, qui laisse la place à la petite histoire – celle de l’individu plutôt que celle de la communauté
–, à des présentations drôles, cocasses, surprenantes, émouvantes, voire scandaleuses. La face A, officielle
et attendue, fait front à la B, inédite et imprévue. Un combat ? Non, un regard dédoublé et complice qui
témoigne d’une connivence profonde et réelle entre l’histoire officielle et celle qui est vécue.
Des informations complémentaires sur le thème général et le contenu de l’exposition sont disponibles sur
demande
1
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Le Gille est bien plus qu’un personnage de carnaval, c’est un être que des milliers d’individus font exister, en
l’incarnant, en le décrivant, en le photographiant, en le filmant, en le dessinant, en le caricaturant, etc.
Le Gille est un symbole que toute une ville, toute une région, tout un pays se sont approprié et qu’il convient
de présenter dans toutes ses nuances et… sa personnalité !
•
Introduction : de Buisseret à la reconnaissance par l’UNESCO
•
L’histoire du Gille de Binche
o Face A : L’Histoire
o Face B : La petite histoire
-
Jeu des différences pour les enfants jusque 12 ans (cadeau à l’accueil).
•
Le Gille ?
o Face A : Le Gille de Binche aujourd’hui
o Face B : Le Gille hors-les-murs
•
L’image du Gille
o Face A : La publicité du Gille et de son carnaval
o Face B : Gille, icône populaire
•
L’art du Gille
o Face A : Le Gille dans l’art
o Face B : Le Gille dans l’art contemporain… belge
•
Conclusion
-
Jeu « comptez le nombre de Gilles » (cadeau à l’accueil).
Principe scénographique
L’idée de base est de créer un double parcours, l’un conventionnel, et un second différent, marginal voire
anecdotique, en d’autres termes présenter, à travers celui-ci, le « revers » du Gille.
L’exposition sera centrée sur le personnage du Gille, même si le carnaval est sous-jacent. Ce qui signifie également
que le Gille non binchois sera lui aussi mis à l’honneur.
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Présentation des chapitres
Introduction : de Louis Buisseret à la reconnaissance par
l’UNESCO
Chapitre 1 : L’histoire du Gille de Binche
Face A : L’Histoire
Il s’agira d’un historique du Gille : première mention, évolution du costume, etc. Quelques costumes anciens
seront présentés et un intérieur de louageur, la Maison Jongen, sera reproduit ; y seront intégrés des objets
« anecdotiques ».
Face B : La petite histoire
Le carnaval est une tradition et, à ce titre, il évolue et s’adapte aux contingences de son époque. Le Gille n’a pas échappé
à cette règle universelle et s’est construit sa propre histoire, inspirée de l’Histoire : embourgeoisement, colonisation,
guerres, crises économiques, etc. Chaque époque a eu son cheval de bataille, chacune a connu ses durcissements
ou ses assouplissements de règles qui, aujourd’hui, semblent innées. Ces moments particuliers, ces exceptions,
anecdotiques quand ils sont abordés individuellement, justifient l’institution de règles strictes, qui actuellement ne
tolèrent plus l’exception ; spécifiques au carnaval de Binche, elles en font le particularisme, tout en témoignant d’une
histoire profondément humaine.
-
Les Gilles de Binche ne se déplacent jamais
On ne fait le Gille, à Binche, que le Mardi gras
Pour être Gille à Binche, il faut être un homme
Les légendes du Gille
Chapitre 2 : Le Gille ?
Face A : Le Gille de Binche aujourd’hui
Il s’agit d’une « présentation orthodoxe » du Gille, dans le cadre du carnaval, grâce à des films, vidéos, photos, etc.
-
Faire le Gille aujourd’hui
Calendrier de « l’année carnaval »
Déroulement du Mardi Gras
Photographies d’Aurore Martignoni et de Carmelo Salamone
Films d’archives des Archivio Storico Luce (Cinecittà 1931 et 1933) ; Fêtes de Belgique : Le carnaval de Binche,
Henri Storck, 1973
Sang d’Binchou ne peut mentir, Maurice Davoine et Christel Deliège, 2013 (inédit réalisé pour l’exposition)
Face B : Le Gille hors les murs
Les Gille « non-binchois », c’est-à-dire de la région du Centre, voire de plus loin (République démocratique du Congo,
etc.) seront présentés ici. Des films, documents anciens ou plus récents et des costumes illustreront cette section.
Pour comprendre cette section, il faut prendre conscience que, si Binche considère être la seule ville où sortent les vrais
Gilles, les autres villes où existent des Gilles, clament, elles aussi, leur légitimité. Il ne sera bien entendu pas question de
fustiger l’une ou l’autre tradition, de se positionner en leur (dé)faveur ou de leur intenter un procès. Il n’existe pas une
seule façon de « faire le Gille », même si chacun protège et défend « son » Gille.
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-
-
Costumes de Gilles hors-les-murs (Morlanwelz, Pont-à-Celles, Alost, Ostende)
Le costume de Gille renaît de ses cendres, Antenne Centre et Musée du Masque, 2012 (inédit réalisé pour
l’exposition) ; Gilles hors-les-murs, Alexandre Keresztessy, images d’archives SONUMA-RTBF, 1980 ; Carnavals
de villages, archives du Royal Caméra Club Binchois, 1920-1950 ; Carnaval de Templeuve, Olivier Noul
Polémiques…Points de vue Binchois et non Binchois
Gilles en situation « extra-ordinaires »
Chapitre 3 : L’image du Gille
Face A : La publicité du Gille et de son carnaval
Cette section sera consacrée à la communication officielle du Gille et du carnaval : affiches, livres, presse, timbres, trains
spéciaux, etc. Cette section permettra également de présenter un bref historique du Musée, conçu, à l’origine, comme
un moyen de communication du carnaval.
Face B : Gille, icône populaire
Le Gille est l’emblème du carnaval, à Binche et dans la région du Centre. Bien plus, il est devenu le symbole d’un terroir
et d’un pays, une icône à part entière. A ce titre, le Gille a été cuisiné à toutes les sauces. Les caricaturistes (Kroll, Serdu,
etc.) ou humoristes s’en donnent à cœur joie, l’utilisant comme un symbole belgo-belge ou belgo-wallon. Les médias
belges n’hésitent pas à lui prêter les intentions ou les origines les plus extravagantes à l’occasion du 1er avril ; les
publicistes l’associent à des produits aussi attendus, oranges et champagnes, qu’atypiques, chocolat et bière. Citons
encore Manneken Pis et Woltje (Théâtre Toone, Bruxelles) qui se déguisent ponctuellement en… Gilles !
Chapitre 4 : L’art du Gille
Face A : Le Gille dans l’art
Dans cette section seront présentées les œuvres illustrant le Gille « figuratif » ; les artistes exposés sont :
§ Albert Chavepeyer
§ Simone Hallot-Leroy
§ Rostislas Loukine
§ Fernand Verhaegen
§ Jean Winance
§ Fernand Graux
§ Fernand Liénaux
§ Yves Plateau
§ Edmond Dubrunfaut
§ Albert De Villeroux
§ Willy Roger Onclin
§ Paul Seghin
Face B : Le Gille dans l’art contemporain… belge
Et dans celle-ci, la part belle sera faite au Gille à travers la vision artistique belge :
§ Lionel Vinche
§ Serge Poliart
§ Claire Kirkpatrick
§ Sara Conti (exposée dans la cour, l’auditorium et l’exposition)
§
§
§
§
Charles De Wit
Jean-Marc Watremez
Christiane Empain
Jean-Paul Lespagnard
§
§
Pierre Alechinsky
Harlez Jean
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§
§
§
Mathieu Godart
Jean-Pierre Vandeclisse
Pierre Staquet
Vous trouverez une présentation de ces artistes en annexe à ce dossier de presse.
Conclusion
Des objets divers et variés qui représentent le Gille (vaisselle, boîtes, moules à biscuits, etc.) sont installés dans un
pseudo-intérieur. Le principe est simple : l’accumulation !
Le parcours de l’exposition sera agrémenté de jeux pour les enfants et les grands
Pour les petits, en début d’expo, un jeu des 7 différences.
Et pour les grands, un défi : il s’agira de compter le nombre de Gilles !
Un « collector » de Pierre Kroll sera remis aux heureux gagnants…
Catalogue
Un catalogue de l’exposition sera présenté dès le 18 mai 2013, dans le cadre des nombreux événements prévus au
cours de 2013.
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Evénements
Øun livre pour enfant
A l’occasion du vernissage, le 05 février, sera présenté le livre « Un carnaval de Binche pas comme les autres », édition
conjointe du Musée du Masque et la Renaissance du Livre.
La famille Eloi passe ses vacances près de Binche.
Aujourd’hui, le soleil tarde à se montrer…
Les parents d’Alexi et Nora décident de les emmener au musée du Carnaval et du Masque.
Peu emballés par cette visite, Alexi et Nora sont loin d’imaginer l’extraordinaire aventure qu’ils vont vivre au cœur d’un
carnaval pas comme les autres…
Auteurs
Martine ANTOINE, Binchoise d’origine, a été responsable du service de presse de la Ville avant de gérer, pendant de
nombreuses années, l’Office du tourisme, le service de la Culture et le Théâtre communal.
Depuis 2006, elle est responsable de la cellule pédagogique et du service animation du musée du Masque.
Stéphanie VANDER MEIREN, illustratrice, propose des lectures vivantes au musée du Masque.
Créatrice de costumes et de décors, Stéphanie Vander Meiren réalise aussi des fresques murales et des affiches (elle
fut la lauréate de la première affiche du spectacle Décrocher la lune pour Franco Dragone).
Elle travaille pour diverses institutions culturelles publiques, notamment l’école de cirque Pré en Bulle. Elle organise
également des stages d’illustration, de peinture et de sculpture.
Elle a illustré deux albums jeunesse : Rocaillou (Éditions du Terran, 2006) et Petite vie deviendra grande (Alice Éditions,
2008).
Collection La Belgique à petits pas – collection d’albums destinés aux plus petits (à partir de 5 ans) pour découvrir de
façon ludique l’histoire, l’architecture et le folklore de notre pays.
Format : 21 x 21 cm
Reliure cartonnée
36 pages
Prix public : 12,50
ISBN : 978-2-50705-115-0
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Ø Festival de films
à l’occasion de la journée
internationale des musées et présentation de la
publication « Le Gille sens dessus dessous »
Un festival de films qui feront (re)vivre aux visiteurs le carnaval comme si ils y étaient ; de quoi raviver les meilleurs
souvenirs !
Mais aussi, la présentation du catalogue de l’exposition.
Ø Exposition dans le cadre de la biennale
ARTour « Métamorphoses »
Du 28 juin au 25 août 2013
Dans la lignée de l’exposition « Le Gille sens dessus dessous », Coco Fronsac et le collectif
By-Product livreront leur point de vue sur le masque, le carnaval… et le Gille !
Ø Exposition de photographies
Automne 2013
Une exposition de photographies, entre regards entrecroisés de Binchois et portraits d’un carnaval immatériel…
Pour les enfants…
Ø
Stages de vacances
:
« Le gille dans tous ses états »
Du 19 août au 23 août 2013 Pour les enfants de 8 à 14 ans - De 9h00 à 16h30
A Binche, et dans la région, qui ne connaît pas le Gille ?
Personnage adulé et respecté, il est une source d’inspiration
inépuisable.
Exerçons notre créativité, utilisons techniques et matières pour le présenter « Dans tous ses états »
Détournons le personnage, faisons-le voyager dans le temps et l’espace.
Imagination et réinventons ensemble l’histoire d’un carnaval unique : le vôtre !
Nombre de places limité2 – Inscription obligatoire
Date limite des inscriptions : le jeudi 27 juin
Coût : 70 - Matériel compris
Apporter ses collations et son dîner
L’inscription ne sera effective qu’après versement de 50% de la somme sur le compte n°001-1622297-48
Contacts : Martine ANTOINE, responsable de la Cellule pédagogique - 064/238938
Tessy GREGOIRE, animatrice - 064/238938
Si moins de 10 enfants sont inscrit, le stage est susceptible d’être annulé
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Agenda
Ø Exposition temporaire
*** « Le Gille sens dessus dessous »
Du 06 février 2013 au 09 mars 2014
*** Dans le cadre de la biennale ARTour « Métamorphoses »
Du 28 juin au 25 août 2013
Ø Activités pédagogiques
Stage de Pâques - RACONTE-MOI LA FETE !
Du lundi 8 au vendredi 12 avril 2013 - de 9h30 à 16h30
Avec une paire de ciseaux, un bout de carton et des pinceaux, votre enfant prend plaisir à créer ? Ce stage est pour
lui !
Création, interprétation, invention : la fête sera prétexte à débordements artistiques !
De quoi amuser les enfants et surprendre les parents !
Vernissage spectacle le vendredi à 16h00
Conditions : 70 (matériel compris)
Se munir de son repas de midi et de ses collations
Informations :
Tessy GREGOIRE, animatrice
Tél. : 064/238927
Martine ANTOINE, responsable Cellule pédagogique
Tél. :064/238938
Date limite des inscriptions : le mercredi 20 mars -Nombre de places limité
Stage susceptible d’être annulé si moins de 10 inscrits
*** Stages de vacances – LE GILLE DANS TOUS SES ETATS (voir ci-dessus)
Du 19 août au 23 août 2013 - Pour les enfants de 8 à 14 ans - De 9h00 à 16h30
Øactivités événements
***Festival de films à l’occasion de la journée internationale des musées et présentation du catalogue
Samedi 18 mai 2013
Stage de Commedia dell’arte - COMPLET
Samedi 23 et dimanche 24 mars.
Les journées du Patrimoine : «le patrimoine «extra» ordinaire»
Les 07 et 08 septembre
Exposition de vitraux d’Yvan Vanaise
***Exposition de photographies
automne 2013
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Musée international du Carnaval et du Masque
Rue Saint Moustier, 10
7130 Binche
www.museedumasque.be
Contact presse : Sandrine Baron
Tél. : 064/23.89.21
Fax : 064/34.14.30
E-mail :[email protected]
Horaires :
Le musée est ouvert du mardi au vendredi de 9h30 à 17h00, le samedi et le dimanche de 10h30 à 17h00 (billetterie
16h30).
Fermé le lundi, le mercredi des Cendres (13 février 2013), le 1er novembre et du 24 décembre au 2 janvier inclus.
Ouvert durant les trois Jours Gras: 10, 11 et 12 février 2013.
Réservations :
Tél. : 064/33.57.41 – 064/23.89.29
Email : [email protected]
Thèmes pour les visites guidées :
1. Le Carnaval de Binche ;
2. Un musée à quoi ça sert ? Découverte de la section pédagogique (fonctions d’un musée, universalité du masque
et coulisses du carnaval de Binche) ;
3. Exposition permanente – « Masques d’Europe. Patrimoines vivants » ;
4. Exposition temporaire – « Le Gille sens dessus dessous » jusqu’au 09 mars 2014.
Tarifs :
PRIX D’ENTREE
INDIVIDUELS
Adultes
6
Etudiants & 3ème
âge
5
GROUPES (20 personnes minimum)
Enfants (à 12
ans)
3,50
Adultes
Scolaires (à 18 ans)
5
3
Gratuité d’entrée tous les premiers dimanches du mois (tout public) et pour les établissements scolaires reconnus
par la Communauté Française.
Pour la « galerie binchoise », audio guide gratuit en français, anglais et néerlandais.
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PRIX DES VISITES GUIDEES (par groupe de 20 personnes)
ADULTES
SCOLAIRES
Visite thématique (1 heure 15)
35
25
Visite en dehors l’horaire d’ouverture habituel
40
40
Visites guidées – uniquement sur réservation en français, néerlandais, anglais, allemand, italien, espagnol (selon
disponibilité).
Activités pédagogiques
Animations – avec le soutien de la DGAC
Atelier lecture vivante (45 min)
NOUVEAU : Un carnaval de Binche pas comme les
autres
Pour les classes de maternelle
2/enfant (maximum 20/groupe)
Moins de 12 enfants : forfait de 25 �.
Atelier créatif (1h30)
5/ enfant (minimum 15 – maximum 20/groupe)
– Moins de 15 enfants : forfait de 75 .
Pour les classes de primaire
La présence du professeur est indispensable pendant les animations.
Stages
Organisés durant les vacances de Pâques, en juillet et août pour les enfants de 6 à 14 ans.
Anniversaires
Organisation d’anniversaires pour les enfants à partir de 6 ans (1ère année primaire)
Durée : 2h30 – forfait de 100 pour min. 10 enfants – 8� par enfant supplémentaire – maximum 15 enfants/
anniversaire.
Services : animatrice – masque – photo – gâteau + une boisson – carton d’invitation à retirer au musée – un tee-shirt
aux couleurs du musée pour l’enfant qui invite.
Infos : cellule pédagogique – animations
Martine ANTOINE, responsable : 064/23.89.38
[email protected]
Tessy GREGOIRE, animatrice : 064/23.89.27
[email protected]
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Annexe :
Présentation des artistes contemporains
belges exposés dans le chapitre 4 B
Charles De Wit
Dans un premier temps, Charles De Wit se dirige vers le surréalisme. Il prend une autre direction dans en
1985 en se rapprochant de la nouvelle figuration. Ses coups de pinceaux, précis et violents, ne manquent pas
d’aviver la curiosité, tant l’artiste déborde d’imagination. Après cette période, il s’essaie à l’abstraction. « Et de
ces parcelles de temps sous tensions naissent des toiles où domine le rouge (ni sang, ni Coke, ni coquelicot, ni
jupon), s’animent de mouvements, de traits bruts, d’abyssales profondeurs. Autre part, ce sont des tourbillons,
des manières d’ouragans qui ne parviennent pas à contenir les limites des tableaux : ceux-ci s’extériorisent. »
Il réalise également toute une série de Kimonos, peints sur toiles de lin, utilisées pour les costumes des
gilles de Binche. Les kimonos s’enflamment de tous les orangés, du gris des ciels de traîne, du blanc
mousseux des chapeaux de plumes... Les coups de pinceaux se font serpentins, rehaussés par un arrièrefond noir dont la forme carrée rappelle l’obi, cette large et longue ceinture de soie nouée en coussinet.
Charles De Wit revient finalement à la figuration expressionniste en 2008. Peintre de la truculence, humaniste ou le
masque est omniprésent dans l’esprit de (James Ensor, Max Beckman, Otto Dix). Une pensée très pure gravite autour
de sa peinture. Faisons donc place au silence et laissons les tableaux de Charles De Wit parler seuls, dans ce plaisir des
yeux, les mains vides, ils nous incitent à entrer.
Sara Conti
Sara Conti est née le 7 septembre 1971 à Baudour. Elle vit et travaille en Belgique. En 1987, sa mère l’emmène visiter
Moscou et Saint-Pétersbourg, où elle découvre les poupées russes. Toutefois, ses premières représentations datent de
2006 et sont imaginées à partir d’un workshop auquel elle est invitée par la communauté slovène de Trieste.
Sara Conti peuple sa Belgique natale de créatures singulières au Plat Pays : Les Matriochkas.
Voluptueuses et généreuses, les figures de poupées aux contours simplifiés que signe l’artiste offrent à voir leurs
attributs féminins et sexuels. Sara Conti associe ses poupées à une image maternelle ; elle les qualifie de Vénus de
Willendorf du vingt et unième siècle. Cette statuette du Paléolithique supérieur est en effet devenue l’icône de notre
mère à tous, ses rondeurs symbolisant la beauté et la fertilité. Sara Conti emploie les techniques d’impression comme
la photocopie grand format et colle ses poupées de papier ajouré dans les espaces publics, pour disséminer en
douceur son message.
Serge Poliart
Serge Poliart est un dessinateur dont les fantasmes, soigneusement couvés et tenus au chaud, déboulent souvent
dans des rues de villages, des campagnes hallucinées ou des usines en délire. Des personnages à grands nez, aux
mains molles, à l’expression tragique et bouffonne se livrent à toutes sortes d’agissements étranges qui nous font
songer à quelque kermesse en Grande Absurdie. (Stéphane Rey 1985)
Date et lieu de naissance : Familleureux 1953.
Expose depuis 1971.
Participation : « les Racines du Manoir » (Henry Lejeune) ; De Magritte à Bury, 1972, Bxl ; Les Artistes du Hainaut,
1976 ; « Musée de Poche », 1981 ; « D’un Art Bul à l’autre », Centre Beau Nord Paris, 1983 ; « André balthazar », Le
Botanique, 1985 ; Corps Sabbatique, 1985 ; « Figuration Critique », Grand Palais, Paris, 1990 ; Quinconce, 1993 ; « L’art
dans l’industrie », Musée Ianchévichi, La Louvière, 2001 ; « Vanités des vanités », Galerie Koma, 2002 ; Musée de l’Image
Imprimée, La Louvière, 1994 ; Expo x3, Jacques Duez, André Stas, 1994 ; Arlon, Centre Culturel ;
« GalerieLa louve 20 ans », 2010.
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Expositions personnelles: Bxl, 1973, 1983, 1985, 1992 ; Cavaillon (France), 1976 ; La Médiathèque, Charleroi, 1990 ;
Galerie « La Louve », Louftémont, (Guy Denis), 2000 ; Rétrospective, Musée des Beaux-Arts Mons, 2003 ; Galerie du
Drapeau Blanc, 2005, 2007.
Fondateur du journal « El Batia-Moûrt-Soû », 1995.
Pierre Staquet
Pierre Staquet propose des clips et des claques de notre société, mises en « boîtes noires » des flashs de vie, y mettant
en scène des acteurs déguisés dans « leurs actes non manqués ». Il s’amuse à provoquer et à présenter une vision
analytique des mondes.
Il montre aussi le chemin qui mène à la volonté de redéfinir l’homme et son environnement. Pierre essaye d’échapper
au point zéro de celle-ci, conscient du déroulement parfois chaotique de la vie et nous convie à réfléchir à notre
situation humaine et à rire de nos prétentions excessives.
Jean-Paul Lespagnard
Jean-Paul Lespagnard est un styliste belge basé à Bruxelles. Depuis mars 2011, il présente sa collection de prêt-àporter pour femme à Paris.
Jean-Paul a suivi des études d’arts visuels et de design de mode. Il a travaillé avec Anna Sui pour deux collections et a
assisté Annemie Verbeke avant de créer sa propre marque suite au succès de ses «Jacquelines» au FIAMH 2008.
Jean-Paul associe un grand sens de la mode à une fascination pour les beaux-arts et l’art profane ainsi que pour la
culture populaire sous toutes ses formes.
Toutes les créations de Jean-Paul Lespagnard révèlent une imagination débordante. Il réussit de manière éloquente à
communiquer son univers optimiste où originalité et irrévérence ludique pour la garderobe classique vont de pair.
Il aime dire qu’il préfère habiller un état d’âme plutôt qu’un physique. Pour se sentir à l’aise dans ses vêtements, il n’est
pas nécessaire d’avoir un âge ou un type de corps particuliers.
Passionné par les arts de la scène, il a créé des costumes pour plusieurs productions théâtrales et spectacles de danse
tels que le groupe Liesbeth Gruwez et collabore régulièrement avec le chorégraphe Meg Stuart.
Jean-Pierre Vandeclisse
Autodidacte, fou de couleurs, Jean-Pierre Vandeclisse a toujours été passionné par la peinture. Son oeuvre s’ouvre
dans deux directions : grandes toiles abstraites à la matière dense et dessins de personnages de carnaval semblables
à des marionnettes hallucinées.
Jean-Marc Watremez
Les peintures de Jean-Marc Watremez s’inspirent essentiellement du folklore local, de l’histoire de la peinture, de
gravures issues de l’imagerie populaire, de documents divers, de citations latines, etc… De la rencontre inattendue de
ces sources iconographique et littéraire naissent des tableaux d’où se dégagent une poésie et un sens qui peuvent
surprendre le spectateur et susciter chez lui un autre regard sur ce qu’il croyait jusqu’alors connaître.
Depuis quelques années, le dessinateur et peintre, Jean-Marc Watremez, utilise comme thème récurrent dans sa
production, le folklore de cette région qu’il connaît depuis son enfance. C’est après avoir participé au carnaval en tant
que Gille qu’il commença à réaliser des dessins sur le carnaval.
Né à Ressaix, le 31 octobre 1958.
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Elève de Messieurs Jean-Marie Mahieu et Yvon Lecomte à l’Académie des Beaux-Arts de la Ville de Binche, ensuite des
ateliers de Messieurs Gabriel Belgeonne, Francis Jacobs et Jean-Pierre Benon à l’Ecole Supérieure des Arts Plastiques
et Visuels de l’Etat à Mons.
Depuis 1982, chargé des ateliers de dessin de l’Académie des Beaux-arts de la ville de Binche, Directeur depuis 2002.
Lionel Vinche
« Né à Antoing en 1936, il commence à peindre en 1961 et expose depuis 1963. Lionel Vinche a présenté son travail
dans de grands musées et nombreuses galeries belges dont celle de Bernard Cats à Bruxelles avec laquelle il travailla
de 1987 à sa fermeture et qui lui consacra plusieurs catalogues.
Ses œuvres ont également été régulièrement accrochées hors de nos frontières : Italie, Allemagne, Argentine,
Luxembourg, Suisse, Pays-Bas, Congo, France et présentées dans les foires d’art belges et étrangères. Elles font partie
de nombreuses collections privées et publiques (Communauté Française, Province du Hainaut,...).
Récemment une rétrospective des dix dernières années lui a été consacrée à la Maison de la Culture de Namur et il a
participé à l’exposition «Escargots à gogo» au Daily Bul. Outre sa peinture, il réalisa des fresques murales, des décors
pour le théâtre, il s’adonna aussi à la gravure.
Sensible à la poésie, il l’a illustrée pour ses amis André Balthazar, Eddy Devolder et pour des éditeurs (La Pierre d’Alun,
le Daily-Bull,et tout récemment les Editions Esperluète...).
Ses oeuvres ont, elles aussi, tendu la main à la prose (Max Loreau, Dominique Loreau, Eddy Devolder,...). » (Chantal
Bauwens, Glabais, mars 2012 ; extrait de http://www.espaceb.be/vinche-2012/intro.htm
« L’ancien marinier n’a pas son pareil, en effet, pour faire chanter et colorer de joies vives la banalité des heures et
des jours. C’est que, sous sa patte d’esthète de province, Vinche avoue un coeur gros comme la lune. Il est bien seul à
pouvoir saisir comme il le fait l’anodin et l’anecdotique. Or, miracle de l’art, sous son pinceau, voilà que de modestes
instants de l’existence s’animent de vérités plus authentiques et profondes que tant de balivernes jugées exemplaires!
Qu’il s’ensoleille du côté de Saint-Rémy de Provence ou s’abreuve aux eaux grises de la mer du Nord, Vinche demeure
cet éternel émerveillé qui se bâtit un univers avec trois fois rien. Ce qui est «quelque chose», le génial Devos nous l’a
suffisamment démontré. » (Extrait de Roger Pierre Turine pour La Libre Belgique, 2005)
Jean Harlez
« Vive cette insolite Notre-Dame des Gilles et du carnaval en sa nudité triomphante, comme la vérité lorsqu’elle sort
du puits ! Elle a osé, cette provocatrice, briser le tabou, porter enfin le chapeau, seule parure qui va si bien à son visage
bienveillant et réjoui comme à ses flancs généreux.
La foule qui se presse à ses pieds : tout petits ou grands Gilles, à peine frottés de tradition pour les premiers, confirmés
dans ses lois pour les autres, masqués ou non, tamboureurs, fanfares, groupes costumés, gardiens des charrettes
d’oranges,
ne se doute pas qu’une puissance tutélaire veille sur eux tandis qu’ils se donnent tout entiers au carnaval.
Cette madone n’est pas à une impertinence près. Elle ne cache rien de son anatomie, acoquine la couronne de gloire
qui l’auréole avec le chapeau en plumes d’autruche. Les deux mains pleines, elle ne peut avoir le cœur sur la main. Mais
dans le panier où elle vient de puiser une orange, elle a déposé ce symbole d’amour, de générosité et de fraternité, au
milieu des fruits juteux qu’elle va bientôt lancer en direction de la foule.
Oui mais, diront peut-être les grincheux, dans la religion catholique le cœur est celui du Sacré Cœur de Jésus, celui
de la Notre-Dame des Sept Douleurs ou de la Miséricorde. Religion pour religion, Jean Harlez, auteur de cette icône
audacieuse, opte pour la religion du carnaval. Et, en vrai rebelle, il fait aussitôt une entorse au dogme. C’est une femme
qu’il sacre patronne des Gilles et du carnaval. Aujourd’hui, heureusement pour lui, on ne brûle plus les hérétiques. Et il
n’est pas à une excommunication près ! » (Marcelle Dumont)
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Claire Kirkpatrick
Professeur à la Cambre où elle crée la section céramique dans l’atelier d’œuvres d’arts, elle fait partie du collectif «
Quinconce ».
« Claire Kirkpatrick est chair et poisson sans doute. Elle est aussi poil et plume, plus louve peutêtre que corneille. Bien que les apparences peuvent troubler de pâles certitudes. Le ciel n’est jamais
loin du sol, et les artistes ne sont jamais loin ni de l’un ni de l’autre.
Des mains de sculpteur, souples pour mouler du solide et des volumes, enveloppantes, attentives
à cerner et à meubler des morceaux d’espace (le dessin et le papier peuvent précéder pour ouvrir
les pistes, mais le plâtre et le bronze seront au bout de la route) qui apprivoisent, en bousculant
les habitudes de voir et les convenances encyclopédiques, la plume et le poil, matériaux vivants qui font chanter des
caresses si loin de l’immobilité impassible des matériaux de poids. Rencontres non dépourvues d’impertinence.
Parfois le grumeleux du plâtre, plus champêtre, flirte avec l’impeccable peau de bronze.
Dialogue en sourdine. » (André Balthazar, extrait de www.caviart.be/claire-kirkpatrick.html)
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plan de l’exposition
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