Vendredi 23 Juillet - Office de Tourisme Trégor
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Vendredi 23 Juillet et Samedi 24 Juillet 2010 Vendredi 23 Juillet SOUILLES DE FOND DE CALE Crée en 1991, formé de cinq musiciens et chanteurs originaires des Côtes d'Armor, les Souillés de Fond de Cale fonctionnent à l'humour et à l'énergie balayant toute morosité sur leur passage. Après avoir interprété des chants traditionnels, ils ont, au fil des années, composé leurs chansons, tout en continuant le collectage. Le répertoire est basé sur des chants de marins iodés, parfumés au rhum, mais aussi des mélodies, dans la pure tradition maritime. Régulièrement présents dans les grandes fêtes maritimes internationales et festivals folks, ils ont fait escale en Bretagne et en France mais aussi en Islande, Estonie, Italie, Angleterre, Pays- Bas, Allemagne, Irlande, Ecosse, Belgique, Suisse, Canada. BAGAD DE PLOUHA Formé en septembre 1996 par quelques sonneurs plouhatins, le bagad Plouha a rapidement trouvé sa vitesse de croisière et de nombreux sonneurs ont été formés au bagad. Grâce à l’aide de la Fédération Départementale de Bodadeg Ar Sonerion, des professeurs compétents ont vite permis de créer un groupe de qualité. Après plusieurs années de formation, le bagad a ensuite cherché à trouver son propre style musical par l’écriture et les arrangements et sonne désormais ses propres partitions. Un des aspects marquants du bagad est la jeunesse de la majorité de ses sonneurs et batteurs, ce qui lui permet d’envisager sereinement l’avenir. BANANA BOAT Banana Boat, groupe vocal polonais a cappella de six voix masculines est compositeur de la majeure partie de son répertoire. Pionniers d'un genre nouveau que l'on pourrait définir comme étant du chant marin contemporain, les Banana Boat restent toutefois fidèles à la tradition du genre en y adaptant un style plus personnel avec des arrangements proches de ceux d'une formation de jazz. Se démarquant des sonorités habituelles des chansons de la mer, ce groupe est considéré comme le chef de file d’un genre nouveau, qualifié de 'néo shanties' par ses pairs de la scène internationale et dont la spécificité lui vaut l'appellation de «style polonais du chant marin». Banana Boat est membre de L’Association internationale des complaintes de la mer et du chant marin (International Seasong and Shanty Association, ou ISSA). FRANCIS JACKSON PROJECT L’idée a pris vie en 2006: réunir 8 musiciens trégorrois autour d’un curieux personnage appelé Francis Jackson, en référence aux « showmen » qui ont marqué les années 60 à 80. Infatigable marathonien de la scène, ce groupe veut que ça bouge : du funk, du disco, oui ! Mais en breton ! Un exercice linguistique, humoristique et musical où il excelle, et prend un malin plaisir à toiletter les standards du funk en les passant à la moulinette BZH. Du funk en breton, une gageure ? Pas si l’on en croit Francis Jackson, alias Brendan Corre, bien connu dans le milieu « trad' » pour chanter du kan ha diskan depuis 1994 avec son compère Priol. Une section cuivre, deux guitares, une basse et une batterie posent le groove, les Francis Jackson Project roulent et décollent. CELTAS CORTOS Une partie de l’Espagne était une terre Celte. La Galice et les Asturies, au nord-ouest de l’Espagne ont depuis longtemps une foule de groupes qui jouent de la musique celtique sous toutes ses formes, plus ou moins métissées. Celtas Cortos, formé à Valladolid en 1986, est un groupe de musique celtique chantant en espagnol. Comme leur nom l’indique bien mieux qu’un long discours, leur musique est faite de la rencontre de deux cultures: celle des musiques celtes et celle de leurs racines espagnoles. Et aussi improbable que ça puisse paraître, le choc des deux cultures vu par les Celtas Cortos donne un bien beau résultat. Samedi 24 Juillet 2010 LES DOIGTS DE L’HOMME Mené par le guitariste virtuose Olivier Kikteff, Les Doigts de l’Homme se taillent une sérieuse réputation scénique, tournant inlassablement sur les scènes world, jazz et chanson. Derrière du jazz manouche puissant, très technique et rythmé, se cache des musiques pour le moins originales, les riffs viennent de toute horizon, ils s'enchaînent naturellement à un rythme fou, accompagné parfois avec une voix aux lyriques délirantes. Leur façon de jouer sur la performance et la vitesse d’exécution sans jamais se perdre dans le superflu, relève plus des traditions balkaniques. Leur égal intérêt pour l’improvisation, la simple variation et l’arrangement imposé évoquent les groupes du rock avec lesquels, ils ont en commun une énergie explosive parfaitement maîtrisée. Beaucoup d’humour derrière le swing débridé et les rythmiques entêtantes, beaucoup de plaisir derrière les glissandi périlleux et les intervalles acrobatiques. REVOLVER Ambroise, Christophe et Jérémie se retrouvent sous le nom de Revolver depuis septembre 2006. Ensemble, ces trois musiciens d’horizons variés créent ce qu’ils appellent la « pop de chambre », revendiquant l’influence d’Elliott Smith ou des Kinks au même titre que celle de compositeurs de la Renaissance. Mélange de cordes en tous genres, Revolver se démarque par la richesse de ses harmonies vocales et le dépouillement de ses compositions qui nous plongent tout de suite dans leur univers éthéré, plein de vibrations et de légèreté. D’autres titres, rappellent la pop des années 60, à la sauce Simon and Garfunkel et Beach Boys. Parfois même un harmonica vient se glisser, apportant une petite touche folk. Les compositions balancent constamment entre dandysme et simplicité. Revolver fait une entrée réussie dans le monde de la musique. TOURE KUNDA Ismaïla et Sixu Tidiane Touré ont été initiés à la musique par leur frère aîné Amadou, également chanteur et musicien. Ils monteront à Paris, en 1975 pour compléter leur culture musicale. C’est sur la scène parisienne qu’ils feront leurs armes. Le groupe chante en soninké, wolof, peul, mandingue, diola et créole portugais, reflétant le métissage des peuples qui vivent en Casamance. Après une tournée à travers l’Afrique, ils sont de retour en France où ils connaissent un vif succès, faisant la une de la presse musicale française. Pionniers des musiques africaines en France à la fin des années 70, Les frères Touré Kunda sont tout simplement un des groupes clefs et essentiels de cette nouvelle France multiculturelle qui rayonne aujourd’hui bien au delà de la musique. Dans le cadre d’une démarche citoyenne et participative, ils se font un devoir de relayer le discours de prévention que tiennent les spécialistes de l'environnement afin de sensibiliser les populations à l’écologie. Leur nouvel album « SANTHIABA » est en carton recyclé tout comme la réédition de leur catalogue de leur label SCENES PRODUCTIONS. WATCHA CLAN Dix ans déjà que la musique de Watcha Clan joue avec la bande sur le tapis vert de la Grande Bleue. Venu d’Angleterre, de Montréal et de France, les membres de Watcha Clan forment un ensemble ragga, aux saveurs électroniques et jungle, sans complexe. Ecumeurs de salle, leur ville d’adoption, Marseille, ne les retient que très rarement. Brassage multiéthnique, la musique du clan lui ressemble. Passeurs de cultures et d’humanités, ils jonglent avec les rythmes, avec les langues (français, arabe, hébreu, anglais) au gré des souvenirs, des rencontres, des haltes. Des rengaines d’Europe de l’Est que chantait à sa fille la mère de Karine ; au chaâbi , ce blues algérien, au groove chérifien , ils revendiquent la liberté d’esprit des gens du voyage. « Ça nous engage, nous motive » assurent en choeur Ka et Clem. « Depuis qu’on a compris par où passait notre chemin, on l’arpente dans tous les sens. ».