Document - Espace Périphérique
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Compagnie La Boca Abierta Anne KAEMPF & Lior SHOOV UNE AVENTURE PROJET DE CRÉATION - IMPROVISATION – THÉÂTRE / MUSIQUE A LA RECHERCHE D’UNE AVENTURE EXPÉRIMENTATIONS EN PUBLIC La Boca Abierta - association loi 1901 Siège social : c/o Mme Hascoet, 11 rue de Bagnolet, 75020 Paris Adresse de correspondance: Luoga – Chateau Vargoz – 34410 SÉRIGNAN dossier de création – La Boca Abierta – Une Aventure – janvier 2014 1/13 SOMMAIRE ………………………....................................................................................... La Boca Abierta _______________________________________ Présentation Parcours p. 3 p. 3 p. 3 Note d’intention _______________________________________ Introduction Une rencontre, une aventure Improvisation, processus et écriture Présence clownesque Intentions décors, accessoires, costumes La musique Intention création lumières Chantiers artistiques p. p. p. p. p. p. p. p. p. 4 4 4 5 5 5 6 6 6 Générique _____________________________________________ p. 7 Equipe de création p. 7 Partenaires / Compagnons de route p. 7 Format et Fiche technique ________________________________ p. 8 Planning de création ____________________________________ p. 9 Curriculum Vitae_______________________________________ CV Anne Kaempf CV Lior Shoov CV Michel Cerda p. 10 p. 10 p. 11 p. 12 Contacts _____________________________________________ p. 13 dossier de création – La Boca Abierta – Une Aventure – janvier 2014 2/13 LA BOCA ABIERTA ………………………....................................................................................... Présentation La Boca Abierta comme le lieu de notre rencontre. En espagnol parce que ce n'est ni la langue de l’une, ni la langue de l’autre, mais c’est la langue que nous utilisons parfois entre nous. C’est aussi un pays où nous voulons aller, en voyage, en représentation, en aventure… La bouche ouverte, pour laisser libre cours au souffle, au chant, à la parole qui échappent. Michel Cerda disait souvent aux clowns de garder la bouche ouverte, pour se laisser pénetrer davantage par le monde, recevoir, et se laisser mouvoir. Je me souviens aussi d'une fille au conservatoire qui avais dit que ce n'était pas élégant d'avoir la bouche ouverte sur scène quand on était en pleine émotion. La bouche ouverte pour laisser jaillir ce qui doit jaillir. Pour se laisser surprendre par ce qui jaillit. "L'improvisateur ne peut rattraper les paroles, les sons, les décisions envolés, lancés comme l'expression de lui-même". Parcours Anne KAEMPF Après avoir passé trois ans dans la 15éme promotion du CNAC (Centre National des Arts du Cirque à Châlons en Champagne) en tant qu'équilibriste, une blessure et un stage de clown jubilatoire avec Michel Cerda amène Anne Kaempf à se réorienter vers le théâtre. Elle intègre alors le CNSAD (Conservatoire National Supérieur d'Art Dramatique de Paris) pour trois ans où elle fait de nombreuses rencontres. A partir de 2005, elle travaille comme comédienne, notamment sous la direction d'Emmanuel Demarcy-Motta (dernièrement le rôle d’Esther dans “Victor ou les enfants au pouvoir” de Roger Vitrac), et en parallèle, elle participe à la création de spectacles de cirque (avec la Scabreuse -La Mourre-; la compagnie Cabas ou le Cheptel Aleïkoum). Lior SHOOV Performer, clown, musicienne, chanteuse, improvisatrice, Lior Shoov cherche en elle-même et avec les gens qu'elle croise. Elle voyage et apprend son métier depuis 7 ans à partir de la rue, de la nuit et des rencontres dont elle tire ses créations. Lors de ses performances, elle explore les limites entre la scène et l'espace public, visant clairement à éveiller l'âme de manière spontanée, en utilisant la transparence et la communication directe propre au clown. Elle suit les enseignements de Julyen Hamilton, d'Eric Blouet, d'Eric de Bont's, de Sumako Koseti, de personnes sans-abri, de nomades, de personnes âgées et d'enfants. Elle travaille aujourd'hui essentiellement en tant que musicienne (hang; ukulélé; harmonica; beat-box; body percussion; tambourins; jouets...) et chanteuse improvisatrice à Barcelone, Toulouse, Paris ou Tel Aviv, dans la rue ou les salles de concert. dossier de création – La Boca Abierta – Une Aventure – janvier 2014 3/13 NOTE D’INTENTION ………………………....................................................................................... INTRODUCTION Anne et Lior. Lior et Anne. Elles sont deux, deux femmes, indissociables et profondément dissemblables. Deux sœurs ou deux amoureuses. Le plateau est nu, vide. Les seules forces en présence sont les leurs. L’essentiel : la présence, le présent, être-là, à deux, ensemble.C’est l’improvisation qui crée la surprise, le mouvement. Équilibristes d’un plateau bancal, elles sont à l’affût du moindre souffle, du détail ou de l’événement qui pourra faire jeu. Jeu de distances, souvent : trouver la bonne distance l’une de l’autre. Faut-il être seule au centre ou bien composer avec l’autre? Expérimenter la gymnastique de l'être ensemble : être là ou au contraire s’effacer et savoir étirer au plus loin la distance sans que le plateau ne s’écroule. Contrepoids et contrepoints, l’équilibre des contraires. Le même alourdit la balance et oblige au contre-pied. Au gré des circonstances, qui des deux sera le masculin ou le féminin, le fort ou le faible, la poule ou l’œuf ? Le dictateur impuissant ou l’esclave volontaire, la consolatrice narcissique ou l’inconsolable-dans-l’immédiat, l’âme sensible ou l’ahuri ? Et puis l’inverse, car rien ne se fige, tout est en perpétuelle transformation : foin de morale ou de rôles établis, il faut juste que le plateau tienne. Prendre le risque du désastre aussi parce que c’est drôle. Plaisir du rire qui libère de la tension ou de la gêne. Ou pire encore: plaisir de la catastrophe qui advient effectivement. Et là encore: il faut survivre au naufrage du plateau en s’emparant au vol de tout ce qui traîne, ou en laissant advenir la fugace poésie du désastre. Quelques rendez-vous tout de même dont nous sommes sûrs, et qui permettent de suspendre un peu le tangage : quelques chansons choisies dans un vrai répertoire qui sont comme des parenthèses enchantées, le temps de souffler un peu, pour nous et pour le spectateur. Nos pics spectaculaires. UNE RENCONTRE, UNE AVENTURE Le projet “Une Aventure” est né de notre rencontre lors d’un stage de clown, et de notre goût commun pour ce jeu improvisé invitant à beaucoup d’engagement physique, d’ouverture et de transparence. Notre intention a été dès l’origine et dès nos premières expériences en public dans la rue, ou lors de “scènes ouvertes” à Paris ou Tel Aviv, de montrer, ou plutôt de laisser apparaître, la complicité étrangement intense entre deux femmes qui partent ensemble dans une Aventure et s’invitent l’une l’autre à prendre des risques. “Une Aventure”, c’est l'altérité comme aventure. C’est-à-dire le fait que l’Autre peut me changer, me surprendre, m’élever ou être un poids, me faire briller ou au contraire me faire de l’ombre. C’est surtout une invitation mutuelle à l’aventure, une provocation réciproque à repousser nos limites, et à aller là ou on oserait jamais aller sans l’autre. “Une aventure” c'est aussi la tentative de mettre en scène avec humour les chemins tortueux qu'empruntent souvent une aventure, amicale ou amoureuse. Face aux spectateurs, deux femmes se cherchent, se testent, s'approchent, se touchent, s'embrassent, se fuient, s'insultent, dossier de création – La Boca Abierta – Une Aventure – janvier 2014 4/13 se frappent, se tancent... Bref, redessinent en accéléré la grande carte du tendre, avec un peu de blanc sous les yeux et de rouge aux joues. Nous travaillons beaucoup les notions de poids et de légèreté, à entendre au propre comme au figuré. Qu’il s’agisse d’enlever, de se défaire, pour aller jusqu’au total dépouillement, à la nudité, à la transparence, ou au contraire de mettre, d’ajouter des couches, de l’action, des drames, des cris, de la virtuosité, du spectaculaire. Ou encore de recevoir le poids de l’autre, pour se sentir plus léger, comme lorsque Lior, vêtue de la robe rouge dont Anne lui a fait présent, lui dit : “Viens, tu peux marcher sur moi ! Je te fais le tapis rouge.” Et ajoute: “ mais soit très très très légère.” Une fois l’épreuve surmontée, Lior se redresse et danse plus légère que jamais. IMPROVISATION, ÉCRITURE, PROCESSUS Le grand défi du projet, c’est de trouver l’équilibre et le tissage le plus intéressant entre improvisation et écriture. L’essentiel de nos matières sont nées de tentatives en public, comme si les choses les plus justes ne pouvaient jaillir que dans l’urgence et le feu de la scène. « Plus l’écriture est directe, plus le risque est grand, mais plus on a de chance de saisir au vol des moments d’une densité rarissime. » Jean-François de Raymond dans « L’Improvisation ». Aujourd’hui, nous tentons d’apprivoiser des scènes ou des thèmes (partage, poids, légèreté) et travaillons à écrire, à l’aide de Michel Cerda, un canevas de plus en plus précis. L’écriture crée des enjeux qui sont des tremplins à l’improvisation. Les rendez-vous écrits contrastent avec les expériences en direct et mettent en exergue l’aventure du vide et les tentatives improbables. Les moments improvisés, fragiles et captivants, "sur le fil", sont comme des prouesses dans l’esprit du cirque. PRÉSENCE CLOWNESQUE Avec le clown, nous nous retrouvons à un carrefour de notre parcours entre cirque, théâtre et musique, et au coeur de ce qui nous toujours attiré dans le jeu : "se laisser traverser pour mieux se laisser surprendre". On dit aux clowns de garder la bouche ouverte, pour se laisser pénétrer davantage par le monde, recevoir, et se laisser mouvoir. Ce qui nous intéresse pour ce projet dans le clown n’est pas tant l’idée d’un personnage, mais un endroit de présence et de jeu aux bords du gouffre, où tout est sensible et vibrant, et où les choix et les transformations se font sous les yeux du public, et sont partagés avec lui dans un présent commun et non-maîtrisé à l’avance. Un présent vertigineux qui nous révêle à nousmême. INTENTIONS DÉCORS, ACCESSOIRES, COSTUMES Un spectacle léger, comme pour partir en voyage. Prendre avec nous l’essentiel. Décor réduit au minimum. L’espace est vide. Nous jouons et improvisons avec la spécificité des lieux qui nous accueillent (coin de rue, théâtres, jardins…). Les seuls objets et matières en présence (un morceau de pain à partager, une bouteille d’eau demandée sur la route, un sac plastique) ont quelques choses de dérisoires, et parlent eux-même de ce vide, qui invite à faire confiance en tout ce que le présent offre comme matière de jeu. Nos costumes mêmes (robe rouge pour Anne, veste bleue et pantalon pour Lior) deviennent matière à jeu, comme des prolongements de nous-même. Par exemple, la robe rouge, et ce qu’elle porte en elle de féminité, de passion et de légèreté, est donnée en offrande à l’autre. dossier de création – La Boca Abierta – Une Aventure – janvier 2014 5/13 LA MUSIQUE Avec le temps, nous avons créé un répertoire de chansons qui sont comme des rendez-vous, des exutoires. Des cris de légèreté ou de gravité. Des moments de suspend, dans le tangage de cette aventure. Nos voix s’y mêlent aux sons de l'accordéon et du ukulélé, jouant sur l’harmonie et la disharmonie, l’envolée lyrique ou la rupture, à l’image de notre aventure. Avec des moments de prouesses quasi-circassiennes (body-percussions) qui contraste avec la fragilité d’autres moments sur le fil, où on se risquent au vide et à l’inconnu. On jette les notes en l’air, on jongle avec les rythmes, on danse les mots. Musique comme matière extrêmement vivante : toute respiration, regard, mouvement l’influence, la traverse, avec parfois des brèches d’improvisations totales au sein même des chansons. L’une crée une base, pour que la voix ou l’instrument de l’autre puisse s’envoler, jusqu’à ne plus savoir où elle va, jusqu’à ne plus se reconnaître. INTENTIONS DE CRÉATION LUMIÈRES Nous clôturerons la création par une création lumières, comme d’une mise en espace de notre prise du plateau. Simple, chaleureuse, celle-ci englobera le public, pour contribuer à créer un espace et un présent commun. CHANTIERS ARTISTIQUES La saison 2011-2012 nous aura permis de poser les fondements de notre projet, d’asseoir notre collaboration artistique, de confirmer nos pistes de recherche. Sur la saison 2012-2013, nous avons travaillé sur de courtes périodes de résidences et présenté nos matières en public à de multiples reprises. Pour la saison 2013-2014, nous avons défini nos chantiers artistiques : • questionner la part d’écriture dans l’improvisation, et vice versa • aiguiser la présence clownesque et l’improvisation • travailler l’écriture d’un caneva, comme tremplin à l’improvisation • continuer à élaborer un langage commun et des techniques communes (chansons, improvisations musicales, body-percussions, rythme, danse contact, équilibres…) dossier de création – La Boca Abierta – Une Aventure – janvier 2014 6/13 GÉNÉRIQUE, FICHE TECHNIQUE, PLANNING ………………………....................................................................................... EQUIPE DE CRÉATION Auteurs et interprètes Aide à l’écriture Création costumes et accessoires Création lumières Administration Production-Diffusion Anne Kaempf & Lior Shoov Michel Cerda en cours – Flora Loyau en cours LUOGA – Sophie Pascual Mathilde Ochs PARTENAIRES / COMPAGNONS DE ROUTE Accueil en résidence et coproductions : Espace périphérique (EPPGHV La Villette – Ville de Paris), Paris, France; L’hostellerie de Pontempeyrat – Association Regards et Mouvements, France; Association Comme Vous Émoi, Montreuil, France; Circus Next / Jeunes Talents Cirque Europe; La Cascade, Maison des arts du clown et du cirque, Bourg Saint Andéol, France Centre culturel Jean Houdremont, La Courneuve Soutiens : Ministère de la Culture et de la Communication - Direction Générale de la Création Artistique Aide à la création (en cours) Ministère de la Culture et de la Communication - Direction Régionale des Affaires Culturelles Aide à la production dramatique Ville de La Courneuve Conseil Général de Seine-Saint-Denis - Service de la Culture dossier de création – La Boca Abierta – Une Aventure – janvier 2014 7/13 FORMAT ET FICHE TECHNIQUE ………………………....................................................................................... Public ciblé: Tout public – à partir de 8 ans Durée du spectacle Une Aventure – création 2014 : Spectacle de 1H A la recherche d’une aventure – expérimentations 2012: Spectacles de 30 minutes sous forme d’épisodes Dès l’automne 2012, nous proposons des présentations de 30 minutes, comme des étapes de travail, permettant au projet d’avancer. Langues Français / Anglais / Espagnol Les lieux du spectacle En intérieur, en extérieur, en salle, dans une cours, en appartement, en container… Nous imaginons ce spectacle à géométrie variable dans des lieux très différents, nous permettant de rencontrer les publics les plus larges. Jauge • en intérieur : 200 personnes maximum • en extérieur : 100 personnes maximum Technique Le spectacle est très léger techniquement. Les artistes apportent leurs instruments et leurs costumes, ainsi que quelques objets et accessoires. La technique se réduit à penser très en amont à l’espace scénique: un espace intime, avec des possibilités d’entrée et sorties. Des repérages seront peut-être nécessaires. En fonction de l’espace scénique, il faudra peut-être prévoir des chaises à disposer en arc de cercle. Pour les représentations en salle, nous envisageons une création lumières. dossier de création – La Boca Abierta – Une Aventure – janvier 2014 8/13 PLANNING DE CRÉATION ………………………....................................................................................... Le planning de création mêle des périodes de résidences et de nombreuses présentations de travail, permettant au projet d’avancer. La production et la diffusion s’entremêlent donc. RÉSIDENCES MONTREUIL, Comme Vous Émoi : octobre > décembre 2011 PARIS, Espace périphérique : du 14 au 21 mai 2012 PARIS, Espace périphérique : du 11 au 20 juin 2012 PONTEMPEYRAT, Association Regards et Mouvements : du 30 juillet au 5 aout 2012 MONTREUIL, Comme Vous Émoi : du 1er au 7 octobre 2012 MONTREUIL, Comme Vous Émoi : du 23 octobre au 1er novembre 2012 BELGIQUE, NEERPELT, Présentation Circus Next : 15 novembre 2012 MONTREUIL, Comme Vous Émoi : du 3 au 9 décembre 2012 BOURG-SAINT-ANDÉOL, La Cascade, Maison des arts du clown et du cirque : du 12 au 19 février 2013 PARIS, Espace périphérique : du 16 au 21 aout 2013 PARIS, Espace périphérique : du 21 au 28 octobre 2013 PARIS, Espace périphérique : du 25 novembre au 2 décembre 2013 LA COURNEUVE, Centre culturel Jean Houdremont : du 18 février au 1er mars 2014 LA COURNEUVE, Centre culturel Jean Houdremont : du 9 au 23 mars 2014 PARIS, L'Atelier du Plateau : du 31 mars au 5 avril 2014 LA COURNEUVE, Centre culturel Jean Houdremont : du 8 au 20 septembre 2014 Automne 2014 : création "UNE AVENTURE" - PRÉSENTATIONS ÉTAPES DE TRAVAIL VILLERÉAL, Festival : vendredi 13 juillet 2012 MONTREUIL, Comme Vous Émoi : dimanche 7 octobre MONTREUIL, Comme Vous Émoi :jeudi 1er novembre MONTREUIL, Comme Vous Émoi : samedi 8 décembre 2012 PARIS, Théâtre de la Cité Internationale, présentations publiques Circus Next: 27 et 28 avril 2013 MONTREUIL, Comme Vous Émoi : samedi 30 novembre 2013 - 17H "A LA RECHERCHE D'UNE AVENTURE" - forme courte 30 min ESPAGNE, REUS, Trapezi Festival : du 9 au 12 mai 2013 ESPAGNE, VALLADOLID, TAC Festival : 23 et 24 mai 2013 ITALIE, FOSSANO, Mirabilia Festival : 21 et 22 juin 2013 NORVÈGE, Circus Village : du 23 au 25 aout 2013 PONTEMPEYRAT, Association Regards et Mouvements, Festival Les Pontempeyresques : 28 septembre 2013 PARIS, Atelier du Plateau : 4, 5 et 6 avril 2014 ESPAGNE, VALLADOLID, TAC Festival : mai 2014 PAIMPONT, Festival Arrête ton cirque: du 30 mai au 1er juin 2014 ESPAGNE, Vitoria-Gasteiz : 7 et 8 juin 2014 LYON, Ecole de cirque : 18 juin SAINT-ANDRÉ DE CUBZAC, Champ de Foire : 24 juin 2014 RENNES, Festival Les Tombées de la nuit : 5 et 6 puis 19 et 20 juillet 2014 PAYS-BAS, Festival Spoffin : du 29 au 31 aout 2014 - option SUÈDE, NUMEA : septembre 2014 – option dossier de création – La Boca Abierta – Une Aventure – janvier 2014 9/13 Anne KAEMPF 11 rue de Bagnolet – 75020 Paris 06 22 59 21 02 [email protected] Née le 06/07/1978 à Paris FORMATION 2009-2010 2009-2010 2002–2005 1999–2002 2002–2003 1997–1999 stages de clown avec Eric Blouet L’Association les CONTACT Glotte-Trotters Stage “Mécanismes vocaux et corporels ans les techniuqes de communication verbale et musicale” auprès de Martina Catella Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique (CNSAD) Ateliers avec Joël Jouanneau, Nada Strancar, Muriel Mayette, Julie Brochen, Catherine Hiegel (jeu d’acteur), Mario Gonzales (masque), Simon Abkarian (improvisation), Caroline Marcadé (danse), Véronique Dietschy (chant), Christine Bernard-Sugy (lecture radiophonique) Centre National des Arts du Cirque (CNAC) – Spécialisation Équilibres Ateliers avec Michel Cerda, Gilles de Facq (clown), Giorgio Corsetti, Pascal Rambert, Catherine Corringer (Jeu d’acteur), Sylvain Prunenec, Maguy Marin et Karine Noël (danse contemporaine), Emmanuelle Lyon (danse classique)… Centre de musique médiévale de paris : Cours de chant médiéval Cours de cirque à l’Académie Fratellini et à l’école de cirque de Nanterre… COMÉDIENNE, CIRCASSIENNE, MUSICIENNE 2012/2013 Victor ou les enfants au pouvoir, mise en scène Emmanuel Demarcy-Motta 2011 Bouli année zéro, mise en scène Emmanuel Demarcy-Motta 2010 Casimir et Caroline, mise en scène Emmanuel Demarcy Motta 2009 La Mourre, création collective cirque-théâtre de La Scabreuse 2008 Joyeux abîme pièce de cirque pour 2 acrobates aériennes à partir de Dors mon petit enfant de Jon Fosse. Mise en scène Anne Kaempf. 2007 Souricettes, curé et autres bestioles, cabaret d’après des textes de Dario Fo Mise en scène d’Annabelle Simon 2003/2008 Nombreuses Cartes Blanches avec le collectif circassien Cheptel Aleikoum accordéon, chant, jeu, danse, équilibres 2002 Le Petit Peuple des Halles, avec le Cheptel Aleikoum Création collective, Halles de Schaerbeck, Bruxelles 2006 La Dispute, de Marivaux, mise en scène d’Annabelle Simon 2006 Purifiés, de Sarah Kane, mise en scène d’Ophélia Teillot 2005 Marcia Hesse, de Fabrice Melquiot, mise en scène d’Emmanuel Demarcy Motta 2005 Brecht / Eisler /Weill, mise en scène de Julie Brochen, Conservatoire Supérieur National d’Art Dramatique (CSNAD) 2004 La manie de la villégiature (Goldoni), mise en scène de Muriel Mayette, CSNAD 2004 Les Labdacides ( Sophocle, Brecht, Bauchau), m.e.s de Joël Jouanneau, CSNAD 2004 Calderon, de Pier Paolo Pasolini, m.e.s d’Olivier Coulon-Jablonka, CSNAD 2004 Icare (théâtre-danse), mise en scène de Jeanne Candel, CSNAD 2003 Mauser, de Heiner Müller, mise en scène d’Olivier Coulon-Jablonka 1998 Peines d’amour perdu, de Shakespeare, mise en scène d’E. Demarcy-Motta 1998 L’autre guerre, d’Elsa Solal, mise en scène d’E. Demarcy-Motta Forum Culturel du Blanc-Mesnil 1997 Autour d’Aragon, mise en scène d’E. Demarcy-Motta MUSIQUE (Accordéon diatonique et chromatique ; Chant : Soprano) 2007 Chant, accordéon et direction de chœur pour Souricettes curé et autres bestioles, cabaret d’après des textes de Dario Fo, m.e.s Annabelle Simon 2004/2006 Chant polyphonique du monde dans le groupe Loucine 2003 Chanteuse du Brio Taroque (concerts aux Voûtes, à l’église Saint-Bernard…) CINÉMA 2006 2004 Paris Hiver, court-métrage de Jean-Marc Layer Ondes, court-métrage de Deniz-Gamze Ergüven, la fémis dossier de création – La Boca Abierta – Une Aventure – janvier 2014 10/13 Lior SHOOV 11 rue de Bagnolet – 75020 Paris 06 01 36 36 39 [email protected] Née le 2/07/1986 à Tel Aviv – Israël Il y a 6 ans j'ai commencer à voyager et à apprendre mon métier en jouant directement dans la rue. Lors de mes performances, j'explore les limites entre la scène et l'espace public, visant clairement à évéiller l'âme de manière spontanée en utilisant la transparence et la communication directe propre au clown. J'ai aussi suivi les enseignements de Julyen Hamilton, Eric Blouet, Eric de Bont's, Michel Dallaire, Alexandre Del Perrugia, Sumako Koseti, de personnes sans-abri, de nomades, de personnes âgées et d'enfants. Je travaille aujourd'hui essentiellement en tant que musicienne (hang; ukulélé; harmonica; beat-box; body percussion; tambourins; jouets...) et chanteuse improvisatrice dans differents festivals en Europe (Tarrega, Spoffin..;), en salle de concert ou autre lieux plus intimes (Les Trois Baudets, Le Limonaire à Paris, Le Biplan à Lille...) FORMATION stages avec Julyen Hamilton, Eric Blouet, Eric de Bont's, Michel Dallaire, Alexandre Del Perrugia, Sumako Koseti MUSICIENNE 2006-2012 “Wondering in my bedroom” - Festival de théâtre de rue et de musique en Israël, en France, et globalement à travers l’Europe What in my artistic way maid me want to do this project I play my solo show in the streets and in street festials for the last 5 years , playing music (ukulele, hang, body percussions,) and singing, based on interacting with the public and the present surprises, trying to make the streets alive place where the invisable ordinery become visible and alive, now i am ready and excited to start a new adveture, where a deeper story can be reviled, playing inside, inside the theater , and from inside a wilder univers i wish to play together with anne, when i firqt saw her playing it felt me up with joy and dreams, and makes me open and want to dive in with her, i found someone crazier than me! with a deep and clear sensibilty her freedom and wildness , her deep questions and her transparent justness and open present game we met in a clown workshop and scince than we played and tried diferent excperences , playing in the streets (tel aviv , and paris) , playing in bars, playing in clown cabarets , and in diferent open stages, these experences maid me want to create and engage entierly in our adventure, take time to improvise and be lost ,and to take risks and create by doing , by supporting and porting each other, through seperating and complicity , creating a space where bieng simply present and listening to each other and to where we are is magic , is full of emptiness that become preciouse becouse we travel through it, and invite the people to see the most obviese by letting our self be strong and fragile than ever , be changing, constantly, i can get lost and tribble(truble) and make thetre become alive! bring us to life dossier de création – La Boca Abierta – Une Aventure – janvier 2014 11/13 Michel CERDA Metteur en scène et intervenant dans des actions de formation, il crée sa compagnie Le Vardaman dans les années 1980. Depuis il met en scène des pièces d’auteurs contemporains comme Tandis que j’agonise de Faulkner, La Nuit bleue au cœur de l’Ouest de James Stock, Un impromptu de plus ou de moins de Eugène Durif, La douce Léna de Gertrude Stein, Si vous êtes des hommes, Paillasse (s) et Plus d’Histoires et Pour Bobby de Serge Valletti, Les Habits du Dimanche de François Morel. Il travaille aussi des pièces d’auteurs du répertoire. Ces dernières années, il est intervenu comme pédagogue (TNS), a collaboré à des mises en scène de cirque, avec la Compagnie Nushka sur le spectacle A coup de Bec, avec Jean-Baptiste André sur Intérieur nuit et Comme en plein jour, avec la Compagnie Baro d’Evel sur Bechtout. Il a signé la mise en scène Et pourtant le silence ne pouvait être vide de Jean Magnan (octobre 2008) au Théâtre National de Strasbourg. Il est régulièrement sollicité comme regard extérieur ou en collaboration artistique sur des projets d’horizon différents (Mathieu Levavasseur - William Valet, Julie Mondort Cie La Scabreuse, Cirque Aïtal Victor et Kati). dossier de création – La Boca Abierta – Une Aventure – janvier 2014 12/13 CONTACTS ………………………....................................................................................... [email protected] http://cie-labocaabierta.blogspot.com/ CONTACTS ARTISTIQUES Anne KAEMPF : +33 (0)6 22 59 21 02 - [email protected] Lior SHOOV : +33 (0)6 01 36 36 39 - [email protected] CONTACT PRODUCTION-DIFFUSION Mathilde OCHS: +33 (0)6 77 78 98 17 - [email protected] CONTACT ADMINISTRATION Luoga – Chateau Vargoz – Rue du Pont – 34 410 Sérignan Sophie Pascual : +33(0)6 87 47 41 74 - [email protected] dossier de création – La Boca Abierta – Une Aventure – janvier 2014 13/13