Bez Země - Decalages

Bez Země
Fantaisie pour une marionnette, deux acteurs-acrobates,
une branche, une corde, un bateau, une cage, un crochet
tranchant... le tout saupoudré d´un peu de poudre
magique.
www.decalages.eu
Bez Země, création d´après Peter Pan de
James M. Barrie
"Et vous m'enverrez à l'école?
Et ensuite au Bureau?
Et bientôt je devrais être un adulte?
Je ne veux pas aller à l'école, apprendre des choses
ennuyeuses, je ne veux pas devenir un homme! Ô, si en me
réveillant, je devais sentir qu´il m'est poussé de la barbe!
Arrière, personne ne m'aura, personne ne fera de moi un
homme.“
C´est l´histoire d´un petit garçon qui ne veut
pas grandir...
• Rester un enfant pour toujours, ne pas aller dans la réalité, vivre dans un
monde imaginaire, être libre...
• Eternel, Peter est comme un fantasme de beaucoup d´enfants et d´adultes (il
existe un „syndrome de Peter Pan“, désignant les adolescents ou adultes qui
refusent de vieillir). Le monde qu´il se crée est parfait, le temps n´a pas
d´importance et chaque instant est rempli d´Aventures...
• En aucun cas nous n´avons cherché à faire une adaptation du roman ou de la
pièce de James M. Barrie. Nous nous sommes laissé inspirer par certains
thèmes et certains personnages de l´histoire et si notre fable est bien sûr
portée par le souffle de Peter, elle est devenue une autre, la nôtre...
„Bez Země“ est une fable suspendue quelque part entre un
Pays Imaginaire et un monde bien réel, en un temps
indéterminé, dans un endroit insolite que l´enfance n´a pas
tout à fait quitté...
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C´est un spectacle tout public, compréhensible dans tous les pays du monde, visuel,
ludique, poétique qui fait rire ou sourire, pleurer ou frissoner, qui fait s´interroger ou s
´émerveiller...
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C´est tour à tour sensible, burlesque, désespéré, loufoque, parfois un peu trash...
Le langage est varié : travail de la marionnette, jeu d´acteurs, acrobatie, musique,
odeurs...
La scénographie, les lumières et les costumes, évocateurs ou féériques créent ce
monde un peu irréél, très concret et l´instant d´après très incertain...
Le fait d´utiliser des supports inattendus (une cage, une branche, un bateau et un agrès
classique qui est la corde) suscite la fantaisie et la surprise.
Au-delà de l´exploration des acrobaties aériennes sur des objets inhabituels, apparaît le
désir de servir l´histoire et d´en trouver l´imagerie la plus appropriée.
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En tchèque, Bez Země signifie „Sans Terre“ et par sonorité cela veut aussi dire „Sans
moi“...
Les personnages de Bez Země
Une marionnette et deux acteurs
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Peter est immuable dans ce monde imaginaire où il vit.
Ce n'est ni un humain à proprement parler, puisqu´il ne veut -ou ne peut- pas grandir, ni un héros,
car même s´il n´a peur de rien, il a des moments de doutes et il a la fragilité d´un petit garçon.
C´est pourquoi le personnage est joué par une marionnette.
C´est un personnage irréel et hors du temps, immortel, comme „l´objet marionnette“ l´est en soi.
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Les deux autres personnages du spectacle (la Fée et Le Pirate) sont, contrairement à Peter, bien
réels, très humains dans leur façon de percevoir les évènements même s´ils sont issus du monde
magique . Ils représentent la „comédie humaine“. Eux-même, ainsi que leurs actes, sont issus de l
´imaginaire de l´enfant.
La Fée est à priori, une „bonne fée“, elle vole, elle brille comme une étoile ; fantasque, candide et
colérique, elle est tellement petite qu’elle n’a de place que pour un seul sentiment à la fois. Elle est
rancunière et sensible, et ne supporte pas qu´on insulte ou qu´on s´approche trop de Peter, pour qui
elle est la mère, l´amante, la soeur... Sa vie est liée à celle de Peter. Elle est née de son rire, elle
existe par lui…
Le Pirate est un redoutable capitaine, dominateur, impitoyable et perfide, qui a accepté de devenir
adulte avec tous les défauts que cela engendre. Il est la parfaite incarnation du Mal tout en étant
très attaché aux bonnes manières et terrifié par le temps qui passe. Il désire par-dessus tout se
venger de Peter qui lui a jadis coupé la main. Crochet veut se débarrasser de "l'insolente et
orgueilleuse jeunesse". Pourtant il est seul et sans amour, il en a conscience et cela le fait souffrir.
Note de la metteur en scène Véronic Joly
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“Quand on est grand, on ne sait plus voler parce qu'on n´est plus assez joyeux,
innocent et sans cœur...” J.M.Barrie
Il ne s'agit pas de s' arrêter juste sur le fait que Peter Pan est l'histoire d'un petit garçon
qui ne veut pas grandir…Car si nous nous fions au récit tel que l'a écrit James M. Barrie,
Peter est un enfant qui ne peut pas grandir. Il a été oublié par sa mère. Il est enfermé
dans le monde de l'enfance avec tous les autres garçons perdus…Perdus, ils le sont
tous...
Est-ce si séduisant que cela de rester enfermé dans l'enfance? Est-ce si magnifique
d'avoir à se défendre contre l'amour étouffant des fées ? D'avoir à affronter à chaque
instant la haine mortifère du capitaine ?
Cette histoire nous parle d'un monde qui refuse de vieillir, d'enfants qui n'arrivent pas à
grandir, d'hommes et de femmes perdus…Ils savent voler, ils sont joyeux, innocents,
drôles et attachants…Mais ils sont dangereux car ils sont "sans cœur".
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Pour moi c'était très nouveau, une aventure absolue, une découverte totale ! J’avais
déjà travaillé avec la marionnette, j’avais dirigé des circassiens, et faire se rencontrer
ces deux formes artistiques me paraissait difficile mais vraiment passionnant ! Et ça l’a
été ! Nous avons marché ensemble en terrain inconnu, guidé tantôt par la marionnette
tantôt par les agrès , tantôt par le jeu pur des comédiens avec un seul but : l’histoire.
Nous avons voulu y mettre de la magie, de l’action, de l’humour et surtout beaucoup de
tendresse...
L´équipe du spectacle
Création collective
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Ecriture: Véronic Joly, Seiline Vallée, Salvi Salvatore, d´après Peter Pan de James M.
Barrie
Mise en scène: Véronic Joly
Musique originale: Daniel Fikejz
Marionnette: Matěj Němeček et Daniela Klimešová
Scénographie et illustration: Matěj Němeček
Costumes: Daniela Klimešová
Création lumières: Robert Janč
Avec: Seiline Vallée et Salvi Salvatore
Projet: Décalages – Théâtre en mouvement
Production: ART Prometheus o.s. – Lenka Bočková, Jakub Vedral
Co-Production: Roxy / NoD
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Le spectacle est dédié à Matěj Němeček...
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Ce spectacle a reçu le support du Ministère Tchèque de la culture ainsi que de la Ville de Prague.
Curriculum Vitae
Véronic JOLY (FR)
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metteur en scène
Elle a suivi la formation de deux ans de l’Ecole Internationale de Théâtre Jacques Lecoq.
Depuis 1996, elle est membre du Théâtre de la Jacquerie et a joué dans une quinzaine de spectacles
mis en scène par son fondateur Alain Mollot. Elle co-anime avec lui des stages de masques neutres
et de « théâtre à partir du réel » .
Depuis 1999, elle fait partie de l’équipe artistique de la Comédie de Picardie et participe à plusieurs
créations. Elle a adapté et mis en scène : „La vie est belle pour les ressuscités“ de Léonid
Andreïev, „Cabaret Monthy-Python“ d’après les Flying Circus.
Avec ARS ANIMA elle a conçu le spectacle „Maux croisés“ sur la problématique du SIDA, coécrit et
mis en scène „Fenêtre sur terre“ à propos du développement durable et „Le Festin Solidaire“ sur la
souveraineté alimentaire.
D´autre part, depuis 1991, elle crée de nombreux spectacles d’improvisation théâtrale. En 1993, elle
entre à la LIFI (ligue d’improvisation française), en 2000 elle en devient directrice artistique. Elle
anime depuis 15 ans des stages de formation de prise de parole en public et d’analyse
comportementale. Elle est formatrice dans plusieurs ligues d’improvisation en France et dans
plusieurs compagnies théâtrales (le Rire Médecin, Aline, …)
En 2009, elle joue „Rêve d´A“ avec la Cie de L´Art Eclair et „Premier réveil“ avec la Cie de la Belle
Idée. Elle met en scène „Le 8è jour“ pour le Festival Jardins en Scène ainsi que la dernière création
de la Cie Art Tout Chaud „Pas de Quartier“.
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Seiline Vallée (FR) comédienne et acrobate. Elle a suivi la formation de deux ans de l´École Internationale de Théâtre
Jacques Lecoq à Paris. Auparavant, formée au Studio 34 puis avec Max Naldini, elle a découvert et travaillé le théâtre
de rue, le clown, la commedia dell´arte en collaboration avec El Teatro Nucleo et des metteurs en scène comme
Jacques Hadjaje et Luis Jaime Cortez. Initiée et formée au trapèze fixe par Lili Dehais, elle se consacre aussi à
l´acrobatie aérienne sur tissu, cerceau, corde ou autres supports originaux.
Au théâtre, elle a travaillé dans des registres très différents et complets comme le classique (T. Williams, Molière, A.P.
Tchekhov...), le contemporain, mais aussi le théâtre visuel et physique. Elle a joué notamment sous la direction de
Jacques Connort, Rachid Akbal, Max Naldini, Éric Chatonnier, Philippe Maurice, Jacques Rosner... Depuis 2002 elle vit et
travaille en République Tchèque. Sa démarche artistique mêle cirque et théâtre. Elle a longtemps travaillé en
collaboration avec Divadlo Continuo sur plusieurs créations (Život v Peři, Cirkus Distown, Zatmění, Kratochvilení). Elle a
créé avec Salvi Salvatore le spectacle „Letokruhy“, un duo poétique et acrobatique.
D´autre part, elle a été invitée à coopérer avec L´Ecole de théâtre Budil de Prague qui enseigne selon la méthode de
Jacques Lecoq et elle anime des stages d´initiation à l´acrobatie aérienne pour adultes et enfants.
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S. Salvatore Libor Kubeš (CZ) comédien et acrobate. Autodidacte, il a commencé par être maître
d´escrime professionnel pendant de nombreuses années, notamment avec les compagnies Krumlovšti Petrovšti et
Merlet. Dans ce cadre, il a joué également sous la direction du metteur en scène Vaclav Martinec.
Il s´est ensuite consacré au théâtre de rue, aux échasses, au clown, à la musique, à l'art de la marionnette et à
l'acrobatie (en se spécialisant dans l´acrobatie aérienne sur tissu, sangles, corde ou autres supports originaux). Comme
acteur et acrobate, il a participé au tournage de plusieurs long-métrages, dont Jeanne d´Arc et Van Helsing.
En 1999 Divadlo Continuo l´a invité à faire partie de la compagnie à l´occasion du spectacle Cirkus Vitae. Depuis cette
date et jusqu'en 2006 il a été l´ un des principaux membres de cette compagnie et a participé à toutes les créations : les
spectacles (Cirkus Vitae, La légende du Prince Philippe, Mrakavy, Avant que vos rêves, Traffic Jam, Život v Peři, Cirkus
Distown, Zatmění), les interventions sur des sites spécifiques, les ateliers et chaque année les rencontres
internationales „Kratochvilení“. Il a créé avec Seiline Vallée le spectacle „Letokruhy“, un duo poétique et acrobatique.
D´autre part, il anime des stages d´initiation à l´acrobatie aérienne pour adultes et enfants.
Photos Bez Země
©photos: Miroslav Halada
Conditions Techniques
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ESPACE SCENIQUE MINIMUM – pour théâtre et chapiteau
Ouverture : 10m (possibilité d´adaptation à des scènes moins larges)
Profondeur : 8m (possibilité d´adaptation)
Hauteur : 6, 5m minimum sous gril
Accroche : 7 points supportant minimum 150 kg par point + 2 points supportant 20 kg (voir détails
sur schéma svp)
Noir total indispensable •
MATERIEL TECHNIQUE
Equipement plateau
Rideau lointain noir
Pendrillons noirs + frises noires (à l´italienne ou à l´allemande) pour effet „boîte noire“
Tapis de danse noir
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LOGE Avec point d´eau et miroir + toilettes à proximité
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INSTALLATION
Temps de montage : environ 10 h (comprenant l´installation lumières, res et son)
Temps de démontage : environ 4h
Personnel technique déplacé : 1 régisseur Son et 1 régisseur Lumières
Personnel technique demandé : 2 techniciens
Lumières & Son
Lumières:
• Jeu d´orgues à mémoire 24 circuits
2,3kW • 6 x PAR 64 (CP 62)
• 2 x PAR 64 (CP 61)
• 17 x PC 1kW + caches + cadres
• 2 x PC ou Fresnel 2kW + caches +
cadres
• 2 x PAR 36
• 3 x Découpes 50°
• 3 x pieds de projecteurs min. 1,5m
• 4 x socles pour projecteurs au sol • Câblage (multipaires, rallonges,
biplites)
• Crochets et chaînes de sécurité pour
tous les projecteurs • Régies en salle souhaitables
Son:
• 2 x platines MD avec pause
automatique (sinon, possibilité de 2 x
platines CD avec pause automatique,
après consultation avec régisseur svp)
• PA approprié au lieu : amplification et
diffusion stéréo en facade et en fond
de scène (séparés) + subwoofer
• E.g pour 50-200 spectateurs minimum:
enceintes facade 2 x 500 W full range +
2 x 500 W sub avec crossover, enceinte
fond de scène 2 x 500 W full range
• Console de mixage 6-4-2 (mini) – 4 x
entrées mono pour MD, 2 x stéréo
séparés main/sub group sorties
(enceintes facades et fond de scène)
• Equalisation (31 band stéréo graphique
équaliseur pour FOH)
Plan du système d´accroches
La compagnie Décalages
• La compagnie franco-tchèque Décalages - théâtre en
mouvement, installée à Prague, a été créée en 2007 par Seiline
Vallée et Salvi Salvatore. Le travail de la compagnie s´appuie sur
un langage poétique et visuel mêlant l´acrobatie aérienne, la
musique, la danse, la scénographie, le jeu des acteurs.
Le métissage des genres et des cultures tient une place très
importante dans la recherche de la troupe qui voyage dans de
nombreux pays européens pour présenter ses spectacles ou
échanger avec d´autres artistes.
• Obsession - Spectacle tragi-comique qui examine les limites
extrêmes de la relation entre un homme et une femme. Théâtre
physique et visuel avec acrobaties aériennes sur un mur de
cordes. Mise en scène : Irina Andreieva (RU)
• TaBALADA - Spectacle de rue insolite, visuel, acrobatique et
musical joué sur un char allégorique. Cirque, théâtre et chant.
Mise en scène : Zoja Mikotová (CZ)
Photo: A. Dobrovodský
Photo: M. Rosendorf
Contact
Production:
ART Prometheus o.s.
Sokolovská 104 / 85
186 00 Praha 8
République Tchèque
Tél: 00420 222 352 091-2
Fax: 00420 222 352 090
Chargée de la diffusion en France:
Nathalie Karp
[email protected]
M: (+33) 06 87 53 55 33
--------------------------------------------------Judita Hoffmanová
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Gsm: 00420 721 721 238
[email protected]
Jakub Vedral
[email protected]
www.artprometheus.cz
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