Fiche Histoire des Arts: Mauro BORDIN, projet Hiroshima 2001 2003

Fiche Histoire des Arts: Mauro BORDIN, projet Hiroshima 2001 2003
DOMAINE ARTISTIQUE: Arts visuels
THEMATIQUE: Arts, états et pouvoir
Arts, espace, temps
Arts, ruptures, continuités
Mauro BORDIN né à Padou Italie en 1970 vit et travaille à Paris
La catastrophe d'Hiroshima, la mémoire collective.
Cette peinture à l'huile sur feuilles de papiers montre le paysage après l'explosion de la
première bombe atomique le 6 août 1945 à Hiroshima. Cette peinture a été réalisée entre
2001 et 2003.
Il s'agit d'un énorme puzzle de 30 mètres de longueur, 2 mètres de hauteur, composé de
220 parties. Les dimensions monumentales de l'œuvre sont l'expression de l'importance
de l'événement dans la mémoire des hommes.
L'exposition se déroule en deux temps, la décomposition puis la recomposition. Dans la
première phase l'oeuvre est vendue par pièces laissant des espaces vides,
des«d'absences» après chaque décrochage jusqu'à l'effacement total. Dans la deuxième
phase le puzzle sera reconstitué, les acquéreurs devront alors rapporter, dans un esprit
de commémoration de l'événement, leur(s) fragment(s) au lieu prévu pour l'exposition et
ainsi recomposer la peinture.
Ce sont les mécanismes de la dispersion de la mémoire et de l'oubli qui sont illustrés ici
par l'artiste.
Bordin travaille sur le concept d'empreinte, de stratification, en déposant sur la toile de
nombreuses couches et ainsi mettre en évidence et/ou effacer les sujets; il obtient des
images plus évoquées que visibles.
Il utilise souvent comme outil le couteau, pour le voir travailler dans son atelier: LIVART
(www.livart.fr)
Pour lire les paroles de l'artiste: http://mauro-bordin.com
Le document photographique est un point de départ, c'est pourquoi j'essaye toujours de
trouver des documents en noir et blanc, en général des photocopies de livres. Je n'utilise
jamais d'images en couleurs, parce que je préfère interpréter les couleurs d'une manière
personnelle.
Je travaille beaucoup sur la matière: je dépose de nombreuses couches de peinture sur
la toile, cela crée une certaine épaisseur, j'emploie aussi beaucoup des couleurs, je
recherche le mouvement, mais c'est toujours lié au passage du temps, aux traces qui
demeurent.