place de la bastille - paris - POINT

Communiqué de presse
PLACE DE LA BASTILLE - PARIS
Du jeudi 28 avril au lundi 2 mai 2016
46 e édition
ambiance
Du jeudi 28 avril au lundi 2 mai 2016, la 46e édition d’Art Contemporain,
Place de la Bastille au cœur de Paris, ouvre ses portes à tous les amoureux
d’Arts en quête de nouvelles créations.
Près de 500 exposants, artistes, peintres, sculpteurs et photographes
sont au rendez-vous de tous publics pour présenter et proposer leurs
dernières œuvres à des prix ateliers dans une ambiance chaleureuse et
conviviale, symbole depuis plus de 25 ans de ce salon référence.
Ainsi,
Si vous êtes un professionnel, un galeriste ou un collectionneur dénicheur
de talents,
Si vous êtes amoureux des arts et de leur diversité,
Si vous avez envie de trouvailles et de coups de cœur,
Si vous êtes tout simplement curieux et souhaitez passer une belle journée
printanière différente,
Nous vous attendons et saurons vous accueillir avec plaisir.
Communiqué de presse
Le Grand Marché d’Art Contemporain est l’occasion unique de découvrir
toutes sortes de talents et de se faire une idée des richesses et de la
Julien Avignon tout en passant un moment agréable
diversité de la“Motobecane”,
Création contemporaine,
et original.
Nous sommes ravis de vous retrouver, en toute simplicité, pour le
vernissage de ce 46e Grand Marché d’Art Contemporain et de partager un
verre en compagnie de vos artistes préférés et de leurs œuvres, le jeudi
28 avril de 17h à 22h !
AU FIL DES ALLÉES - ARTISTES EXPOSANTS
André DANA réinvente le collage par sa technique singulière : “... des
papiers de toutes provenances sont déchirés, chiffonnés, triturés, et grassement
collés. Ces aplats superposés vont ensuite être poncés et vernis, certains tons
seront rehaussés, mais la toile ne recevra jamais de peinture...
Si la Bonne Fortune guide sa quête de matière, DANA l’alchimiste la
transmute en émotion. Et le trait, l’équilibre des masses, le jeu subtil de
l’ombre et de la lumière, ne doivent rien au hasard.
André-Didier Dana bouleverse les données du collage pour en faire un
art de la recomposition plutôt que de la destruction”.
T. Demaubus (“Valeur de l’Art”)
© André Dana
“André-Didier Dana peint, fait des collages, d’où sortent ses intimes
magies avec des éléments comme les couleurs, la colle, le papier, avec
dans un très beau regard la Magie qui naît, existe et vit”.
Catherine Tolstoï-Lanoux
Communiqué de presse
Le parcours artistique de Gilliane WARZEE s’axe principalement sur les
visages, l’exploration des couleurs, des expressions et l’énergie qui s’en dégage.
L’huile et le couteau lui permettent de construire, de sculpter ses
visages sur la toile, en apportant de la puissance à leurs traits, selon son
interprétation de la réalité.
Pour Gilliane, le plus important, c’est faire transparaitre les émotions
dans le corps même de la peinture, au travers du regard de ses
personnages.
Gilliane Warzée a été primée en Belgique, en France, en Allemagne
et au Grand -Duché de Luxembourg, où elle a obtenu le premier prix à la
biennale de Strassen en 2015.
© Gilliane WARZEE
Maxime LUTUN, artisan créateur, dessine et fabrique à la main
l’ensemble de ses créations.
Quelque part entre l’art et le design, l’applique et le tableau, ses
sculptures murales lumineuses allient modernité et sobriété, par un subtil
jeu d’ombres et de lumières.
© Maxime LUTUN
Communiqué de presse
Ses matières de prédilection sont le métal (l’acier Corten), le bois
(cèdre, noyer...), l’aluminium...
Travaillant aussi bien avec les décorateurs, architectes d’intérieurs
qu’avec les particuliers, amateurs de décoration, Maxime LUTUN étudie vos
projets, sur mesure.
VAL inscrit son empreinte faite d’encre sur la feuille. Artiste plasticienne
travaillant l’aluminium, ce nouveau travail la rapproche de son premier
amour : la feuille comme support d’une écriture picturale symbolique.
Ce retour au papier, à l’encre, au travers cette fois-ci d’une calligraphie de
la forme, signe une sorte de salut, un clin d’œil à sa carrière journalistique
qu’elle exerça jusqu’en 2008.
Des lignes pures et déliées s’inscrivent sur les pages immaculées pour
laisser apparaître une narration qui évoque toujours avec force la place de
l’homme dans le monde.
L’encre se fait ici lien entre l’urbanité moderne et les civilisations oubliées
au travers d’une abstraction plus humaine et spontanée.
Dessins quasi automatiques qui rappellent les arabesques calligraphiques
d’une autre langue, Val travaille une rythmique des formes plus légère et
réaffirme un langage pictural singulier.
Travaillant à la seringue et au pinceau elle dissèque l’ADN de notre société
pour mieux en dégager son noyau originel...
© Val
Communiqué de presse
Yann NATAF se caractérise comme
un ouvrier de l’art : “je découpe,
j’assemble, je détourne... Autodidacte, je
n’obéis à aucune règle ni enseignement...
Véritable espace de liberté où tout
est permis, rien n’est interdit.
C’est cette force, ce souffle primitif de
la pensée et cette connexion avec moimême que je cherche dans mon travail.
Littérature, poésie, cinéma...
La musique... Synthétisation de mes
réactions au monde. Visions poétiques,
oniriques et humoristiques...”
© Yann NATAF
Mireille MINGARELLI céramiste - sculpteur, diplômée de l’École des
arts décoratifs de Strasbourg en 1984.
Ses dernières créations “SM, Scandale M...” invitent au voyage
fantastique et entrouvrent la porte d’un univers de séduction, de fantasmes
mêlant humour et provocation.
© Mireille MINGARELLI
Communiqué de presse
“...Scandale animal ou floral, transpercé ou barbelé, ce pur objet détourné,
provoque et questionne les frontières de la séduction.
Dépassant les limites et les contraintes de la matière, le talon se fait serre
d’aigle tandis que la semelle se couvre du dessin des plumes. Ailleurs, la rose
vibre de rouge sur un talon piquant noir. Le tranchant du couteau étincelle
sur un talon hautain tandis que le barbelé assure le lien de pied de son aiguillon
et s’enroule d’une tresse en un talon savant.
Mireille Mingarelli joue en toute liberté des contrastes qu’elle sème sur
ses objets détournés. Usant de la blancheur de la porcelaine, ou encore du
grès et de la faïence, ses créations féminines et rebelles, jaillissent de son
univers de fantasme porteur d’un germe innovant.”
Sabine Vaillant. Couleur Bulle blog Le Monde.fr
ESPACE JEUNES CREATEURS
TMODE/TAKE ME OUT
C’est la deuxième édition du salon TMODE/TAKE ME OUT au sein du
GMAC Bastille !
Cet espace réunit des jeunes créateurs de vêtements, bijoux et objets de
design. TMODE rassemble depuis plus de 15 ans les créateurs et dynamise la
mode grâce à une vision fraîche et une forte énergie créative.
Communiqué de presse
TMODE met en avant des créateurs aux valeurs fortes, au savoir faire
unique et made in France et soutient la jeune création !
A ne pas manquer l’Espace TMODE situé Bd Bastille à la fin des stands
extérieurs individuels !
ATELIERS - ANIMATIONS
Chaque édition du Grand Marché d’Art Contemporain de Bastille propose
aux enfants et adultes de s’initier à la technique du dessin, de la mosaïque
ou de la sculpture à travers de nombreux ateliers créatifs situés le long du
boulevard Bastille.
Une association artistique franco-japonaise “Art Levant” dispose de
façon régulière d’un stand au Grand Marché d’Art Contemporain et
propose les ateliers créatifs autour des arts du Japon (calligraphie, ikebana,
peinture...).
© Atelier “De la Terre à l’Objet”
Tessa Guilbaud et son stand-atelier “De la Terre à l’Objet” proposera
des ateliers de modelage où le public est invité a “vivre des “situations” de
modelage pour donner forme à son imaginaire caché”..., les ateliers autour
de la terre basés sur des “séquences thématiques pour s’accorder un temps
de temps en temps avec l’argile”...
Les parents et les enfants seront invités à créer ensemble le temps d’un
atelier... et pourquoi pas revenir pour mettre en couleurs !
Communiqué de presse
INFOS PRATIQUES
INFOS
PRATIQUES
Dates : du jeudi 28 avril au lundi 2 mai
Horaires : de 11 h à 19 h tous les jours, sauf le jeudi 28 avril de 11 h à 21 h
et le lundi 2 mai de 11 h à 18 h
Adresse : place de la Bastille, 75004 Paris et 75012 Paris
Lieu, accès : place de la Bastille, stations de métro Bastille et Quai de la Râpée,
lignes 1, 5 et 8.
Bus - ligne 29, 65, 69, 76, 86, 87, 91.
Parking : Opéra bastille, Bastille
Prix d’entrée : 10 euros (gratuit aux moins de 15 ans)
Services : Restaurant, bar et salon de thé.
Organisateur : Joël Garcia Organisation, 42 rue du Père Corentin, 75014 Paris
Tél : 01 56 53 93 92 - Fax 01 56 53 93 99
[email protected]
www.joel-garcia-organisation.fr
Responsable du salon : Kateryna Boucher, [email protected], tél. 01.56.53.93.92