Frédéric Viale Dona Flor « acoustic project » Catia Werneck
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Frédéric Viale Dona Flor « acoustic project » Catia Werneck
Communiqué de presse du 8 juin 2009 Frédéric Viale Mercredi 24 juin - 18h30 à 0h00 Dona Flor « acoustic project » Jeudi 25 juin - 18h30 à 0h00 Catia Werneck Vendredi 26, samedi 27 juin - 18h30 à 0h00 Une semaine bien remplie nous attend à la Note Bleue avec pour commencer le fabuleux quartet de l’accordéoniste Frédéric Viale. Ce musicien généreux distille un répertoire de compositions et standards de jazz mélodique aux influences latines. Suivra le Dona Flor Acoustic Project qui nous propose une relecture passionnée des plus belles chansons brésiliennes. Un groupe authentique, où la chaleur des instruments acoustiques se mêle à l’énergie des quatre voix qui chantent avec un dynamisme réjouissant. Ensemble, ils font tomber les frontières musicales, par un travail raffiné d’arrangements collectifs. Tous mélangent leurs personnalités pour nous offrir un cocktail enivrant de world music. Et pour finir en bossa-nova, la grande Catia Werneck viendra nous enchanter avec son énergie caractéristique. Cette magnifique voix brésilienne exprime à elle seule la sensibilité de tout un peuple. Mercredi 24 juin, mercredi 1er juillet Frédéric Viale (latin jazz) Frédéric Viale propose au fil de ses compositions une synthèse entre un jazz aux influences latines (notamment Argentines avec Astor Piazzola et Brésiliennes avec Hermeto Pascoal) et les musiques méditerranéennes. Il fait chanter, vibrer et pleurer cet instrument souvent décrié qu'est l'accordéon et lui redonne ses lettres de noblesse avec un jazz mélodique et inspiré. Thierry Galliano l'accompagne avec son jeu de guitare taillé comme de la dentelle. Le quartet joue des extraits de son dernier album « Lames latines » qui sortira en octobre 2009 sous le label Imago Production. www.fredericviale.fr Jeudi 25 juin Dona Flor « acoustic project » (jazz world) Dona Flor nous offre les saveurs de la musique acoustique. Le style « world music » est bien défini par la présence de Papazita à la guitare et Jean-Louis Ruf Costanzo au mandoloncelle, instrument hybride qui se joue sans archet. Jean-Marc Maudet excelle aux percussions et teinte l’ensemble de ses couleurs latines. Dona Flor transmet son énergie et sa joie de vivre avec ses mots à elle et son style bien personnel. Tous chantent et partagent leur plaisir de jouer ! www.myspace.com/donafloracousticproject Vendredi 26, samedi 27 juin Catia Werneck (jazz brésilien) Catia Werneck revient à la Note Bleue nous enchanter tout en chantant son Brésil. La sensualité de tout un pays dans sa voix nous réchauffe le cœur et c’est un plaisir que d’accueillir cette grande dame de la « musica brasileira » ! La plage de la Note Bleue se rebaptise Copacabana pour ces deux soirées de bossa-nova ! Catia Wernec (chant), Vincent Bidal (piano), Christian Pachiaudi (basse), Luiz Augusto Cavani (batterie) www.catiawerneck.com Le Larvotto - Av. Princesse Grace - Monaco - Tél : +377 93 500 502 - Fax : +377 93 500 503 www.lanotebleue.mc & www.myspace.com/lanotebleueproductions 1 Frédéric Viale Mercredi 24 juin - 18h30 à 0h00 L’accordéon est une tradition bien française et le Sud-Est a vu naître la fine fleur de ses meilleurs ambassadeurs, dont Frédéric fait partie. Il est généreux, et partage sa passion librement avec ses partenaires et son public. Thierry et Thomas Galliano (père & fils), et Nico Luchi décorent finement le répertoire de compositions et standards du quartet. Frédéric Viale (accordéon) www.fredericviale.fr Thierry Galliano (guitare) myspace.com/thierrygalliano Nicolas Luchi (basse) myspace.com/nicolasluchi Thomas Galliano (batterie) myspace.com/gallianothomas Accordéoniste, bandonéoniste et compositeur, Frédéric Viale est né le 26 mai 1977 à Cannes. À l’âge de 8 ans, il apprend l’accordéon avec Lucien Galliano. Pendant son apprentissage, Lucien Galliano a su lui faire ouvrir les oreilles et le cœur en l’amenant à découvrir tous ceux qui ont œuvré pour que l’accordéon soit et reste un instrument noble : Médard Ferrero, Tony Muréna, Gus Viseur, Louis Ferrari, André Astier, Joé Rossi, Joss Baselli, Jo Privat … À l’âge de 13 ans il découvre la musique dite « jazz » en écoutant Django Reinhart, Stéphane Grapelli, Richard Galliano puis, plus tard, Charlie Parker et le be-bop en général, Michel Petrucciani, Miles Davis, Eddy Louiss, Sivuca, Hermeto Pascoal… En 1996, il participe au stage de Richard Galliano organisé à Mouans-Sartoux. Dans la foulée Lucien Galliano insiste fortement pour qu’il apprenne le bandonéon. Il se passionne très vite pour cet instrument. En 2002, il participe à l’enregistrement du nouvel album de Jean-Marc Jafet avec Christian Escoudé, André Ceccarelli, Yoann Serra et Jean-Yves Candela. Sa rencontre en 2002 avec Jean-Yves Candela fut déterminante. Se sentant soutenu par ce musicien exceptionnel, il retravaille ses compositions et en écrit des nouvelles… En 2003, le clarinettiste Gilles Swierc le contacte pour former le Sebastopol Trio avec le contrebassiste Éric Fassio. Le répertoire est constitué de musique Yiddish, Tzigane, Russe et des musiques de l’Europe de l’Est. Il enregistre en juin 2004 son premier album aux influences musette et brésilienne. Le groupe comprend Jean-Yves Candela au piano, Christian Pachiaudi à la basse et Jean-Luc Danna à la batterie. En invités est présent également Jean-Pierre Como au piano, Emanuele Cisi au sax, et Michèle Candela au chant. En 2005 il participe à Méditango, une formation inspirée de la musique argentine avec Gilles Saissi, Patrick Michel et Claude Tedesco. Il participe également à Tango Forté avec Gilles San Juan. Le répertoire joué est basé sur la musique argentine populaire avec quelques touches contemporaines. En 2005 il continue d'écrire et travaille ses nouvelles compositions en trio avec Jean-Luc Danna à la batterie et Éric Fassio à la contrebasse. Février 2006 il participe au Big band Synergetic dirigé par Patrick Michel avec entre autre François Chassagnite, Jean-Marc Baccarini, Jean-Yves Candela, Alain Asplanato. En octobre 2006 Frédéric Viale sort son premier album sur le Label Elabeth Records. Le Larvotto - Av. Princesse Grace - Monaco - Tél : +377 93 500 502 - Fax : +377 93 500 503 www.lanotebleue.mc & www.myspace.com/lanotebleueproductions 2 Dona Flor « Acoustic Project » Jeudi 25 juin - 18h30 à 0h00 Le Dona Flor Acoustic Project est né de la rencontre de musiciens issus d’univers différents. Le partage se fait autour d’une « relecture » de chansons brésiliennes (Baden Powell, Lénine, Caetano Veloso, Djavan, etc…), de pop internationale (Lou Reed, Pino Daniele, Ismael Lo, Phil Collins, etc…) et de compositions de Dona Flor. Un authentique groupe, où tous les musiciens tiennent leur place sur un même plan, où se mêlent la chaleur des instruments acoustiques et l’harmonie des quatre voix. Une énergie sereine, un dynamisme sensible et réjouissant, qui fait tomber les frontières musicales, par un travail raffiné d’arrangements et dérangements collectifs. Dona Flor commence la musique brésilienne grâce à une merveilleuse rencontre dans les années 80 avec "Les étoiles". Rapidement Dona fait la rencontre de Marc Peillon, Jean Luc Danna, Jean-Marc Jaffet, Robert Persi, Denis Benarosch qui l'accompagneront dans plusieurs formations. Elle crée son propre groupe "Dona Flor et ses maris" en 1992 et tourne en France et en Europe dans des festivals de Jazz. Dona crée ensuite son Acoustic Project avec un mélange subtil de cordes (guitare, mandoloncelle), de voix qui s'entremêlent et de percussions de tous horizons (à découvrir notamment le Hang instrument se rapprochant du Steel Drum). Une énergie débordante, une bonne humeur communicative. Didier Gambino « Papazita » est un guitariste niçois. Il s’émancipe durant 17 années à Paris dans l’univers de la world musique. Afrique, Brésil, musiques de l’Est… Ce sont les cultures du monde qui nourrissent cet amoureux de l’harmonie et des rythmes. Continuant son tour du monde mélodique, il joue et compose au sein de groupes brésilien, latino, jazz swing ou tzigane, et accompagne régulièrement des chanteurs africains dont notamment Diogal avec qui il participe à de nombreux festivals français et des tournées en Europe et au Sénégal. Aujourd’hui revenu dans le pays de son enfance, c’est en toute logique qu’il s’associe à Dona Flor pour continuer le voyage sur fond de musique latine… Jean-Louis Ruf-Costanzo est un musicien qui multiplie les expériences depuis plus de 20 ans. Il joue du mandoloncelle, aux côtés de Patrick Vaillant dans le Melonious Quartet et ne tarde pas à se faire remarquer internationalement pour la rigueur et la finesse de sa musique. Il se produit dans toute la France, en Italie, Belgique, Espagne, Suisse, Estonie, Brésil et au Sénégal… Son répertoire est composé de musiques traditionnelles méditerranéennes, de compositions personnelles, de musique populaire brésilienne, de jazz et de classique. En 2008, il rejoint le Dona Flor Acoustic Project, qui interprète à sa manière dynamique et sensible, un répertoire de chansons word music. Jean-Marc Maudet étudie la percussion cubaine à Paris et à Cuba dans les années 90 à 95. Il accompagne le chanteur Raul Paz, le groupe Lilicub et différents orchestres parisiens de musique caribéenne. De retour dans le sud en 1998, il participe à divers projets du jazz à la salsa en passant par la world music (Barrio Cuba, Dijema, Orchestre Philarmonique d'Antibes, Fréderic Viale, Manu Carre). Fin 2007 il séjourne à Santiago de Cuba pour l'étude des tambours batas avec le directeur de l'Orchestre Folklorique de Santiago. Dona Flor (chant/percussions) Papazita (chant/guitare) Jean-Louis Ruf Costanzo (mandoloncelle) Jean-Marc Maudet (percussions/choeurs) Le Larvotto - Av. Princesse Grace - Monaco - Tél : +377 93 500 502 - Fax : +377 93 500 503 www.lanotebleue.mc & www.myspace.com/lanotebleueproductions 3 Catia Werneck Vendredi 26, samedi 27 juin - 18h30 à 0h00 L'histoire de Catia Werneck est riche et colorée comme un roman latinoaméricain. Catia est née à Rio de Janeiro en 1962 dans une famille de musiciens. Son père, pianiste et guitariste, écoute exclusivement du jazz et de la Bossa-nova. Bizarrement, il interdit à Catia et son frère Carlos de jouer d'un instrument. En revanche, elle chante dès l'âge de quatre ans, soutenue par son père qui lui donne parfois un cruzeiro contre une chanson. Elle gagne, avec son frère le premier prix du Festival National de Rio (UFRJ: Université Fédérale de Rio de Janeiro) à 16 ans et commence à chanter pour des jingles, des séances de studio... Parallèlement, elle obtient un diplôme de professeur d'histoire, condition imposée par ses parents pour continuer la musique. Aussitôt diplômée, elle abandonne les études et rentre dans le "circuit brésilien", embauchée par un des plus gros producteurs de Rio. De 18 à 22 ans, elle chante dans toutes les boîtes de nuit, et notamment le "1.2.3", célèbre boîte brésilienne... En 1985, on lui propose une tournée internationale avec 4 autres chanteuses pour une grande revue brésilienne. Elle part un mois à Broadway, avec "Black scandals", puis à Paris. La revue prend le nom "Brazil en fête" et devient célèbre. Commence alors une période difficile pour Catia. Contrairement aux autres musiciens de la troupe, elle refuse de retourner au Brésil et veut prouver à ses parents qu'elle sera musicienne... C'est pendant cette période de "galère" que Catia commence à chanter dans tous les clubs de la capitale. La "bande des brésiliens" investit ainsi le Baiser Salé, et le Memphis Melody. C'est à cette époque qu'elle rencontre Marcello Ferreira, qui deviendra par la suite son ami, guitariste et auteur-compositeur attitré. À 23 ans, elle est engagée pour une tournée américaine de 3 mois ("Brazil Tropical" où elle rencontre George Benson, Rachel Ferrel). Ensuite suivent les Festivals, Nice (de 1990 à 1992 avec "Boto nuevos tempos"), et Montreux... À cette période, c'est en tant qu'interprète seulement que Catia intervient. On la retrouve notamment avec Touré Kunda, Patrick Bruel, Didier Sustrac, Chico Buarque, Gilbert Bécaud... Depuis 2003, elle mène parallèlement une carrière au Japon où elle fait un carton. Sa nouvelle production lui laisse une grande liberté artistique, ce qui lui permet d'exprimer toute la richesse de son répertoire, que ce soient des reprises de grands tubes brésiliens, des surprenantes adaptations de classiques français et américains, ou bien des sublimes compositions originales de Catia ou de ses fidèles complices sur scène. Avec trois disques placés en tête des classements nationaux, elle est l'artiste de la World Musique la mieux vendue au Japon. Suite à cet énorme succès elle enchaîne des tournées au Japon et se produit notamment au forum à Tokyo avec João Gilberto. En 2005, elle donne un concert dans le fameux temple de la musique "Le Budokan", l'endroit où tous les plus grands noms de la musique se sont succédés. Elle fait une tournée avec le célèbre artiste japonais de World Musique Miazawa au Japon et en France. En 2007, elle réalise son vieux rêve : pour les 50 ans de la Bossa-nova, deux légendes vivantes au Brésil, Carlos Lyra et Roberto Menescal, lancent un nouveau disque en hommage à Antonio Carlos Jobim. Catia est invitée en tant que soliste du projet, dont l'enregistrement se déroule à Ipanema avec les musiciens de Lyra et Menescal au complet. Le disque triomphe en Australie, au Japon et en Chine, de nouveau en tête des ventes. C'est également à partir de l'année 2007 que Catia développe une carrière aux États-Unis et lance une série de tournées avec sa nouvelle formation américaine. La troupe se produit dans de nombreux clubs de New York, ainsi qu'à New Jersey, en Georgie et au Connecticut. Au fur et à mesure que le répertoire se rode dans cette nouvelle configuration, de nouvelles ambitions se dessinent. C'est pour les États-Unis que Catia mise ses projets les plus importants en 2009. www.catiawerneck.com Catia Wernec (chant) Vincent Bidal (piano) Christian Pachiaudi (basse) Luiz Augusto Cavani (batterie) Le Larvotto - Av. Princesse Grace - Monaco - Tél : +377 93 500 502 - Fax : +377 93 500 503 www.lanotebleue.mc & www.myspace.com/lanotebleueproductions 4 Informations utiles : Horaires : Plage ouverte tous les jours du 1er mars au 15 décembre de 8h30 à 19h00 Restaurant ouvert tous les midis du 1er mars au 15 décembre Restaurant ouvert le soir du 15 mai au 14 septembre Concerts : Concert de 18h30 à minuit du mercredi au samedi du 15 mai au 30 août Entrée libre et restauration sur réservation. Tarifs : Restauration : consulter notre carte sur www.lanotebleue.mc/resto.html Plage : consulter nos tarifs sur www.lanotebleue.mc/plage.html Concert : gratuit Information / réservation : +377 93 500 502 / [email protected] Sites web : www.lanotebleue.mc & www.myspace.com/lanotebleueproductions CONTACT : Communication / Presse / Partenariat : Loïc Morvan +336 23 02 12 39 [email protected] Information / Réservation : +377 93 500 502 / [email protected] La Note Bleue remercie ses partenaires Le Larvotto - Av. Princesse Grace - Monaco - Tél : +377 93 500 502 - Fax : +377 93 500 503 www.lanotebleue.mc & www.myspace.com/lanotebleueproductions 5