Les Classiques du Festival 2010 / 2011

Lundi 16 juillet / 21h
Collégiale Saint-Pierre
© Julien Mignot licensed
to Virgin Classics
« L’invention, la grâce, l’allégresse »
Gautier Capuçon (violoncelle)
La Follia – Orchestre de chambre d’Alsace
Hugues Borsarello (direction artistique & violon-solo)
Rossini Sonata a quattro
Haydn Concerto pour violoncelle n°1 en do majeur
Mozart Symphonie n° 29 en la majeur
Bartók Danses roumaines
ème
ème
Un voyage dans le temps du XVIII
au XX
siècle à travers un très beau répertoire qu’interprèteront le violoncelliste
Gautier Capuçon et La Follia qui vient de fêter son quarantième anniversaire.
Gautier Capuçon (violoncelle)
« Nouveau Talent de l’année » aux Victoires de la musique 2001, Gautier Capuçon, né en 1981 à Chambéry commence
le violoncelle à cinq ans et le piano à sept ans. Il obtient en 1995 un Premier Prix de violoncelle et l’année suivante, un
premier prix de piano. En 1997 au Conservatoire Supérieur de Paris (CNR), classe d’Annie Cochet-Zakine, il a le
Premier Prix de violoncelle. En 2000 au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris (CNSMP), classe de
Philippe Muller, il reçoit un Prix de violoncelle et de musique de chambre (mention Très Bien à l’unanimité). Ensuite, il
suit des masterclasses à Vienne avec Heinrich Schiff. En 1998, il reçoit le Premier Prix de l’Académie Internationale de
nd
Musique Maurice Ravel de Saint-Jean-de-Luz, en 1999 le 2 Prix au Concours International de violoncelle de
Christchurch en Nouvelle-Zélande (Concerto de Dvŏrák) et le Premier Grand Prix du Concours International André
Navarra à Toulouse grâce auquel il obtient des concerts en Allemagne, Angleterre, Autriche et France. Parallèlement, en
1997 et 1998, il parfait son expérience au sein de l’Orchestre des Jeunes de la Communauté Européenne avec Bernard
Haitink, puis du Gustav Mahler Jugendorchester avec Kent Nagano, Daniele Gatti, Pierre Boulez, Seiji Ozawa et Claudio
Abbado. Depuis il est soliste d’orchestres prestigieux : Orchestre de Paris et Christoph Eschenbach, Orchestre National
de France et Tugan Sokhiev, Philharmonique de Radio France, Ensemble Orchestral de Paris, Orchestres de Bordeaux,
Lille, Monte-Carlo, Strasbourg, Toulouse, Belgrade, Jérusalem et Liège, Orchestres de Chambre de Vienne et de Zurich,
Munich Bayerische Rundfunk Orchester, Munich Philharmonic et Paavo Jarvi, le Gürzenich Orchester Köln, Frankfurt
Radio et Hugh Wolff, NDR Hanovre, WDR Cologne et Semyon Bychkov, Gustav Mahler Jugendorchester, Deutsches
Symphonie Orchester Berlin, Orchestre Tchaïkovski de la Radio de Moscou et Vladimir Fedosseyev, Malmö Symphony
et Jesùs Lopez Cobos, Santa-Cecilia de Rome et Chamber Orchestra of Europe avec Myung-Whun Chung, Academy of
Saint-Martin-in-the Fields, Scottish Chamber Orchestra, BBC Wales et BBC Scottish Orchestras, Houston Symphony,
Detroit Symphony, Washington National Orchestra et Leonard Slatkin, Philadelphia Symphony et Charles Dutoit. Il est
invité par les Festivals de Chambéry, Côte Basque, Divonne, Menton, St-Denis, Strasbourg, La Roque d’Anthéron,
Bergen, Jerusalem, London Mostly Mozart, Edimbourg, Berlin, Rheingau, Schwarzenberg, Lockenhaus, BresciaBergamo, Spoleto, Stresa, Canaries, San Sebastian, Tokyo, Davos, Gstaad, Verbier, Lucerne et le Festival Martha
Argerich à Lugano.
Passionné de musique de chambre, il a pour partenaires son frère Renaud, Nicholas Angelich, Martha Argerich, Daniel
Barenboïm, Yuri Bashmet, Frank Braley, Gérard Caussé, Sarah Chang, Myung Whun Chung, Michel Dalberto, Hélène
Grimaud, Stephen Kovacevich, Katia et Marielle Labèque, Gabriela Montero, Viktoria Mullova, Paul Meyer, Mikhail
Pletnev, Vadim Repin, Antoine Tamestit, Jean-Yves Thibaudet, Maxim Vengerov, Lilya Zilberstein, Nikolaj Znaider, le
Quatuor Ysaÿe.
Discographie : chez EMI, les Trios de Haydn et Mendelssohn avec Martha Argerich et Renaud Capuçon, le Trio n°2 de
Chostakovitch avec Martha Argerich et Maxim Vengerov. Chez Virgin Classics, dont il est artiste exclusif La musique de
chambre de Ravel avec son frère Renaud et Frank Braley, des duos avec son frère, les concertos de Haydn avec le
Mahler Chamber Orchestra et Daniel Harding (Diapason d’Or et Choc du Monde de la musique), la musique de chambre
de Saint-Saëns, dont le Carnaval des Animaux, La Truite de Schubert, les Trios de Brahms avec Renaud Capuçon et
Nicholas Angelich (Preis der Deutschen Schallplattenkritik – Diapason d’Or – Choc / Monde de la Musique), et les Trios
de Schubert avec Frank Braley et Renaud Capuçon, un récital avec la pianiste Gabriela Montero (Mendelssohn /
Prokofiev / Rachmaninov). Dernière parution : le Concerto de Dvŏrák avec l’Orchestre de la Radio de Francfort et Paavo
Järvi.
Il est lauréat de la Fondation d’entreprise Natexis Banques Populaires, d’une bourse Lavoisier du Ministère des Affaires
Etrangères et du Borletti-Buitoni Trust.
Il joue un Matteo Goffriler de 1701.
Le Festival estival 2012 / 62ème… à Six-Fours
La Follia - Orchestre de chambre d'Alsace
L'ensemble Instrumental La Follia a été créé en 1971 par un groupe de musiciens professionnels de la région rhénane,
regroupés autour du violoniste Miguel de la Fuente. Cette formation de chambre s'est forgée une réputation d'excellence
qui a rapidement dépassé les frontières, tant par la qualité de ses interprétations que par ses choix en matière de
programmation.
Faire vivre la musique d'hier et d'aujourd'hui…
Autour des grands classiques du répertoire, les musiciens de La Follia s'attachent à faire découvrir des partitions
nouvelles, écrites par les musiciens de notre temps, et à faire redécouvrir des œuvres du passé parfois oubliées. La
Follia, qui s'est produite plus de deux mille fois en concert, a ainsi créé plus de vingt-cinq œuvres et son importante
discographie a été couronnée par le « Grand Prix de l'Académie du Disque lyrique » et le «Grand Prix de la SACEM »
pour son enregistrement du Stabat Mater de Boccherini.
L'action de La Follia en faveur de la création, la diffusion et la reconnaissance de la musique contemporaine, notamment
en milieu rural, lui a valu le soutien de « Musique Nouvelle en Liberté ».
La Follia s'oriente vers un travail sur la musique française classique, pour violon tout spécialement, avec une mise en
miroir autours de Mozart et Haydn.
…des plus grandes scènes internationales aux plus petits villages…
L'ensemble a tenu dès ses débuts à porter la musique dans tous les lieux possibles. Son activité ininterrompue depuis
1971 a conduit les musiciens dans les principales salles françaises et l'ensemble a effectué de nombreuses tournées à
l'étranger, tant en Europe (Allemagne, Suisse, Suède, Portugal, Espagne, Luxembourg…) qu'au Proche-Orient (Egypte,
Israël), en Afrique du Nord (Maroc) et en Amérique du Sud (Argentine, Chili, Brésil, Bolivie, Uruguay, Panama…).
La Follia poursuit aussi un travail pédagogique de longue haleine et propose des animations scolaires dans les localités
où ont lieu les concerts. Les musiciens s'attachent à développer une riche offre pédagogique autour des concerts.
Les solistes de La Follia proposent également des masterclass à destination d'élèves et étudiants des conservatoires de
musique.
…dans une recherche constante d'authenticité des interprétations
Les musiciens de La Follia défendent l'idée de pluralité stylistique tout en recherchant avec une exigence rigoureuse
l'authenticité des interprétations, proposant au cours d'un même concert des œuvres d'époques et d'esthétiques
différenciées.
Composée de douze cordes, clavecin, percussions, et suivant les répertoires, hautbois, trompettes, cors ou flûtes, le
ème
timbre brillant et léger de La Follia séduit forcément avec un répertoire allant du XVIIème au XXI
siècle.
Hugues Borsarello (directeur artistique & violon-solo)
Né dans une famille de musiciens, Hugues Borsarello débute le violon avec son père dès son plus jeune âge.
Après un premier Prix au CNR de Paris, il intègre le Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris où il se
perfectionne avec Patrice Fontanarosa et où il crée un trio avec piano en compagnie de David Saudubray et Gautier
Capuçon, ce qui lui donne l’occasion de travailler avec Pierre-Laurent Aimard et Jean-Guihen Queyras.
En 1998, il est admis au « Gustav Mahler Jugend Orchestra » dirigé par Claudio Abbado, Seiji Ozawa... avec lequel il fait
plusieurs tournées en compagnie de Yuri Bashmet, Yo-Yo Ma…
Cette même année il est nommé supersoliste à l’Orchestre Métropolitain de Lisbonne, ce qui lui permet très jeune de
goûter au répertoire symphonique et ainsi de faire partie de plusieurs orchestres de renom.
La musique de chambre restant un des points centraux de sa vie de musicien, il participe à divers festivals comme le
Festival de Deauville, Les Folles Journées de Nantes, le Festival de Tautavel… aux côtés entre autres de Jérôme
Ducros, Laurent Verney, Philippe Müller, Gautier Capuçon, Sarah Nemtanu...
Il est aussi largement sollicité en tant que soliste, ce qui lui donne l’occasion de jouer des concertos de Bach, Mozart,
Tchaïkovski, Beethoven, Brahms, Sibelius et des pièces de Saint-Saëns, Ravel, Sarasate, Joubert, Vivaldi, Piazzolla...
En 2009, il à été nommé violon solo et directeur artistique de l'ensemble La Follia succédant ainsi à Christophe Poiget.
www.borsarello.com
Le Festival estival 2012 / 62ème… à Six-Fours