Technique Meisner

Technique Meisner
Atelier hebdomadaire pour acteurs
Formation
Professionnelle Continue
Pour Sanford Meisner, les deux plus grands problèmes des acteurs sont le
manque d’attention à la réalité amenée par le partenaire et les
conditionnements qui bloquent le libre accès au ressenti émotionnel.
Afin de dépasser les blocages qui freinent la créativité et la spontanéité, S.
Meisner a mis au point un ensemble cohérent de paramètres d’improvisations
sophistiqués qui donnent au comédien l’expérience totale de l’écoute et de la
réponse à « l’autre ».
Objectifs
Training selon la méthode Meisner.
Cette technique modifie en profondeur le travail de l’acteur et lui donne la
capacité de répondre aux demandes de la mise en scène de manière plus
immédiate et plus créative.
Cet atelier constitue aussi :
Un espace de formation permanent où se ressourcer entre deux contrats.
Un lieu où l’on peut préparer une audition, approfondir le travail sur un
personnage, orienter sa créativité.
Public concerné
Acteurs ayant une formation initiale (cours/conservatoire…) ou une
expérience professionnelle (théâtre ou audiovisuel).
Cet atelier demande un engagement important : présence aux 10 séances et
travail à fournir entre les séances.
Intervenant
Pico Berkowitch – cinéaste et formateur
A assisté divers professeurs d’art dramatique aux Etats-Unis et en France
(Barry Primus — acteur et cinéaste, Judith Weston - professeur à Los
Angeles, Bobby Lewis — fondateur de l’Actor Studio…).
Il est instructeur certifié de la formation de l’acteur à la méthode Meisner.
Intervient en Belgique, aux Etats-Unis, en Norvège, aux Philippines, au Liban,
en Suisse et en France.
A créé des ateliers d’acteurs hebdomadaires à Paris, Genève et à Bruxelles.
2013
10 jours (5x 2 jours)
60 heures
10h – 13h /14h – 17h
Effectif maximum : 10
9, 10 septembre
7, 8 octobre
12, 13 novembre
2, 3 décembre
16, 17 décembre
Candidature avant le 22 juillet
Tarif unique : 380 € net
Vous souhaitez participer
Cliquez ici et postez votre
candidature sur notre site
Les informations que vous saisirez
serviront de base à la sélection.
Soyez précis et complet.
En cas de premier contact avec notre
organisme, vous pouvez être
contacté(e) pour un rendez-vous.
Besoin d’aide :
Sophie Fouillé
03 20 28 26 40
[email protected]
L’ACTING selon Meisner
Du bouillonnement que l’introduction du système de Stanislavsky a provoqué aux EtatsUnis et d’où est sorti l’Acting, la pensée la plus originale fut celle de Sanford Meisner.
Ce formidable coach a dispensé son enseignement au Neighbourhood Playhouse de
New York pendant plus de quarante ans. Parmi ses élèves : des acteurs comme Robert
Duvall, Diane Keaton ou Steve Mc Queen ; des auteurs comme David Mamet et Arthur
Miller ou des réalisateurs comme Sydney Pollack.
Son enseignement s’oppose à la notion de mémoire affective (associée au travail de Lee
Strasberg à l’Actor’s Studio), pour laisser une plus grande place à l’imagination. L’acteur
vit pleinement la "vérité de l’instant", qu’il prépare en "fantasmant" les circonstances de
la scène.
Si le comédien emprunte certains éléments à sa vie, il les sublime à l’aide d’une
technique proche du "rêve éveillé" pour — une fois chargé de cette "préparation
émotionnelle" – vivre dans l’instant présent la confrontation à son partenaire.
Programme
Pictanovo
CONTACT
Christine
Courquin
Responsable des
actions de formation
03.20.28.26.46
Exercices — de plus en plus complexes à chaque séance — qu’on regroupe sous
l’appellation "Exercices de Répétition".
[email protected]
Le training Meisner permet les retrouvailles avec notre spontanéité créative qui ne
demande qu’à jaillir quand les conditionnements de l’éducation et le contrôle du
cérébral reculent.
PICTANOVO
21 rue Edgar Quinet
BP 40152
59333 Tourcoing cedex
33(0)3.20.28.26.40
Les situations d’improvisations proposées semblent étrangement simples jusqu’à ce que
le stagiaire s’y confronte. Une prise de conscience de ses limites s’impose dès le
premier exercice. Ces blocages sont inexplicables mais, heureusement, la confiance
dans nos capacités à les dépasser se fortifie d’heure en heure.
Ce training, débarrassé du souci du texte, forme un ensemble de pratiques qui
constituent des gammes, des échauffements fondamentaux pour trouver en nous les
moyens de la "vérité" du jeu.
A la fin de ce travail, un socle se constitue naturellement, une fondation qui permet à
l’acteur de trouver ses réponses les plus spontanées aux demandes de la mise en
scène.
Petit à petit, l’exercice se libère du côté mécanique de la répétition pour se rapprocher
d’une « vraie » situation chargée d’une densité proche du réel, avec une dimension
supplémentaire qui est le privilège de la fiction : de la vie plus vivante que la vie.
www.pictanovo.com