Communiqué de presse de l`exposition

Anicroches — Variations, choral et fugue
18 novembre 2011 – 19 février 2012
L’Espace culturel Louis Vuitton propose, à l’occasion de sa 17e exposition, une nouvelle forme de voyage : ANICROCHES,
Variations, choral et fugue ; un transport musical qui place la vision et l’écoute au cœur du projet. Conçue selon
un format inédit, cette exposition offre à partir du 18 novembre une autre relation aux œuvres d’art, enrichissant l’approche
plastique d’un volet sonore et musical.
Le visiteur découvre au fil du parcours des œuvres qui interrogent les domaines de la sculpture, de l’installation tout
en les ouvrant à celui de la musique. Questionnant les relations étroites qui lient le corps du musicien à son instrument,
les artistes présentent des créations qui ont presque toutes la capacité d’être jouées.
Ainsi, Laurent Saksik crée à partir du modèle du thérémine (un des premiers instruments de musique électronique)
une structure dans laquelle chacun est invité à faire sonner l’objet sans pour autant entrer en contact avec lui. La proposition
plastique de Christina Kubisch interagit elle aussi avec le corps du visiteur et lui offre le soin de composer son propre
parcours physique et musical.
Egalement très graphiques, les œuvres de Thierry Mouillé forment des environnements musicaux. Ses sculptures et dessins
construisent un univers riche qui puise ses sources dans de multiples domaines : la musique, la chimie, l’économie,
la peinture… La proposition d’Anri Sala convie la présence d’un saxophoniste qui, lors de quelques rendez-vous, vient
initier un duo avec l’œuvre présentée.
Des instrumentistes sont invités le temps d’une performance ou d’un concert à venir « activer » ces œuvres.
L’œuvre historique et quasi-totémique de Charlotte Moorman, artiste et musicienne américaine qui réalisa de nombreuses
performances dans les années soixante avec Nam June Paik rappelle ce lien si ténu entre le corps de l’instrument
et celui du musicien.
Entre présence et absence de l’interprète, jeu de maîtrise et acceptation de l’aléatoire, ces créations offrent un tempo
singulier comme l’œuvre de Stéphane Vigny constituée de plusieurs dizaines de cymbales dessinant un paysage musical
subtilement animé par le déclenchement discret d’une vibration mécanique.
Etrange partition donc, que le spectateur découvre au gré de sa visite : un cheminement qui fait alterner musique et silence,
geste et contemplation en offrant des instants suspendus qui permettent d’entendre la musique presque inaudible
d’un saphir sur le sillon du début d’un disque vinyle dans l’œuvre de Su-Mei Tse ou de se plonger dans la maquette
labyrinthique de Rémy Jacquier en forme d’oreille interne.
Tout au long de la période, l’Espace culturel convie les visiteurs à participer à une expérience numérique inédite,
à la frontière de la création plastique et de la composition, dans l’espace de la Rotonde.
Un compositeur est également invité à écrire pour l’ensemble des œuvres présentées une partition qui sera jouée
à l’occasion d’un concert exceptionnel à la fin de l’exposition.
Artistes : Rémy Jacquier, Christina Kubisch, Charlotte Moorman, Thierry Mouillé, Laurent Saksik, Anri Sala, Su-Mei Tse,
Stéphane Vigny
Commissaire de l’exposition : Fabienne Fulchéri
Scénographe de l’exposition : Studio Adrien Gardère
Visuel : http://louisvuitton-press.com
Identifiant : anicroches
Mot de passe : espacelv
Hospitalités, une manifestation inédite d’art contemporain organisée par le Réseau Tram et réunissant 31 lieux à travers
l’Île-de-France, présente 12 parcours singuliers du 24 septembre au 10 décembre. Le samedi 26 novembre, l’Espace
culturel Louis Vuitton s’associe à Synesthésie et au Jeu de Paume et programme à 18h une performance orchestrée
par Anri Sala et le saxophoniste Andre Vida.
Espace culturel Louis Vuitton
60, rue de Bassano
101, avenue des Champs-Élysées
75008 Paris
T. +33 1 53 57 52 03
F. +33 1 53 57 52 32
[email protected]
www.louisvuitton.com/espaceculturel
Depuis 2008, l’Espace culturel Louis Vuitton propose des visites et des ateliers de création plastique pour les enfants
et jeunes de la maternelle aux étudiants.
En lien avec les expositions, ces rencontres permettent une découverte de l’art contemporain adaptée à tous.
Ouvert du lundi au samedi de 12h00 à 19h00, le dimanche de 11h00 à 19h00.
Ouvert les jours fériés à l’exception du 25 décembre, du 1er janvier et du 1er mai.
Contact Presse : Jun Fujiwara T. + 33 1 55 80 33 80 [email protected]
Contact Jeunes Publics: Aurélia Bismuth T. +33 1 53 57 53 77 [email protected]