général bordure - Le Quartier, Centre d`art contemporain de Quimper

GÉNÉRAL BORDU
RE
ARIELLA AZOULA
PATRICK BERNIE Y, ZANNY BEGG/OLIVER RESS
MINERVA CUEVA R/OLIVE MARTIN, MARIE BOUTSLER,
KATERˇ INA ŠEDÁ S, ROBERT FILLIOU, PHILIPPE R /TILL ROESKENS,
COMMISSAIRE : , DIERK SCHMIDT, MONA VATAM EKACEWICZ,
KEREN DETTON
ANU/FLORIN TU
DOR
DU 4 OCTOBRE 2
AU 12 JANVIER 013
2014
10, ESPLANADE
FRANÇOIS MITT
ERRAND
29000 QUIMPER
T : +33 (0)2 98
55 55 77
WWW.LE-QUART
IER.NET
GÉNÉRAL BORDURE
ARIELLA AZOULAY, ZANNY BEGG/OLIVER RESSLER, PATRICK BERNIER/OLIVE MARTIN,
MARIE BOUTS/TILL ROESKENS, MINERVA CUEVAS, ROBERT FILLIOU, PHILIPPE REKACEWICZ,
ˇ
KATERINA
ŠEDÁ, DIERK SCHMIDT, MONA VATAMANU/FLORIN TUDOR
COMMISAIRE : KEREN DETTON
DU 4 OCTOBRE 2013 AU 12 JANVIER 2014
PROJECT
ROOM
THE BORDERSCAPE ROOM
COMMISSARIAT ALIOCHA IMHOFF ET KANTUTA QUIROS (LE PEUPLE QUI MANQUE)
DU 4 OCTOBRE AU 1ER DÉCEMBRE 2013
VERNISSAGE
JEUDI
3 OCTOBRE 2013
À 18 H 30
SOMMAIRE
– L’EXPOSITION
- LES ARTISTES
– LES VISUELS DISPONIBLES POUR LA PRESSE
– LE PROJECT ROOM
– INFOS PRATIQUES
– À VOIR EN BRETAGNE
Pour organiser votre voyage de presse ou recevoir des informations,
merci de contacter : Sylvie Doré
[email protected] ou [email protected]
LE QUARTIER
DOSSIER DE PRESSE OCTOBRE 2013 / JANVIER 2014
L’EXPOSITION
GÉNÉRAL BORDURE
Artistes : Ariella Azoulay, Zanny Begg/Oliver Ressler, Patrick Bernier/Olive Martin,
Marie Bouts/Till Roeskens, Minerva Cuevas, Robert Filliou, Philippe Rekacewicz,
ˇ
Katerina Šedá, Dierk Schmidt, Mona Vatamanu/Florin Tudor
Commissaire : Keren Detton
L’exposition « Général Bordure » invite à penser la plasticité des frontières géopolitiques
et artistiques à travers différents usages du cadre et des mots, que ce soit en peinture,
sculpture, vidéo ou photographie. La frontière qui délimite un espace politique,
économique, géographique est avant tout une ligne de démarcation, construite
historiquement, de façon à pouvoir signifier une position de domination. Comme le montre
le découpage du continent africain lors de la conférence de Berlin en 1885, le dessin
des cartes est moins stratégique qu’idéologique, et reflète en l’occurrence à la fois le
déni des populations concernées et les rapports de force entre pays colonisateurs.
S’inspirant des études postcoloniales qui déconstruisent les récits autorisés, les artistes
modifient notre perception de l’histoire et de ses représentations. Enjeux de replis
identitaires, les frontières physiques et symboliques sont aussi des espaces sociaux où
se construisent des imaginaires en relation à d’autres cultures. L’exposition envisage
ainsi la frontière non pas comme une ligne de séparation mais comme un horizon pour
penser la construction des identités et questionner leurs manifestations. À l’échelle des
continents, des pays ou des villes, la traversée des frontières révèle leurs discontinuités
et leurs paradoxes, conduisant à réévaluer, voire renverser, les notions de proche et de
lointain mais aussi de centre et de périphérie. Que ce soit par la cartographie, les formes
documentaires ou participatives, les artistes envisagent la frontière comme un espace
fictionnel, à partir duquel ils examinent le rapport conflictuel avec l’autre ou avec soimême et inventent des usages critiques de l’espace.
LE QUARTIER
DOSSIER DE PRESSE OCTOBRE 2013 / JANVIER 2014
LES ARTISTES
ARIELLA AZOULAY
Née en 1962 à Tel Aviv (Israël), où elle vit et travaille.
Histoire Potentielle, 2012
Spécialisée en culture visuelle et photographie, Ariella Azoulay enseigne à l’université
Brown (États-Unis). Elle est également commissaire d’exposition et réalise des
documentaires. L’installation Histoire Potentielle est constituée d’un montage de textes
et d’images évoquant les relations entre juifs et palestiniens avant la création de l’État
d’Israël, plus particulièrement les compromis, demandes, réconciliations destinés à
créer des alliances civiles. Elle montre comment l’imposition d’une frontière en 1948 a
profondément clivé les relations entre ces habitants et modelé la mémoire collective.
ZANNY BEGG / OLIVER RESSLER
Zanny Begg, née en 1972 à Melbourne (Australie), vit et travaille à Sidney.
Oliver Ressler,né en 1970 à Knittelfeld (Autriche), vit et travaille à Vienne.
The Right of Passage, 2013
Zanny Begg et Oliver Ressler, se retrouvent ponctuellement pour la réalisation de projets
communs sur des thèmes politiques et sociaux. Zanny Begg envisage, avec humour, des
alternatives au « vivre ensemble », Oliver Ressler trouve son inspiration dans des sujets
liés à la démocratie. Le film The Right of Passage, réalisé à partir de divers entretiens
avec Ariella Azoulay, Antonio Negri et Sandro Mezzadra, traite de la difficulté à circuler
entre les pays et questionne la notion d’exclusion. Le film se déroule à Barcelone avec un
groupe de sans-papiers qui évoquent leurs déplacements, facteurs de transformations
personnelles et politiques. Ils militent pour que la liberté de mouvement puisse devenir un
droit universel.
PATRICK BERNIER ET OLIVE MARTIN
Patrick Bernier, né en 1971 à Paris, vit et travaille à Nantes.
Olive Martin, née en 1972 à Liège (Belgique), vit et travaille à Nantes.
Two Row Wampum Distorsion, 2013
Patrick Bernier et Olive Martin travaillent régulièrement ensemble depuis leur rencontre
à l’école des beaux-arts de Paris. S’inspirant de savoir-faire artisanaux et de questions
juridiques, Bernier et Martin produisent des œuvres mêlant sculptures, documents,
films et photographies. Two Row Wampum Distortion se réfère à une célèbre ceinture de
perles amérindienne. Ces ceintures, originellement tissées avec des perles taillées dans
un coquillage -le wampum-, étaient produites à des fins diplomatiques par des nations
d’Amérique du nord-est (iroquois, algonquins, hurons…). Les motifs figuraient les termes
des ententes orales. Le wampum à deux rangs a été conçu en 1613 par les Mohawks pour
symboliser les conditions de coexistence pacifique de leur peuple avec les hollandais puis
avec chacune des nations européennes auxquelles ils ont été confrontés. L’installation
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DOSSIER DE PRESSE OCTOBRE 2013 / JANVIER 2014
et les variations du dessin original opérées par Bernier et Martin, lui rendent hommage
autant qu’elles l’interrogent et suscitent un nouveau regard à la fois poétique et politique
sur une situation coloniale.
MARIE BOUTS / TILL ROESKENS
Marie Bouts, née dans le Sud-Ouest, vit et travaille dans le Nord-Est.
Till Roeskens, né en 1974 à Freiburg (Allemagne), vit et travaille à Marseille.
Un Archipel, 2012
Marie Bouts et Till Roeskens travaillent ensemble de façon ponctuelle. Tandis que Marie
Bouts se présente comme dessinatrice et glaneuse d’histoires, Till Roeskens entend
découvrir des territoires à travers ceux qui y tracent leurs chemins. Pour leur film
Un Archipel, les deux artistes s’inspirent des cartographies chantées des aborigènes
d’Australie. Véritable dérive poétique, le film est un hommage à un paysage de banlieue
en voie de disparition. Un Archipel correspond aux îlots que forment les différents lieux et
personnes de ce film et aux liens imaginaires créés entre eux. Il a été produit par l’Espace
Khiasma dans le cadre d’une résidence en Seine-Saint-Denis en 2009-2010.
MINERVA CUEVAS
Née en 1975 à Mexico City (Mexique), où elle vit et travaille.
Rio Bravo Crossing, 2010
Minerva Cuevas, artiste conceptuelle mexicaine, présente régulièrement des projets
en lien avec les sciences sociales et politiques. En 1998, elle a créé une entreprise de
services et de produits : la Mejor Vida Corp (Entreprise pour une Vie Meilleure). Elle
entendait ainsi dénoncer les systèmes économiques mondiaux et s’insurger contre les
effets désastreux de leurs actions sur la société et l’environnement. Son installation Rio
Bravo Crossing questionne la matérialité de la frontière États-Unis/Mexique le long du
fleuve Rio Grande. Du sable, des pierres, des fleurs, des cartes et des photographies,
prélevés sur les lieux, mettent en jeu la linéarité du tracé de cette frontière.
ROBERT FILLIOU
Né en 1926 à Sauve, mort en 1987 aux Eyzies-de-Tayac.
Le drapeau est conçu pour enjamber les frontières nationales, 1972
Artiste français et acteur du mouvement Fluxus, Robert Filliou a souvent cherché dans
son œuvre à questionner ses contemporains sur la notion de frontière, qu’elle soit réelle
ou imaginaire. Le drapeau est conçu pour enjamber les frontières nationales consiste
en un cadre en bois, vide, porté par deux mâts. Robert Filliou offrait ainsi la possibilité à
chacun d’imaginer un drapeau aux couleurs de son choix. Il a également travaillé sur un
projet qui faisait écho à cette sculpture : un échange entre la France et l’Allemagne de
leurs monuments commémoratifs de guerre. Par des gestes volontairement absurdes, il
envisageait l’art comme un outil permettant de relier les êtres entre eux.
LE QUARTIER
DOSSIER DE PRESSE OCTOBRE 2013 / JANVIER 2014
PHILIPPE REKACEWICZ
Né en 1960 à Paris, où il vit et travaille.
Philippe Rekacewicz, géographe, cartographe, journaliste – notamment pour Le Monde
diplomatique – a également travaillé pour de grandes institutions, comme le programme
des Nations Unies pour l’Environnement. Si les cartes témoignent d’une organisation
spatiale, parfois arbitraire, déterminée par l’homme et les nations depuis de nombreuses
années, elles sont aussi un formidable outil de propagande et de domination. Les
recherches de Philippe Rekacewicz l’ont amené à démontrer l’existence d’ambiguïtés
dans le domaine de la cartographie, révélant ses connexions avec les sciences, l’art et
la politique. Ses esquisses crayonnées s’attachent à représenter de manière sensible
différents modes d’organisation de l’espace tout en contribuant à leurs réinventions.
KATERINA ŠEDÁ
Née en 1977 à Brno (République tchèque), où elle vit et travaille.
Zastávka, 2012
Katerina Seda est engagée dans une pratique artistique à la fois participative et sociale.
Elle crée des jeux sociaux et propose des mises en scène dont les acteurs sont souvent
des habitants de communautés, parfois sa propre famille. Les relations sociales
apparaissent alors plus clairement. Son projet le plus récent a été initié par un groupe
d’adolescents désireux d’amener les habitants de leur ville à se rencontrer de manière
ludique. Zastavka est une ancienne ville minière de la République Tchèque, traversée
par de nombreuses routes. Intriguée par l’organisation de cette ville, Seda a demandé
à 550 habitants de lui indiquer le point central : 50 sites différents ont été pointés.
L’objectif fut donc de redéfinir le lien entre le centre et la périphérie urbaine et d’agir sur
ces différentes perceptions en offrant des points de comparaison à la fois tangibles et
poétiques.
DIERK SCHMIDT
Né en 1965 à Unna (Allemagne), vit et travaille à Berlin.
The Division Of The Earth, 2005-2006
Dierk Schmidt questionne la définition de la peinture historique. Ses toiles sont un moyen
d’investigation mettant en lumière des événements passés. Il étudie notamment les
connexions qui existent entre le langage du droit international et l’institutionnalisation
de la colonisation en Afrique. Durant cinq années de recherches, l’artiste berlinois s’est
associé à des historiens, historiens de l’art, avocats et activistes pour analyser en détail
le déroulement et les enjeux de la conférence de Berlin de 1885, qui avait pour but le
partage de l’Afrique au profit des puissances européennes. Il a ainsi réalisé une série de
peintures, mêlant cartographie, abstraction et textes juridiques.
LE QUARTIER
DOSSIER DE PRESSE OCTOBRE 2013 / JANVIER 2014
MONA VATAMANU / FLORIN TUDOR
Mona Vatamanu, née en 1968 à Constanta (Roumanie). Vit et travaille à Bucarest.
Florin Tudor, né en 1974 à Genève (Suisse). Vit et travaille à Timisoara (Roumanie).
Land Distribution, 2010
Mona Vatamanu et Florin Tudor travaillent ensemble depuis treize ans. Ils abordent
souvent des thèmes géopolitiques en lien avec l’évolution des pays de l’ex-bloc soviétique.
Land Distribution est une installation qui consiste en un réseau de fils, où la circulation se
fait plus difficile. Tant par les matériaux utilisés (des bandes magnétiques VHS recyclées)
que par son organisation, le dispositif s’inspire d’une pratique de redistribution des terres
mise en place au Vénézuela pour permettre aux gens les plus pauvres d’installer leur
ferme auto-suffisante. Cette politique égalitaire et autoritaire évoque la collectivisation
des terres dans les régimes socialistes d’Europe de l’Est où l’échec de cette utopie a fait
place aux stratégies spéculatives liées à l’économie de marché.
LE QUARTIER
DOSSIER DE PRESSE OCTOBRE 2013 / JANVIER 2014
LES VISUELS
DISPONIBLES POUR
LA PRESSE
Ariella Azoulay Pactes civils, Palestine, 47-48, 2012
Vidéo
Zanny Begg / Oliver Ressler The Right of Passage, 2013
Vidéo
Marie Bouts / Till Roeskens Un Archipel, 2012
Vidéo
Patricke Bernier / Olive Martin Two Row
Wampum Distortion, 2013 / Photo
Minerva Cuevas Rio Bravo Crossing, 2010
Installation
LE QUARTIER
Robert Filliou Le drapeau est conçu pour
enjamber les frontières nationales, 1972
Bois / Collection FRAC Champagne-Ardenne
DOSSIER DE PRESSE OCTOBRE 2013 / JANVIER 2014
Philippe Rekacewicz Les fronts orientaux d’une Europe à
géographie variable, 2012
Dessin
Katerina Šedá Zastávka, 2013
Dessin
Dierk Schmidt The Division of the Earth - Tableaux on the
Legal Synopses of the Berlin Africa Conference, 2005/2006
Vue partielle de l’installation, Document 12, Kassel, 2007
LE QUARTIER
Mona Vatamanu / Florin Tudor Land Distribution, 2011
Installation
DOSSIER DE PRESSE OCTOBRE 2013 / JANVIER 2014
PROJECT ROOM :
THE BORDERSCAPE ROOM
COMMISSARIAT :
ALIOCHA IMHOFF & KANTUTA QUIROS (LE PEUPLE QUI MANQUE )
DU 4 OCTOBRE AU 1ER DÉCEMBRE 2013
Vernissage : jeudi 3 octobre à 18h30
The Borderscape Room est une exposition de films d’artistes, consacrée aux imaginaires
psychiques et géographiques des zones frontalières, en tant qu’espaces conflictuels,
en continu déplacement, dans lesquels différents sites et temporalités se chevauchent.
Jouant de l’ambivalence sémantique (entre imaginaire et paysage) du concept de
« borderscape » développé notamment par Suvendrini Perera, c’est à travers un tissage
de récits et d’images qu’affleure comment ces espaces réels-et-imaginés sont produits
et vécus.
Artistes (sous réserve) : The Border Art Workshop / Taller de Arte Fronterizo / Guillermo
Gómez-Peña / Hito Steyerl / Alle Macht der Super 8 / Gordon Matta-Clark / Chieh-Jen
Chen / Pierre-Yves Vandeweerd / Herman Asselberghs / Laura Waddington / Itamar
Rose & Yossi Atia / Avi Mograbi / Francis Alÿs
Emily Hicks & Guillermo Gómez-Peña
Border Wedding right where Border State Park meets with Playas de Tijuana with
guests on both sides of the border, 1988
LE QUARTIER
DOSSIER DE PRESSE OCTOBRE 2013 / JANVIER 2014
INFOS PRATIQUES
EXPOSITION OUVERTE DU 4 OCTOBRE 2013 AU 12 JANVIER 2014
Du mardi au samedi 13 h-18 h
Dimanche 14 h-18 h
Fermé les 1er et 11 novembre, 25 décembre, 1er janvier
Entrée 2 €
Gratuit : étudiant (-26 ans), demandeur d’emploi, sénior (+65 ans)
Entrée libre pour tous le dimanche
www.le-quartier.net
PROCHAINE EXPOSITION : SORCIÈRES
Commissaire invitée: Anna Colin
Du 1er février au 18 mai 2014
Réseau : Le Quartier est membre de ACB - Art Contemporain en Bretagne et de d.c.a. Association française de développement des centres d’art.
Mécènes : Appart City, Quimper ; Crédit Mutuel de Bretagne ; Keolis-Qub, Quimper ; Loxam,
Quimper ; société Siwa, Quimper.
Avec le soutien de la ville de Quimper, du ministère de la Culture et de la Communication,
du conseil général du Finistère et de la Région Bretagne.
Partenaire presse :
À VOIR EN BRETAGNE
FINISTÈRE
QUIMPER
Musée des beaux-arts
40 place Saint-Corentin – 29000 Quimper
T : 02 98 95 45 20
« Henri Marret, parcourir la Bretagne »
23 novembre 2013 - 17 mars 2014
Ouvert tous les jours sauf le mardi et dimanche matin, 9 h 30-12 h et 14 h-17 h 30
LE QUARTIER
DOSSIER DE PRESSE OCTOBRE 2013 / JANVIER 2014
BREST
Centre d’art Passerelle
41 rue Charles Berthelot – 29200 Brest
T : 02 98 43 34 95
« Séries » Jugnet + Clairet / 5 oct. 2013 - 4 janv. 2014
« L’intranquilité » Wilfrid Almendra / 5 oct. 2013 - 4 janv. 2014
« Moukimbi Moukengui » Marcos Avila Forero / 5 oct. 2013 - 4 janv. 2014
Du mardi au samedi 14 h-18 h 30, le mardi jusqu’à 20 h
Musée des beaux-arts
24 rue Traverse – 29200 Brest
T : 02 98 00 87 96
« Les peintres de Pont-Aven du musée de Brest » / 29 mai 2013 – 5 janv. 2014
Du mardi au samedi 10 h-12 h et 14 h-18 h / Dimanche 14 h-18 h
CÔTES D’ARMOR
TRÉDREZ-LOCQUEMEAU
Galerie du Dourven
Domaine départemental du Dourven
22300 Trédrez-Locquemeau
T : 02 23 62 25 10
« Neal Beggs »
29 juin – 4 novembre 2013
Samedi, dimanche et jours fériés de 15 h à 19 h
Vacances scolaires : tous les jours sauf lundi
ILLE ET VILAINE
RENNES
La Criée Centre d’art contemporain
Halles centrales
Place Honoré-Commeurec – 35000 Rennes
T : 02 23 62 25 10
« Un Grand ensemble » Jan Kopp
20 septembre-17 novembre 2013
Du mardi au vendredi de 12h à 19 h
Samedi et dimanche de 14 h à 19 h
LE QUARTIER
DOSSIER DE PRESSE OCTOBRE 2013 / JANVIER 2014